Quand soupirent les mystères. Le cinéma de Dario Argento

En cette moitié de XVe siècle, Florence est la Cité des Arts, autant que des crimes et des manigances. Ville prisée, étouffante de chaleur durant cet été de 1458, aussi enviée que haïe. Et malgré toutes les prudences et les précautions déployées, jamais l’on ne la quitte véritablement. La flore florentine et sa faune laissent une odeur qui marque l’âme, même des plus honnêtes.

Et justement, Piero della Francesca avait tout fait pour se départir de ce lien avec Florence. Il faudra un courrier comminatoire accompagné d’une mystérieuse médaille, pour qu’il enfourche un cheval et se rende au galop (et au chevet, croit-il), d’un ami souffrant.

Lequel, au lendemain de son arrivée, se retrouve emprisonné. Quel complot comme il ne s’en ourdit qu’entre les murs florentins se joue des deux hommes ? Le passé qu’on espère toujours enfoui n’est jamais bien loin. Quand la mort s’en mêle et que les vivants disparaissent plus vite que de raison, on a tout à craindre.

Le lecteur, en revanche, n’aura rien à redouter : cette fresque maudite, peut-être, est une partie de pur plaisir historique – avec ses nécessaires arrangements, mais on parle d’un roman qui puise dans la couleur, les pigments et les ateliers d’artistes toute une matière ô combien palpable et enivrante. Gare à ne pas tomber dans les pièges qu’il referme…

Le roman historique, « », est consacré à la reine de France Marie Leczynska, épouse de Louis XV.

C’est un « roman à tiroirs», qui commence dans le présent par une découverte inattendue, faite dans la cour d'un vieil immeuble parisien où Angela, jeune provinciale iconoclaste, vient de s'installer. L'histoire qu'elle va découvrir, c'est celle de la Dame de Coeur et ces secrets inattendus vont transformer la jeune fille.

Cette Dame de Cœur, dont elle va découvrir l'histoire, c’est l’épouse de Louis XV, Marie Leczynska, qui fut durant plus de quarante années, une reine incroyablement généreuse et tendrement aimée par le peuple de France. C’est pour rendre hommage aux qualités de cœur et d’esprit de cette reine méconnue que Diane DUANER a voulu écrire cet ouvrage. Loin de l'image terne qu'on se plait à perpétuer de cette reine, c'est une reine malicieuse, romantique, terriblement émouvante et attachante, qui apparaît tout au long de ce roman.

Le roman historique est fusion délicate entre réalité et imagination. 

Les éditeurs le savent, un livre adapté (surtout en littérature jeunesse), c'est souvent un livre qui redémarre sa carrière… Même si le film fait un flop, les ventes font un véritable bond en avant.

Aux États-Unis, l'application (A.R) de la société Renaissance Learning est utilisée par 30 000 écoles et 10 millions d'étudiants. Celle-ci permet d'analyser les lectures de chacun, et « d'aider les parents, les enseignants et les bibliothécaires à identifier des livres que les enfants [aiment] et veulent lire » explique , l'un des responsables de la société. Avec cette application, il a été remarqué que quelques mois avant la sortie de tel ou tel film adapté d'un roman, celui-ci est beaucoup plus lu.

Ainsi, selon le site internet de The Atlantic, l'expérience a été faite avec quelques romans, dont Hunger Games. Et il est vrai que c'est extrêmement parlant.

Les données ci-dessous montrent clairement la progression de la lecture du roman depuis octobre 2008. En septembre 2010, les premiers extraits du film ont dû commencer à poindre sur les réseaux sociaux, on y voit clairement l'augmentation de lecture. Grosse baisse en juillet 2011, forcément les vacances ne sont pas ou peu comptabilisées. Et ça reprend en septembre en ne cessant d'augmenter jusqu'au mois de la sortie du film, mars 2012 (ligne orange), avec plus de 180 000 lectures pour avril, le mois suivant.

Pour The Maze Runner qui vient de sortir aux États-Unis (Le Labyrinthe adapté du roman James Dashner (Éd. PKJ) – sortie en France, le 15 octobre prochain) c'est encore plus clair. Chaque mois depuis sa parution en octobre 2009, les lectures ont augmenté. Comme chaque année, petite baisse en juin-juillet. En septembre 2011, annonce de l'adaptation et par conséquent visible augmentation de la lecture du roman. Le bouche à oreilles se fait, on parle de plus en plus du film, les lectures augmentent en même temps. Et l'on passe de 3000 lectures en septembre 2011 à plus de 10 000, exactement trois ans plus tard.

Le journaliste remarque également que si le livre est en pleine progression à cause de l'annonce du film, c'est aussi parce que le producteur du film a vu l'intérêt grandissant du livre chez les lecteurs. Le serpent qui se mord la queue, la poule, l'œuf, etc…

Eric Stickney explique ce phénomène d'un point de vue social, les jeunes lecteurs « veulent être en mesure de parler du film et du livre avec leurs amis »

The Atlantic révèle aussi deux exemples étonnants pour les films Le Lorax adapté du roman du Dr Seuss (Le Grinche et le Chat Chapeauté) et The Giver (adapté du roman Le Passeur de Loïs Lowry – École des loisirs, sortie en France le 29 octobre prochain). Pour ces deux livres, il n'y a pas eu de réel bond en avant dans les lectures. Pour Le Lorax, c'est uniquement en mars 2012, mois de sortie du film d'animation que la lecture a décollée ( oujours la ligne orange…) et, par la suite est retombée à son niveau normal, le mois suivant.

Pour The Giver, les lectures, par rapport à la sortie du film n'ont pas produit réellement une grande avancée. The Atlantic explique le phénomène assez facilement, Le Lorax est paru en 1971, The Giver en 1993. 42 ans pour l'un, 21 pour l'autre, les deux romans ont eu le temps d'entrer dans les programmes scolaires, ce sont devenu des classiques et donc l'attente était, tout de suite, moindre. Il en a été de même pour l'adaptation au cinéma de Gatsby le Magnifique.

Si l'an dernier, on a pu voir grâce à Accelerated Reader que les élèves ont lu 330 millions de livres, on ne peut pas tirer de réelles conclusions sur la lecture des jeunes aux États-Unis, mais l'on peut comprendre quelques tendances et quel sont les liens avec l'actualité culturelle directe.

Voilà enfin le dernier volet de la trilogie sur les dieux de B. Werber. Nous retrouvons donc Michaël Pinson pour la suite et fin de ses aventures. Et il faut bien l’avouer, on se demande après la rencontre avec un Zeus blasé, ce que Werber va bien pouvoir nous inventer encore. Qui peut bien être au dessus du dieu des dieux ? Et quelle va être l’ultime révélation ? Pour l’heure, nous retrouvons donc Michaël qui revient de la montagne de Zeus avec une nouvelle intrigante. Il existe une autre montagne derrière celle du dieu à l’éclair. Une montagne encore plus haute à laquelle aura accès le seul vainqueur du jeu d’Y. Après un court repos bien mérité, notre héros devra se préparer à vivre une finale longue et harassante, dont il ne ressortira pas indemne.
Après quelques péripéties, nous ferons la connaissance de nouveaux personnages dont la dauphinienne Delphine et l’auteur Gabriel Askolein. Ils vont nous faire découvrir la réalité quotidienne de terre 18. Une planète dont l’Histoire est proche de celle de notre bonne vieille Terre…

Que ceux qui n’ont lu aucun des autres volets de la saga des anges et de celle des dieux se rassurent car selon Werber, ce livre peut se lire indépendamment des quatre autres car il s’agit d’un « livre univers ». Indépendant des autres, certes mais dont il reprend tout de même les passages important, histoire de bien resituer le lecteur.

 On pourra reprocher à B. Werber d’utiliser de grosses ficelles. Des chapitres courts, favorisant la lecture par épisode, un suspens qui est amené systématiquement en fin de ceux-ci. On pourra lui reprocher de ne pas faire de la grande littérature avec de grands mots et de grandes tournures. On pourra lui reprocher aussi de faire du commercial avec plein de clins d’œil à ses autres œuvres, ainsi qu’à son site internet « l’arbre des possibles ». Et de faire le lancement, par le biais de ce livre, de son jeu nous les dieux. Il n’empêche, on se laisse bercer par ses histoires. Et d’ailleurs, Werber, au travers de son personnage Gabriel Askolein règle ses comptes avec ces critiques. S’il n’est pas reconnu comme un grand écrivain mais plutôt comme un écrivain commercial, au moins lui, il amène des gens vers la lecture. D’ailleurs, tout ce passage avec Gabriel est assez intéressant et nous permet d’entrevoir le processus créatif de Werber. Sans dire que c’est totalement autobiographique, ce qui serai à coup sûr une erreur, on peut penser que l’auteur nous livre quand même quelques confidences comme l’importance pour lui de la mise en abîme.

Tout du moins nous pouvons la constater dans ce livre. Tout ou presque y est mis en abîme, l’auteur, le personnage principal, la couverture du livre et même le lecteur… Comme si ce livre était un grand jeu de miroir. Bien sûr on retrouvera les thèmes chers à Werber comme la recherche d’une spiritualité qui en élevant l’individu participe à élever l’humanité. Quelles sont les forces qui nous entravent ou qui nous poussent. La recherche insatiable de ce qu’il peut bien y avoir au dessus et cette question existentielle : y a-t-il une vérité ultime ? Est-elle satisfaisante ?

Les personnages évoluent et sont parfois en conflit avec le lecteur, on en arrive même à douter d’eux. Chez Werber vous ne trouverez pas de héros parfaits, son personnage principal Michaël est même l’archétype de l’antihéros. Parfois abattu, souvent dépassé, peu confiant en ses capacités, on finit par se demander comment il a pu en arriver là où il est. On a l’impression que tout lui tombe sur le coin du nez par hasard et qu’il essai gauchement de s’en dépatouiller comme un albatros sur le pont d’un navire. Il possède une grande qualité cependant qui le sauve, sa curiosité. Une curiosité saine qui le pousse à avancer toujours plus loin. Il est en outre capable de se remettre en question, ce qu’il fait un peu trop souvent d’ailleurs et qui lui vaudra de s’égarer parfois. Heureusement il a des amis, des personnages secondaires récurent, qui le remettent dans le droit chemin utilisant « l’amour pour épée, l’humour pour bouclier ». Un des nombreux leitmotivs qui parcourent les livres de Werber (celui-ci est tiré de L’empire des anges).

En effet, la construction d’une histoire, pour l’auteur, est comme une recette ou comme un corps humain. Ainsi l’auteur avoue qu’il existe un schéma commun à toutes ses histoires. Ce qui peut nous amener à craindre une certaine lassitude du lecteur au bout du compte, face à une écriture quelques peu « mécanique ». L’auteur répond encore une fois dans ce livre « Tout est dans le tour de main […] Il y a un cœur, un cerveau, un sexe, chez tous les individus, mais aucun n’est identique. ». Pour l’heure le pari est réussi, l’histoire nous a réservé encore quelques surprises assez savoureuses et la révélation finale plutôt surprenante donne une belle cohérence à l’ensemble. Espérons que Werber tienne ses promesses dans son prochain roman.

Enfin, nous retrouvons des passages de « L’encyclopédie du savoir relatif et absolu », toujours aussi édifiants. On y découvre encore pèle mêle, des recettes, des observations sociologiques, ou des comptes rendus d’expériences, qui, même s’ils marquent une pose dans le récit, servent toujours l’histoire d’une manière ou d’une autre.

Bref, nous avons aimé ce livre qui, en plus de nous fournir une conclusion surprenante aux péripéties de ce cher Michaël Pinson, nous a permis de connaitre un peu mieux son auteur, qui semble vouloir avec la fin de ce cycle, nous livrer sa vision de la création littéraire en même temps qu’un véritable plaidoyer en faveur de ses œuvres. Après tout « ce n’est pas parce qu’ils sont nombreux à avoir tord qu’ils ont raison. » En synthétisant toutes ses œuvres passées dans celle-ci et en menant au terme sa réflexion sur la spiritualité, il donne de la cohérence et de l’ampleur au tout. La conclusion d’une belle saga, distrayante, pas bête du tout et qui portera surement le lecteur à la réflexion.