Le premier festival culturel panafricain. Alger, 1969 : une grande messe populaire

Je ne suis certainement pas le seul à trouver que "La matière verte" et"Tif rebondit" sont parmi les meilleurs albums de la série. De ceux qui déclenchent le plus l'imaginaire des lecteurs.

De pures merveilles. On les trouve tous les deux dans cette nouvelle intégrale Tif et Tondu 1966-1968 publiée par les éditions Dupuis.

Et que dire de ce papier un peu jauni, de ces pages d'introduction pleines de détails comme on les aime ? Qu'ils rendent enfin justice au travail de Will et Rosy ! Magnifique.

Un rideau de fer qui se torsade au son d’un rock qui veut se faire entendre. Un mur de la honte qui s’érige en une nuit et s’effrite à la couleur de la musique le plus souvent conservatrice, en opposition à « l’autre coté » (comme disait l’autre). À l’occidentale à souhait comme l’a prouvé « Wind of Change » du groupe allemand The Scorpion...

Une culture de choc, qui s’entrechoque, qui se rencontre en 89 et surtout sur un double album rock « Berlin- Wall of Sound » dans les bacs depuis le 22 octobre dernier. Un habillage modeste qui nous plonge dans cette Allemagne-là. Cette Allemagne qui scande le désire de liberté où la place est gardée par une crise perverse narcissique.

Un anniversaire fêté récemment ? Ça tombe bien, Caroline Cartier journaliste à France Inter a concocté un mixe d’une trentaine de titres sélectionnés avec soin de musique pop aux prémices d’une révolution musicale. Un joli panel convenu de cette période et surtout d’un Berlin qui cache dans les années 80 ce qui sera connu de tous après la chute du mur, à savoir les balbutiements de la techno.

« Halt ! » : Pas d’erreur sur marchandise

Un double album comme un cadeau de Pandore qui délivre plus de trente ans de musique frénétique pop. Si vous répondez favorablement à une réaction épidermique négative violente à la langue chantée allemande, passez votre chemin. Même si quelques groupes chantent en anglais, la plupart des titres sont en allemand. Et d’un allemand très aiguisé, tranchant, sec aux mélodies russes pour quelques pistes. À noter, des résonances pop des années sombres qui rappellent quelques signatures actuelles pour ne citer que Radiohead où l’on ressent une force, du charisme et une soif de s’imposer.

Qu’on se mette d’accord, il n’est pas question d’un Rammeisten nauséabond avec leur dernier album. Les Nina Hagen, Faust ou autre Nico ne sont pas non plus des androgynes juvéniles à la coiffure d’un Dragon Ball Z qui subitement font rouvrir des classes de langue allemande, au plaisir des professeurs fournissant les paroles des dernières chansons. (« C’est toujours ça de pris » se disent-ils !)

Une musique frénétique aux principes sclérosés.

Le double album donc, une bande-son qui incarne l’époque trouble d’une capitale divisée, révoltée, enchaînée. Et les riffs des guitares avides de transes voudraient scier chaque maillon de cette chaîne où la pop s’inscrit comme très avant-gardiste, défiant les principes d’une Allemagne anti-capitaliste, répondant au code du non politiquement correct. Les trente titres sont acerbes et dénotent une envie de tout envoyer valser. Installés sur le mur, le « cul » entre deux mondes, les groupes s’insurgent et utilisent la musique comme un mouvement contestataire évident.

« Berlin - Wall Of Sound » est donc un témoignage d’une pop active, fonceuse, fiévreuse.

Il faut tout de même noter que le double CD est aussi un ensemble de mélodies étranges où les guitares couvriraient la sourde angoisse du bruit des petites cuillères qui tentent désespérément de creuser le tunnel de la liberté alors qu’à Londres, les Clash (qui passeraient pour des enfants de choeur) ont eu largement le temps d’installer confortablement le look et l’énergie punk.

 pour des ouvrages de qualité à fort potentiel.

Destinés à un plus large public, les titres de cette collection sortent des schémas de la romance traditionnelle: si les relations sentimentales restent importantes, l’histoire d’amour n’est plus forcément le seul enjeu du récit, les personnages sont plus en prise avec la réalité et évoluent au sein d’un contexte plus authentique. Ce format a donc pour objectif de donner une légitimité à des livres qui sortent du cadre de la littérature sentimentale standardisée et qui méritent d’être mis en avant au sein d’une collection dédiée.

10 bonnes raisons d’être célibataire », de KELK Lindsey

Un roman bourré d'humour et totalement désinvolte à la Bridget Jones.

Une apologie du célibat drôle et impertinente pour toutes les femmes complexées par leur situation ou pour toutes celles qui veulent passer un bon moment.

Depuis que Simon m’a larguée, rien ne va plus. Moi, Rachel Summers, je découvre un concept oublié depuis belle lurette : le célibat. La déprime, quoi. Heureusement, après une bonne cuite, Emelie et Matthew, mes deux meilleurs amis, ont concocté pour moi une liste sur-mesure : celle de la célibataire idéale. J’ai quinze jours pour changer de look, voyager, me faire tatouer, enfreindre la loi et dégoter l’homme de ma vie. Alors, pari tenu ?

Lindsey Kelk a déjà écrit trois best-sellers : I Heart New York,I Heart Hollywood et I Heart Paris. Quand elle n’écrit pas, ne lit pas, n’écoute pas de musique et ne regarde pas la télévision à outrance, elle adore porter des chaussures, en acheter et critiquer celles des autres. Même si elle est emballée par sa vie new-yorkaise, Lindsey est nostalgique de Londres, des friandises anglaises et des cocktails à base de gin qu’elle buvait avec ses amis. Pas forcément dans cet ordre.

Si la nuit la plupart des personnes dorment, d'autres font la fête, certaines travaillent, il existe un drôle de peuple assis devant un ordinateur et qui aligne les mots à la suite des autres, les auteurs.

« Il n'y a pas d'heure pour écrire » allez-vous me répondre, certes, mais depuis longtemps la nuit est propice à l'imagination, à la création et aux muses qui préfèrent attendre la tombée de la nuit pour se présenter à l'écrivain fiévreux, en attente de la bonne idée…

Dans la nuit du samedi 28 juin, une nuit qui commence quand même à 16h et ce jusqu'à 23h, dans le 12e arrondissement de Paris, un festival va faire parler de lui, un festival qui s'appelle tout simplement .

La Nuit, j'écris, c'est une célébration festive de l'écriture. La Nuit, j'écris c'est un festival, très loin des autres festivals que vous avez pu découvrir jusque là.

Le parrain de cette première édition est un auteur pour les adultes et les ados, Thierry Serfaty / Eli Anderson (oui, oui, c'est le même…) et nous en sommes ravis !

Au programme, quatre ateliers d'écriture créative pour tous les âges de 16h à 18h :

-       Marina Brucker propose l'atelier Premières Histoires pour les écrivains en herbe qui ont plein d'idées, mais n'osent pas encore les écrire.

-       L'illustratrice Pauline Kaliounjy propose d'apprendre à illustrer une histoire en liant l'écrit et le dessin pour l'atelier Dessine-moi une histoire.

-       Marie Caillet, lauréate du concours Michel Lafon avec son roman L'héritage des Darcer proposera d'aider les auteurs débutants à créer Un autre monde…

-       Et l'auteur de polar, Laurent Scalese apprendra aux auteurs amateurs à muscler un texte pour le rendre palpitant comme peuvent l'être ses romans, dans l'atelier Course Poursuite.

À 18h30, un match d'improvisation littéraire appelé autrement « battle d'écriture ». Deux équipes de quatre jeunes auteurs passionnés vont s'affronter sur scène à coups de mots. C'est le public qui décidera qui sera l'équipe victorieuse ! Un vrai spectacle à ne pas manquer, surtout quand on sait qu'aux alentours de 21h c'est au tour d'auteurs confirmés de venir s'affronter, un joyeux mélange d'auteurs de littérature « jeunesse » et de littérature « adulte » avec entre autres : Sylvaine Jaoui, Cassandra O'Donnell, Bruno Garel, Laurent Whale, Guillaume Lebeau, Éric Senabre…
Ils seront accompagnés de deux comédiens, Damien Jouillerot et Laurent Salsac

Il va y avoir du sport et des maux mots !

À 20h, il sera temps de s'asseoir pendant une heure et de discuter avec Marie Caillet, David Forrest et Laure Prételat sur le thème Demain, tous écrivain ? Il sera évoqué ici l'écriture bien entendu, mais aussi, l'édition classique, l'auto-édition et le numérique… Un rendez-vous immanquable pour tous ceux qui se demandent ce qu'ils peuvent faire de leur texte… La rencontre est modérée par l'inénarrable Nicolas Gary d'Actualitté.

Pendant tout ce temps, trois jeunes auteurs Florian Lafani, Gauthier Renault & Michael Roch vont écrire pendant les 6 heures de temps du festival, un long texte, un très long texte avec toutes les heures une contrainte qui leur est imposée par le public présent. Ce fil rouge se déroule en direct entre Paris et Avignon…

Si vous avez senti dans ma plume une certaine complaisance pour ce festival d'écriture unique en son genre, c'est normal. Votre humble serviteur, que je suis, fait partie des organisateurs de La Nuit, j'écris et compte bien vous y retrouver très très nombreux…

Venez sur la page FB : https://www.facebook.com/lanuitjecris

Quand ? Le samedi 28 juin 2014, de 16h à 23h.

Où ? Dans l'ancienne Gare de Reuilly, au CAP'Asso, 181 avenue Daumesnil, Paris 12e.

Comment venir ? Métro : Daumesnil (8 et 6), Montgallet  (8) ou Dugommier (6). Bus : Dubrunfaut (29)

Tarif ? Entrée libre

Batman et Robin, duo intemporel, se liguent pour combattre ensemble le Joker, Catwoman, le Pinguouin et l’Homme-Mystère : à l’occasion du 50e anniversaire de la sortie de cette adaptation des premières aventures de Batman et Robin, le long-métrage a été restauré en 4K. 

Signée Leslie H. Martinson, cette adaptation de la série télé avec Adam West et Burt Ward avait vu le jour en 1966, peu de temps après le film Superman and the Mole Men, de George Reeves. Malgré le fait que Batman ait aujourd’hui adopté une allure beaucoup plus dark qu’à ses débuts à l’écran, il n’en a pas toujours été ainsi. 

À l’époque, le justicier arborait ainsi un costume bien moins élaboré que dans la dernière trilogie, ce qui contribue à l’univers plus décalé du film. De cette première version bien plus délurée des aventures des deux acolytes, on retient principalement le côté kitsch des visuels, les jeux de mots parfois borderline et les répliques parfois sans queue ni tête échangées entre les personnages. À voir en salle dès le 23 mars.