Victor Segré

Victor-Lévy Beaulieu ne se contente pas de menacer de mettre le feu à ses livres pour défendre la francophonie. Dernièrement, il s'en est également pris à la gouverneure générale du Canada, en déclarant que son élection n'était motivée que par les critères « noire, jeune, jolie et ambitieuse ».

Un magazine nommé L'Aut'Journal a publié son texte intitulé Reine-Nègre : « La petite reine noire de Radio-Canada trouva vite plus agréable de trôner dans le fauteuil à braquettes dorées du gouverneur général, en Reine-Nègre accomplie, au service d'un régime cherchant à tout prix à faire du multiculturalisme la pierre d'assise du pays. »

Riposte, défense et règlement de comptes

Bien qu'il ait assuré que ses propos n'avaient rien de raciste, l'expression consacrée désignant ces responsables utilisés par les pouvoirs coloniaux dans les États d'Afrique, elle a fait scandale. « Ce n'est pas du racisme. Ça n'a pas rapport du tout avec la communauté noire de Montréal, haïtienne, ce n'est pas parce que tu parles d'un noir que ça devrait entacher toute la population noire », justifie VLB.

Et d'ajouter : « Depuis que Michaëlle Jean est là, elle remplit vraiment l'emploi d'une reine nègre, au même titre que quand les Français colonisaient les pays d'Afrique, ils nommaient des rois nègres, pour qu'ils aient le maintien des populations. On leur donnait de petits cadeaux, des privilèges, des avantages, c'est exactement ce qu'on donne à la gouverneure générale. J'ai l'impression que c'est un 'trip' de reine-nègre. »

Limiter la liberté d'expression

Bilan des courses, un député libéral souhaite intervenir juridiquement en empêchant des propos « aussi blessants ». Emmanuel Dubourg estime que des excuses ne sont pas suffisantes : « Ça doit être quelque chose de plus sévère. Il faut qu'il y ait une action par rapport à ça. Je crois qu'on ne peut pas laisser passer ça sous silence. » D'ailleurs, il compte bien regarder s'il existe « un vide juridique », et « trouver une solution pour que quiconque ne soit pas blessé aussi personnellement ».

Racisme et inconscience

Pour la Ligue des Noirs du Québec, les paroles de l'écrivain « sont non seulement xénophobes, mais aussi empreints de racisme et de sexisme » rapporte Cyberpresse. Viviane Barbot, député, note de son côté que « dans le contexte où nous vivons, traiter quelqu'un de nègre est péjoratif et tout le monde le sait ».

Et la polémique menace clairement de s'installer...

« Vous sentez pas une drôle d'odeur ? Oh, un académicien français... Tout s'explique ! » Ah ça, non, M. Porte, impossible de vous laisser dire du mal de M. Orsenna qui vient vous rendre visite dans l'inaccessible studio de la Maison de la radio !

Comment osez-vous ? Tant d'outrecuidance, pour vanner sèchement un homme qui a tant fait pour la littérature française, et récemment encore en publiant un nouvel ouvrage chez Stock, L'Entreprise des Indes.

Et qui plus est, il s'apprête à prendre la gouvernance d'un épisode de Plus belle la vie, à destination d'internet, explique le producteur, Telfrance ! Allons, M. Porte, un homme qui a tant d'abnégation ne peut mériter de supporter vos sarcasmes ! Tenez-vous un peu. Que fera-t-il vraiment ? Eh bien ajouter un moment de langue française dans cette émission hautement peu culturelle.

Mais pourquoi vous en preniez-vous à Éric ? Pour son activité de nègre ? Poste qui lui fit refuser de travailler avec Ségolène Royal ? Ah... oui... dans ces conditions... Bon, la parole est à vous... mais n'en abusez pas...

Avec le succès de son roman , s'est fait une place assez rapidement parmi les auteurs de littérature ado.

Invité des Imaginales depuis le début, il sera, pour le festival de 2014, THE coup de cœur jeunesse avec son nouveau roman Animale – La Malédiction de Boucle d'Or (Gallimard jeunesse).

1832. Blonde, dix-sept ans, est cloîtrée depuis toujours dans un couvent perdu au milieu des bois. Pourquoi les sœurs l'obligent-elles à couvrir ses cheveux d'or et à cacher sa beauté troublante derrière des lunettes sombres ? Qui sont ses parents, et que leur est-il arrivé ? Alors qu'elle s'enfuit pour remonter le fil du passé, Blonde se découvre un versant obscur, une part animale : il y a au cœur de son histoire un terrible secret.

Et si le conte le plus innocent dissimulait l'histoire d'amour la plus terrifiante ?

Résidant dorénavant à Singapour, nous avons rencontré à nouveau l'auteur de passage à Paris, pour une petite interview audio. Il nous parle ainsi de ce nouveau roman et de la transition qu'il a faite par rapport à son premier héros…

«ANIMALE - La malédiction de Boucle d'or», de...par GallimardJeunesse

La France, désireuse de redorer son image culturelle à l’étranger en lui donnant un léger coup de neuf, a décidé regrouper ses différentes actions de promotion sous une même entité. Cette nouvelle agence culturelle a donné lieu, dès sa naissance, à une petite polémique autour du nom qu’il fallait lui attribuer.

Si en Angleterre, il est courant de dénommer l’anglais comme étant la langue de Shakespeare, l’on sait que Victor Hugo est l’auteur français qui reste le plus célèbre à l’étranger. C’est dans cette optique que le ministre des Affaires étrangères, Bernard Kouchner, avait plaidé pour attribuer à cette future agence le nom d’Institut Victor Hugo. Grand mal lui en a pris.

Très vite les critiques ont fusé de toutes parts, dénonçant un choix qui risquerait de nuire précisément à l’effet recherché par cette création : rendre l’action culturelle française à l’étranger bien plus lisible qu’à l’heure actuelle.

Pour certains membres de la Commission des Affaires culturelles du Sénat, choisir Victor Hugo ferait courir le risque d’un manque de reconnaissance chez les jeunes étrangers. En revanche, utiliser la dénomination Institut français est une assurance prise avec le temps. Dans dix, vingt ou cinquante ans, ce titre restera toujours aussi lisible.

Dommage pour Victor Hugo qui est passé à côté d’une nouvelle chance de promouvoir la culture française à l’étranger comme il le fait si bien depuis déjà plus de cent ans et comme il risque encore de le faire très longtemps. Les sénateurs en ont choisi autrement. Pourtant, et Bernard Kouchner puisait là son inspiration, l’Allemagne, avec son Goethe institut, ou encore l’Espagne, avec son Institutos Cervantès, se sont montrés bien plus audacieuses…

Si au début de la semaine nous parlions de Peter Pan et de ses multiples adaptations, parmi les grands adaptés, sort le 25 novembre prochain, la nouvelle version d'un des monstres les plus connus du cinéma : la créature du docteur Frankenstein.

Roman publié en 1818 par l'auteur anglaise , le succès immédiat de l'œuvre ne s'est jamais tari. L'histoire du monstre et de son créateur, dont on pense souvent que l'un porte le nom de l'autre, va être rapidement adaptée en 1823 pour une pièce de théâtre. Un peu moins de cent plus tard, le premier film qui adaptera cette histoire est celui de J. Searle Dawley en 1910, mais c'est, malgré tout ce qui suivra, l'acteur grimé qui en 1931 lui donnera ses traits définitifs dans l'imagerie populaire.

Docteur Frankenstein de Paul McGuigan - Bande...par 24matins

Première bande-annonce de Victor Frankenstein, cette nouvelle version, avec James McAvoy dans le rôle titre et Daniel Radcliffe dans celui d'Igor. Le film qui se veut assez fidèle au roman fait déjà un faux pas, Igor n'existe pas dans le texte d'origine.

En revanche, c'est dans le film de 1931, susnommé, qu'il fait une première apparition. C'est certainement pour une facilité scénaristique que les scénaristes ont gardé ce personnage de serviteur qui accomplit les basses tâches du savant. De plus, Igor dans les différentes adaptations ressemble plus à cela qu'au beau Dany.

Si vous n'avez jamais lu l'histoire de Victor Frankenstein, soit vous lisez le texte original Frankenstein ou Le Prométhée moderne publié en Livre de Poche Jeunesse, soit vous lisez le texte « traduit et adapté » par Michel Honaker (Flammarion jeunesse) ou soit vous lisez le classique abrégé à l'école des loisirs, traduits par Malika Ferdjoukh. Bonne lecture et n'ayez pas trop peur, c'est juste une histoire…

Toute la semaine, tous les jours, nous vous conseillons les livres jeunesse que nous avons aimés. Peut-être dans ce choix, un ou plusieurs livres vont vous donner envie d'écrire… ben oui, pourquoi pas !

où régulièrement des auteurs nious donnent leur choix de lectures aussi bien « jeunesse » qu'« adulte », les livres qu'ils aiment, les livres qui les ont fait grandir, les livres qui ont fait hier ce qu'ils sont aujourd'hui.

Cette fois, nous avons demandé à Victor Dixen. Coup de cœur du futur Festival des Imaginales 2014 avec son roman Animale (Gallimard jeunesse). Nous l'avions rencontré la première fois pour la parution du premier tome de sa série Jack Spark. Pour LHSF, il se dévoile un peu plus aujourd'hui, en nous parlant de 5 titres (bon, allez 6… ) qui l'ont marqué…

Le Seigneur des anneaux, de J.R.R. Tolkien
"J'ai le sentiment de ne pas avoir vécu ma quatorzième année sur notre planète, mais plutôt en Arda, en plein cœur de la Terre du Milieu. Tolkien a développé un univers tellement immersif que je m'y suis plongé tout entier, comme des millions d'autres lecteurs, allant jusqu'à écumer les librairies londoniennes pour y dénicher des dictionnaires d'elfique, introuvables en France à l'époque. Le Seigneur des anneaux, ce n'est pas seulement une fabuleuse fresque épique qui renoue avec le souffle des chansons de geste. C'est aussi un hymne à la nature qui recule inexorablement devant le progrès humain, la chronique de l'évanouissement progressif de la magie, une expression poignante du temps qui passe. Bref, le désenchantement magnifique et douloureux d'un monde : le nôtre."

Carmilla, de Sheridan Le Fanu
"Avant Dracula, avant Bram Stoker, il y a eu Sheridan Le Fanu et son magnifique Carmilla. L'ambiance de ce roman publié en 1871 me ravit à chaque fois que je m'y plonge. Forêts profondes, ruines écrasées par le temps, baignées les unes et les autres dans une lumière lunaire qui semble perpétuelle. L'arrivée de la vénéneuse Carmilla dans son carrosse aux chevaux emballés est une scène qui restera toujours gravée dans mon imaginaire. Pour moi, la quintessence du roman gothique."

L'Allée du roi, de Françoise Chandernagor
"Le pouvoir magique de la littérature : comment une auteure d'aujourd'hui réussit à ressusciter une dame du XVIIe siècle, à devenir ce qu'elle fut, le temps d'un roman ? Tout est là : la langue du Grand Siècle dans son classicisme étourdissant de rigueur et de beauté ; la cour de Louis XIV avec sa complexité, ses rouages et ses roueries ; le destin de Françoise d'Aubigné de sa naissance à sa mort, à une époque où la liberté pour les femmes ne pouvait être qu'une conquête sans cesse renouvelée."

À la croisée des mondes, de Philip Pullman
"A mon avis l'un des sommets de la littérature jeunesse contemporaine – et de la littérature tout court. Un feu d'artifice d'inventions et de merveilleux, qui s'inscrit dans un monde parfaitement construit et qui sert un questionnement philosophique sur l'existence, la religion, la nature de la réalité. Émerveillement, émotion et réflexion : Philip Pullman gagne sur tous les fronts."

Trois contes, de Gustave Flaubert
"Chacun de ces contes est un joyau ciselé, mais je crois que ma préférence va à La légende de saint Julien l'Hospitalier. Flaubert dit s'être inspiré d'un vitrail pour raconter cette histoire, et c'est vraiment l'impression que j'ai ressenti à la lecture : un mélange exquis de simplicité et de sophistication, des couleurs transparentes qui appartiennent à la fois à notre monde et à un ailleurs. La leçon est limpide : on peut créer des contes à toutes les époques."

Et un bonus… une bande dessinée !

La Ballade de la mer salée, Hugo Pratt
"Si Tolkien nous parle avec poésie du désenchantement du monde, Hugo Pratt montre que le réenchantement est toujours possible. L'errance et l'aventure, les mythes du passé qui resurgissent à tout instant à la surface de la réalité moderne, l'élégance du hasard… Avec Corto Maltese, Hugo Pratt invente un héros romantique total en plein XXe siècle. Sans conteste, celui que je rêvais de devenir à 17 ans !"

À l'instar de , son héros, est insomniaque alors pour passer le temps, il écrit. A force de vivre la nuit, il supporte de moins en moins le soleil et porte en permanence des lunettes noires.

Un personnage étrange créé par un auteur qui ne l'est pas moins ; un premier roman extrêmement addictif qui dégage des ondes incontrôlables.

Il n'en fallait pas plus pour vouloir rencontrer Victor Dixen et son Cas Jack Spark – Saison 1 – Eté mutant (Editions JC Gauwsewitch)…

Interview Victor Dixen - Le cas Jack Spark "Eté...par LesHistoiresSansFin

Qu’offrir de plus beau et de plus inspirant que « la première biographie illustrée d’un monument des lettres », celle que viennent de publier les éditions Perrin et signée Agnès Sandras (même si nous ne mettrons pas totalement de côté le Victor Hugo d’Arnaud Laster publié en 1984 aux éditions Belfond.

Publié en partenariat avec la @labnf ce magnifique ouvrage revient sur l’œuvre de l’homme illustre, ses convictions politiques, ses amours, ses drames … et son talent de dessinateur venant mettre lui-même sa vie en lumière. 

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Victor Hugo reste aujourd’hui encore l’homme de lettres français par excellence, celui qui sauva Notre-Dame de Paris grâce à l’histoire d’une bohémienne et d’un bossu, et dont les représentations qu’elles soient peintes ou photographiées, dégagent toujours un énorme charisme… un homme qui n’en finit pas d’impressionner. 

Victor Hugo est de fait un monument à offrir !

Après L’Amitié et Mods, Serge Bozon signe avec La France son troisième film, incontestablement le plus abouti. De Mods, demeurent le goût de la pop anglaise et un certain sens de l’incongruité tragique. Mais c’est cette fois dans le cadre de la guerre 1914-1918 que Serge Bozon plonge ses personnages.

Camille attend le retour de son mari parti au front. Un jour, elle reçoit de lui une lettre aussi stupéfiante que laconique : « Ne m’écris plus. Je ne veux plus avoir de tes nouvelles. Tu ne me reverras pas. » Le soir même, la jeune épouse coupe ses cheveux, enfile des vêtements masculins, et travestie en homme, s’engouffre dans la forêt pour le rejoindre. S. Bozon filme avec concision et sobriété ces premiers moments d’errance : les plans sont courts, elliptiques et solitaires. Bientôt, le champ s’élargit : sa route croise celle du 80ème régiment. Les épiant d’abord de loin, Camille se couche auprès d’eux le soir venu. Rapidement, elle s’intègre à la petite troupe, qui n’est en route pour le front qu’en apparence, les soldats se révélant finalement être des déserteurs.

C’est sur la rencontre de ces deux mensonges que débute le film : celui de Camille, jeune homme prétendument avide d’en découdre avec l’ennemi, et celui du régiment, faussement engagé vers le front. De cette double dissimulation, naît une inquiétude sourde qui parcourt le film et s’intensifie à mesure qu’il approche de son dénouement. Dès l’arrivée de Camille au sein de la troupe, les conversations anodines entre soldats, leur marche régulière à travers la forêt, semblent troublées par d’infimes indices : un cauchemar, une cachette soudaine et surréaliste, sont autant de dissonances dans le quotidien du régiment.

Film de guerre, La France l’est donc assurément. Car s’il ne montre ni ligne ennemie, ni champ de bataille, il capte avec finesse le sentiment morbide, insidieux qui étreint le soldat jeté au front, et contre lequel se dressent les déserteurs. Ce désir de mort qui éteint la passion du soldat Philippe pour les Grecs et l’Atlantide, et éloigne François de Camille. C’est même lorsque le film s’éloigne le plus de l’imagerie traditionnelle de la guerre qu’il parvient le mieux à en exprimer le désespoir. Les quatre séquences au cours desquelles la troupe entonne une chanson apportent ainsi un contrepoint lumineux et mélancolique au destin du régiment qui s’achemine vers la mort. Un contraste qui ne cesse de s’approfondir au cours du film, entre la vie quotidienne du régiment, chaque jour davantage marquée du sceau de la mort et de la honte, et la conception de la vie qu’ils prônent et défendent, inlassablement. La lumière diurne est douce, les séquences nocturnes éclairées de façon quasi fantastique. Une chouette, un corps nu dans la lumière du soir y semblent des apparitions merveilleuses. Autant d’éléments oniriques qui évoquent ce désir de vivre, de rêver, de chanter malgré l’ombre de la guerre. Quitte à payer cette liberté du prix de l’infamie.

La France pourrait être un film sur le courage. Celui de la troupe, qui chante jusqu’à l’épuisement ses chansons surannées et mélancoliques. Celui de Camille, qui bouscule les lignes conventionnelles pour sauver François des chimères qui l’ont étreint. Si l’audace de la troupe se révèle lors des moments chantés, celui de Camille se lit sur son visage : Quand elle se jette à l’eau glacée, c’est le regard oblique et fixe, le corps projeté comme un poids mort, sans un instant d’hésitation effrayée. Cet entêtement d’enfant, cette détermination farouche sont au cœur de La France. Et si les personnages sont droits et fiers, les acteurs sont remarquables. Sylvie Testud incarne avec intensité la témérité de Camille, tandis que Pascal Greggory se révèle incroyable de gravité et de douceur résignée.

Tout à la fois romance, comédie musicale et film de guerre insolite, La France est une oeuvre courageuse. Parce que les séquences chantées couraient le risque du ridicule, parce que l’esthétique du film se trouve parfois aux antipodes d’une représentation attendue de la guerre, S. Bozon fait le choix, comme ses personnages, d’une affirmation sans concession de sa singularité.

Vous avez toujours rêvé d’appartenir à la famille de Victor Hugo ? Rien de plus simple ! Il vous suffit d’acquérir l’album consacré à l’auteur par les éditions du Chêne. Ce livre se présente sous la forme d’un album photo. En feuilletant l’ouvrage, vous entrerez dans l’intimité des Hugo. Une façon de découvrir, au fil du temps, l’évolution de la famille.

Les événements heureux comme les plus tragiques se retrouvent dans cet album particulier. Il en est ainsi de la mort accidentelle de Léopoldine et de son mari ou encore des vacances passées avec les petits-enfants. Moments de gloire ou d'exil, batailles politiques et combats littéraires...

Au travers des 176 pages, c’est l'intimité d'un homme dont l'existence a traversé presque tout le XIXe siècle (1802-1885), qui est dévoilée. Plutôt que de relire la longue biographie consacrée à l’auteur par Max Gallo, vous pouvez vous plonger dans cet ouvrage nettement plus vivant, rendant Victor Hugo proche de nous.

Composé par Florence Gentner, cet album regroupe de nombreuses photos de famille des Hugo. Titulaire d'un DEA de lettres classiques, ancienne chargée de mission au Musée Carnavalet et à la Maison de Victor Hugo, Florence Gentner a organisé des expositions d'art et d'histoire. Elle écrit régulièrement des articles consacrés aux maisons d'écrivains et donne des conférences d'histoire de l'art.

Album d’une vie, Victor Hugo de Florence Gentner est proposé au prix de 35 €.

La fondation de l'Hermitage à Lausanne en Suisse organise une exposition consacrée aux dessins de Victor Hugo, du 01 février au 18 mai 2008.

Cette exposition rassemble quelques 90 dessins couvrant toute la période artistique du poète, dévoilant toutes les facettes de son talent de dessinateur, de ses premières caricatures à l'école jusqu'à ses dessins au lavis si mystèrieux exécutés lors de sa période d'exil à Jersey et Guernesey, en passant par ceux notés sur ses carnets de voyages, ses croquis d'architecture, et bien-sur les caricatures qui le rendirent célébre. Il y aura aussi des photos prises par Victor Hugo et ses fils sur les îles de leur exil, ainsi que des portraits de l'écrivain et de sa famille.

Les pièces composant cette exposition viennent principalement de la maison de Victor Hugo à Paris mais aussi de collections privées ou de musées. L'idée qui sous-tend cette exposition outre faire découvrir toutes les facettes du talent graphique de l'auteur des Misérables est de montrer « combien Victor Hugo, dans sa manière expérimentale de considérer la feuille de papier, peut apparaître comme un précurseur ».

En plus de l'exposition, vous pourrez prolonger le plaisir de la contemplation de ces oeuvres en feuilletant le catalogue associé à celle-ci nommé Victor Hugo, dessins visionnaires (Éditions 5 Continents). Il y aura aussi une série de projections de films autour de l'oeuvre du poète à la cinémathèque de Lausanne, du 27 au 29 février.

Nous vous rappelons en outre, que vous pouvez observer quelques dessins de Victor Hugo, entre autre, dans une autre exposition, dont nous vous avions déjà parlé, à l'abbaye d'Ardenne, près de Caen, jusqu'au 06 avril.

Après son panorama des étagères les plus sympas, le Huffington Post propose de découvrir une sélection de 15 serre-livres aussi exotiques que surprenants.

Il y en a pour tous les goûts : geeks, nostalgiques, surréalistes ou encore dédiés aux fans de Star Wars.

La rédaction vous invite à vous exprimer sur votre accessoire préféré.

Sur la droite des photos, une interface vous permet de noter chaque serre-livre et de découvrir le classement.

Le nègre de Surinam

_______ avec LA CONSOLATION

"Comment vivre sans choisir ? Comment vivre sans inconnu devant soi, sans espoir d'inédit, d'inattendu et d'inouï ?"

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Ce texte se déploie autour d'une femme divorcée après 25 ans de mariage. Les cinq premières années qui ont suivi son divorce sont des années fastes : elle recouvre, sa liberté. Mais très vite, à cinquante ans passés, c'est l'impasse : celle d'une organisation de l'existence au jour le jour.

"Depuis son divorce, voilà trois ans, elle a pris la vie, l'a quittée, l'a reprise, faisant l'impasse sur des jours, des semaines entières pendant lesquelles rien ne se passait et puis, hésitante, elle y est revenue à cette vie qui est la sienne aujourd'hui."

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La forme de ce roman est discursive. Le narrateur alterne le "elle" (le personnage de la femme), le "nous" (le personnage intégrée à la communauté humaine) et le "on" que le lecteur (femme ou homme) aura tout le loisir de s’approprier ; il personnalise pour mieux dépersonnaliser, son personnage s'effaçant au profit d'une réalité plus vaste qu'elle : la condition de toutes celles - et accessoirement, de tous ceux - qui partagent... sa condition.

Ce titre compte onze chapitres ; au neuvième, le lecteur possède tous les tenants et les aboutissants du personnage. Arrivent alors les deux derniers chapitres : le personnage a 55 ans et son destin, produit d’une sélection impitoyable, sera parfaitement accompli.

Destin non conclusif, toutefois, puisque le lecteur se verra proposer un épilogue à deux voies, l'auteur ayant décidé de ne pas trancher.

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Thèmes abordés : divorce, célibat, souffrance au travail, maternité, deuil, pardon et mémoire.

à l'adresse suivante : http://sergeuleski.blogs.nouvelobs.com/archive/2009/12/10/la-consolation-disponible-chez-edilivre.html

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- Sur Internet : chez l’éditeur EDILIVRE, ou bien AMAZON, ALAPAGE et CHAPITRE.COM

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Numéro ISBN 978-2-8121-1839-5

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_____CONFESSIONS D'UN VENTRILOQUE chez TheBookEdition

Et si nous nous taisions ? Oui ! Nous taire pour mieux tendre l'oreille.

Alors ? Vous l'entendez maintenant ? L'entendez-vous cette plainte ?

Elle gonfle. Elle exhale. Elle pousse ! Elle enfle. Elle est énorme à présent, et dans un instant, elle va éclater : un beau feu d’artifice en perspective !

Et puis, tout s'achèvera en larmes, bien sûr. Tout ! Absolument tout !

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Qui parle quand on parle ? Et puis, qui parle à qui ? Et qui écoute qui ?

Une voix s'est imposée à moi ; une voix venue témoigner et confesser un enfant martyr, le meurtre d'une femme, le décès accidentel d'une autre, une résistance aussi héroïque que vaine et pour finir, un vieillard désabusé.

De quoi remplir une vie, sans aucun doute !

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Composé de touches d'imprécations, de réflexions, de déclamations, de soliloques joints en forme de dialogue, d'impulsions violentes et de moments de silences, ce texte est une tentative d'écriture atonale qui offre la possibilité de lire les quatre premiers chapitres (titre qui en compte six) dans l'ordre que l'on veut ; ce qui devrait autoriser un grand nombre de combinaisons de lecture.

Thèmes abordés : l'irrécusable douleur de l'insurmontable ; la résilience ; la révolte face au tragique dans l'existence.

Extrait proposé à l'adresse suivante: http://sergeuleski.blogs.nouvelobs.com/archive/2009/12/10/la-consolation-disponible-chez-edilivre.html

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numéro ISBN : 978-2-9535268-0-6

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