Plants vs Zombies - Tome 17 Flip sur la ville

Amorcée en 2008, la série Wormwood tient du petit bijou entre humour noir et potache, comme Ben Templesmith (au dessin ET au scénario), sait en concocter. Le pitch est un brin lugubre : Wormwood est un asticot, originaire d’une dimension lointaine, qui a vécu des milliers d’années (et peut-être plus encore). 

Dans son jeune temps larvaire, lui et ses frères ont dévoré la chair de dieux et déesses morts, tout en absorbant une partie de leurs pouvoirs, aussi bien que de leur connaissance. Puis, Wormwood est parti à la découverte du TRÈS vaste monde, avant de s’installer sur Terre, conquis par trois arguments imparables : la bière, les cigarettes et le sexe.

Il a élu domicile dans l’orbite vide d’un cadavre, qui lui permet de se déplacer et d’avoir une présence. Et s’est constitué une équipe : M. Pendule, robot entièrement construit par ses soins, avec une tronche de chanteur de ZZ Top, Medusa, son ex et Phébée, sa garde du corps. Toutes deux sont immortelles, et travaillent dans une boîte de strip-tease, qui abrite une porte interdimensionnelle.

Secouer le tout, le cocktail démoniaco-satirique est totalement dingue, hilarant et dessiné avec une ambiance extraordinaire. Ajoutez des créatures infernales ou plus simplement débiles, dégustez glacé. Quatre volumes sont aujourd’hui parus : lançons une pétition pour que les deux derniers soient enfin traduits.

Rencontres musicales / Performances - Mardi 10 décembre 2013 à 20h00 - A la librairie

Rencontre - débat avec autour de son livre :n (Editions La contre-allée)

Depuis ses balbutiements en 2003, L’ANPU, alias l’Agence nationale de psychanalyse urbaine, a déjà couché sur le divan une cinquantaine de cités patientes (Marseille, Rennes, Angers, Saint- Nazaire, Tours, Alger, Hénin-Beaumont, etc.). Gai luron, corsaire lacanien, Laurent Petit décrypte à grands coups de raccourcis, de jeux de mots, de rapprochements incongrus et de mauvaise foi analogique, l’inconscient de nos cités et quartiers, faisant surgir de ce micmac drolatique bien des vérités de l’inconscient collectif.

De défrichage historique dans les archives en « opérations divan » auprès des habitants, les recherches menées dans chaque ville permettent de détecter ses névroses en reconstituant son « arbre mythologique ». Entre vécu social, légendes urbaines et traumatismes enfouis - « crises, épidémies, voire descentes en 2e division », s’esquisse le PNSU de la ville, son Point névrostratégique urbain.

Reprenant les codes de la psychanalyse et batifolant avec bonheur dans ses champs lexicaux - à l’instar du « retour sur soie » des Tourangeaux, ou de « la peur de stérilité de l’habitant d’Angers (sic) face à l’expansion urbaine » -, l’ANPU met à jour des réalités tangibles qu’elles soient aberrations architecturales ou inhibitions larvées : losangélisation des Côtes-d’Armor, beffrois phalliques se dressant dans le ciel béthunois, complexe de Saint-Pierre-des-Corps face à Tours...

En s’arrêtant sur quelques cas choisis - Vierzon, Les Côtes d’Armor, Tours, la Zone de l’Union (59), Marseille et Alger - cette petite introduction à la psychanalyse urbaine ne se contente pas de mettre au jour les névroses, refoulements et autres tabous des villes analysées, elle expose des solutions thérapeutiques - par le biais de TRU ou de TRA (Traitements radicaux urbains ou architecturaux) - aussi utopiques que révélatrices.

Les traumatismes de l'enfance ne sont jamais mieux éprouvés qu'à l'école. Particulièrement quand on vous confisque un objet auquel vous teniez, mais qu'effectivement, vous n'auriez pas dû emmener en classe.

C'est le cas de Jojo, qui pour ce 17e opus se fait offrir une montre, héritage familial s'il en est, en provenance directe de son arrière-arrière-arrière-arrière-arrière etc. grand-père. Bon il n'y a peut-être pas autant de générations qui les séparent, mais enfin l'idée y est.

C'est sans compter sur Antoine Fronsse, directeur de l'établissement, qui va donc, dans un accès d'humeur répressive, confisquer l'objet au cours d'une inspection surprise des classes.

L'histoire peut sembler banale, et elle le sera quelque peu. D'une manière ou d'une autre, la montre va parvenir à quitter l'établissement, pour voyager de mains en mains tandis que Jojo court dans tous les sens afin de la récupérer.

Des gags amusants, mais qui sentent le réchauffé, des situations touchantes, mais un brin naïves tout de même... bref, on ne se sent pas spécialement à l'aise dans ce nouveau tome. Rien qui donne réellement envie de s'y plonger, une chute finale assez attendue... Bon. Pas la peine de lui jeter la pierre, cet album publié chez Dupuis fonctionne cependant très bien avec les plus jeunes. Autour de 8 ans. Alors si le coeur vous dit de faire un geste de 9,50 € pour la jeunesse...

« On aime à dire des saisons de l’Archimonde qu’elles sont comme les différentes phases d’une seule respiration. Je préfère, pour ma part, les regarder comme une danse, comme un déroulé de geste répétitifs mais chaque fois dissemblables. Des petits pas dans un sens, des petits pas dans l’autre, nous toutes emportées dans les vastes bras du temps. »

La porte est ouverte : L’Archimonde, univers qui accueille des peuples magiques, des animaux doués de parole, des êtres malicieux, des enfants pleins de courage, des créatures effrayantes ou attendrissantes…

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Notre aventure débute avec Patito, jeune naufrageur de Grouille : amateur de farces et d’histoires drôles, bagarreur sans peur (quoique), encore doté de l’innocence de son âge. Débarque Syzygie, une géante cabatique ; bien que son apparence peut d’abord faire peur, sa personnalité vient adoucir le tableau – si bien qu’on oublie vite ses grosses paluches et ses dents pointues. Autre détail : sa voix d’or… Une voix dite magique, qui attire l’attention d’individus mal intentionnés.

Premier tome d’une série de dix. Oui, DIX.

Mille saisons s’annonce comme une belle épopée haute en couleurs, avec des personnages attachants et la plume de Léo Henry, toujours aussi intelligente et délicieuse.

Une maison aux milles détours, un complot royal, une addict à la lecture et un apprenti magicien étourdi... Un dernier tome tout aussi loufoque et rythmé que les deux premiers.

À dévorer d'urgence!!

Si l'on avait encore des doutes, c'est que les petits mouvements de chaises musicales au sein de France Telecom avaient échappé à l'oeil pas vraiment averti. Or, avec à la tête de sa section communication une Christine Albanel, très axée sur la chose, comment penser une seconde que FT n'allait pas mettre les pieds dans l'univers du livre numérique.

D'ailleurs, en somme, la société les a déjà, avec un service proposé aux éditeurs de numérisation des fichiers pour la vente par la suite. Et puis, il y a ce fameux réseau social en cours de réflexion, qui pourrait porter un coup fatal aux magazines littéraires, nous avait-on confié...

Pour ajouter à l'ensemble, souvenons-nous du prix Orange, qui cette année avait récompensé Le traducteur amoureux, chez José Corti, de Jacques Gélat, et le tour d'horizon est bel et bien lancé.

Sauf que toutes ces choses, sans l'intervention récente de Stéphane Richard, le directeur général de FT, n'auraient été que des suppositions. Certes reposant sur des fondements intéressants, mais là, c'est carrément de l'officiel, dans le cadre du programme Conquêtes 2015. Editions multimedi@, révèle que pour ce qui est des contenus, Orange ne sera plus producteur, mais va lier des partenariats « avec prises de participation minoritaire ». Et le livre numérique en fait bien sûr partie.

Le marché de l'ebook et des lecteurs ebook, FT le convoite clairement, explique Stéphane Richard : « Nous allons aller dans le livre numérique, nous regardons des opportunités de partenariat. » Et bien évidemment, Mme Albanel, la bien-nommée serait à même de servir de relais pour y parvenir.

Tablette et autres...

En outre, la tablette d'Apple pourrait être commercialisée dans les boutiques Orange à compter de l'automne - avec 2 forfaits 3G bloqués. Autant dire que d'ici là, parvenir à lier quelques arrangements serait de bon ton.

Or, quid de la Tabbee ? Eh bien... bon, pour être honnête, elle n'a jamais vraiment cartonné, et on peut considérer FT comme un parrain de la tablette qu'un réel investisseur. Et nos confrères de conclure

Cela aurait pu être la suite de l'article Farida Belghoul, proche d'Alain Soral, a écrit un livre jeunesse ou même la suite des manifestations de dimanche aprés-midi.

Jeudi dernier, au même moment où nous écrivions cet article, l'une des librairies jeunesse françaises les plus connues à Hyères dans le Var subissait sur leur site internet, plus exactement sur leur blog, des attaques d'un autre temps pour avoir parlé en bien d'un roman séparé en deux histoires, Je porte la culotte de Thomas Gornet d'un côté et Le jour du slip écrit par Anne Percin, de l'autre, dans la collection Boomerang au Rouergue.

Le jour du slip



Ce jour-là, quand Corinne se réveille, elle doit se rendre à l'évidence : elle est devenue un garçon et tout le monde l'appelle Corentin ! Elle a du mal à admettre que sa mère ne lui fasse pas de bisou le matin et que ses copines l'évitent dans la cour de l'école, mais il faut qu'elle s'y fasse : elle est un garçon ! Ça a même ses avantages, il faut le reconnaître... Jamais on ne s'était préoccupé d'elle comme ça à la cantine quand elle s'est mise à pleurer...



Je porte la culotte



Ce jour-là, quand Corentin se réveille, il doit se rendre à l'évidence : il est devenu une fille et tout le monde l'appelle Corinne ! Passé le choc, il faut bien s'y faire. En arrivant dans la cour, il n'a pas d'autre choix que de se diriger vers les filles qui l'attendent pour jouer à la coiffeuse. Ça, c'est un truc qui ne s'improvise pas et la «coiffure poney» qu'il fait à Laetitia est vraiment affreuse...

Insultes graves, débordements en tout genre, le libraire, Jean Pichinoty, dépassé par les insultes a du fermer les commentaires sur le livre et est allé porté plainte suite à des appels téléphoniques "malveillants" à son domicile. Après les différentes polémiques sur l'hypothétique "Théorie du genre" et autre "ABCD de l'égalité", nous l'avons contacté pour comprendre ce qu'il s'était passé exactement...

LHSF suivra cette histoire rocambolesque de très près. L'actualité prouve tous les jours que ce genre de cas est de moins en moins « isolé ».

Après une terrible et ravageuse épidémie de peste animale, les humains se sont vus dans l'obligation de ceinturer la Terre d'un gigantesque mur. Au sud, des terres désolées et des animaux féroces, au nord, les Hommes qui survivent dans des villes surpeuplés où les pauvres vivent dans la fange et les riches en hauteur, dans des quartiers protégés. C'est dans une de ces villes que Ellie, 12 ans a disparu il y a 1 an. Tout le monde la croit morte, seul Mika, son jumeau garde espoir. Quand on lui propose à l'école de participer à un nouveau jeu vidéo et qu'on l'oblige à boire des "boissons vitaminés", le jeune garçon sent que sa quête pour retrouver sa sœur va commencer et que les étranges pouvoirs qu'il semble développer devrait l'y aider. Mais la vérité se trouve de l'autre côté du mur ...

Voilà un excellent roman d'anticipation que nous offre les Editions Pocket jeunesse. Dans la droite lignée des classiques du genre mais avec une modernité étonnante, est une très bonne surprise. Parfaitement ancré dans le réel, ce roman aborde par le biais de la science-fiction des thèmes qui résonneront dans l'esprit des lecteurs tels que la répartition des richesses, la malbouffe, la protection de l'environnement entre autres. Par ailleurs, en positionnant une partie de son récit dans un univers où les loisirs vidéo ludiques ont une importance capitale, sait capter l'air du temps et s'en servir pour enrichir la fiction. Les personnages principaux sont très attachants et c'est un vrai plaisir de les suivre dans ces aventures au suspense savamment élaboré.

Amateurs de science fiction mais aussi profanes du genre, n'hésitez plus et plongez-vous dans ce premier tome captivant et très prometteur pour la suite!

Naja est une bande dessinée particulière qui vous absorbe dans un univers glacé et quand on arrive à la dernière page on ne sait trop qu'en penser.

Naja est une tueuse à la solde d'un certain Zero. Celui-ci tri ses tueurs sur le volet, si bien qu'il n'en a que trois, mais d'une efficacité surprenante. Naja est le numéro trois des assassins de l'organisation de Zero, et elle fait son travail avec froideur. Elle est implacable. Il faut dire que son absence de sentiments et son insensibilité totale à la douleur sont des atouts non négligeables. Pourtant un jour un homme arrive à approcher Naja et lui révèle que le numéro un veut la tuer. Serait-ce Zero qui aurait lancé un contrat sur elle ? Et pour quelle raison ?

Dans Naja, les dialogues sont rares. Tout au long de la BD une voix off vous raconte, l'histoire et dévoile un peu les pensées de Naja. Quelque part on retrouve un peu l'ambiance du film de Chris Marker La jetée. On sent une grande distance avec le personnage, celle qu'il impose probablement. Il faut savoir que Naja n'aime personne et fait facilement des généralités. Le choix est judicieux et pourtant cette distance, et cette façon de raconter l'histoire, peuvent gêner. On pourrait ressentir cette intervention d'une voix off comme un obstacle entre le lecteur et l'histoire.

Un univers graphique cohérent et efficace

Les dessins de Bengal sont propres, épurés, efficaces. Les couleurs relèvent bien les ambiances. Le dessinateur maîtrise bien les changements de temporalité. Créant des planches en Sépia pour les souvenirs lointains de Naja, avant qu'elle ne soit le serpent venimeux que l'on connaît. Utilisant le noir et blanc pour insérer un flash-back remontant à quelques minutes avant l'action. Bref l'ensemble graphique de la Bd est cohérent, les codes sont simples et soutiennent à merveille le récit.

Un scénario qui en dévoile trop peu

Le problème c'est que Naja tome 1 ne se dévoile pas assez. On fait un peu connaissance avec le personnage principal, on découvre à peine l'ambiance, on ne nous permet que d'entrevoir les capacités de Naja. La fin du tome 1 arrive trop vite et l'on n’a pas assez d'éléments pour ressentir cette impatience de tenir entre les mains le tome 2. Cela dit on est quand même curieux de savoir ce qu'il pourrait se passer ensuite. À plus forte raison quand on connaît le travail du scénariste Jean-David Morvan.

Un avis mitigé

Bref l'ensemble de la BD autant au point de vue des choix de narrations que des dessins est cohérent. Dessins et scénario se répondent bien. Mais le lecteur pourrait se trouver quelque peu frustré par la distance qu'on lui impose, et surtout rester sur sa fin à la dernière page du tome 1. La série devant se dérouler sur 5 tomes bien des surprises nous attendent certainement, mais pour les découvrir, il faudra faire l'effort de passer sur un premier tome qui n'en donne pas assez.

Naja tome 1 de Jean-Claude Morvan et Bengal est publié chez Dargaud. Vous pourrez profiter des 48 pages de cette BD pour environ 13 €

« On ne peut plus entrer quelque part, on ne peut plus ouvrir un bouquin sans voir un putain de zombie. Il y a trop de zombies. Beaucoup trop de zombies. » Ce n'est pas moi qui le dis, mais Freddy Merckx lui-même, héros de Z comme Zombies, dernier délire de Jerry Frissen, publié par les Humanoïdes Associés. Dans un Los Angeles du futur (en 2069, très précisément), Freddy est un white trash plein aux as.

Il passe la journée devant sa télé à écran plat, à bouffer des plats industriels et à écluser des bières, son sac Louis Vuitton plein de liasses posé sur ses genoux. Le pays prend l'eau de toutes parts depuis que les zombies se sont installés à côté des humains (tout cela peut se relire avec plaisir dans les deux tomes de The Zombies that ate the world, de Frissen et Guy Davis, chez le même éditeur.) Une nouveauté, tout de même : un zombie milliardaire a décidé de nettoyer les États-Unis : il propose des allers simples vers la lune pour tous les zombies qui ont les moyens. Sur place, ils pourront survivre pour l'éternité, sans devoir cohabiter avec les mortels.

Au scénario, Frissen s'en donne à cœur joie. Entre les mammouths zombie et les hordes de candidats astronautes en lambeaux, il suffit de quelques armes automatiques aux mains d'un citoyen frustré pour causer un carnage mémorable. Et que dire d'un rapt d'enfants mené par une bande de zombies au volant d'une épave ? Ne s'embarrassant ni de psychologie fine, ni de vraisemblance lourdingue, le scénariste joue volontiers la surenchère au second degré. On est loin de l'atmosphère oppressante de Walking Dead ; ici, tout se joue sur le mode parodique et jouissif.

Alors que les morts-vivants sont à la mode, que bien des théoriciens pontifient sur les interprétations à donner à l'engouement pour ce thème (angoisse d'une fin de civilisation, égoïsme exacerbé et peur de l'intrusion des autres dans la sphère privée, déshumanisation de notre société et ainsi de suite), Frissen remet l'église au milieu du village et rappelle que les vrais zombies sont avant tout de la chair à canon scié et une source infinie d'humour macabre.

Trait épais et mise en scène dynamique

Jorgue Miguel, est un dessinateur portugais. C'est lui qui reprend le flambeau de Guy Davis, pour mettre en images les chairs putréfiées, les os saillants et les yeux cavés. Dans une sorte de ligne claire au trait gras, il compense par des cadrages dynamiques et des effets de mise en scène (abondance de contre-plongées, gros plans et de cases en pleines pages, par exemple) la quasi-absence de décor. L'attention se concentre dès lors sur les personnages et les explosions de viscères. Comme le scénario, le dessin ne s'encombre pas de réalisme inutile, il joue volontiers la surenchère et le clin d'œil.

Drôle et lourd à la fois, Z comme Zombies est une série à prendre pour ce qu'elle est : un délire roue libre, signée par le scénariste de série B le plus prolixe du moment. Et méchamment drôle, ce qui ne gâche rien. D'ailleurs, je ne résiste pas à lui laisser le mot de la fin :

Dans le monde des morts-vivants, même Dracula s'inclinerait devant George Romero : celui qui a révélé la menace d'une attaque et d'une propagation de zombies au monde a aussi su terroriser des millions d'enfants qui n'avaient pas suffisamment bien lu l'intitulé du programme télé...

Eh bien ce cher George, réalisateur de son état, va passer à la plume pour écrire dans un roman, The Living Dead, quelle racontera l'origine du royaume des zombies. C'est l'éditeur Headline qui publiera l'ouvrage.

Tout débutera à San Diego, où un cadavre, après une autopsie, se lève et marche, alors qu'un journaliste de l'Atlanta montre aux téléspectateurs une vision d'horreur.

Rien de bien original, donc, ni qui mérite réellement qu'on en fasse part ? Si fait. Car, bien que l'éditeur ait refusé de communiquer sur le montant de l'à-valoir, ce dernier sera de 300.000 $ manifestement. Auquel on ajoutera les ventes ainsi que la cession des droits pour la réalisation du film un peu plus tard... Nous y sommes.

Pour l'éditeur Vicki Mellor, ce livre sera l'occasion de rompre un peu avec la prolifération de vampires à laquelle la littérature mondiale a pu assister ces dernières années. « Nous sommes conscients qu'il ya aura une explosion de romans sur des zombies l'an prochain, mais nous sommes également convaincus de disposer du livre d'un auteur que tout fan du genre voudra lire. » Et comment !

Ce qui nous fait revenir sur l'à-valoir perçu : 300.000 $, c'est presque dérisoire, non ? Alors que Romero est le maître au cinéma du genre, un livre de lui racontant l'histoire et l'origine des morts-vivants - à paraître en juillet 2010 - fera date. Et référence.

Les montants envisagés pour le droit d'auteur et l'exploitation en film doivent vraiment être faramineux...
Chud