Le Horla (1887) suivi de Lettre d'un fou (1885)

Les Éditions de la Différence rééditent aujourd'hui le chef-d'œuvre de Narcís Oller, La Fièvre de l'or. 

Elle est là sous les yeux des contemporains, nouveau phénomène du décor quotidien, présente à tous les coins de rues pendant l’Occupation et même durant les années d’après-guerre, incontournable, omniprésente, mentionnée dans les témoignages et les travaux des historiens, suggérée dans les romans et pourtant nulle part décrite ; nulle part, elle ne fait l’objet d’une véritable attention, la queue devant les magasins d’alimentation. Il faut tout l’esprit d’observation, la curiosité amusée et désabusée tout à la fois d’un chroniqueur mondain, Paul Achard (1887-1973) dans La Queue, Ce qu’on en disait, Ce qu’on y pensait, pour en saisir l’enjeu – pour littéralement la voir.

Son nom est synonyme d'aventures, de destinations exotiques, de créatures terrifiantes... Non, ce n'est pas Indiana Jones, mais Robert Louis Stevenson, auteur de L'Île au Trésor, de L'Étrange Cas du docteur Jekyll et de M. Hyde ou encore Le Trafiquant d'épaves. Retrouvez l'œuvre de ce grand voyageur, poète et écrivain grâce à des livres numériques en téléchargement gratuit.

Chers lecteurs des Ensablés, bonne année 2019. Quels auteurs oubliés nous fera-t-elle encore découvrir? Aujourd'hui, Marc Agapit, drôle d'écrivain, dont nous avons déjà parlé en 2012.

Outre le raccourcissement désormais flagrant des journées, les aléas météorologiques qui contraignent à troquer bermudas et t-shirts pour jeans et chemises, tout va bien madame la Marquise. Alors d’où me vient cette langueur que Verlaine n’aurait pas boudée ? Une anémie qui ne doit rien à mes globules rouges, merci pour eux, et pourtant sévit, jour après jour… La réponse était dans l’énoncé. Ou plutôt, sur le bureau d’en face…

J’ai découvert Béraud lors de l’article sur « les voyages en Russie dans les années 30 » (cf lien) Le propos m’avait plu par son côté tranchant, son style direct et imagé, même si j’avais regretté  un relatif  manque de nuance. Je m’étais  promis de  mieux cerner cet auteur adulé puis banni, mais régulièrement réédité. J’ai lu plusieurs ouvrages qui m’ont époustouflée  par la variété des registres abordés : roman historique, bluette teintée d’autobiographie, souvenirs d’enfance et bien sur récits de voyages. Quel éclectisme, quelle production !

Lecteur, si tu n’as pas encore pas lu Panaït Istrati, ses œuvres t’attendent en trois gros volumes valant leur pesant d’or chez Libretto. À lire au petit bonheur des temps libres, mais impérativement. Istrati, ce n’est pas banal. Il y a dans toutes ces pages, écrites avec ferveur, l’empreinte du vrai écrivain, dont l’oubli dans les méandres ingrats de la mémoire littéraire ne saurait masquer la grandeur de l’écriture.

Je ne sais plus où et quand je suis tombé sur ce livre L’abbaye d’Evolayne de Paule Régnier (Grand prix de l’Académie Française 1933), avec sa couverture jaune défraichie des éditions Plon. Longtemps, je l’ai gardé dans mes réserves : j'avais d’autres priorité de lectures. Il y a peu, fouillant ma bibliothèque, je l’ai redécouvert, l’ayant totalement oublié. Allons, il fallait quand même me renseigner sur cette Paule Régnier ! Le destin tragique de cet auteur, il faut bien le dire, m’a conduit à lire enfin son roman. Ce n’est pas un chef-d’œuvre, j’en conviens, il peut paraître dépassé, appartenir à un autre monde (mais n’est-ce pas après tout un motif de le parcourir ?), mais il palpite dans ce texte quelque chose de bouleversant et de prenant. Par Hervé BEL

"Reine d'Arbieux", de Jean Balde (1885-1938), quelques réflexions sur l'endogamie littéraire

Grand maitre du théâtre russe, Anton Tchekhov (1860-1904) fut un auteur particulièrement prolifique : il a notamment laissé à l'histoire littéraire quelques pièces mémorables, dont La Mouette, La Cerisaie ou encore Oncle Vania, toujours jouées de nos jours. L'entrée de son œuvre dans le domaine public permet de la redécouvrir au format numérique.

C'est la plus grande bibliothèque d'Europe qui vient de s'ouvrir, mais également l'une des plus onéreuses. Avec 188 millions £ d'investissement, l'établissement de Birmingham a été financé par les fonds propres de la ville, d'après les plans d'un architecte néerlandais, Mecanoo. Le projet emblématique surgit alors que le reste du pays souffre d'une véritable crise bibliothéquesque....

Mon cher  Hervé, j’ai passé la fin d’année 2016 en Auvergne, dans la région d’Ambert que je ne connaissais jusqu’ici que par son célèbre fromage, AOC, à pâte persillée. En effet, j’ai lu Gaspard des montagnes, d’Henri Pourrat. Ce grand roman a pour cadre cette région où est né et mort Pourrat, dont il décrit avec amour et précision la nature, les villages et les gens. Ambert est situé au pied des monts du Forez et du Livradois, dans le Puy-de-Dôme.

Il y a 3 ans, Hervé Bel avait rédigé un article sur "les roses de Septembre" d'André Maurois. Je vous propose aujourd'hui de partager la lecture d'un autre roman de cet auteur injustement tombé dans un certain oubli : "le cercle de famille", publié en 1932.

Mon cher Hervé, il y a toujours des livres nouveaux ! J’ai commencé deux romans loués par la critique que je n’ai pas terminés. Le premier m’a découragé par un style trop affecté : des phrases courtes, beaucoup de phrases sans verbe, beaucoup d’alinéas (c’est-à-dire des paragraphes très courts), une érudition étourdissante (que de noms propres cités sans explications !). Pourtant le sujet m’intéressait : il s’agissait d’un essai sur le XVIIIe siècle. L’autre, écrit au fil de la plume, cédant au remplissage et inutilement allongé, m’a donné l’impression d’avancer dans du sable. Là encore, le sujet m’intéressait : un écrivain en lutte contre les médias. En revanche, j’ai lu du début jusqu’à la fin  Le Mas Théotime d’Henri Bosco, publié en 1945, Prix Renaudot, numéro 168 de la collection Folio, acheté pour un euro chez un bouquiniste.

Les Editions L'éveilleur rééditent ce chef d'oeuvre qu'est "L'élève Gilles" d'André Lafon, ami de Mauriac, tué en 1915, à l'aube d'une carrière littéraire qui aurait été belle, n'en doutons pas. C'est cela la faiblesse et la supériorité de la littérature sur la science: alors que les découvertes scientifiques ne sont jamais que retardées par la mort d'un savant, l'humanité perd à jamais les romans qui n'ont pas été écrits. Nous reproduisons ici un article paru en 2011.

Georges Ribemont-Dessaignes est un nom connu… Seulement à partir du moment où, justement, on le connaît. Alors, il apparaît partout.

J’ai relu le premier roman de Maurice Bedel, Jérôme 60° Latitude Nord, prix Goncourt en 1927. Bedel est arrivé à la littérature sur le tard, volontairement selon ses dires. Il explique à Frédéric Lefèvre au moment de recevoir le Goncourt : « Ce n’est pas sans dessein que je livre ma première œuvre à quarante ans. Dès le moment où j’avais décidé de me donner aux lettres — comme je vous l’ai dit, cela date du collège — j’ai accumulé documents sur documents, non par écrit, je ne note jamais rien, mais en vivant une existence aussi complète et complexe que possible, c’est un système qui peut avoir du bon, qui a réussi singulièrement à Proust, par exemple » (Les Nouvelles Littéraires, 10 décembre 1927). Plus jeune, étudiant les maladies mentales, la littérature et la peinture, Bedel passe ses matinées à la Salpêtrière (il soutiendra une thèse en psychiatrie à la Faculté de médecine), suit l’après-midi les cours de Faguet et de Lévy-Bruhl à la Sorbonne et fait le soir de la peinture à l’Académie Jullian. Il fait des vers, publiant un recueil chez Grasset en 1913, avant d’être mobilisé comme aide-major ; son Journal de guerre. 1914-1918 a été édité par les éditions Tallandier à l’occasion du centenaire de la Grande Guerre. Après la guerre, cosmopolite dans l’âme, reporter international, Bedel voyage beaucoup, comme il le fera d’ailleurs jusqu’à la fin de sa vie, parcourant tous les continents.

Figurant au panthéon des poètes français aux côtés d'Arthur Rimbaud, avec lequel il développa une relation aussi passionnée que tumultueuse, Paul Verlaine commence sa carrière poétique à 22 ans, avec le recueil Poèmes saturniens. Grâce au domaine public et au format numérique, il est désormais possible de redécouvrir son œuvre gratuitement, en téléchargement libre.

Le 6 novembre 2018, le Président de la République était dans la Meuse, aux Eparges, lieu d’une terrible boucherie durant la première guerre mondiale. Recueilli devant la statue de Genevoix, il annonçait son entrée au Panthéon pour le 11 novembre 2020. Il y aura deux panthéonisations : celle du romancier et celle à titre collectif de ceux de quatorze annonçant la Nation combattante.

Depuis 10 années, les Ensablés explorent la littérature du XXème siècle, et il nous est venu l’idée de répertorier les écrivains qui ont connu la Grande Guerre et dont nous avons abordé les œuvres. Cela constitue en quelque sorte notre Monument aux morts, pour ne jamais oublier…

"Monsieur Quatorze"... L'auteur, un véritable ensablé, s'appelait François Fosca, de son vrai nom Georges de Traz, citoyen suisse, romancier, peintre et critique d'art. Gide ne parle pas de lui dans son fameux Journal, mais de son frère, Robert (1884-1951), fondateur de la Revue de Genève, qu'il rencontre à Pontigny en 1922 et pour lequel il a écrit. On trouvera sur Wikipédia (cliquer ici) les (maigres) informations dont on dispose à propos de ce François Fosca, qui prit aussi le nom de Coram pour écrire des romans policiers. On lira aussi la (riche) préface de François Ouellet à ce Monsieur Quatorze réédité fin 2014 par Infolio.

Difficile d'échapper au centenaire de la guerre de 14: numéros spéciaux édités par de nombreux magazines, stand au salon du livre: "le Feu", "Carnet de guerre", "à l'Ouest rien de nouveau", "Les croix de bois", "Le réveil des morts"... En voyant ces deux derniers titres , m'est revenu le souvenir des récits montmartrois de Dorgelès que j'ai décidé de relire. Ecartant "Le château des brouillards", trop connu pour cette chronique, j'ai opté pour "Bouquet de Bohème", suivi de"Portraits sans retouche", un joli livre broché orné de douze planches hors texte que je n'avais jamais ouvert.

Romancier, poète de l’École fantaisiste, fondée avant la Première Guerre par Francis Carco et Tristan Derème, journaliste, notamment chroniqueur à L’Intransigeant (sur le music-hall et le phonographe) et à La Revue de France (sur le cinéma), René Bizet a laissé une œuvre émouvante et personnelle, à la rêverie mélancolique et féerique.

L'an dernier, à la même époque, Hervé Bel avait rédigé un hommage (cliquer ici) appuyé à Jean de la Varende, sortant de l'oubli "Nez de Cuir", son roman le plus connu. L'article commençait ainsi: " Jean de la Varende ... Ce nom, un jour au l'autre, au milieu d'une pile de vieux livres du Marché Brancion, ou ailleurs, dans une petite ville, vous avez dû le lire en grosses lettres rouges sur une jaquette défraîchie ornée en deuxième page par le sceau d'une bibliothèque municipale qui s'en est débarrassée. Le nom vous a traversé l'esprit, vous l'avez oublié. En matière de livres (mais pas seulement), on ne retient en général que ce qu'on connaît déjà". Cher Hervé, tu avais vu juste! J'ai déniché ce Livre de Poche défraîchi, au parfum nul autre pareil, lors de la brocante annuelle d'une toute petite bourgade du Cher. L'auteur m'était presque familier, je n'ai pas hésité une seconde.

Dans le Manifeste du roman populiste (1930), Léon Lemonnier citait quelques titres qui lui semblaient rendre compte de la tendance « populiste » du roman contemporain : La Maison du peuple de Louis Guilloux (Grasset, 1927), La Petite Fille aux mains sales de Céline Lhotte (La Renaissance du livre, 1928), Pique-puce de Louis Chaffurin (Flammarion, 1928) et L’Allumeuse de Louis-Jean Finot (Albin Michel, 1929). Guilloux, dont La Maison du peuple fut le premier roman, a laissé une œuvre colossale, alors que les trois autres ont sombré dans l’oubli complet.

Vous souvenez- vous du récent article d'Hervé Bel consacré à "Nêne" d'Ernest Perrochon? Sa lecture a doublement suscité ma curiosité. D'abord bien sûr, et j'en remercie Hervé, la découverte d'un récit passionnant dont je me suis régalé. Ensuite, une digression  posée telle un défi: " en 1913,  "les creux de maisons" (autre roman d'Ernest Perrochon) concourt au prix " la vie heureuse" (ancêtre du Femina) aux côtés de Mauriac. Ils sont tous deux éliminés. C'est Camille Marbo pour son roman "la statue voilée" qui l'emporte. Marbo? Un de ces jours il faudra voir qui était cette femme". 

C'est un nouveau retour, qu'ils nous avaient promis : les deux libraires avaient découvert une photo inédite présentant un homme assis devant l'hôtel L'univers, à Aden... qui ne serait autre que Rimbaud, en août 1880.

Astruc, un patronyme familier qui évoque les cafés existentialistes, Sartre et Vian, la Nouvelle Vague, le cinéma : Une  vie, La proie pour l’ombre, L’éducation sentimentale… La notoriété d’Alexandre a éclipsé celle de son père Marcel. Journaliste renommé dans les années 30 pour ses articles dans La Gazette du Bon Ton et le Jardin des Modes, Marcel Astruc publie au lendemain de la crise de 29, Trois mois payés aux Editions du Tambourin. L’ouvrage a été réédité en 2009 aux Editions du Dilettante.

Assistante sociale, tertiaire de l’ordre de Saint-François, responsable du Service social des prisons au Secours catholique (où elle travaillait encore le jour même de sa mort à soixante-quinze ans), mais aussi romancière populiste et essayiste, Céline Lhotte reçoit le Prix Northcliffe de littérature française (équivalent en Angleterre de ce qui à l’époque s’appelait le Prix Fémina–Vie Heureuse) pour ses deux premiers romans, publiés la même année, en 1928, à La Renaissance du livre : Sur les fortifs du paradis et La Petite Fille aux mains sales.

Le récit du Horla de Maupassant est bien connu. C'est devenu un classique de la littérature fantastique. Guillaume Sorel a fait le pari de l'adapter en bande dessinée, aux éditions Rue de Sèvres. C'est une adaptation entièrement réalisée par ses soins, puisqu'il est l'auteur des illustrations mais aussi du scénario. Un pari clairement réussi. Les illustrations sont magnifiques, il n'y aucun doute, et l'intensité psychologique du récit initial est bien rendue.

L'Hadopi, Haute Autorité pour la diffusion des œuvres et la protection des droits sur Internet, a rendu ce matin son rapport d'activité pour les années 2014-2015. Au menu des quelque 160 pages du document, beaucoup de rappels, qu'il s'agisse d'études ou de résultats concrets atteints par l'autorité publique indépendante, mais également quelques détails sur le marché du livre numérique — entre autres.