Ceux de l'intérieur

Luis Royo était présent au Salon du livre pour dédicacer ses deux derniers ouvrages Dead Moon et la réédition de Malefic. Nous avons saisi l'occasion au vol pour le rencontrer et lui poser quelques petites questions. Mais il n'est pas si évident que cela de prendre un peu de temps à cet illustre illustrateur. Heureusement, nous avons pu compter sur le concours de la charmante Leslie sans qui rien n'aurait été possible.

Nous voilà donc devant le grand Luis Royo en compagnie de Marie Lechevalier, l'habile traductrice dépêchée sur place par Bragelonne/Milady. Le temps nous est compté, après les politesses d'usage et une bonne poignée de main, nous rentrons dans le vif du sujet.

On vous connaît essentiellement comme illustrateur, avec Dead Moon, vous vous rapprochez du roman graphique. Qu'est-ce qui vous a poussé à évoluer vers cette forme ? C'était une envie de longue date ?

Luis Royo : Je voulais vraiment créer un mélange. C'est une forme, un genre d'univers que je souhaitais aborder depuis longtemps. Avec Dead Moon, je voulais qu'il y ait une complémentarité entre le texte et l'image. Même s'il y a toujours eu une certaine complémentarité entre mes images flottantes et les petits textes qui les accompagnent. C'est le cas par exemple pour Malefic, chaque image est accompagnée d'un texte en rapport.

ActuaLitté : Comment est né ce projet ? Vous avez d'abord travaillé sur le texte ou sur les images ?

Luis Royo : Je note toutes les idées. En général, elles me viennent sous forme de texte. Ensuite je mets une image le plus vite possible. Il faut que les deux, images et textes, soient liés le plus vite possible. J'adore les opposés, le choc des cultures, le masculin/féminin, et pour Dead Moon, j'ai voulu travailler sur ça. Cela dit, malgré cette diversité, je voulais écrire un conte avec une structure. Dead Moon, c'est une histoire d'opposés liés dans une structure narrative.

ActuaLitté : Quelles ont été vos sources d'inspiration pour Dead Moon ?

Luis Royo : Pour ce titre, j'ai été inspiré par la rencontre et par le monde asiatique. Pour ce dernier thème, j'ai utilisé peu de mots avec les images, et j'ai pu essayer de nouvelles couleurs pour traduire tout ça. C'était une grande source d'inspiration pour moi.

ActuaLitté : Dans vos ouvrages, on retrouve plusieurs univers : la SF, la fantasy, le gothique, les super héros... Y a-t-il encore un univers, un genre que vous n'avez pas exploré et sur lequel vous aimeriez vous pencher ?

Luis Royo : Non. Le monde qui m'entoure, les téléphones portables, les ordinateurs, etc. ne m'inspire pas vraiment. Je trouve ça un peu triste. Quand je dessine, ça sort de moi. Pour moi la richesse vient de l'intérieur.

ActuaLitté : Et quels sont vos tout prochains projets ?

Luis Royo : Dans 2 mois, il y a la sortie du tome 2 de Dead Moon en France. Ce titre a ouvert la porte pour un nouveau personnage féminin qui ressemble au personnage principal de Dead Moon. Ce personnage existait déjà depuis 1992. Elle s'appelle Luces [Lumières], elle a 23 ans. Dans plusieurs de mes oeuvres, on peut la retrouver avec des petits textes mais je n'ai jamais pu lui consacrer un roman graphique. On peut par exemple la trouver dans l'album Malefic [Là, il nous montre la page où elle se trouve].

J'espère pouvoir la reprendre et la mettre en avant. C'est un personnage en conflit avec lui-même. Elle est beaucoup moins sûre d'elle que Luna [le personnage de Dead Moon], elle se remet beaucoup en question. C'est un personnage qui essaie d'être fort. Et finalement, elle est plus forte que Luna parce qu'elle n'a pas peur d'être en crise. C'est un personnage à la fois féminin et fort.

ActuaLitté : Que pensez-vous du Salon du livre ? Et de l'accueil des lecteurs français ?

Luis Royo : Je suis vraiment très content de l'accueil qui m'a été réservé à Paris. Ça me fait vraiment plaisir de voir toutes ces personnes attendre pour avoir une dédicace. Le Salon me permet de rencontrer beaucoup de monde, ça me change de la solitude de mon atelier. C'est un bon souvenir, je suis très content. J'aimerais beaucoup revenir à Paris et avoir un peu plus de temps pour moi, pour visiter la ville. J'aime beaucoup son architecture. Je reviendrais certainement très vite, mais je ne peux pas encore dire quand.

Un grand merci à Luis Royo, de nous avoir accordé un peu de son temps et d'avoir partagé avec nous sa bonne humeur et son naturel. Un grand merci aussi à tous ceux qui ont rendu cette interview possible.

Peu de domaines sont oubliés dans la littérature jeunesse, il manquait peut-être un des thèmes les plus intéressants de la science-fiction, c'est-à-dire : l'Uchronie…
Pour ceux et celles qui ne maîtrisent pas ce terme, l'uchronie est quand on raconte un point bien précis de notre Histoire et que l'on dévie à un moment donné pour créer une nouvelle « Histoire »…
Dans de Pierre Bordage aux éditions Flammarion jeunesse, nous sommes de nos jours, en 2008. Un peu plus de 120 auparavant, vers 1882, un homme politique, Jules Ferry, meurt dans un attentat avant d'avoir promulgué sa fameuse loi sur « l'école laïque et publique pour tous ».
J'imagine que vous vous dites : « Mais ça n'est jamais arrivé ! » Non, justement. Et c'est ça l'intérêt de ce livre. La question que Pierre Bordage nous pose alors est : quelle serait notre société aujourd'hui si d'un côté l'école était réservée aux classes dominantes, c'est-à-dire aux nobles et aux grands bourgeois. Et d'un autre, où le peuple n'aurait droit qu'aux métiers manuels et à qui l'on interdirait l'accès au savoir…
Clara, jeune fille dite de « bonne famille », fait partie de la première catégorie. Jean, lui, serait plutôt de la dernière…
Tout ce fantastique roman tourne autour de la rencontre de ces deux personnages et de ces deux classes sociales qui n'auraient jamais dû se parler. Dans cette société qui fonctionne encore avec le train à vapeur mais où il existe également une sorte d'Internet réservé aux riches, Clara et Jean vont essayer, à leur niveau, non de retourner la situation, mais de faire une sorte d'effet boule-de-neige en faisant prendre conscience aux personnes qui les entourent de l'absurdité de la situation. Sans dévoiler la fin, le roman se termine sur une vraie note d'espoir où les deux protagonistes ont tout en mains pour faire bouger les institutions établies depuis plus d'une centaine d'années et dont les gagnants sont forcément toujours les mêmes…

Pour son premier roman Nadia Mikail, nous embarque dans un roadtrip à travers la Malaisie aux côtés d’Aisha 17 ans. Alors qu’une catastrophe mondiale annonce la fin du monde dans 8 mois, elle décide de partir à la recherche de sa sœur aînée, June, qu’elle n’a pas vu depuis son départ de la maison, il y a de ça deux ans…

Avec cette terrible épée de Damoclès au-dessus de la tête, il est grand temps pour Aisha et sa famille (de cœur et de sang) de faire la paix avec leurs passés, d’accepter le présent et d’espérer ce qu’ils peuvent pour l’avenir. Car l’horloge continue sa course effrénée et avec elle, soulève des questionnements de plus en plus difficiles. 

Profondément émouvant, doucement sentimentale Ceux que l’on rencontre en chemin se concentrent sur les liens que l’on tisse avec les personnes que l’on aime. Si le paysage défile, il s’agit plus ici d’une aventure intérieure que d’un véritable périple rocambolesque. Ce roman est un exercice de guérison et de tendresse.

Nadia Mikail dépeint avec sensibilité l’enchevêtrement de colère, de chagrin et de peur que les personnages peuvent ressentir face aux événements tant passés que présents. Teinté de mélancolie Ceux qu’on rencontre en chemin est un roman Young adult puissant qui se lit rapidement avec ses chapitres courts qui redéfini les liens interpersonnels avec une douceur amère certes, mais toujours avec amour.

Avril Benard plonge le lecteur dans une atmosphère à la fois sombre et intime, explorant les méandres de la perte à la résilience. Le récit se concentre sur un petit groupe de personnages, tous confrontés à des tragédies personnelles majeures. Chacun lutte pour trouver un sens à l'existence après un effondrement, qu'il soit émotionnel, matériel ou spirituel.

L'histoire se déroule dans une ville non identifiée, plongée dans un conflit soudain. Les civils, surpris par l’arrivée des soldats, n’ont qu’une heure pour faire leurs bagages et quitter leur maison. Ce roman choral suit plusieurs personnages dont Manon et sa fille Jeanne, Paul, Marek, Shoresh et Guy, chacun confronté à l’angoisse de l’abandon de leur vie quotidienne.

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La trame de l'histoire avance par des ellipses, jouant sur les non-dits, un choix qui renforce l'intensité des moments-clés mais peut aussi frustrer certains lecteurs en quête d'une intrigue plus linéaire.

Le récit est marqué par une tension constante entre l’urgence de partir et la difficulté de choisir ce qu’il faut emmener. Les souvenirs, symbolisés par des objets du quotidien, deviennent des ancres émotionnelles que les personnages tentent de préserver. Manon choisit la casquette de son mari décédé pour la transmettre à sa fille, tandis que d’autres personnages, comme Shoresh, un jeune sourd kurde, s’attachent à des reliques familiales comme un bout de tissu imprégné de l'odeur de son grand-père.

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Le style est empreint de sobriété, refusant toute flamboyance pour privilégier une écriture épurée, presque ascétique. La syntaxe, souvent brève, accentue cette sensation de dépouillement, tandis que le vocabulaire, choisi avec soin, reste accessible sans tomber dans une trop grande simplicité.

À travers des chapitres courts et incisifs, elle capture l’intimité de ces moments de crise. Elle dépeint avec justesse les dilemmes moraux, la peur de l’inconnu et l’impact psychologique d’une guerre qui force chacun à réévaluer ses priorités et son attachement à son passé. La guerre elle-même reste vague dans le récit — ce ne sont pas les causes qui importent, mais l’expérience humaine de la perte et de l’exil. Ce roman est une méditation sur la précarité de la vie moderne, où tout peut basculer à tout moment.

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L'écriture, dépouillée de lyrisme excessif, parvient néanmoins à toucher profondément par sa précision et son humanité. À ceux qui ont tout perdu est un roman sur l’essence des choses et la manière dont, dans les moments d'urgence, nos choix révèlent qui nous sommes vraiment​.

Avec une préface de Sylvie Germain.

Dimanche dernier, L’UNEF communiquait sur une hausse de 2 % du coût de la vie étudiante pour l’année 2014-2015. Dans la foulée, la FAGE (Fédération des associations générales étudiantes) parlait d’une hausse de 1,5 %. Si le fond du problème demeure le même, cet écart soulève tout de même des questions. En cause : deux méthodes de calcul différentes. 

Ainsi, l’UNEF prend en compte l’ensemble des étudiants de licence et de master, tandis que la FAGE considère uniquement « l’étudiant entrant en licence, non boursier et qui n’habite plus chez ses parents. » Soit deux populations et deux réalités différentes. 

Quand on prend la peine de regarder les hausses plus en détail, le constat est pour le moins surprenant. D’un côté, l’UNEF met en cause la hausse des loyers pour les petites surfaces comme l’un des facteurs de cette augmentation. Autrement dit : « La hausse des loyers des petites surfaces (+3,1 % à Paris et +2 % en région) et s’accompagne d’une envolée des charges locatives (+ 10 à 14 %) ». Logique que dans de telles conditions le coût de la vie augmente. 

Mais du côté de la FAGE, le constat est tout autre, puisque l’organisation annonce une baisse de 0,7 % pour les petites surfaces parisiennes. Idem pour les tarifs des transports en Île-de-France. Pour l’UNEF, elle est de 2 % à Paris, de 1,7 % pour le reste du pays. Pour la FAGE, la hausse constatée est de 6 % en France. 

Pour ce qui est des étudiants salariés, l’UNEF et la FAGE semblent a priori d’accord. Ainisi, un étudiant sur deux va avoir recours à un travail salarié pendant l’année universitaire. Par contre, selon la FAGE, « 28 % des étudiants devront se salarier pour vivre. » D’après l’UNEF, 51,3 % des étudiants salariés travaillent parce que c’est indispensable. 

On ne peut supposer que les deux organisations n’ont pas eu recours aux mêmes sources. 

DE RÉELS PROBLÈMES

Encore une fois, si les chiffres diffèrent, les problèmes, eux, sont bien là. Logement, frais d’inscription, frais de santé... l’addition est salée. 

Du reste, les deux syndicats se retrouvent pour demander plus d’action de la part du gouvernement. La FAGE déclare en parallèle de la publication de son étude sur le coût de la vie que « si des mesures à saluer ont été entreprises (...), le gouvernement doit ouvrir d’urgence un plan de vie étudiante global et ambitieux, seul à même relancer la démocratisation de l’enseignement supérieur. »

L’UNEF quant à elle estime par la voix de son président, William Martinent, que « si le coût de la vie augmente à la rentrée c’est de la responsabilité du gouvernement, notamment quand il augmente les frais obligatoires d’un côté et gèle les bourses de l’autre. » 

Le rapport disait également, dans un esprit proche de celui de la FAGE : « Depuis le début du quinquennat, l’investissement de 200 millions d’euros dans le système d’aide sociale a permis d’améliorer le quotidien de 160 000 étudiants ». Avant d’ajouter immédiatement : « Cet investissement doit se poursuivre dans les années à venir pour que la promesse d’allocation d’autonomie de François Hollande ne reste pas lettre morte ». 

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tangi bertin

Cityzen Village - Sallon de l'étudiant 2008 // Paris

CC BY-SA 2.0