Le marbre animé

est régulièrement sollicité pour « étudier avec religiosité » les trépassés que les frères du couvent lui confient, à lui, le sculpteur aux mains si agiles pour « disséquer » ces corps dont l'âme s'est enfuie.

Mais, ce matin là, Michelangelo n'aura pas le courage d'ouvrir ce corps qu'il a reconnu comme étant celui d'Andrea, ce frère avec lequel il a seulement échangé une fois quelques mots mais qui, à chaque fois qu'il apparaissait, portant un linceul avec deux autres frères, provoquait en lui une irrépressible envie de regarder son corps qu'il imagine parfait. Ce corps qu'il ne reverra  plus vivant et qu'il n'a pas pu regarder mort.

Alors, en cette fin de printemps 1505, Michelangelo s'enfuit précipitamment à Carrare, dans les carrières d'où s'extrait ce marbre merveilleux qu'il sent, touche et sculpte magnifiquement comme s'il sentait, en observant les blocs juste dégrossis, les veines de la pierre, pareilles aux veines des corps qui vont prendre forme sous les coups de son marteau et de son burin.

Il s'enfuit pour oublier Andrea en voulant s'épuiser dans le travail de choix des blocs qu'il va utiliser pour réaliser le tombeau que le Pape lui a commandé.

Au milieu des carriers qui voient en lui un étranger, Michelangelo aura bien du mal à vaincre leurs appréhensions à son égard. Même si Topolino, Caballino ou encore Michele, le petit, dernier de Giovanni dont la femme Suzanna vient de mourir en couches, dans des registres bien différentes, lui ouvriront le cœur aux autres.

Ce livre est une surprise pour de nombreuses raisons.

Pour la qualité d'une histoire superbement racontée par Léonor de RECONDO. Avec finesse et doigté (mais faut-il s'en étonner quand on aura appris qu'entre autres choses, l'auteur maîtrise aussi le violon et la musique baroque), elle dépeint les tourments d'un homme brisé par une mort qui l'a atteint au tréfonds de l'âme.

Pour le voyage ultime réalisé aux côtés de l'immense Michelangelo Buonarrotti entre souvenirs, rêves et réalité, au milieu de ces pierres et de ces hommes et femmes ancrés à la montagne de marbre.

Pour avoir découvert une autre (et parfaitement inconnue de moi) des facettes de l'art du grand Michel Ange qui taille au scalpel dans les corps et au burin dans le marbre.

Pour cette plongée dans le village de Carrare parmi ces carriers qui trouvent la vie et la mort en extrayant de la montagne un marbre que celle ci ne leur donne pas gratuitement. Une vie dure qui endurcit les hommes mais forge leur destin commun et anoblit leur art. Une communauté soudée qui n'accepte pas l'intrus, qui n'accepte pas l'intrusion mais qui n'est pas imperméable à toute connaissance ou reconnaissance de l'autre.

Pour ce chemin parcouru avec Caballino qui sait mieux parler aux animaux qu'aux hommes.

Pour ce chemin parcouru vers Michele par un homme d'abord trop coupé de sa propre enfance pour accepter près de lui cette vie en devenir, en quête, en admiration avide d'apprendre, en permanente sollicitation pour obtenir une aide pour grandir.

Pareils à de petits mouvements d'une large partition qui oscille entre lenteur et vivacité, les chapitres du livre égrènent une profonde évolution du maître qui participe, et ce n'est pas douteux, au génie qui transpire de ses œuvre parvenues jusqu'à nous.

Nul doute que musique, sculpture et écriture ont été mêlées avec art, avec finesse et avec sensibilité.

A lire d'une traite.

Une fillette sans sourire et aux petits yeux tristes se réveille un matin et s'aperçoit que des feuilles mortes envahissent sa chambre. Elles n'en finissent pas de tomber et recouvrent tout de noir. Surtout les idées de l'enfant, empêtrées dans cette humeur automnale. Notre tendre héroïne semble se déplacer doucement, ralentie par un cœur bien lourd. Elle essaie d'exprimer sa solitude, son chagrin, ses angoisses face à un monde auquel elle ne semble pas appartenir. Et puis, parce qu'il faut bien que la mélancolie prenne fin et que les saisons se succèdent, le printemps sentimental arrive.

est un album incroyablement beau, délicat et dense. Shaun Tan, auteur et illustrateur, ne s'abandonne à aucune facilité: chaque page est travaillée comme un tableau unique, riche d'autres couleurs, techniques et effets que la précédente. Il dessine les émotions avec complexité et profondeur. Le texte est à la fois très sensible, poétique tout en restant laconique. Le tout rend une impression de délicieuse mélancolie à laquelle on s'abandonne volontiers. Et la fin nous sauve, optimiste et merveilleusement lumineuse. Elle nous laisse comme la petite fille de l'histoire: pleins d'espoir et souriants. A faire découvrir absolument aux enfants à partir de 10 ans.

cahier de dessin animé est un concept original paru aux Éditions animées et mis au point par Claire Faÿ et Pierrick Chabi. L'enfant colorie les objets et personnages du cahier pour ensuite les mettre en mouvement grâce à une application. Une nouvelle initiative qui tend à créer une symbiose entre le papier et le numérique. Pari réussi !

Avec Lettres Numériques

En apparence, il s'agit d'un livre de coloriage classique qui contient 16 feuilles de dessins. Mais concrètement, comment cela fonctionne-t-il ? L'enfant colorie les pages avec des crayons traditionnels.

Il prend ensuite une photo de son chef d'œuvre avec une tablette ou un smartphone, étape qui peut être réalisée avec l'aide d'un adulte, car le cadrage de l'image n'est pas facile à réaliser. L'application Wakatoon préalablement téléchargée sur le support de lecture permet de mettre en mouvement le dessin colorié par l'enfant. Magique non ?

Pour mieux comprendre et visualiser les étapes, voici une démonstration vidéo :

Papier et numérique interagissent dans ce projet. L'œuvre graphique de l'enfant est transformée en film d'animation personnalisé qui permet de jouer avec les formes, les couleurs et désormais les mouvements. Le dessin n'est plus figé grâce au numérique, lequel apporte une nouvelle dimension au papier, sans toutefois le remplacer.

Le cahier de dessin animé a été lancé le 28 janvier dernier, à l'occasion d'une rencontre avec ses créateurs à la Gaîté lyrique, lieu des cultures à l'ère du numérique. Le cahier est disponible chez votre libraire habituel (physique ou en ligne) au prix de 12,90€ et l'application Wakatoon est quant à elle téléchargeable de manière gratuite pour IOS et Android uniquement :

Petit bémol : si vous possédez un smartphone de la marque Nokia sous Windows ou bien une tablette Kindle Fire, vous ne pourrez donc pas télécharger l'application qui permet d'animer les dessins du cahier. Dommage ! Vous voilà avertis… Cependant, vu le nombre moyen d'appareils de lecture que possède une famille à l'heure numérique, cela ne devrait en principe pas constituer un problème majeur.

Pour en savoir plus, rendez-vous sur le site du Cahier de dessin animé et de l'application Wakatoon.

Gaëlle Noëson

, le petit personnage sans paroles de va vivre une nouvelle jeunesse, mais cette fois-ci en dessin animé et c'est Piwi+, chaine jeunesse du groupe Canal+, qui va l'accueillir. 

Polo est né dans le magazine Les Belles Histoires (Editions Bayard) puis par la suite en album dés 2002. Sa série est coproduite par La Fabrique d'Images et Bayard Jeunesse Animation.Il rejoint ainsi dans la famille Bayard les adaptations de Petit Ours brun, Sam Sam et Tom Tomet Nana.

Dés le 1er décembre et après l'application iPad « Les Mondes de Polo », les enfants pourront donc découvrir le petit personnage à travers 52 épisodes de 6 minutes chacun.

La série d'animation ne fera pas le plaisir que des petits Français puisque la série sera également diffusée en Amérique latine, en Allemagne et en Norvège.

Eh ben, bravo Polo !

En ces périodes de fêtes de fin d’année, il ne faut pas oublier tous ceux qui n’ont pas la chance de vivre ses bonheurs de façon sereine.

C’est dans cette pensée que le Ministère de la Culture et de la Communication a souhaité renouveler cette année la projection d’un film à destination des enfants du Secours populaire des fédérations de Paris, des Yvelines, de l’Essonne et du Val-de-Marne.

Lancée pour la première fois l’année dernière, cette opération se tiendra à la Cité de l’architecture et du patrimoine le lundi 22 décembre. Ce seront pas moins de 250 enfants qui viendront assister à la projection du film d’animation Mia et le Migou signé par Jacques-Rémy Girerd (La Prophétie des grenouilles, 2001).

Ce film, produit par Folimage et distribué par Gebeka Films, sera projeté gracieusement dans l’auditorium mis à disposition par la Cité de l'architecture et du patrimoine. A la suite de la projection, les enfants auront droit à un goûter offert par différentes sociétés travaillant dans l’agroalimentaire qui se sont associées au projet.