Mon premier cahier de dessins du chantier

cahier de dessin animé est un concept original paru aux Éditions animées et mis au point par Claire Faÿ et Pierrick Chabi. L'enfant colorie les objets et personnages du cahier pour ensuite les mettre en mouvement grâce à une application. Une nouvelle initiative qui tend à créer une symbiose entre le papier et le numérique. Pari réussi !

Avec Lettres Numériques

En apparence, il s'agit d'un livre de coloriage classique qui contient 16 feuilles de dessins. Mais concrètement, comment cela fonctionne-t-il ? L'enfant colorie les pages avec des crayons traditionnels.

Il prend ensuite une photo de son chef d'œuvre avec une tablette ou un smartphone, étape qui peut être réalisée avec l'aide d'un adulte, car le cadrage de l'image n'est pas facile à réaliser. L'application Wakatoon préalablement téléchargée sur le support de lecture permet de mettre en mouvement le dessin colorié par l'enfant. Magique non ?

Pour mieux comprendre et visualiser les étapes, voici une démonstration vidéo :

Papier et numérique interagissent dans ce projet. L'œuvre graphique de l'enfant est transformée en film d'animation personnalisé qui permet de jouer avec les formes, les couleurs et désormais les mouvements. Le dessin n'est plus figé grâce au numérique, lequel apporte une nouvelle dimension au papier, sans toutefois le remplacer.

Le cahier de dessin animé a été lancé le 28 janvier dernier, à l'occasion d'une rencontre avec ses créateurs à la Gaîté lyrique, lieu des cultures à l'ère du numérique. Le cahier est disponible chez votre libraire habituel (physique ou en ligne) au prix de 12,90€ et l'application Wakatoon est quant à elle téléchargeable de manière gratuite pour IOS et Android uniquement :

Petit bémol : si vous possédez un smartphone de la marque Nokia sous Windows ou bien une tablette Kindle Fire, vous ne pourrez donc pas télécharger l'application qui permet d'animer les dessins du cahier. Dommage ! Vous voilà avertis… Cependant, vu le nombre moyen d'appareils de lecture que possède une famille à l'heure numérique, cela ne devrait en principe pas constituer un problème majeur.

Pour en savoir plus, rendez-vous sur le site du Cahier de dessin animé et de l'application Wakatoon.

Gaëlle Noëson

L'été approche et la vague des cahiers de vacances va bientôt déferler. Les cahiers de vacances pour enfant bien-sûr mais aussi depuis deux ans les cahiers de vacances pour adultes.

Il va sans dire que ce phénomène n'a pas échappé à la presse satirique et Charlie Hebdo a décidé de sortir son propre cahier de vacances. Il compte 48 pages pour 7 € et on peut le trouver depuis le 04 juin. Les auteurs de cet ouvrage ne sont autres que Catherine, Charb, Luz et Riss.

Il est présenté ainsi par l'éditeur : « Préparez joyeusement la rentrée politique et sociale en testant vos connaissances. Pour se faire de l'argent de poche Nicolas Sarkozy a-t-il travaillé dans un bon manifestant en mai 68 ? Quel est le prochain grand comique à entrer au Panthéon ? Saurez-vous reconduire Carla à l'Élysée sans passer par le 13e pilier du pont de l'Alma ? Quel chanteur n'a pas soutenu Obama : Marilyn Manson ou Gilbert Montagné ? Le Cahier de vacances de Charlie Hebdo : pour avoir autant de neurones dans la tête que de grains de sable dans la rate ! ».

Dans Mon papa dessine des femmes nues, Philippe Dupuy s’interroge sur sa paternité tardive, sur les angoisses liées à l’effondrement annoncée du monde ou encore sur la nudité dans l’art. Son jeune fils Hyppolite, dont les dessins apparaissent au fil des pages, se révèle progressivement la figure centrale de ces réflexions : quand le regard vers soi se fond dans l’observation de l’autre.

L'auteur travaille alors à une introspection poétique faite de notes et anecdotes où se mêlent des récits de vie, des extraits de carnets de voyage, des reproductions d'oeuvres d'art ou encore des développements plus littéraires ou existentiels.

Il dessine librement, laissant les repentir de sa planche comme autant de détails graphiques qui donnent à voir l’acte même de création dans toute sa spontanéité, dans toute sa joie de voir l'image se révéler progressivement, attentif à la beauté des scories et déraillements imprévus qui donnent son âme au dessin.

Il utilise différents outils pour différents rendus qui mobilisent incidemment différentes modalités de lecture : l'oeil est sans cesse sollicité, invité à parcourir la page en suivant des rythmes variés, des espaces immersifs disparates et d'autant plus prégnants. Les planches se révèlent ainsi pleines de vie et introduisent à une forme d'intimité plastique.

Mon papa dessine des femmes nues est un album aussi beau que touchant, d’une grande sincérité, d’un lyrisme rare, réalisé avec un plaisir et une nécessité palpables qui se fondent en une lecture éminemment sensible.

Le festival d'Angoulême fut un moment exaltant durant lequel j'ai eu la chance de rencontrer des auteur.ices pour enregistrer de beaux podcast. En attendant leur mise en ligne, vous pourrez retrouver celui-ci, réalisé avec Philippe Dupuy il y a quelques mois. Nous avions passé un très beau moment à discuter de dessin et de son dernier album (le lien vers le podcast est en bio). Un grand merci à l'auteur pour ce temps d'échange, comme suspendu.

Philippe Dupuy est un dessinateur passionnant à deux visages. Le public le connaît bien pour les albums de bandes dessinées qu’il a dessinés en collaboration avec son acolyte Charles Berberian, dont les séries Le journal d’Henriette et Monsieur Jean comptent parmi des classiques aujourd’hui. Mais depuis une quinzaine d'années, il développe une carrière solo plus expérimentale, tournée vers une approche sensible du dessin.  

Alternant des albums poétiques scénarisés par Loo Hui Phang et d’autres plus introspectifs dans lesquels il explore son rapport à la création et sa fascination pour l’histoire de l’art, il sort dans la collection Aire Libre des éditions Dupuis un nouveau livre plus autobiographique, intimiste et extrêmement touchant. 

Dans Mon papa dessine des femmes nues, l’auteur s’interroge sur sa paternité tardive, sur les angoisses liées à l’effondrement annoncée du monde ou encore sur la nudité dans l’art. Son fils Hyppolite, dont les dessins apparaissent au fil des pages, est la figure centrale de ces réflexions, ou quand le regard vers soi se fond dans l’observation de l’autre. 

Philippe Dupuy dessine librement, laissant les repentir de sa planche comme autant de détails graphiques qui donnent à voir l’acte même de création dans toute sa spontanéité, dans toute sa joie de création. Mon papa dessine des femmes nues est un album magnifique d’une grande sincérité, d’une rare poésie, réalisé avec un plaisir et une nécessité palpables qui se fondent en une lecture éminemment sensible.

est une collection, chez Casterman, qui  unit des sociologues à des auteurs de bande-dessinée. A partir d’expériences de terrain, d’analyses et d’enquêtes de société, émerge une fiction. 

Claire Braud s’inspire ici du travail du sociologue Nicolas Jounin et raconte, à sa manière, les conditions de travail sur un chantier du BTP, mais sans jamais s’éloigner du réel. Ou comment rendre accessible et lisible des analyses sociologiques souvent très longues, éviter le jargon et les théories trop savantes, informer sans compliquer. Et cela marche plutôt bien.

Divertissante et instructive, effarante et terrible, sûrement vraie,  l’histoire de Hassan le ferrailleur et de Soleymane le coffreur sans papiers possède à la fois la force réaliste, lucide et bien vivante d’un documentaire et la subtilité narrative d’un récit intelligent et juste, drôle et attachant, tout en nuances.

Percutant sans être militant (là n’est pas son rôle), il décrit des situations de travail éprouvantes, familiarise le lecteur avec un milieu professionnel pas forcément bien connu, lui fait prendre conscience des dérives sociales qui s’opèrent à tous les niveaux mais sans incitation à la révolte.

Un regard très personnel, une distance appropriée et une tonalité humoristique revendiquée, tous révélateurs d’une belle sensibilité et d’un engagement intime incontestables, assurent, au final, une lecture attractive et réjouissante.

L’histoire retrace une semaine ordinaire (ou presque) de la vie de Hassan, jeune ferrailleur arabe. Missionné par une agence d’intérim, il se rend sur un chantier pour renforcer l’équipe d’ouvriers de l’entreprise de gros œuvre Boucifage Construction. Là, il découvre une vraie jungle, des conditions de travail éreintantes, une hiérarchisation des tâches implacables, selon les origines. Ainsi les Maliens sont souvent manœuvres (« boubous, quoi »), les ferrailleurs arabes et sans papiers, les Portugais plutôt coffreurs et embauchés. Et les Français, « tu en connais, toi des Français qui viendraient faire ça ? »

Une cadence infernale maintenue par le pouvoir de la terreur. « Plus ils ont peur, plus ils travaillent vite ». Une sécurité d’apparat face à laquelle l’inspection du travail semble impuissante, juste dépêchée pour constater, prévenir, prendre des notes « et ça continue pareil ».

L’impossibilité pour ces « esclaves du bâtiment »  d’être malades ;  la médecine du travail qui n’ose pas écrire « apte sous réserve »  sinon c’est la fin des contrats. L’usure prématurée des corps, « à 40 ans tu es tout le temps fatigué ». Des employeurs hypocrites, des agences d’intérim vénales, un racisme quotidien ; bienvenue dans le BTP !

On pourrait se passer de rire mais c’est sans compter sur Claire Braud, son humour, ses dialogues acérés et son dessin en noir et blanc, expressif, presque sonore. Vif d’émotions.

Une édition non censurée du très prisé livre d'Alexandre Soljenitsyne, 'Le premier cercle', écrit voilà quarante ans, racontant l'histoire du penseur dans les camps de prisonniers soviétiques, vient finalement de sortir en anglais. Selon Carrie Kania, vice-présidente et éditrice de Harper Perennial, ce livre « est l'un des plus importants romans du vingtième siècle, et nous sommes ravis de rendre ce chef-d'oeuvre disponible dans toute sa richesse ».

L'an prochain, le livre sera donc publié. Soljenitsyne, deux fois prix Nobel de littérature et âgé de 89 ans, vit aujourd'hui en Russie, après un retour d'exil en 1990.

'Le premier cercle' fut achevé en 1964 et interdit par les fonctionnaires russes, même après la censure de neuf chapitres. Il se déroule dans un goulag où les scientifiques et des universitaires ont été expédiés pour subversion du régime stalinien. Une version light de 580 pages fut publiée en 1968, suite à une incompréhensible fuite du texte hors du territoire. Soljenitsyne redoutait alors que son travail ne fut exploité à des fins lucratives et les universitaires redoutaient de leur côté que cette publication ne nuise à la sécurité de l'auteur.

Tout à la fois classique et contemporain, et qui sera lu « par les générations futures avec étonnement et une très vive frayeur », selon le New York Times, ce texte comme bien d'autres de Soljenitsyne fut frappé par la censure. À l'époque, Nikita Khrouchtchev encouragea la parution de 'Une journée dans la vie d'Ivan Denissovitch'. Mais une fois chassé du pouvoir en 1964, la censure s'abattit sur l'auteur.

Crédit photo AP