Exposition sculpture papier

Du 24 février au 21 avril, Sarah Adelman, co-fondatrice du magasin Colette et éditrice de Just an Idea Books, dirige au Bon Marché une exposition autour du livre. Pensée comme un hommage à l'écriture, à la lecture et au pouvoir de transmission des livres, l'événement proposera aussi des produits disponibles à la vente.

Le Manoir des livres est un espace de conservation et d’exposition dédié aux livres d’artiste qui a ouvert ses portes à Lucinges, en Haute-Savoie, après plusieurs années de travaux. Il tient son nom et son origine de l’installation de Michel Butor sur la commune en 1989. Une exposition autour du livre-objet y est organisée entre le 8 juillet et le 14 octobre 2023.

Également peintre et sculptrice, enseignante parfois, l’autrice est décédée le lundi 6 février 2023. Elle avait 94 ans. Née et vivant à Prague, elle avait, dans les années 1950, après des études à l’École des Arts appliqués (où elle se confronta, grâce au peintre cubiste tchèque Emil Filla, à une avant-garde européenne qui la passionna), tourné son regard vers la création de livres pour les enfants, seule façon pour elle, disait-elle, de pouvoir s’exprimer et être entendue. Par le CRILJ.

100 œuvres d’art ancien, moderne et contemporain de la collection Guy Boyer seront mises aux enchères par la maison Aguttes le 17 novembre prochain. Le directeur de la rédaction de Connaissance des Arts en cède une belle partie, afin de soutenir la création d’une bibliothèque d’histoire de l’art dans l’Hôtel Hubaud. Ce projet, initié en 2017, devrait s’intégrer dans un futur centre culturel, quartier de Belsunce.

Environ 1500 ans : c’est le nombre d'années qui séparent la dernière inscription hiéroglyphique connue, et le déchiffrage de cette écriture énigmatique par Champollion. Après plus d’un millénaire de silence, la langue figurative avait été reléguée au rang de symboles hermétiques – porte vers des secrets ensevelis. Du 12 avril au 24 juillet, la BnF propose une exposition en forme d'initiation ludique et savante à la « méthode Champollion ». L’occasion de redonner corps à une des civilisations les plus fascinantes que la terre ait jamais portées. Une exposition qu’a pu visiter ActuaLitté en avant-première. 

Au début de l’année 2020, l’artiste allemand Thomas Schütte, né en 1954, avait accepté l’idée qu’un ensemble significatif de son œuvre imprimé puisse rejoindre les collections publiques françaises, en mémoire de son galeriste Philip Nelson (1956-2006). Ce dernier avait ouvert son premier espace en 1982, à Villeurbanne, en exposant pour la première fois en France des artistes de la jeune génération allemande dont Thomas Schütte. Grâce à la volonté de l’artiste et à celle d’un groupe de mécènes, un ensemble de 253 estampes vient enrichir les collections de l'Institut national d'histoire de l'art (INHA).

Du 5 novembre au 4 décembre, la galerie Huberty & Breyne dévoile le parcours d’artiste de Midam, créateur prolifique, peintre et sculpteur contemporain, auteur des séries Kid Paddle et Game Over. Un ouvrage, intitulé Midam, un parcours d’artiste, publié aux éditions Bern’Art, accompagne cette exposition alors que Tattoo compris, le tome 17 de Kid Paddle, est attendu en librairie le 29 octobre prochain, aux éditions Dupuis.

L’écrivain et céramiste britannique Edmund de Waal est l’invité du Musée Nissim de Camondo du 7 octobre 2021 au 15 mai 2022 pour une carte blanche, une première dans ce lieu singulier et mémorial. En écho à son nouveau livre Lettres à Camondo (Éditions Les Arts Décoratifs), dans lequel l’auteur retrace avec sensibilité la tragédie de la famille de Camondo, cette exposition est une autre manière pour Edmund de Waal de revisiter une maison de famille au destin tragique, qui résonne singulièrement avec celle de sa famille viennoise en 1938. Elle porte la marque de sa passion pour la littérature et témoigne de son obsession de toujours pour la porcelaine.

L'artiste sud-africaine Barbara Wildenboer aime travailler les ouvrages imprimés, de préférence de lourds volumes, relativement peu maniables. Avec quelques découpes et un art subtil de la composition, elle parvient à leur apporter un peu de légèreté et une certaine grâce, qui s'écoule entre les pages.

Du 20 septembre au 19 octobre 2019, Huberty & Breyne Gallery présente à Bruxelles les dernières créations de François Avril, dont une série de toiles et de dessins sur le thème du paysage et plus particulièrement celui de la maison isolée. Dans le cadre de cette exposition, la galerie accueille également, pour la première fois, de grandes sculptures de l'artiste, exposées cet été au Château Beychevelle, en France.

FLB19 – À l’entrée même de la Foire du livre de Bruxelles, un assemblage labyrinthique attend les visiteurs. On y retrouve des illustrations, quelques photos et un parcours à travers les pièces d’une maison imaginaire, recomposée… Une maison dont les escaliers pourraient bien être de papier, de ces planches qui font voyager.

FLB19 – La foire du livre de Bruxelles ouvre ses portes au public, après une inauguration où se mêlaient musique et dessin, pour un étonnant concert. Auteurs et éditeurs attendent d’ores et déjà les scolaires que l’on voit affluer et ce matin même, la reine Mathilde d’Udekem d’Acoz est attendue, pour une rencontre notamment avec des classes. Mais l’attention de chacun est déjà piquée par deux objets insolites.

Les fractales, motifs récurrents que présentent nombre d'éléments naturels, peuvent se voir répétés à des niveaux de grossissement différents. Inspiré par ce phénomène, l'artiste Rogan Brown crée des œuvres d'art en papier qui imitent et comparent diverses formations organiques, telles que des structures cellulaires, des microbes, des coquilles ou des fossiles.

#SalTo18 – L’art du kirigami n’avait pas encore percé en Italie. Cet art japonais de la découpe de papier donne pourtant des résultats magnifiques. Issu d’une tradition chinoise, le jiezhi, il s’est décliné et désormais, la maison italienne Storigami en est le fer de lance dans le bel paese.

ENTRETIEN – Dans son œuvre, Claire Morel joue avec la matérialité du livre, ses normes typographiques et sa substance, transformant l’acte de lecture. Elle extrait, découpe, recoupe, dessine, calcule et réinvente joyeusement l’objet imprimé, source d’imagination inépuisable. Dans une discussion avec l’artiste, elle nous dévoile la pluralité de son travail.  

Une « especedelivre » c'est un ouvrage reproduit intégralement sur une sorte de tableau, travaillé pour que de loin, on ait l'illusion d'une oeuvre d'art et que de près, on y découvre la littérature. C'est un graphiste, Grégory Valentin, qui crée ces « especedelivres », véritables textes esthétiques vibrants. 

#CollectionsAristophil - La vente inaugurale des collections Aristophil, le 20 décembre prochain à Drouot, marquera le début de la dispersion de ces collections bibliophiliques, sans doute les plus belles du monde, et dont la majeure partie des pièces relève de la littérature. Néanmoins, en marge des manuscrits d'œuvres proprement dits, l'occasion est donnée au public d'acquérir objets et souvenirs, qui forment, avec les manuscrits, un ensemble tout à la fois hétéroclite et cohérent, véritable témoignage de la vie intime, intellectuelle, politique, artistique et sociale de leurs auteurs.

Avez-vous déjà désiré que les contes de fées, les angoisses, les histoires, les cauchemars se transforment en sculptures ? Que les rêves que vos lectures du soir font naîtrent deviennent réalité ? Une exposition, Book Worlds, au Musée Sinclair Haus (All.), devient le lieu de ces « réalisations», sculptures dont la matière et la source, papier et livre, se transforment soudain en réalité des plus significatives.

A découvrir l’exposition « Montag ou la bibliothèque à venir » qui s’attache à montrer comment la littérature inspire les artistes contemporains qui eux-même réinventent des nouveaux devenirs au livre. 

ENTRETIEN – Inaugurée en janvier dernier, et ouverte jusqu’au 20 mai, l’exposition BD Factory s’est installée au Frac Aquitaine. Johanna Schipper & Emmanuel Espinasse, membres du collectif In Wonder y exposent une bande dessinée qui déborde le cadre traditionnel des cases.

Tout commence peut-être à la médiathèque de Roubaix, au début des années 1990. Laurent Debut, poète, fondateur des éditions Brandes et professeur à l’École supérieure des Arts Appliqués y emmène ses élèves visiter une exposition consacrée au livre d’artiste.

Quand deux éditeurs indépendants et aventureux investissent une bibliothèque rendue célèbre par la découverte d’un précieux first folio de Shakespeare, ce sont des myriades de vitrines qui s’ouvrent sur les plus étonnantes pratiques des lecteurs et des collectionneurs. À Saint-Omer, Nuit Myrtide et les Venterniers nous concoctent une exposition comme un mille-feuilles de littérature(s).

Avec la présence de 35 maisons d’édition, les Rencontres à Lire de Dax entendent bien faire salle comble. Depuis 2009, cette manifestation offre aux amateurs de littérature l’occasion de rencontrer de grands auteurs, et l’édition 2017 ne manquera pas le coche. Le public pourra rencontrer de grands auteurs réunis autour de Lydie Salvayre (Seuil), prix Goncourt 2014, Présidente du jury du Prix des Rencontres et fidèle du rendez-vous.

Jusqu'au 11 septembre 2016, Tokyo accueille une grande exposition à l'occasion des 30 ans du Studio Ghibli, créé en 1985. Parmi les nombreuses pièces présentées — dessins, story-boards, affiches, sculptures — la pièce la plus impressionnante est probablement cette maquette de 6 mètres de long de la forteresse-navire du Château dans le Ciel.

Nul, peut-être, mieux que Jean Genet n’a incarné la vision rimbaldienne de la poésie et du devenir poète, tant il a passé son temps à n’être jamais là où l’on pensait le trouver, à n’être jamais celui qu’on croyait qu’il était, à brouiller l’apparence des frontières entre le bien et le mal, entre la folie et la raison, entre l’homme et la femme, à faire fi des limites géographiques, des appartenances claniques ou de la couleur de peau.

Marco Ercoli est un doux rêveur, mais il est capable de dégainer un katana si vous le chatouillez un peu trop... Une allumette saura toutefois vous défendre : cette épée ciselée de samouraï est entièrement réalisée en Post-it ! 4.000, pour être exact. Ercoli s'est spécialisé dans cette activité peu habituelle, avec d'autres modèles réalisés.

Alexandre Farto (1987) dit Vhilsartistes urbains

Alban CausséJacques DesseChez les libraires associés

L'artiste et designer Kelli Anderson vient de s'installer avec la complicité de Maria Popova, dans la ville de New York. Les deux ont préparé une exposition de livres flottants, en retravaillant l'ensemble des couvertures. Histoire de donner un peu de relief aux ouvrages, si l'on peut dire.