Christopher Eliopoulos, Lanna Souvanny, Jones O'Neil

Du 23 juin au 20 septembre, une belle exposition pour ceux qui restent à Paris ou ceux qui y viennent en vacances, au Musée du Quai Branly.

Une exposition qui retrace et met en scène la conquête du Pérou à travers l'épopée de deux hommes, l'Inca Atahualpa et le conquistador Francisco Pizzaro. 
Objets incas et hispaniques, peintures coloniales et républicaines, gravures et cartes anciennes, l'exposition met en parallèle deux mondes totalement différents, et présente deux récits, deux points de vue sur les mêmes évènements.

Une vraie partie de l'Histoire du monde à ne pas rater…

Nous avons voulu regarder un peu ce que l'on pouvait lire en littérature jeunesse sur le sujet et voici cinq titres que nous avons retenus…

De l'or, de l'or, de l'or ! En 1523, le général Pizarro part à la conquête du Pérou et entre dans la ville de Cajamalca. Ses hommes et lui sont éblouis par ce qu'ils découvrent : il y a de l'or partout. Pour s'en emparer, Pizzaro a un plan : il va capturer l'Inca, l'empereur du Pérou, et réclamer le plus d'or possible en échange de lui. Mais jusqu'où ira cette fièvre de posséder, violente et incompréhensible ? Et aura-t-elle jamais une fin ? 

Jacob Wasserman - Ecole des Loisirs

(Déjà paru en 1989)

 «Je m'appelle Nina, mon nom veut dire "la flamme" en quechua. J'ai grandi dans les royaumes du Nord, au bord d'un torrent entouré de montagnes bleues, bien loin de Cuzco, la capitale de l'Empire.
Un matin, ce que mon père redoutait tant advint : nous reçûmes la visite d'un envoyé de l'Inca, un de ceux dont le rôle était de recruter les jeunes filles-choisies à travers l'Empire, et de les faire venir à Cuzco.»

En 1995, des chercheurs ont trouvé au sommet du mont Ampato au Pérou la momie d'une adolescente conservée dans les glaces depuis le XVIe siècle. De ce point de départ, Élise Fontenaille imagine son histoire, celle d'une jeune inca, Nina, dont le destin est d'assister à la chute d'un empire.

Elise Fontenaille - Le Rouergue

Jean-Sébastien Blanck - Alzabaneéditions

1532. Le conquistador Pizarro est en route avec 180 hommes armés vers la ville inca de Cajamarca. Il vient rencontrer l'empereur Atahualpa, mais ce qu'il cherche vraiment, c'est à lui prendre son or, dont on dit qu'il coule à flots. En quelques jours, les Espagnols auront soumis et massacré les Incas, qui étaient pourtant 80 000 à les encercler. Que s'est-il passé? Grâce au destin de Manco, jeune paysan des Andes, nous suivons de près toutes les étapes de ce drame. Victime d'un accident en montagne, recueilli par la troupe de Pizarro, enrôlé comme porteur, Manco nous permet d'assister à l'entrevue des chefs, après nous avoir fait découvrir les moeurs de son peuple et son organisation exemplaire, détruite en quelques mois par le feu et la variole.

Emmanuel Cerisier - Ecole des loisirs

A l'heure où la protection de la nature est devenue une priorité, ces contes nous ramènent aux origines.
Au temps où les autres espèces étaient respectées par l'homme, et la Terre préservée.
Ces contes nous viennent du monde entier, des civilisations incas, indiennes, des Inuits, du Botswana et encore de Bornéo.

Poétiques et engagés, ils sont réunis ici pour nous faire réfléchir sur notre Terre-mère.

Brigitte Heller-Arfouillère - Flammarion jeunesse

Aujourd'hui c'est mercredi, alors aujourd'hui c'est BD, sur une idée de Mango !L'ouvrage d'aujourd'hui mettra sûrement en soif (ça se dit cette chose la ?) plus d'un lecteur ! J'avoue que pour ma part, n'aimant pas le vin, je suis restée de marbre devant le nom des bouteilles ! Enfin n'allez pas croire que sous prétexte que je ne bois, je ne connais pas les grands crus et je ne m'intéresse pas au milieu ! Au contraire !Bon assez bavardé, passons aux choses sérieuses, de quoi que ça parle ? Les ignorants c'est la rencontre de deux érudits avec 2 ignorants. Et pourtant les personnages principaux ne sont que 2 ! Je m'explique : Étienne Davodeau à choisit de suivre pendant un an, Richard Leroy dans sa vigne, de dessiner les différentes phases de taillage, l’attente, la récolte, la vinification, la mise en bouteille et autres dégustations ! En échange, Étienne emmène son compagnon à la découverte du monde de la BD et de l’édition.Au fil des pages on rencontre des pieds de vignes, des sécateurs, des vignerons tardifs, des voyages en voiture aux quatre coins de la France des hommes passionnées (tiens en écrivant ça, cela me fait penser qu'il n'y a pas de femme dans cette histoire (exceptée Dominique Goblet, une auteure BD rencontrée au fil des pages au Salon de la BD en Corse ! )), des amoureux de la nature et des pages, des éditeurs, des auteurs, des illustrateurs.Pour ma part, j’ai beaucoup appris de la part des 2 mondes, je ne connais pas grand-chose ni dans l’un, ni dans l’autre cependant j’ai su reconnaitre les grands millésimes et quelques-uns des auteurs cités au fil d’un dessin sepia très doux et agréable à suivre !Un seul bémol, les 2 hommes sont des passionnés et du coup l’entourage de ces 2 hommes n’est pas évoqué, on sait seulement que Richard Leroy est devenu vigneron sur le tard. Ce n’est bien sûr pas le but de la démarche d’Etienne Davodeau mais ça aurait été encore un petit plus pour ce bel ouvrage (oui, on en demande toujours plus !)Je remercie, Christophe, de m'avoir fait découvrir ce bel ouvrage lors du Swap en fin d'année passée (oui, c'est vrai, j'ai mis un peu de temps à me lancer dans cette lecture !) et il est fort possible que je me penche prochainement sur les autres ouvrages d’Etienne Davodeau, comme Rural ! et Les mauvaises gens qu’il a chroniqué récemment chez Miss Alfie !En bonus, l'avis d'un ami qui l'a lu récemment et qui a accepté de me faire une petite chronique !Les ignorants, récit d'une initiation croisée d'Etienne Davodeau FUTUROPOLISDes heures passées en compagnie d'hommes (peu de femmes effectivemment) tous amoureux, passionnés, de vin ou de livres...tous ignorants de l'un ou de l'autre selon leur passion originelle! Mais leur soif de rencontre, de curiosité, d'ouverture les pousse à découvrir le domaine de l'autre...au fil de ces pages, de ces échanges nous les suivons en Anjou, à Paris, à Saint Malo, en Corse, dans le Jura, la Dordogne...bref un voyage où, entre BD et vins l'essentiel est la rencontre de ces hommes qui échangent, leur savoir et connaissance sur des domaines tellement différents mais tout autant générateurs d'amitiés! Merci Etienne de nous avoir permis de partager ce périple gustatif et littéraire, quel plaisir nous aurions, nous lecteurs, à goûter un vin issu de la biodynamie de l'ami Richard Leroy en compagnie de vous tous auteurs de BD (J.P Gibrat, E.Guibert, D.Lefèvre, F.Lemercier, M.A. Matthieu...) qui nous faites tant rêver...c'est promis quand je passe près de Montbenault je m'arrête!

Hier à Angoulême, les derniers festivaliers présents sur le camping pliaient leurs affaires. Le festival de la Garden Nef Party s'est achevé samedi soir, en évitant pendant deux jours les orages. Petit bilan de ce nouveau repère rock tant attendu.

Niveau fréquentation, le défi est plutôt relevé : environ 18 000 spectateurs se sont déplacées en tout, dont 5 000 Pass deux jours. Un niveau qui semble se maintenir, malgré la radicalisation de l'identité musicale opérée cette année.

L'édition 2008 avait en effet attiré plus de 20 000 personnes. Mais l'affiche de l'an dernier était particulièrement chargée et la présence d'Iggy Pop avait contribué à un tel record. Dans l'organisation avant le début du festival, on restait lucide : « On va essayer de faire autant d'entrées que l'an dernier, mais ça va évidemment être dur de battre le score de Iggy Pop ». « Les grosses têtes d'affiche nous ont permis d'impulser économiquement le festival. Mais proportionnellement, il y avait 20 découvertes pour 2 groupes médiatiques. Aujourd'hui il s'agit d'affirmer plus clairement notre identité, en étant peut-être moins grand public ». Un pari qui est donc plutôt réussi, puisque les amateurs de rock et d'indé étaient au rendez-vous. Pour le directeur, Jean-Louis Ménenteau, « la Garden a gagné quelque chose qu'elle n'avait pas les années précédentes».

Un bon cru

Niveau programmation il était également difficile de faire mieux que l'an dernier. Pourtant, beaucoup de bonnes surprises, et peu de performances décevantes.

Le premier soir, Phoenix (photo) a fait chauffer la grande scène avec leur dernier opus Wolfgang Amadeus Phoenix, mais aussi avec des vieux tubes, comme le survolté If I ever feel better (issu de l'album United en 2000). Les Belges de Ghinzhu (photo ci-dessous) étaient eux aussi remontés pour livrer leur nouveau Mirror Mirror. Le chanteur John Stargasm, en pleine forme, a fait exploser le public en jouant leur succès Do you read me ?

Franz Ferdinand a également donné un beau spectacle. Un peu long à démarrer, le show était surtout appréciable à partir de leur tube Take me out. À partir de là, que du bon rock assez funky, suivi d'un très long rappel qui s'est achevé dans un surprenant jeu de guitare psychédélique que l'on aurait pas attendu de la part des Écossais.

Quelques performances n'ont pas été au top. Comme l'explique en effet Jean-Louis Ménenteau, « il ne suffit pas d'avoir des groupes, il faut de bons concerts ». De ce point de vue, la prestation de Cold War Kids (photo) fut assez significative. Les Californiens sont toujours très bons à voir, est leur pop-rock reste excellente, mais on les a connu bien plus en forme dans des concerts en salle. C'est un problème inhérent aux festivals : les groupes ne donnent pas toujours le meilleur d'eux-mêmes. Côté petites déceptions, on notera aussi Blood Red Shoes, ainsi que Vitalic qui s'est avéré un peu répétitif.

Le deuxième soir, Papier Tigre (photo) a été une très bonne révélation, avec leur math-rock influencé par Fugazi.

Mix Master Mike & Rahzel ont de leur côté mis une ambiance de folie. Le combo du DJ des Beastie Boys avec le géant du Human Beat Box, capable de faire le rythme et le chant en même temps, était véritablement impressionnant.

Santi White, la chanteuse de Santigold a, en revanche, dû annuler son concert à la dernière minute, à cause d'une extinction de voix. Elle sera remplacée par The Night Marchers qui ont déjà joué la veille.

Crédit photos : Christophe Payet ©

Oh, on les voit arriver les reproches et les mauvaises langues : « Quoi, la mégère apprivoisée ? C'est super classique ! C'est quoi ce sexisme ? Une pièce pour mec complexé ! Et à la Comédie française ! On est super mal assis... » Bon, pour ce qui est du confort des sièges, chacun place sa sensibilité où il souhaite, voire s'assoit dessus, pour ma part, tout va bien. Ensuite, La Mégère apprivoisée, j'avais eu l'occasion de la découvrir sur Bordeaux, dans une version justement très classique, et franchement... Non, on peut le tourner dans tous les sens, quelque chose a révolutionné la Comédie française en général et cette pièce en particulier.

Épaulé par une mise en scène complètement folle et succulente, le texte de Shakespeare en dégage une saveur infinie. Sur scène 17 comédiennes et comédiens se partagent effectivement une version « physique et spectaculaire » qui frappe tant dans ses audaces que ses rares concessions. Un grand bravo donc à Oskaras Korsunovic, le metteur en scène.

Le topo de la mégère, tout le monde le connaît : un père souhaite marier ses deux filles, Catharina et Bianca, mais la cadette est bien plus courtisée que l'aînée pour la simple raison que cette dernière est imbuvable. Les galants qui s'affairent autour de la seconde trouvent alors un heureux élu (ici Loïc Corbery, beau comme un dieu grec dans la pièce, mesdames...) qui se chargera de mater la résistance de Catharina.

Sujet simple, mais peu importe, c'est le traitement qui compte. Ici, on plonge tant dans le baroque que dans la farce, les acteurs se dépensent sans compter, alternent selon les personnages un langage châtié avec des interventions complètement décalées, parce que très contemporaines. On ne cherche d'ailleurs pas à actualiser la pièce à tout prix, cela se fait très naturellement, et si l'on se retrouve quelque fois étonné du résultat, c'est toujours avec humour et une certaine légèreté.

Le décor, pour lui rendre hommage, je ne le décrirai pas. On en dira juste qu'il est parfaitement utilisé et maîtrisé par les comédiens, qui y naviguent avec aise, en jouent avec facilité. Toute la pièce est accompagnée d'interventions musicales qui la rendent plus joyeuse et dynamique encore, jouant sur les déplacements ou les gestes, illustrant ou ponctuant : un véritable plaisir ! Quant aux costumes, ils jouent également entre modernité et classicisme, et on saluera le travail réalisé par Virginie Merlin.

Enfin, concluons par ce jeu de panneau-miroir, qui d'un côté présente un costume et de l'autre sert de miroir : finalement on peut en changer facilement, mais reste-t-on le même si l'on change de costume ? Parfaitement intégrés au jeu, ces panneaux deviennent comme des complices des comédiens qui martèlent et rythment leurs déplacements en les claquant bien fort par terre.

Alors oui, c'est effectivement un spectacle plutôt long et à l'entracte, j'en ai pris certains la main devant la bouche, et de récidiver lorsque le rideau tomba. Un comble... Pourtant, rien ne prête à bâiller dans cette pièce revisitée de fond en comble et accommodée avec une vitalité incroyable. Tout semble couler de source et on reste médusé, tout comme Christophe Sly, l'ivrogne qui sert de spectateur, face à ce que l'on découvre.

À découvrir d'urgence avant que cette féerie ne s'arrête dans la salle Richelieu.

Prix des places de 5 € à 37 €
Renseignements et location : aux guichets du théâtre, tous les jours de 11h à 18h.
Par téléphone au 0825 10 16 80 (0,15 € la minute), tous les jours de 11h à 18h

Crédits photos © Brigitte Enguérand