Martin Dumont, Bénédicte Lombart, Nicolas Castoldi

Animations jeunesse - Samedi 23 mars 2013 à 16h00 - A la librairie

" Le petit poussin déplumé doit se trouver des habits, tandis que le petit poussin géant fait le bonheur du fermier, et que le troisième petit poussin vit sa première histoire d’amour. Après les souris, la boîte à poussins ! "

est née à paris en 1962. En 1985, elle obtient un diplôme supérieur des Arts Appliqués, puis deux ans plus tard de l’Ecole Supérieure d’Arts Graphiques. Elle travaille en tant que graphiste pour de nombreux magazines, dessine des imprimés de mode et des affiches. Elle écrit et illustre des livres pour enfants avec une grande inventivité.

Trotro depuis 10 ans, l'inspecteur Lapou depuis quelques années et bien d'autres... L'illustratrice enchante les tout petits avec ses histoires de quelques pages et où l'humour est toujours présent.

Nous sommes partis à la rencontre de cette illustratrice où son talent n'a d'égal que sa timidité...

Bénédicte Guettier : Trotro, Lapou [&] Cie
envoyé par LesHistoiresSansFin

Cela faisait longtemps que je n'avais pas été émue aux larmes en fermant un livre, la gorge serrée, consciente d'avoir entre les mains une pépite d'or et une arme à feu. Ça brille, ça brûle. C'est un texte ahurissant de grâce blessée, qui plonge jusqu'aux entrailles de la femme pour en livrer la quintessence poétique.

L'écriture du est liée au corps, à l'organique, aux sentiments de la chair. Les métaphores qui émaillent son livre, que l'on situerait entre manifeste et poème, sont bestiales et magiques, elles attaquent la langue, la digèrent en folles affinités.

Sinueuse, fantasque, hautement sophistiquée, la phrase de Bénédicte Martin défie la citation et le genre, elle se faufile, conformiste parfois, romantique, ou passionnée à outrance, et dessine, un féminisme non pas théorique ou militant, mais un féminisme baroque, au quotidien, envoûtant, politique, sensuel, singulier, infiniment féminin.

Mais pour parler de ce livre, il faudrait aussi faire appel à quelque métaphore guerrière. A ce détail près, La Femme ne relate pas une guerre mais un amour livré à ce combat toujours actuel, celui des femmes, de leurs peaux blessées, de leurs places.

En 2014, à quoi ressemble la vie d'une femme ? Qui est-elle ? Est-ce cela que le féminisme promettait ? Quand Bénédicte Martin n'est pas au centre « Sur la condition féminine, je n'ai à parler que de moi. Ici, ma vie de femme sera résumée en miscellanées. Mon sexe est mon universalité. Il fera donc foi », elle glisse à la périphérie de qui s'offre en réalité, dès le départ, comme une aventure commune.

Bénédicte Martin refuse que la femme soit virilisée. Elle ne recherche que la parité homme-femme, elle refuse d'être instrumentalisée. Mais l'une des violences faites aux femmes est qu'on les anonymise et qu'on passe à la trappe leur existence. Être l'égale de l'homme ne signifie pas être l'homme. Elle est pour l'empowerment : les femmes doivent se battre avec leurs armes et leur féminité. Bénédicte Martin rappelle en introduction que son premier roman a été remarqué surtout pour sa couverture. Elle pensait qu'on ne s'arrêterait nullement à une jaquette. Mais sa condition de pin-up de la littérature perdurera encore plus longtemps qu'une rentrée littéraire. Quel dommage. Si « cette histoire est tout simplement mon destin et je compte bien en faire quelque chose de bien », cela lui a permis de questionner les représentations binaires masculin/féminin. Explorer les sexualités des hommes et des femmes pour les détourner, les inverser, les théoriser et proposer une vision alternative de la question des genres, en tant qu'être sexué, curieux de tout, et prêt à tout. Libre, libéré des carcans conventionnels.

« « Sers-toi de ta colère », me souffle la poétesse argentine Alejandra Pizarnik.  Je suis son conseil. Je reste une femme en colère et cette dernière, je l'utilise. Chaque fois que je remets une couche de vernis rouge sur mes ongles, telles des griffes, et que je m'installe devant ma table pour écrire, je me dis que putain, ça va saigner. »

Parce qu'on l'imagine comme cela Bénédicte Martin comme une flamme vive, fragile, une bombe.Jonglant avec les états extrêmes – mère tendre et complexe, amante amoureuse, Bénédicte Martin prouve que le viscéral se rapproche du vrai. Dopée au poison de l'amour, elle jouit parfois d'un regard posé sur elle sans morale. Elle reste amoureuse de la folie des hommes, et peut-être avant tout de la sienne, dans les affres du corps comme dans ceux de l'écriture. L'amour, lui, a déjà imprimé sa morsure dans un cou qui n'attendait que ça, comme si la faiblesse, livrée aux instincts, la rendait infiniment puissante.

Car la faiblesse, la servitude, la dépendance, les fragilités, les erreurs, l'insouciance, comme le vécurent par moments Simone de Beauvoir ou encore Colette, n'altèrent pas la vision des choses et ne les rendent pas superficielles, inférieures, ou soumises. Leur engagement féministe est partout dans leur écriture, elles ne se séparent pas en plusieurs parties, elles restent toutes une seule et même personne, elles essaient simplement de construire ce que Simone de Beauvoir appelait « l'aventure d'être soi ». La femme doit absolument garder ses multiples facettes. Il faut juste l'intégrer, l'accepter.

Ce livre, La Femme, je le garde près de moi, et vais l'offrir avec plaisir à mes sœurs, en leur soufflant ces mots de Bénédicte Martin :

« Femmes, nous sommes à la croisée des chemins. Alors, de grâce, ne feuilletez  pas trop vite mes pages, Ce livre n'est pas et ne sera jamais un éventail pour dames »

On retiendra ce qui nous touche le plus dans ces chapitres qui fonctionnent comme des songes - à chacun son climat propre. Les deux derniers, écrits dans un élan positif, poétique, magnifique, sont restés dans ma gorge.

 Comme le présume Bénédicte Martin, on y verra peut-être, encore une fois, à travers ces pages, cette littérature féminine qui « est souvent définie comme littérature du manque et de l'excès, trop vibrante pour être imaginative et trop « tragique pour le quotidien » pour intéresser. » Et alors ? « Moi et mes sœurs de copie, on s'en fout d'être qualifiées d'hystériques parce que nos écrits semblent des cris de pythie ».

Peu importe ce que l'on voit dans la réalité, Bénédicte Martin, vos textes s'occupent pendant ce temps de vous ériger, (ainsi que toutes celles qui suivront votre chemin), en héroïne romanesque, modèle, fougueuse et libre.

Un premier roman édité est une véritable aventure. Il n'y a pas une seule manière d'en parler. Chaque auteur a connu quelque chose de différent, une histoire semée d'embuches qui n'est jamais la même…

Nous commençons, et ce toutes les deux semaines, une série de témoignages ou plutôt, nous recommençons.

L'idée avait germé en avril 2011 et nous avions débuté par l'expérience de qui, à l'époque venait de faire paraître LesYeux d'Opale chez Gallimard jeunesse. C'est l'histoire de son premier livre publié.

« Écrire un roman, c'est bien, mais le faire partager, c'est mieux. Chercher un éditeur pour mon livre, Les yeux d'Opale,  fut une décision naturelle pour moi. J'avais apposé le mot « fin » depuis plusieurs mois sur le texte, fais relire à plusieurs amis et corrigé jusqu'à plus soif les quelques un million deux cent milles signes qui le composaient et, honnêtement, je ne pouvais plus voir ces mots, mes propres mots, en peinture. J'avais à présent besoin de savoir si ces lignes douloureusement écrites pourraient plaire à un professionnel de l'édition.

Je me suis rendue au salon du livre de Paris, histoire de tâter le terrain, de voir quels éditeurs pourraient être intéressés par cet univers de Science Fiction et de Fantasy que j'avais bâti. Ce fut très instructif. Avec les informations récoltées en poche, j'ai envoyé mon manuscrit à cinq éditeurs et les deux premiers chapitres à un autre, par mail. Ce fut ce dernier qui me répondit « non » le premier. Je m'attendais à une longue attente, quand à peine trois semaines plus tard, j'eus la surprise de recevoir un coup de téléphone de Gilles Dumay de Lunes d'Encre chez Denoël.

Ce que j'avais écrit lui plaisait, imaginez les battements de mon cœur, mais l'ensemble lui paraissait trop jeunesse pour sa collection. Il me demandait la permission de transmettre mon roman à Gallimard Jeunesse. J'apprenais par la même occasion que Gallimard Jeunesse et Denoël faisaient partie du même groupe. Bien sûr, je répondis « Oui ! » et me préparais à nouveau à une longue attente. Deux semaines plus tard, mon téléphone sonna. Gallimard Jeunesse à l'autre bout du fil me demandant si mon roman était toujours disponible pour l'édition. Un des membres de leur comité de lecture avait apprécié mon livre. On me précisa qu'il me faudrait attendre deux autres avis pour avoir une réponse définitive. Attendre…

Cela me fit sourire et, persuadée d'obtenir une réponse rapide, je fis le pied de grue devant le téléphone. Six mois plus tard, n'ayant eu aucune nouvelle des maisons d'édition contactées, je pris le parti pris d'appeler. C'est là que j'appris que Les yeux d'Opaleétait refusé par Gallimard Jeunesse car trop adulte. Je n'avais pas reçu la lettre. La responsable des manuscrits en prenant connaissance des deux fiches de lecture dont j'avais demandé le contenu me proposa une troisième lecture. J'acceptais. Qu'avais-je à perdre ? Mon roman était de toutes manières refusé. Autant savoir comment l'améliorer et pour cela j'avais besoin du plus grand nombre de retours possibles. Quelques mois plus tard, de nouveau sans nouvelles, je rappelais. Mon roman avait reçu un nouveau excellent retour et était entre les mains de l'éditrice. Je devins fébrile. Deux mois supplémentaires passèrent, agrémentés de quelques coups de fil de ma part, et puis, un jour, la sonnerie du téléphone.

Catherine Bon, l'éditrice de Gallimard Jeunesse, me parle en termes chaleureux de mon roman et, toujours persuadée qu'il va être refusé, j'attends le « mais… ». Il ne viendra jamais. Gallimard Jeunessea décidé d'éditer Les yeux d'Opale. Je ne réalise qu'au moment de prendre rendez-vous et c'est avec des trémolos dans la voix que je raccroche, avant de sauter partout. Ça fait cet effet là quand votre rêve se réalise… »

Bénédicte Taffin,

avril 2011

Aristote (384 - 322 avant J.C.) est à la racine du dernier ouvrage que nous propose l'enseignante et chercheuse Florence Dupont. Aristote ou le vampire du théâtre occidental est avant tout un pamphlet, un livre qui se veut tranchant.

Une critique

Si vous êtes amateurs de théâtre, bien au-delà du seul théâtre antique dont Florence Dupont s'est fait une spécialité, je vous invite à lire notre étude critique de ce dernier opus d'une universitaire qui opte pour une prise de position claire jusque dans le titre quelque peu provocateur. Que l'on adhère ou non à sa thèse, cette relecture des grandes évolutions suvies par le théâtre occidental ne peut laisser indifférent.