La Fureur Delire

Le Prix de l’Instant a pour vocation de distinguer, au printemps, un roman francophone paru dans l’année et passé trop inaperçu. « Rendre justice à cette présence absolue de l’instant, à cette éternité de l’instant qui aura été à jamais », écrivait Simone de Beauvoir. Cette édition 2024 salue ainsi Le ciel en sa fureur, paru aux éditions de l’Observatoire.

Les Prix Sorcières sélectionnent 30 ouvrages jeunesse, romans comme albums, pour élire parmi eux six lauréats au cours de l'année. Le choix du jury résulte de la collaboration entre l’Association des bibliothécaires de France (ABF) et l’Association des librairies spécialisées pour la jeunesse (ASLJ), soutenus par le Centre national du Livre.

L’industrie du livre — comprendre : ses hautes sphères, le Syndicat national de l’édition — n’aime pas l’idée que le livre soit un produit recyclable. Le recyclage de réflexions compte pourtant parmi les sports favoris : en déplaçant légèrement le curseur du mulot, les vessies se changent en lanternes. “Post tenebras lux”, certes, mais version Tomasi Di Lampedusa : que tout change, pour que rien ne change.

2020, en pleine période de crise du Covid, la culture a enfin été décrétée comme « non essentielle ». Ces deux mots ont mis la littérature, la peinture, le théâtre, la photo, la musique, le cinéma, tout ce qui a construit notre société au rang d’anecdotique. Il était temps.

Nuit rose regroupe des bandes dessinées de quelques pages écrites et dessinées par l’auteur italien Francesco Cattani qui se place ici en droite lignée du surréalisme à travers le fantastique que déploient ces planches sublimes et déconcertantes. 

Dans le dernier tome de ses aventures robindesboisiennes dessinées par Pierre Maurel, Michel part en croisade contre les gigantesques bateaux de luxe, qui déclenchent problème sur problème dans les campagnes qu'ils traversent. Au point que le héros, alimenté par une fureur toute personnelle, se lance dans un combat perdu d'avance. Mais si David a terrassé Goliath, peut-être Michel... Une situation qui rappelle furieusement celle que vivent les habitants de Rotterdam : ils ont appris qu'un de leurs ponts historiques pourrait être démonté pour laisser passer le colossal yacht de l'ex-patron d'Amazon, en voie d'achèvement.

BANDES DESSINEES - Voilà une couverture qui ne trompe pas sur la marchandise : le squelette habillé en cowboy, joint au coin des lèvres, semble planer immobile au-dessus d'une plaine désertique balisée de cactus. De la silhouette un peu raide rayonnent des images hallucinées : un œil omniscient, un singe musical à remonter, des parts de tarte et des soucoupes volantes, un bouddha fumant le bang, un drapeau américain et des cochons volants. Le décor est planté, les lecteurs sont invités à laisser leur rationalité au vestiaire, avant de tourner la page pour suivre Dope Rider dans ses chevauchées psychotropes.

« Le bar fonctionne à plein rendement et les cocktails flottent sur des plateaux dans le parc qu’ils imprègnent de leurs parfums, si bien que bientôt l’air se met à vibrer de bavardages et de rires, d’insinuations nonchalantes, de présentations sitôt oubliées que faites et d’enthousiastes rencontres entre femmes qui n’ont jamais connu leurs noms respectifs. » Gatsby le magnifique, F. Scott Fitzgerald dans une traduction de Victor Llona.

POESIE - Un peu de poésie encore ! C’est toujours un plaisir de lire ou relire le poète Stéphane Bataillon qui appartient à cette génération d’auteurs que l’on pourrait aisément qualifier de « réaliste », s’il n’y avait derrière ce terme une sorte de défiance naturelle chez les poètes, des querelles d’école aussi, avec la question suivante : qu’est-ce que la poésie ? Avec ces interminables et inféconds débats qui polluent l’atmosphère.

Paru aux éditions Bartillat, Miroir du temps est un recueil d’articles d’André Suarès - certains inédits - de préfaces, de fragments de correspondance, voire de documents plus intimes encore, comme le testament de l’écrivain : peu de livres permettront de saisir aussi complètement un auteur qui sort lentement d’un oubli et dont les plus connaisseurs parmi les lecteurs ne pouvaient citer que le Voyage du Condottiere.
Ce recueil de textes parvient à restituer, en marquant la chronologie, les thèmes qui habitent son oeuvre. Des thèmes dont l’actualité permet de rendre cet auteur à son temps tout en le ramenant au nôtre. André Suarès écrivit toute sa vie le manifeste d’un art nouveau, qu’il souhaitait tout à la fois classique et régénérateur ; à l’imitation aussi de ce Speculum majus, ce Miroir dans lequel Vincent de Beauvais mit toutes les certitudes du Moyen-Age et qui voulut, selon Louis Gillet, « lier en système tout l’héritage des connaissances venues de l’Antiquité, le legs intellectuel de la Grèce, avec les vérités de la Révélation ».             
Après avoir lu avec attention l’érudite préface de M.Barsacq, les amateurs feront de Miroir du temps l’avant-propos nécessaire aux œuvres de ce grand écrivain : toute la diversité, toutes les contradictions de l’écrivain, et l’essence de son style, sont là.

Pour animer les communautés à travers les réseaux sociaux, les éditeurs montrent parfois une inventivité épatante. Mais le concours « Don’t have a bookmark ? » (Vous n’avez pas de marque-pages) n’émane pas d’une maison d’édition, mais d’une société spécialisée dans les gâteaux gras, que Greenpeace avait sévèrement pointée du doigt.

En 1873, dans sa leçon inaugurale à l’université de Vienne, le professeur Thausing exigeait qu’on bannît le mot « beau » et récusait toute Histoire de l’art où cet adjectif figurât ; depuis, d’autres savants ont surenchéri en prétendant afficher à l’entrée des amphithéâtres : « Ici il est défendu d’admirer ». En obéissant à ces critères, on ne voit pas qu’André Suarès et  son Temples grecs, maisons des Dieux, dont L’Eveilleur nous donne une passionnante réédition, documentée et remarquablement illustrée, puisse trouver sa place sur les bancs. La preuve : en ne le mentionnant pas dans son Histoire de l’histoire de l’Art, qui est pour les Français comme le Gotha des historiens de l’art, Germain Bazin le condamne à un oubli certain. Mais chassez le génie par la porte, il revient par la fenêtre : les étudiants qui consultent à l’Institut National de l’Histoire de l’art le fonds Doucet, dont André Suarès constitua la partie la plus ancienne, puisent à pleines mains dans les trésors que le Condottiere leur a constitué.

Des polars qui décoiffent, la promesse est enthousiaste : la maison Vents d’ailleurs inaugure une nouvelle collection, avec un livre de Bob Passion, Le cavalier hilare. Ce premier roman ouvre le bal de Vents noirs, orientation polar « punk, rock et décalé ». 

Accueillis par Isabelle et Laurent Laffont, présidente et directeur général des éditions Jean-Claude Lattès, c’est une rentrée placée « sous le signe du voyage immobile » qui fut présentée aux libraires par les auteurs, les équipes éditoriales et commerciales, entre amours perdus, exil, quêtes individuelles, violences et transmission.

Louis de Robert est une figure méconnue de la littérature, malgré le prix Femina qu'il reçoit en 1911 pour "Le roman du malade" qui suscita l'admiration de Colette et de Marcel Proust. Les Proustiens, justement, ont déjà entendu parler de lui pour le rôle qu'il a joué dans la publication de "Du côté de chez Swann". C'est d'ailleurs par ce biais que j'ai appris l'existence du "Roman du malade". Je voulais le lire, bien sûr, ne serait-ce que pour comprendre pourquoi Proust a tant aimé ce texte. Rien d'étonnant à cela: le héros de Louis de Robert, par ses réflexions et sa manière d'être, ressemble étrangement et avant l'heure (Swann date de 1913) au narrateur de la Recherche. 

Par Hervé Bel

L’auteur de Nous les menteurs frappe une nouvelle fois très fort avec Trouble vérité. Publié chez Gallimard jeunesse, le nouveau roman de E. Lockhart casse les codes et les repères. Installez-vous confortablement pour traquer les identités brisées de Jule et d’Imogen, mais attention aux frissons et aux nerfs à vifs. Tout commençait si bien, par la fin.

La création du portail de la presse ancienne régionale a ouvert grand les portes d’une histoire méconnue, pleine de bruit et de fureur, d’épopées politiques et syndicales. Pour compléter ce portail, Eulalie inaugure un feuilleton sur la formidable histoire de la presse régionale. Premier épisode : portrait d’un forçat du dessin de presse, en la personne de Tristan de Pyègne (1860-1915). 

Quand le maître de l’horreur annonce qu’il a une nouvelle idée terrifiante de roman, on a tendance à l’écouter. Et surtout quand il déroule publiquement son projet sur Twitter. Et en effet, Stephen King s’est fait fort hier d’exposer sur la toile ce truc qui semble lui démanger le clavier.

Comme sur un DVD ou un Blu-ray, il est souvent arrivé que l'on se demande en lisant tel ou tel roman, comment l'auteur avait travaillé certains passages de son livre ?

Les vides greniers organisés chaque dimanche dans les bourgs berrichons sont une de mes distractions estivales: chiner une mazette fleurie ou un coquetier, marchander un meuble bancal et crasseux, farfouiller dans des piles de livres à l'affût d'un auteur ensablé... C'est ainsi qu'au milieu de romans de R. Sabatier, des San Antonio et des Editions du Fleuve Noir, je découvrais un broché jauni, aux pages mal massicotées datant de 1925. Le patronyme de l'auteur ne m'était pas inconnu Paul Lombard... A l'évidence, il s'agissait d'un homonyme. Il me paraissait  hautement improbable que le célèbre avocat ait pu publier un roman en 1925. L'extrait du catalogue en quatrième de couverture (Colette, Barbusse, Dorgeles, Renard ..) et l'éditeur me parurent de bon aloi. Je marchandais ma trouvaille pour une dizaine de centimes d'euros.

Jean de la Varende (1887-1959)... Ce nom, un jour ou l'autre, au milieu d'une pile de vieux livres du Marché Brancion, ou ailleurs, dans une petite ville, vous avez dû le lire en grosses lettres rouges sur une jaquette défraichie  ornée en deuxième page du sceau d'une bibliothèque municipale qui s'en est débarrassée. Le nom vous a traversé l'esprit, vous l'avez oublié. En matière de livres (mais pas seulement), on ne retient en général que ce qu'on connaît déjà. 

Les résultats dévoilés par le classement PIRLS (Programme international de recherche en lecture) de 2011 il y a quelques semaines ont relancé le débat en Belgique francophone sur les meilleurs moyens d'inculquer la lecture, et d'en faire une habitude pour les citoyens. Entre 1985 et 2007, la part de la population qui déclare n’avoir aucun livre dans son domicile est passée de 9 % à 21 % : l'urgence de la situation fait réagir plusieurs organisations de l'édition, qui signent cette tribune.

Mon cher Hervé, j’ai feuilleté la correspondance de Baudelaire, éditée par le savant baudelairien Claude Pichois, deux volumes de la Pléiade. Je ne sais plus à quelle occasion j’ai acheté ces beaux livres. J’ai ouvert le premier tome au hasard (Correspondance I 1832-1860). J’ai commencé à lire devant les étagères et je me suis laissé prendre par cette vie prise sur le vif, par Charles Baudelaire en chair et en os.

Cher Hervé, nous avons tous sur nos étagères quelques livres en attente. Ce sont généralement de gros volumes qui découragent un peu.

Si l'on en croit un récent sondage, le livre est pour ce Noël 2014 le cadeau le plus désiré par les Français, avec 41 % des souhaits de cadeaux. Mais, hélas, au pied du sapin, ce sont souvent les mêmes livres que l'on retrouve, rapporte La Croix.

Le rapport Patino, remis en juin 2008 à la ministre de la Culture, Christine Albanel, portait sur le livre numérique, et son devenir au sein de l'édition. S'il n'évoquait que très brièvement la question de la vente couplée (numérique et papier), cette dernière a toujours été au coeur des problématiques de l'édition. Mais fut une époque où ce couplage concernait strictement la vente de livres avec des journaux, dans le cadre d'opérations spécifiques.

Le Dahlia noir, peut-être le roman le plus connu de James Ellroy, en tout cas l'un des meilleurs, a désormais son adaptation en bande dessinée. Celle-ci n'a pas été réalisée par n'importe qui : Matz et David Fincher pour le scénario et Miles Hyman pour le dessin. Et bien sûr, l'intrigue et les dialogues d'Ellroy. Ce beau monde a réalisé du très bon travail. On retrouve l'ambiance si particulière des romans d'Ellroy, réinterprétée, en quelque sorte, par les trois hommes, qui apportent leur propre vision du roman. 

André Chamson : "L'auberge de l'abîme", un article de Elisabeth Guichard-Roche

une écriture expressive et imagéel'autodérision, la ragela fragilité de la narratrice

Nous entretenons un lien curieux avec Stephen Hecquet, mort à presque quarante-et-un ans il y a maintenant plus d’un demi-siècle et nous le devons à notre mère. Stephen Hecquet était, au début des années cinquante avocat, à une époque où parait-il la profession était d’une bonne rentabilité, n’attirant pas l’attention des services fiscaux qui traitait ses revenus au forfait, évidemment sous-évalués.