L'étrangeté du texte. Essais sur Nietzsche, Freud, Blanchot et Derrida

On en présente plus Neil Gaiman, et les grands lecteurs ne peuvent que louer le Diable Vauvert (Et acheter leurs livres).

Résumer ce gros volume d’articles de l’auteur de Sandman en peu de mots : pas que de l’imaginaire en fusion chez ce grand fantaisiste, mais également le grand talent de savoir brosser le portrait d’un de ces collègues artistes, Stephen King, Lou Reed…

Ou d’un personnage phare de la pop culture. Et de toujours, révéler l’intérêt de chacune de ces grandes figures, comme un hommage d’héritier gâté. L’auteur a également des opinions explosives…

Que du bonheur !

La Nouvelle Revue françaisefête ses cents. A cette occasion, elle sort un numéro spécial où des écrivains de la jeune génération prennent la plume pour parler de leurs célèbres aînés signataires de nombreux article dans la NRF. Jonathan Littell, l’auteur des Bienveillantes s’est plié à l’exercice, choisissant de commenter Maurice Blanchot.

Il nous proposer une intéressante réflexion sur l’acte de lire et sur tout ce qu’il suppose. Afin que le sens éclose, l’auteur doit savoir s’éloigner de son propre texte pour le laisser parler. Maurice Blanchot disait : « Lecture est liberté, liberté qui ne peut que dire oui. » Il faut donc s’ouvrir au texte pour qu’il nous parle mieux. Le Figaro propose de découvrir l’article de Jonathan Littell pour la NRF directement sur son site.

Qui a dit que les philosophes n'étaient que des hommes de pensée ? Pourtant, vivre et comprendre la nature implique facilement d'en percevoir la musicalité, celle des astres dont parlait justement ce philosophe grec...

« Il aurait pu devenir pianiste. A 15 ans, il compose des pièces honorables. Bien plus tard, durant toute cette fin de vie muette, effondrée, ternie par la démence, il lui arrive encore, dans la maison de Weimar où l'ont recueilli sa mère et sa soeur, d'improviser des heures au clavier, avant de retomber dans une silencieuse hébétude. Friedrich Nietzsche (1844-1900) a de l'oreille. »

Voilà un excellent article à retrouver sur Le Monde, où l'on vous cause, dans les portugaises de celles de Nietzsche...

Toute la semaine, nous vous conseillons les livres jeunesse que nous avons aimés. Peut-être dans ce choix, un ou plusieurs livres vont vous donner envie d'écrire… ben oui, pourquoi pas !

est une chronique où régulièrement des auteurs nous donnent leur choix de lectures aussi bien « jeunesse » qu'« adulte », les livres qu'ils aiment, les livres qui les ont fait grandir, les livres qui ont fait hier ce qu'ils sont aujourd'hui.

Aujourd'hui c'est Fabienne Blanchut qui vient nous offrir ses lectures.

Fabienne Blanchut, c'est la "maman" des Princesses Parfaites (Éd. Fleurus) et des Coquinettes (Éd. Deux coqs d'or) qu'elle réalise avec l'illustratrice Camille Dubois. Depuis 10 ans, elles ont vendu plus de 2 millions d'exemplaires de leurs albums.

Française, mais résidente en Belgique depuis neuf ans, Fabienne Blanchut vient de recevoir un Dargaa d'Or,  un trophée remis chaque année par la communauté française et qui récompense trois compatriotes vivant sur place. Elle fait donc partie des "Français de l'année 2014". 

20000 lieues sous les mers, de Jules Verne

J'avais 13 ans quand j'ai ouvert ce livre. Je l'ai dévoré, ainsi que tous les autres que je réservais à la médiathèque. Un Noël, je les ai tous reçus. L'oeuvre de Jules Verne trône toujours dans ma bibliothèque personnelle.

20000 lieues sous les mers est, selon moi, un incontournable du roman d'aventures, écrit par un génie pur, un homme aux talents multiples, un romancier doté d'une imagination féconde. J'aurais adoré écrire cette histoire !

Oh boy !, de Marie-Aude Murail (Éd. École des loisirs)

Un roman qui aborde plein de sujets : la mort, la maladie, l'homosexualité, mais aussi et surtout l'amour fraternel. Une écriture magnifique, un style impeccable. Écrit en 2000, ce livre, déjà plébiscité au programme scolaire, deviendra, selon moi, un classique de chez classiques dans les années à venir. Oh Boy ! Ou comment parler de choses tristes avec plein d'humour et d'amour ? Un livre qu'on est incapable de lâcher une fois qu'on l'a en main. Je l'offre très souvent.

La tétralogie Entre chiens et loups, de Malorie Blackman (Ed. Milan)

Sur le thème générique de la différence, ces quatre romans sont construits de façon extrêmement intelligente et subtile et parlent d'amour, de racisme et de pardon. Les personnages principaux sont vivants, vibrants, touchants... Entre chiens et loups, La couleur de la haine, Le choix d'aimer et Le retour de l'aube, sont à mettre entre toutes les mains adolescentes, adulescentes et adultes ! J'ai eu un énorme coup de coeur pour l'écriture tout en finesse de Malorie Blackman. Je n'ai qu'un regret, les avoir déjà lus et ne plus pouvoir les découvrir pour la première fois.

Ça, de Stephen King (Éd. Le livre de Poche)

Adolescente, The KING King, m'a ouvert un champ des possibles. J'aime presque tout de ce qui sort de son cerveau « dérangé » (c'est un compliment) et Ça est un must. J'ai aimé avoir peur, j'ai aimé ne pas pouvoir lâcher ce roman, j'ai aimé que ce soit un pavé de 1500 pages environ. King excelle lorsqu'il parle des terreurs d'enfants qu'on se trimballe encore adultes... Pour moi, le roman n'a pas pris une ride bien que paru en 1987. « La magie existe » dixit l'auteur. Quant à moi, je sais pourquoi je déteste les clowns...

La face cachée de Luna, de Julie-Anne Peters (Éd. Milan)

Un frère, Liam. Une soeur, Regan. Un secret.

Luna est une fille depuis toujours, mais née dans un corps de garçon. C'est la nuit, avec Regan pour complice, que Liam redevient celle qu'elle aurait dû être, celle qu'elle aurait dû naître. Un sujet délicat superbement traité sans voyeurisme ni jugement. La face cachée de Luna parle de l'acceptation de la différence de l'Autre. Sur la première de couv', un papillon est découpé. On ne peut que penser à la métamorphose de la larve en lépidoptère. Chrysalide aurait été un autre titre possible. À lire de toute urgence !

Derrida le philosophe, l'écrivain, obnubilé par la question de l'écriture, de l'écriture de soi, revient sans ambages sur son expérience de « produit postcolonial ». Jacques, né Jackie, le 15 juillet 1930 à El Biar, en Algérie, parle de cette formation que lui imposa le pays. De l'ailleurs au moi, le philosphe se raconte, et confie ses questions, plus que ses réponses.

Moins une biographie qu'une réflexion dont sa vie devient le prétexte, Derrida persévère dans son exercice de déconstruction, en démantelant la mémoire. De rares interventions de Safaa Fathi orientent la conversation, mais sans brider le témoignage, ni le couler dans une quelconque ornière. La parole donnée durant des cours s'illustre d'images d'archives, tout juste couvertes, par le bruit des vagues.

Les deux autres documentaires s'intitulent Nom à la mer et De tout coeur. Le premier relève de l'expérience poético-visuelle : sur des plans fixes, mais entrecoupés par le passage du temps, Derrida récite des poèmes. Réalisé en juin 2004, cette expérience trouble, tant par les différents bassins d'eau qui s'imposent à la vue et se succèdent et la récitation du poème, agit comme une ode d'enfance. Il évoque l'origine et les origines, dans une forme mystique, tentant de cerner le monde.

De tout coeur, réalisé en mars 2002, témoigne à travers trois axes d'actes de coeur. Dans une lettre ouverte à la Palestine, offrant de « faire de l'avenir, avec un mal irréparable », au cours d'une conférence à la librairie Kléber de Strasbourg, en décembre 2001 évoquant le clonage, et pointant les ambiguïtés qui sont on en peut plus contemporaines, et enfin, avec son ami Jean-Luc Nancy, en février 2000 (dont on regrettera le son assez désagréable), durant un dialogue où l'un répond à l'autre, le philosophe au philosophe.

Voilà donc cinq récits, de Derrida, sur Derrida, entraînant à redécouvrir l'oeuvre de l'homme et l'homme exprimant son oeuvre. Indispensable si vous aimez déjà l'un et l'autre, à découvrir de toute urgence dans le cas inverse. Les images sont belles, entremêlent différents espaces, différentes époques (merci aux images d'époque pour leur qualité), depuis des rivages aux bancs de l'université, par exemple.

Les Éditions Montparnasse proposent ce retour sur l'homme et le penseur, confondus l'un en l'autre depuis le 4 mars, pour 20 € environ.

« Suis-je un romancier ? » Pour le centième anniversaire de la mort de Proust, la prestigieuse « Bibliothèque de la Pléiade », publie une nouvelle édition des « Essais » de Marcel Proust avec une édifiante préface de l’académicien, Antoine Compagnon.

Proust fut-il un essayiste ? Auteur de nombreuses chroniques publiées dans la presse, il n’en devint pas pour autant un journaliste, en devint-il un essayiste ? Lui-même semble hésiter, surtout lorsqu’il parle à ses amis d’un fameux livre à paraître mais dont il brouille les pistes, tantôt roman, tantôt étude, le seul point sur lequel Proust semble sûr c’est que Sainte-Beuve en sera le sujet.

Ce livre pourtant ne verra jamais le jour. Cela n’empêchera pas la précédente édition de la Pléiade, en 1971, de titrer « « Contre Sainte-Beuve » précédé de « Pastiche et mélanges » et suivi de « Essais et articles » ». Comme une façon de donner vie à ce projet mort-né.

La présente édition choisit le titre d’  « Essais » pour plusieurs raisons, comme vous l’expliquera la préface, mais la principale semble que derrière le mot « essai », que ne reniait pas Proust, il semble falloir y voir ce qui fera l’assise DU roman, son « laboratoire de la langue ». La chronologie semble donner raison à cette analyse, si « Contre Sainte-Beuve » ne verra pas le jour, il servira, entre autres, de terreau au « roman monumental » que sera À la recherche du temps perdu.

Une préface fascinante, des textes de Proust passionnants éclairants toute une époque et Proust lui-même, le tout dans un livre d’une collection elle-même monumentale, forcément #Actualitteaime !