Joëlle Jolivet, Karthika Naïr

Voilà 10 ans, en demandant à un éditeur s'il savait ce que représentait Google. Bon, normal, parce qu'en 1999, Google books n'existait pas. Mais en 2004, lorsque le processus de numérisation a été lancé, personne ne se doutait qu'au mois de décembre 2009, le groupe La Martinière parviendrait à faire condamner le service pour violation du droit d'auteur.

Sans remonter si loin, le Kindle, lancé le 19 novembre 2007 n'avait pas spécialement inquiété les foules ni les éditeurs américains. Entre temps, Amazon a massacré le prix des livres numériques et c'est une bataille rangée qui devrait se mener durant l'année 2010 pour faire entendre raison au cybermarchand. L'avenir nous le dira.

Bien que la lecture sur téléphone portable soit courante depuis des années maintenant au Japon, elle s'est largement démocratisée avec l'iPhone, et tout à la fois les applications-livres, mais également les applications permettant la lecture de livres. Et que dire de ces exemples, encore rares, bien sûr, de romans littéralement écrits sur un smartphone ? Que tout cela montre à quel point le secteur se fait bousculer par le numérique.

Pour Nicholas Carr, écrivain, et auteur du célébrissime article Is Google making us Stupid ?, la force de ce changement entraîne évidemment les créateurs : il suffit de se tourner vers le passé pour mieux en mesurer toute l'ampleur.

Gutenberg, héros de l'ebook !

Quand Gutenberg, dont on n'aura jamais autant parlé que depuis l'avènement du livre numérique, en somme, a créé le livre imprimé, expérimentation et éloquence se sont développées de pair. Si cette mutation technologique bouleversait le comportement, des gens qui avaient les moyens de s'acheter des livres en tout cas, elle permet de mesurer la nouvelle approche qui se dévoilera en 2010. Bien des choses vont changer. Lesquelles ?

L'émergence de plus en plus grande de la twitterature, ces textes réalisés en 140 caractères via le réseau de micro-blogging Twitter. Pour le moment, difficile d'avoir une quelconque visibilité sur cet avenir, mais nul doute que les tentatives continueront : il existe probablement un avenir à cette écriture.

Retour du récit court et diffusion, façon AppStore

Le roman pour téléphone, à l'instar de ce que des sociétés comme SmartNovel mettent en place permettent de redécouvrir le feuilleton, et devraient gagner également en puissance. Aujourd'hui, ce que l'on peut trouver au Japon montre souvent des récits très impulsifs, mais pas particulièrement recherchés en termes stylistiques. Les thèmes sont simples, mélodrame, amours, violence : on capte l'attention et l'on cherche surtout à maintenir la pression pour ne pas la perdre...

Le vrai défi, comme nous l'explique Laurent Roussel de iGoMatik, éditeur de BD numérique, sera surtout de pouvoir utiliser correctement les lecteurs ebooks, pour les auteurs indépendants. Car tout le succès de l'AppStore réside principalement dans ce qu'il permet à tout un chacun - avec un développeur en mesure de créer l'application nécessaire - de pouvoir mettre en vente, ou diffuser gratuitement, les fruits de son travail. Une telle plateforme manque aujourd'hui cruellement, et ce n'est pas, en cette fin d'année, l'offre des trois Français Numilog, ePlateforme ou Eden qui permettront à ce type d'outil de voir le jour. Ou alors...

Si l'on se concentre sur les lecteurs ebook, tout porte à croire qu'eux-mêmes pourraient favoriser le retour aux textes courts, aux nouvelles et aux feuilletons. Il incombera alors aux romanciers nouveaux de trouver les accroches et les approches nouvelles pour parvenir à utiliser au mieux ces appareils. Mais sans moyen de vente directe, on va continuer à piétiner longtemps encore de ce côté-là.

De même, il faudra opérer un tri vertigineux entre les textes qui seraient proposés sur un tel outil : on risque de tomber une fois et une autre sur les Mémoires de tata Michou, à qui il n'est pas question d'enlever le droit ni l'envie d'écrire, mais qui ne passionnera probablement pas plus qu'une poignée de lecteurs...

Que vive le livre (ouate else © Anthony Kavanagh)

Que tout cela ne porte pas à confusion : le livre papier, nous y croyons en tout cas dans la rédaction, n'est pas mort, quoi qu’en dise Jeff Bezos - qui a tout intérêt à le faire mourir, cela augmentera les ventes de son Kindle. Mais nul doute que cette année 2010 sera riche de surprises et de créations. La principale question est : quelle sera l'influence de cette mutation sur les comportements et la culture, et comment les idées circuleront-elles ?

Rendez-vous dans dix ans (mais peut-être avant) pour la réponse...

Bon dire qu'Embryon Road est un manga écologique est peut-être un peu exagéré mais les interrogations posées par ce titre et le sujet central nous amène à nous poser des questions sur notre planète, l'épuisement de ces ressources, et le recours à des énergies nocives. Cependant n'allez pas croire qu'on va vous servir un sermon bien senti, Embryon Road est avant tout un manga d'action et d'anticipation.

Dans un futur pas très facile à cerner mais assez éloigné tout de même, l'humanité à épuisé la quasi-totalité des ressources en énergie de la planète, ce qui a entraîné un « lent déclin de la civilisation ». Une nouvelle source d'énergie fait son apparition le « Sephiroth » jusqu'à lors inconnue, elle va permettre à l'humanité de se relever. Profitant du flou qui règne dans la civilisation une compagnie prend le monopole de l'exploitation de cette énergie. Cette compagnie au fonctionnement très militaire s'appelle « Merkabah ».

Sey Eugene sauve la vie à Harriet Quimby et à Riel Ithu, une jeune femme et une enfant, menacée par des Sheikyners (un groupe armé qui semble faire respecter la loi et qui doit être lié à Merkabah). Sey Eugene découvre que les deux personnes qu'il a sauvées font en fait partie de la milice Arbadah, qui se bat contre Merkabah. Cela importe peu notre héros qui n'a qu'une idée en tête retrouver sa mère possédée par le Sephiroth.

Un premier tome captivant

Le tome 1 ne dévoile pas grand-chose de l'histoire. On ne sait pas trop où tout cela va aller, mais on suit Sey Eugene dans sa quête pour retrouver sa mère. On a donc peu d'élément sur ce que va devenir cette histoire et pourtant dès les premières pages on happés dans l'univers de ce manga et on est tenu par le suspens. On découvre les factions en présence, les règles de ce monde paradoxalement familier et étrange, du point de vue d'un personnage qui n'est plus dans aucun système et qui tente d'atteindre uniquement son but, sans émettre aucun avis.

Comme nous vous le disions, de prime abord Embryon Road est un manga d'action et le découpage dynamique des planches n'y est pas étranger. Les cases sont dispatchées dans tous les sens mais la lecture de l'action reste fluide, claire, et efficace. Les dessins sont simples assez dépouillés et peu détaillés mais l'ensemble est cohérent et agréable. Le mangaka semble cependant prendre un soin tout particulier pour dessiner la nature. Et l'on a droit à de très belles planches avec des buildings envahis par la végétation.

Un tome deux sanglant

Le tome 2 nous permet de commencer à apercevoir le fil de l'histoire. On sent que tout ne va pas bien se passer et que l'avenir va devenir assez sombre. D'ailleurs ce deuxième tome nous plonge carrément dans une guérilla entre Merkabah et Arbadah. Avec un Sey Eugene toujours méfiant envers les autres, notamment envers tout groupe organisé. Un tome donc un peu plus noir et beaucoup plus sanglant. Plusieurs personnages sont à deux doigts d'y laisser leur vie. Et la dernière page nous garde dans cette dynamique jusqu'au prochain volume. On en apprend quand même un peu plus sur les personnages qui deviennent de fait plus complexes mais qui sont aussi un peu éraflés au passage par l'auteur.

Finalement, on sent que cette série a ce qu'il faut pour devenir un très bon titre d'anticipation. Graphiquement, il y a de bonnes choses même si le parti pris de faire la part belle à l'action fait un peu perdre en détail et en qualité d'image. Cela dit le point positif, c'est que le lecteur n'a pas vraiment le temps de souffler, il est pris par l'action et ne lâchera certainement pas le manga avant d'avoir fini de lire un tome. En ce qui nous concerne nous avons lu les deux sans nous arrêter et on attend vraiment la venue du troisième tome avec impatience.

Embryon Road de Yamamura Hajime est édité par Doki-Doki. Le tome 1 fait 192 pages et le tome 2 en compte 208. Les deux tomes coûtent chacun 6,95€. La série est terminée au Japon et elle tient sur 7 volumes. Le tome 3 devrait sortir le 9 juillet 2008.

Akihabara @ deep tome 1 d'Ishida Ira et d'Akane Makoto est un manga dont l'action est située à Akihabara un quartier de Tokyo où l'on retrouve les sièges des grandes entreprises high-tech. C'est un endroit aussi très apprécié par les otaku de tout poil. Petite précision au Japon un otaku c'est une personne plutôt asociale ou tout du moins sectaire, qui est fanatique d'informatique, ou de manga, ou de figurines ou encore d'anime. Et j'en passe, la liste serait trop longue.

Kôji Shima est un jeune garçon qui au premier abord n'a rien d'extraordinaire. Il semble invisible tellement sa personnalité est effacée. Pourtant il est célèbre sous le pseudo Page. Il y a quatre ans, il avait créé un puissant virus informatique nommé « stress » qui a causé pas mal de dégâts et qui est encore utilisé de nos jours. À l'époque, il n'était pas majeur et la justice a été clémente avec lui en le condamnant à une période de probation de cinq ans pendant lesquels il lui est interdit de toucher à un ordinateur.

Pris dans la cohue du métro, il se trouve par erreur débarqué à Akihabara. Il décide de flâner un peu dans les rues et de s'arrêter boire un café. C'est à ce moment que les ordinateurs du café sont attaqués par un virus. Kôji intervient pour aider un otaku à le détruire mais alors qu'il s'apprête à partir le serveur est hacké par une variante de « stress ». Cette fois Kôji se met au clavier et règle le problème en quelques minutes. Ces facultés sont remarquées par la belle Akira qui lui propose de faire partie d'Akihabara @ deep.

Une plongée dans le monde des otaku

Akihabara @ deep nous plonge dans le monde des otaku. Il ne s'agit pas des gentils otaku français qui aiment bien lire quelques mangas et en parler sur des forums de conversation sur le net mais des otaku japonnais véritables fanatiques, assez asociaux mais pas méchants pour autant. Ce phénomène est connu en occident sous le terme « no life » qui s'applique souvent à des joueurs de jeux virtuels en réseaux. « No life » signifie littéralement sans vie, c'est à dire donc qu'ils n'ont pas de vie à côté. Et c'est une immersion totale que nous proposent les mangaka.

On peut découvrir le côté loufoque et rigolo de ce milieu et se prendre de sympathie pour les personnages voire même de s'identifier à certains. Cela dit les mangaka ont su prendre du recul et nous offrir une vision assez objective de ce phénomène, relevant ce qui peut pousser une personne à devenir un otaku, ce qu'elle peut y chercher, mais aussi les côtés négatifs d'un tel comportement à la limite de l'obsessionnel.

Les personnages principaux sont eux-mêmes des otaku et on s'attache très vite à eux. Avec leurs côtés maladroits, leurs petites maniaqueries mais aussi leur génie dans certains domaines, ils sont irrésistibles. On les suit dans une histoire qui se lance très vite. L'intrigue est claire, même si on sent qu'elle a le potentiel de devenir bien plus complexe, tout s'enchaîne avec rythme si bien que l'on avale le premier tome d'une traite et que l'on devient accro sans s'en rendre compte.

Un manga dont on attend beaucoup

Les traits sont épurés, les vignettes assez aérées et dans des tons clairs. Les décors sont plutôt minimalistes et le charac design assez simple mais ça colle plutôt bien avec l'ambiance de ce premier tome. Il y a quand même de belles trouvailles graphiques. Les costumes enfin sont plutôt conventionnels mais assez bien rendus... enfin quand les filles sont habillées.

Akihabara @ deep tome 1 d'Ishida Ira et d'Akane Makoto est un très bon manga, qui s'adresse à un public plutôt adulte tout de même, que nous vous conseillons. Une intrigue intéressante, une observation objective et immergée des otaku, un bon rythme, des personnages attachants et des dessins réussis quoique pas exceptionnels sont les composantes de ce manga dont on attend beaucoup. Vivement la suite. À noter la série est terminée au Japon et elle compte 6 tomes.

Akihabara @ deep tome 1 d'Ishida Ira et d'Akane Makoto est édité par 12bis. Et vous pourrez vous passionner par ce titre tout au long des 208 pages noir et blanc, pour 6,50€. La sortie du tome 2 est prévue pour le 28 août.