Quand l'art-thérapie vient en aide à la mémoire: Art-thérapie et Alzheimer à travers quelques fables de La Fontaine. Edition bilingue français-anglais

Enfin !

Enfin Beatrice Alemagna a droit à un catalogue digne de ce nom. Mieux, une étude approfondie, fouillée, intelligente, menée par des fines connaisseuses et fins connaisseurs de l'album jeunesse (Sophie Van der Linden, Martino Negri ou encore Giovanna Zoboli). 

Si d'ordinaire je trouve le format abécédaire peu convaincant en ce qu'il présente un non-choix de classement pour des articles parfois anecdotiques agencés dans un fourre-tout, ici, au contraire, c'est une brillante réussite.

Les entrées dialoguent entre elles et trouvent même, conceptuellement, une certaine cohérence chronologique. Les articles sont précis, savants mais accessibles, courts mais denses, allant à l'essentiel. Ils brossent un tableau très juste de l'œuvre fascinante d'Alemagna, alternant des entrées à tonalité esthétiques et d'autres approches narratologiques ou thématiques (on y trouve même une étonnante incursion de l'autrice elle-même au detour d'un texte bref mais savoureux).

Il se dégage de l'ensemble le sentiment d'avoir vagabondé dans les détails des œuvres de l'autrice, découvrant et comprenant dans ces paysages riches les divers motifs qui composent un panorama aussi hétéroclite que cohérent. 

Fort heureusement, l'iconographie est riche et abondante (images, carnets, inédits etc) : elle donne à voir la pensée en image qu'élabore Alemagna et qui accompagne merveilleusement bien la pensée en mot qui prend corps dans ces dessins. 

Alphabet Alemagna est un indispensable pour les amoureux de l'album jeunesse, mais plus largement aussi pour tous les amateurs de dessin, d'études sur le dessin, d'essais parvenant prendre de la hauteur pour plonger au cœur de l'image, pour sonder la poétique si singulière qui unit et accorde une œuvre foisonnante.

Ponctué de nombreux exemples de cas concrets, accompagné d'un cd comprenant 20 séances pour entrer en transe, l'ouvrage de , hypnothérapeute en Suisse, devrait vous permettre d'aborder la pratique de l'autohypnose sans appréhension ni difficulté et de l'insérer ensuite à votre quotidien pour qu'elle devienne une thérapie efficace pour lutter contre le stress et autres souffrances, sans  risque et sans effets secondaires nocifs.

Didactique et facile d'accès, le livre explique la technique de l'autohypnose, insiste sur la régularité de la pratique pour obtenir de meilleurs résultats, livre des conseils sur cette mise en pratique (quand, combien de temps, où) et rappelle qu'elle n'a rien de magique, que c'est au contraire le patient qui détient en lui ce qu'il faut pour guérir.

Après avoir déterminé l'objectif (précis et atteignable) sur lequel travailler, le lecteur est prêt à entamer le voyage qui le conduira vers l'apaisement et le bien-être. Plusieurs techniques sont proposés dans l'ouvrage pour entrer en transe et pratiquer l'autohypnose (respiration, fixation, points d'appuis, safe place, etc.) et permettent au lecteur de trouver celle qui lui convient le mieux. Bien détaillées, elles facilitent la mise en place de l'exercice. Le lecteur se sent  réellement guidé.

La seconde partie de l'ouvrage propose des séances types, liées aux problématiques les plus récurrentes que l'auteur a rencontrées lors de ses consultations. Elles se déclinent de la même manière qu'une consultation chez un thérapeute.

Ainsi, 20 séances répertoriées, proposées également à travers le cd qui accompagne le livre, lequel va permettre au lecteur de se laisser guider au départ. Du stress invalidant au manque de confiance en soi, en passant par la douleur, les addictions ou l'insomnie, l'auteur invite à pratiquer et offre un point de départ utile et efficace, incontournable sans doute pour acquérir soi-même ensuite, les mots justes à employer, le rythme lent à maintenir, la  voix douce et apaisante à déployer…

Et au début, cela n'est pas si facile de se laisser emmener ; les résistances sont assez fortes et la persévérance s'impose pour parvenir, après plusieurs séances, à percevoir ce mieux-être.

Mais le livre et le cd sont suffisamment bien conçus, à la fois clairs et précis, dynamiques pour se laisser aller et ne pas abandonner. Vraiment idéal pour démarrer et apprendre à prendre soin de soi. A condition tout de même, d'avoir déjà pratiqué des exercices de relaxation, de respiration.

Pour finir, un chapitre est consacré au jeune public qui souhaiterait mieux gérer ses émotions ou bien se défaire de son addiction aux jeux vidéo.

Pour approfondir, L'autohypnose, c'est malin du même auteur.

est un artiste français, issu de la mouvance Street Art. Il réalise des œuvres sur les murs du monde entier. Adepte du collage, il travaille à la mine de crayon et à la peinture à huile, mélange chaque fois le végétal à des objets mécaniques pour créer des créatures imaginaires ou détourner des objets de manière très personnelle, chaque fois soulignés d'une teinte verte propre à l'artiste.

Un mélange de technique et de naturel qui invite le spectateur à s'interroger sur son environnement et aux menaces qui l'entourent sans pour autant le priver d'un plaisir esthétique immédiat et brut, sincère et accessible, ouvert et insolite. Ludo, déjà surnommé le « Warhol français » puise son inspiration dans le quotidien et la culture populaire.

L'ouvrage Dualité présente un large éventail de ses réalisations, toutes inscrites dans cette volonté d'opposition. Des couleurs d'abord, entre le vert et le gris/noir, des lieux de réalisation, en intérieur, à l'atelier comme dans la rue, de la nature, fragile ou meurtrière, de l'artiste lui-même, en quête de soi-même et tourné vers l'extérieur.

Que ce soit sur les tubes de la structure du centre Georges Pompidou ou sur une ancienne forge allemande, sur un mur de Tokyo, Saint-Malo ou sur une toile, les œuvres de Ludo interpellent, dérangent ou indisposent, amusent ou engagent, frappent l'esprit et le cœur, toujours adaptées à un environnement urbain et gris, froid et métallique, animées par cette couleur verte si particulière et forte, lumineuse, littéralement accaparante et pénétrante.

Les photos présentant les murs des différentes villes qui servent de support aux œuvres rendent compte à quel point le support et ce qui l'environne font partie intégrante de l'œuvre, la façonne et la prolonge, lui offre toute sa légitimité et sa beauté, sa raison d'être.

Ainsi  lorsque les œuvres  sont présentées comme de simples toiles, l'émotion est moindre, plus retenue. Figées dans une limite, (les dimensions de la toile), les voila réprimées alors qu'elles ne demandent qu'à rayonner, se répandre, exploser puis se dégrader avec le temps et renaître différemment, plusieurs fois, toujours pleines de vie, en changement perpétuel.

A noter, l'ouvrage est proposé en édition bilingue (anglais).

Depuis les premiers textes mis à disposition sur ActuaLitté, Jean de La Fontaine (1621-1695) a toujours été un de nos auteurs fétiches et l’on compte de nombreuses fables présentes dans notre collection d’extraits. Et pourtant, nous n’avions pas encore proposé laPréface des Fables. Voilà qui désormais est chose faite.

Une occasion pour l’auteur de revenir sur ses motivations et sur ce qu’il doit aux Anciens dans un moment où le cœur des littérateurs balance toujours dans cette querelles opposant la réécriture à la création pure, si tant est que cela puisse exister.