Ivy Daure, Aurélie Combeau

Je vous propose de commencer cette nouvelle semaine avec toujours une touche poétique. Voici donc un extrait de l’œuvre de Stéphane Mallarmé (1842-1898), poète souvent réputé pour l’extrême difficulté de lecture de ses poèmes…Alors confrontons-nous au texte. J’ai choisi pour vous « Le tombeau d’Edgar Poe ».

A ses heures professeur d’anglais, Mallarmé a fortement goûté les œuvres du célèbre écrivain américain. Publié pour la première fois à Baltimore en 1877, ce sonnet émanait au départ d’une commande faite par l’intermédiaire de l’Anglais Swinburne qui se trouvait en relation à la fois avec Mallarmé et Sarah Sigourney Rice. Il s’agissait d’écrire autour de l’érection d’un monument en l’honneur d’Edgar Allan Poe (1809-1849), à Baltimore.

Discours d'Aurélie Filippetti au Forum de Chaillot, section CNL

Animations jeunesse - Mercredi 16 mai 2012 à 15h00 - A la librairie

(Gallimard Jeunesse)

 " Les enfants sont méchants ! Les parents sont gentils ! C’est comme ça et c’est pas autrement... Et quand les parents étaient des enfants ? Euh... ils étaient gentils aussi ! Et si, des fois, ils semblaient méchants, ils ne le faisaient jamais exprès. Alors en fait, les enfants sont gentils ? "

Aurélie Guillerey avec un Y (! !)… est née en 1975 à Besançon. Elle suit les cours d’illustration dans l’atelier de Claude Lapointe à l’école supérieure des Arts décoratifs de Strasbourg.

Elle commence à travailler pour la presse et l’édition enfantine : J’aime lire, Astrapi, Pomme d’api… chez Bayard, Toboggan, Histoires pour les petits, J’apprends à lire… chez Fleurus, Pirouette chez Fleurus, Gallimard jeunesse, Nathan, Actes Sud, Albin Michel, Flammarion, Casterman, Lito, Sarbacane …

Aujourd’hui je vous propose de redécouvrir l’admirable recueil de nouvelles Les Filles du feu de Nerval (1808-1855). Voici un extrait de la nouvelle intitulée « Sylvie ».

Comme l’auteur le fera plus tard dans son récit Aurélia, il explore déjà les rapports entre illusion et réalité. On retrouve dans cette page l’évocation d’une actrice qui représente la femme idéale pour le narrateur. Le rêve intervient pour transcender un quotidien banal. Et la sage et réservée Sylvie est vite oubliée au profit de la fascination qu’exerce sur le narrateur l’actrice Aurélie qu’il a l’occasion d’admirer au théâtre.

Andalousie, 1490.

Isaura, jeune chrétienne aux cheveux de «feu», est régulièrement chahutée par des garçons de son village pour sa chevelure rousse. Isaura peut comprendre la tristesse des maures musulmans pointés du doigt qui refusèrent l'exil en se convertissant. Etre différent à Navidad est un luxe qui se paye depuis la reconquête des terres musulmanes par les rois catholiques espagnols. C'est en cachette qu'Isaura se lie d'amitié avec le petit guitariste maure, Joàquim, dont l'activité de «va-nu-pieds» risque, selon la mère d'Isaura, de ternir sa réputation. Isaura ne veut ni d'un mari ni de l'intolérance. Sur sa mélodie de «la ballade du Maure», contant le pirate qui libéra une captive chrétienne par amour, Isaura se permet de rêver, choisissant de garder l'amitié de Joàquim. Ce lien clandestin sera mis à l'épreuve le jour où Isaura sauvera la vie du beau Yahya que Joàquim suspectera d'être un espion musulman. Les deux adolescents devront fuir et se protéger du retour des troupes militaires de l'émir Boadil, revenues reprendre ses anciennes conquêtes. L'offensive les poussera jusqu'aux portes de Santa Trinidad. L'amitié des deux jeunes adolescents survivra-t-elle aux feux de la colère ?

raconte une forte amitié survivant aux guerres de religions. Développant le problème de l'intolérance sous plusieurs angles, l'auteure arrive à nous faire découvrir malgré tout les beautés de l'Andalousie.
Nous retrouvons au cœur du récit de La ballade du Maure, un besoin de survivre à la bêtise du monde. Catherine Cuenca présente clairement qu'il n'y a pas de position favorable dans les actes de violence. Les Maures musulmans sont tolérés au pays jusqu'à la conversion, les Maures catholiques, convertis pour garder la vie sauve, sont rejetée comme des traîtres, les espagnols catholiques du village de Navidad sont vendus comme esclaves par la suite...

En plus d'un petit roman de société et d'histoire intéressant, Oskar Editions promet une jolie romance pour les jeunes lecteurs, à l'ombre des pierres de l'Alcazar. A découvrir.

Encore une fois Taïfu nous régale d'un ouvrage de Buichi Tersawa et c'est toujours un grand plaisir pour le lecteur de se plonger dans l'univers si original de ce grand maître. Après Cobra, voici donc Kabuto, le dieu Corbeau, petite série en deux tomes, dont nous vous présentons le premier. Avant toute chose, signalons que Buichi Terasawa a décidé de le dédier à la mémoire de son maître Osamu Tezuka. « Ce livre est dédié à la mémoire de notre grand héros et ce gigantesque maître qu'est Osamu Tezuka ».

Le Mal est de retour. Le démon Dôki est parvenu à briser le sceau grâce à « la folie destructrice des gens » qui le retenait enfermé loin de la Terre. En plein dans la période de « Sengoku Jidan » (périodes de guerres civiles) en l'an I de l'ère Taiei (approximativement 1533 selon notre calendrier) qui pourrait se dresser contre lui ?

Peut-être bien Karasu Tengu Kabuto, le dernier représentant du clan ninja Karasu Tengu. Pour y arriver, il devra cependant faire appel à de puissants alliés « Les quatre divinités protectrices », Benitengu, Suzaku, Seiryû et Byakko. Ensemble, ils pourront faire face mais auront-ils le temps de se rejoindre ?

Le dessin de Terasawa au service du médiéval fantastique

Kabuto, le dieu corbeau se déroule dans un univers médiéval fantastique, et voir le trait de Buichi Terasawa appliqué à ce registre un vrai bonheur. Il ne révolutionne certes pas, le médiéval fantastique comme il a pu révolutionner le genre Space opéra (avec Cobra) mais le trait est sûr, les décors somptueux et encore une fois les personnages ne manquent pas d'originalité. Les actions sont fluides et les combats clairs et bien rythmés.

Cette histoire est une vraie perle d'action, pas de temps mort tout s'enchaîne très vite et l'attention du lecteur sera très vite captée par cette merveilleuse petite série. Si le scénario est sommes toutes assez classique. Il faut voir l'originalité de Buichi Terasawa dans la finesse de la mise en place de l'action.

Des personnages bien construits

En effet, l'auteur ne se laisse pas aller à la facilité. Il nous présente des personnages qui sont forcés de coopérer ensemble mais qui ne se font pas forcément confiance dès le début. Petit détail qui a son importance et donne à l'histoire une dimension plus en prise avec la réalité. Par ce biais le mangaka a développé des personnalités fortes et bien tranchées pour ses héros.

Kabuto, qui est un personnage en apparence très sûr de lui et dont l'habileté au combat est assez impressionnante va se rendre compte qu'il a en face de lui un adversaire de taille et qu'il va falloir ruser pour le battre. La encore toute la finesse tient dans le fait que Terasawa nous a présenté des personnages aux capacités extraordinaires qui pourtant n'arrivent pas à faire face à la menace et même se prennent une sérieuse déculottée. À la fin du premier tome ils se trouvent même dans une situation relativement fâcheuse.

Kabuto, le dieu corbeau est un excellent titre tant par la maîtrise du dessin que par la finesse des personnages. Et encore une fois on s'incline devant un des plus grands maîtres du manga, Buichi Teraswa.

Kabuto, le dieu Corbeau Tome 1 de Buichi Teraswa est édité par Taïfu dans la collection seinen. Ce premier tome compte 212 pages pour 8,95 €.

Avant la parution du tome 2 du (le 10 février 2011) nous avons rencontré son auteure, la québécoise India Desjardins au Salon du Livre et de la Presse jeunesse de Montreuil en décembre dernier. Véritable star au Québéc, India Desjardins est ravie que son héroïne se retrouve sur l'ancien monde...

India_Desjardins
envoyé par LesHistoiresSansFin

Après le succès des d'Anne Robillard et des livres de Bryan Perro, les éditeurs français continuent de s'intéresser à nos cousins québécois.

Les auteurs jeunesse québécois sont très prolifiques et, en 2-3 ans, ceux-ci arrivent à écrire entre 10 et 12 tomes de leurs séries respectives…

Belles mannes que voilà si les lecteurs sont au rendez-vous !

Et pour la rentrée, deux auteures du froid Québec arrivent en force! Vous ne les connaissez pas, mais elles seront toutes les deux dans vos bibliothèques personnelles pour et avant Noël !

Corinne de Vailly est une passionnée de la Bretagne et des légendes celtes. Française d'origine, elle a créé, il y a quelques années, une héroïne dont le nom est on ne peut plus approprié: Celtina.

Le premier tome est paru en 2006 au Québec et la série en entier s'est vendue à plus de 100000 exemplaires. Elle nous narre les aventures d'une jeune druidesse dans une Gaule sous l'occupation romaine. Pour ses aventures, Celtina n'hésitera pas à utiliser la magie des anciens…

Le 9 septembre 2010, Oslo Editions, propose la série au public français. Celtina revient sur la terre de ses origines puisque l'action est basée sur les légendes celtiques irlandaises, écossaises et bretonnes et se déroule au ier siècle av. J.-C.

Autres temps…

Immense bond dans le temps: on se retrouve de nos jours dans la peau d'une ado québécoise, timide, rigolote et très maladroite… Aurélie Laflamme!

Son auteure, India Desjardin est une jeune journaliste d'une trentaine d'années qui a eu l'idée d'écrire sur et pour les adolescents quand elle faisait des articles pour les journaux à leur intention…

Ce sont les éditions Michel Lafon qui se sont emparées du Journal d'Aurélie Laflamme puisque, après Anne Robillard, India Desjardins est l'auteure jeunesse qui vend le plus au Québec! 400000 exemplaires avec seulement 6 tomes, le 7e vient à peine de paraître et, pour couronner le tout, une adaptation au cinéma est sortie le 23 avril dernier…

Le 1er volume, Extraterrestre... ou presque ! paraîtra le 7 octobre 2010.

Bienvenue donc à ces deux auteures dans la «maudite» France et l'on espère sincèrement que Celtina et Aurélie trouveront un public aussi nombreux que dans la belle Province…