La gazette du palais

Semaine des crêpes ? Qu'à cela ne tienne avec le cidre vous rajouterez la nouvelle galette Play de Nicolai Dunger dans les bacs le 19 janvier. Comment ? vous ne savez pas comment on fait une crêpe rock ? La recette est si simple pourtant. Vous vous souvenez de notre saladier magique ?

Avant de commencer, assurez-vous que vous avez dans vos placards la farine appelée vulgairement « abbaienne ». Oui, en fait, parce que Nicolai Dunger est suédois il faut une farine provenant de Suède un peu dans la même veine de Nina Kinert. Alors, pour 8 à 10 personnes prenez s'il vous plaît quatre œufs. Quatre œufs qui se choisissent dans le grand coffre du rock expérimental. Le premier aura l’ambiance Radiohead, le deuxième l’énergie Pixies, le suivant les influences King Crimson ou Neil Young et le dernier sera la perle rare.

Parce que Nicolai Dunger fait parti de cette communauté d’artiste inclassable, unique et puissant. Vous pensez au rhum au doux parfum du folk. Vous ajouterez un demi-litre de voix laiteuse de Nicolai et pénétrante à la Jeff Buckley et mélangez le tout. Oui, je sais, c’est un produit très rare, mais quand on veut se régaler, on ne compte pas !

La crêpe Jiji, saisie dessus dessous

Play est tout simplement le seizième album de toute sa carrière (incluant ses passages dans différents groupes). Mais Nicolai Dunger s’est fait réellement connaître il y a dix ans avec l’album Soul Rush accessible (et vous devez vous souvenir de ce titre qui l’a révélé «Something in the Way »). Play est l’album réfléchi, posé, canalisé. Il fait suite au décès de sa mère prématurément. Une grande mélancolie orne l’album et pourtant nous emporte dans un tourbillon des sens.

Play est à la croisée des chemins de la folk (« Crazy Train », « Can You », « Entitled to Play ») et du blues. Avec Play vous retrouvez Nicolai avec un son qui lui est propre, qu’il entretient, qu’il galvanise. Merci à Nina Persson pour sa participation vocale sur « Tears In a Chid’s Eye » très mélancolique et porteur de douceur. L’album parfois vif s’engouffre dans des ballades mielleuses à contre sens avec entre autres « The Girl With The Woolen Eyes ». Et pourtant, quand on pense que la crêpe sera amère, Nicolai chante « When Your Work Is Done » comme une chanson toute sucrée, comme susurré rien pour nous.

Un son multicolore

À l’écoute de Play plusieurs références nous viennent. Comme la guitare d’Elvis sur « Tim Left To Spend » qui s’oriente vers un saxo à la Bowie. Puis nous avons l’ambiance expérimentale de Radiohead sur « Razzia » ou encore « Final ». Il y a même quelques notes égarées de « La poupée qui dit non » sur « Many Years Have Passed ».

Play est une rencontre avec un Nicolai Dunger qui a su canaliser toute son énergie, puiser dans sa tristesse ce qu’il y a de plus positif et s’enfermer dans une création réussie. Un album très bien arrangé, fidèle à la réputation de Nicolai. Un vrai plaisir feutré, calme, doux avec crêpe et cidre et chocolat, et miel et noix et…

Le Palais de la Découverte est un lieu unique en France qui a fait naître nombre de vocations chez nos scientifiques dont certains ont obtenu le prix Nobel.

Un lieu dédié à la connaissance qui favorise la curiosité et l'esprit critique dans un esprit de grande ouverture. En effet, il n'est nullement nécessaire d'être un fervent passionné des sciences et d'en connaître le jargon et les lois fondatrices pour s'émerveiller des nombreuses conférences, expositions, animations qu'abrite ce lieu mythique.

Son illustre fondateur

Le Palais de la Découverte n'a jamais perdu l'esprit dans lequel l'avait créé un illustre ministre du Front Populaire, Jean Perrin, lui même prix Nobel de physique, et créateur du CNRS : « ... répandre dans le public le goût de la culture scientifique, en même temps que les qualités de précision, de probité critique et de liberté de jugement que développe cette culture et qui sont utiles et précieuses à tout homme... ».

Des menaces

Et pourtant, des discussions sont engagées sur son avenir par l'Élysée et le ministère de la Culture et celui de la Recherche. Des débats dont on ne sait pas grand-chose si ce n'est que l'on a envisagé la fermeture à court terme du Palais de la Découverte. Du moins, il devra connaître une évolution.

Les raisons

Selon le site Sauvons le Palais de la Découverte, les raisons de cette évolution « se réfèrent à la rationalisation des politiques publiques et à des contraintes d’organisation administrative ». Voilà qui reste pour le moins obscur.

La pétition

Une pétition a été mise en place, pour vous permettre de réagir et d'apporter votre soutien à ce temple de la connaissance. Vous pourrez la retrouver sur le site Sauvons le Palais de la Découverte. Elle s'adresse au gouvernement. « Nous lui demandons prudence et respect pour cette institution et pour ce qu’elle représente. Nous lui demandons de mettre un terme à la politique du secret et des coups bas en ouvrant une discussion avec les représentants du monde scientifique et culturel, les sociétés savantes, les académies, les associations d’enseignants, afin de déterminer les meilleures conditions de développement de ce remarquable lieu de culture qu’est le Palais de la Découverte » explique-t-on sur le site.

Le Salon International du Livre Ancien se tiendra cette année au Grand Palais, comme l’an passée. 50 000 documents sont présentés au public : livres anciens, cartes géographiques, photographies. Différentes écoles d’art seront représentées. Vous pourrez également voir une exposition de reliures, de serre-livres et de photos de livres anciens

À l'occasion de cette rencontre, conférences, débats et tables rondes sont organisés sur différents thèmes. Etude sociologique sur le livre ancien – La démarche d’un restaurateur de livres anciens – Voyageurs au nom du savoir… Vous retrouverez le programme complet sur le site du salon.

En juin 1984, le Syndicat national de la Librairie Ancienne et Moderne organise la première Foire Internationale du Livre Ancien à Paris, à la Conciergerie. Ce fut un succès considérable et tous les deux ans, les libraires du monde entier prennent l’habitude de venir à Paris pour exposer des documents exceptionnels et d’une grande diversité.

A partir de 1993, le Salon s’installe à la Maison de la Mutualité où ce rendez-vous bibliophilique deviendra annuel dès 1995. Depuis avril 2007, la Nef du Grand Palais accueille le salon du livre ancien, en association avec le salon de l'estampe.

Depuis hier, mercredi 25 mars et ce jusqu'au 13 juillet 2015, il faut absolument se précipiter au à Paris pour découvrir la sublime exposition dédiée au peintre qui représente à lui seul le 17e siècle espagnol, Diego Velázquez.

Né en 1599, Velázquez est nommé à 24 ans peintre du roi à Madrid et contrairement à ce terme plutôt amusant, il devient quatre ans plus tard « peintre de chambre », le sommet des peintres à la cour du roi Philippe IV.

Dans les dernières années de sa vie, Velázquez peindra deux de ses pièces maitresses, Les Ménines et Les Fileuses.

Il aurait peint et dessiné au total entre 120 et 125 œuvres.

Le peintre français, Édouard Manet là consacré « plus grand peintre qui ait jamais existé» et cette exposition trace un panorama complet de l'œuvre du maître et c'est une première en France ! Le Louvre, le Grand Palais, le Kunsthistorishes Museum de Vienne et bien entendu, le musée du Prado à Madrid ont permis cette exposition possible.

Ses maitres, ses débuts à Séville, ses premiers voyages en Italie, des œuvres importantes et beaucoup de tableaux rares sont présents pendant plusieurs mois. Peut-être que jamais plus, il ne sera possible de voir autant d'œuvres du maitre espagnol dans votre vie, même si l'on est très jeune…

À notre avis, la visite est réellement intéressante à partir de 10 ans même si deux visites-ateliers sont prévues pour d'un côté les 5-7 ans et de l'autre les 8-11 ans.

Pour vous préparer à la visite, un petit choix de livre jeunesse déjà paru pour mieux comprendre le peintre et son œuvre.

Les coulisses de la cour d'Espagne et de l'atelier de Velázquez à travers le regard du jeune Nicolás Pertusato,  l'un des personnages de son chef-d'oeuvre, Les Ménines.

Nicolás Pertusato, un nain âgé de sept ans, est recruté par l'homme qui pourvoit la cour d'Espagne en bouffons. Profondément mélancolique, l'enfant est accueilli à Madrid par la douce Francesca, qui deviendra comme  mère adoptive. Il reprend peu à peu goût à la vie grâce à cette femme, mais aussi grâce au chiot  Moïse qu'il sauve de la noyade, et à Don Alonso, son précepteur. Celui-ci est impressionné par la vivacité d'esprit de Nicolás. Entre deux leçons, le garçon apprend vite les règles de la vie de la cour et se fait des amis dans la communauté des nains du palais royal.

Le mystère Velázquez a reçu le prix Lazarillo, prix national de littérature du ministère de la Culture espagnol,  l'un des plus prestigieux prix littéraires espagnols.

Eliacer Cansino - Bayard jeunesse

Bienvenue dans l'Espagne du Siècle d'or, à l'Alcazar, le palais royal de Madrid, où travaille le plus célèbre des peintres espagnols. Dans ce palais magnifique, Diego Vélasquez a imaginé l'une des plus grandes énigmes de l'histoire de la peinture. Les Ménines sont une œuvre mystérieuse, dont les personnages semblent nous observer, comme s'ils voulaient nous inviter à entrer à l'intérieur du tableau...
L'infante Marguerite et ses dames de compagnie - les ménines -, le roi et la reine dont on aperçoit le reflet dans un miroir, Vélasquez qui s'est représenté lui-même dans le tableau... que nous cachent les acteurs de cette étrange mise en scène ? Passons de l'autre côté du miroir pour découvrir tous leurs secrets !

La petite galerie, Les Ménines de Vélásquez - Patricia Geis - Éditions Palette

Peintre du roi ? Oui mais pas seulement ! Diego Vélasquez (1599-1660) s'est fait connaître comme le peintre officiel de la cour d'Espagne, à l'époque où celle-ci domine le monde. Mais dans son œuvre, c'est toute la société qui s'y retrouve, les princesses comme les esclaves, le pape comme les gens du peuple… Et, quelques siècles plus tard, Manet comme Picasso ! Comment un artiste de la fin de la Renaissance a-t-il pu devenir l'un des précurseurs de l'art moderne ? 

Revue Dada n°198

Papa et maman, raides comme des piquets, posent pour le peintre Diego Vélasquez. Pas bouger. C'est ennuyeux de poser des jours
et des jours come ça. On attrape la crampe au sourire. Mieux vaut jouer à un, deux, trois, soleil ! c'est plus amusant. Et alors ? Je suis une enfant quoi ! Qui veut jouer ? Tout le monde. Ils attendent tous derrière la porte. Pour moi, princesse Marguerite, c'est quand je veux, comme je veux.

Découverte de Velasquez, Les Ménines.

Moi, Princesse Marguerite - ev

Ouverture : dimanche et lundi de 10h à 20h
Du mercredi au samedi de 10h à 22h

Fermé le mardi
Fermé le 1er mai

Fermeture anticipée le mercredi 25 et jeudi 26 mars à 18h

L'exposition participe à la nuit européenne des musées le samedi 16 mai : entrée gratuite de 20h à minuit

Tarifs :

Normal : 13 €
Réduit : 9 € (16-25 ans, demandeurs d'emploi, famille nombreuse).
Gratuit pour les moins de 16 ans (Réservation obligatoire pour tout enfant ou jeune de moins de 16 ans accompagnant un visiteur muni de réservation)