L'univers pas bête. Pour les 9 à 109 ans

Un joli tome relié issu d’une véritable collaboration entre de grands scientifiques et chercheurs internationaix avec les deux auteurs de renom.

Stephen et Lucy Hawking sont de retour après Georges et les secrets de l’univers pour répondre à toutes les questions sur le voyage à travers le temps l’espace et les sciences.

Père et fille ont interrogé les plus grands pour constituer cette petite encyclopédie accompagnée d’illustration en noir et blanc ainsi que d’un cahier de photos en couleurs.

À dévorer d’une traite ou à déguster un article à la fois pour mieux comprendre et décoder les secrets de notre univers.

Petite fille en robe rouge à fleur blanche, capuche rouge, chaussure rouge, deux yeux noirs, est l'un des personnages de la littérature jeunesse française les plus reconnaissables et les plus appréciés.

Depuis 40 ans, cette petite fille créée par Domitille de Pressensé, alors qu'elle faisait ses études aux Beau-Arts, ne cesse de trouver de nouveaux lecteurs. Et même quand l'illustratrice a du s'arrêter malgré elle de là dessiner pendant 13 ans, c'est grâce à ses anciens lecteurs qu'elle est revenue sur le devant de la scène littérature jeunesse actuelle.

"J'ai un double attachement à elle parce que ses premiers lecteurs sont revenus vers moi adultes. C'est une expérience émouvante que je n'aurais jamais pu imaginer" avoue l'auteur.

La force d'émilie pour avoir traversé toutes ses années est certainement due à l'identification des jeunes lecteurs pour la petite fille. Le graphisme est simple et clair, une histoire d'Emilie se lit de la même manière aujourd'hui qu'il y a 40 ans.

C'est un véritable phénomène intergénérationnel, même les "anciens" émilie se transmettent en héritage culturel.

Entre 1975 et aujourd'hui, c'est plus de 2 millions d'albums vendus dont plus de 800 000 uniquement chez Casterman à partir de 2008. La renommée d'émilie est telle qu'elle dépasse les frontières, les albums ont été traduits dans plus de 15 langues. Domitille de Pressensé ne travaille plus seule puisque le virus s'est transmis, aujourd'hui tous les albums sont réalisés avec son fils.

Il existe également deux "dérivés" des albums d'émilie, la série d'animation sur France 5 qui compte 52 épisodes et l'application Iphone / Ipad avec laquelle les jeunes lecteurs peuvent jouer, lire, mais également colorier.

Pour son 40e anniversaire, le nouvel album d'émilie s'appelle tout simplement émilie fête son anniversaire (disponible dès le 22 avril) et l'on y retrouve avec plaisir tout l'univers de la petite fille en rouge avec les amis, les cadeaux et le gâteau. Mais également une nouvelle collection "J'apprends avec émilie" avec les quatre premiers titres : Les Chiffres, Les couleurs, Se repérer dans l'espace, Les saisons.

On ne peut que souhaiter à Domitille de Pressensé de nous enchanter encore pendant 40 ans. Bel anniversaire Émilie !!

Illustrations :

Émilie - illustration Domitille de Pressensé © Casterman 2015

Pour conclure, soulignons le beau travail réalisé par Les grandes personnes, à la fois dans l'attention matérielle portée à l'album que dans la traduction des textes (et leur retranscription typographique) qui mettent pleinement en valeur le travail de l'auteur.

Cet album est terriblement drôle, beau, intelligent et plein de verve : on se régale à chaque page qu'on se prend à lire et relire, contemplant ces grandes compositions détaillées.

Les images de Wagenbreth sont toujours aussi resplendissantes : on se délecte de son trait singulier aux perspectives rabotées et parées de couleurs vives et contrastées qui se marient a merveille avec les textes fin et travaillés.

Son écriture versifiée déploie un vocabulaire nourri et apporte encore de l'exotisme à cette histoire qui n'en manque pas.

Mais alors que Nolan l'a déporté dans le film d'espionnage et K Dick dans la science fiction, Wagenbreth prend le pli de l'adapter à tous les pans (ou presque) de la vie quotidienne, ce qui donne lieu à nombre de saynètes particulièrement amusantes.

À la lecture de ce synopsis, on perçoit déjà le nombre de situations incongrues que l'auteur a pu imaginer avec un tel principe narratif, décliné tout le long de l'album.

Dans ce livre, Wagenbreth s'amuse avec l'idée d'un monde à rebrousse temps, où l'on meurt avant de vivre sa vie pour finalement naître, où les ouvriers de l'usine payent à la fin du mois pour pouvoir venir travailler et défaire progressivement les objets jusqu'à obtenir la matière première et la reformer dans son état brut : dans cet univers à l'envers, tout commence par la fin et se termine par le début.

Vedette de nos grands-parents et arrières grands-parents, Charles Trenet reste et restera l'un des meilleurs représentant de la culture française d'après-guerre dans le monde entier.

Pour fêter le centenaire de sa naissance (le 18 mai 1913), les villes de Paris et Narbonne rendent hommage au « fou chantant » avec une très belle exposition qui retrace les 88 ans du chanteur en 400 documents iconographiques et plus de 150 chansons en écoute. 

Faire découvrir au jeune public ce pan entier de la chanson française n'était pas forcément chose facile, deux éditeurs ont choisi à travers deux albums très différents l'un de l'autre de retracer la vie du chanteur pour mieux là comprendre…

Dans sa collection « Découverte des musiciens » nous offre un très joli petit album tout simplement intitulé .

La vie de Trenet est racontée simplement avec les mots de Stéphane Olivier qui dans la même collection avait déjà réalisé Ella Fitzgerald et Elvis Presley. On suit la vie (qui va…) du jeune narbonnais jusqu'à sa mort en 2001.

Les Éditions des Braques ont pris une tout autre route qui loin d'être radicalement différente est plutôt complémentaire. Illustrées par Marie Dorléans, ce sont les chansons les plus connues de Charles Trenet que cette petite maison d'édition nous propose de manière agréable et extrêmement fraiche. Quatre pages de supplément viennent s'ajouter où les jeunes lecteurs pourront même s'initier à l'écriture « à la manière de… »

Voici un bel anniversaire, gai comme l'était Charles Trenet et c'est vrai qu'il peut arriver n'importe quoi, en l'écoutant il y a vraiment de la joie…

De Narbonne à Paris – Trenet, Le Fou Chantant

Du 11 avril 2013 au 30 juin 2013

Galerie des bibliothèques

22 rue Malher 75004 Paris

La bande dessinée a toujours eu beaucoup de mal à se faire reconnaître autrement qu’un sous-genre, bien éloigné de la planète « littérature ». Et pourtant, elle a osé traiter, depuis déjà bien longtemps, de sujets réputés très sensibles et loin de toute légèreté.

Un chercheur de l’université de Nancy a choisi de se pencher depuis cinq ans sur les relations unissant bande dessinée et Shoah rapporte l'AFP. Au sein de sa thèse, il a fait l’inventaire des différents albums traitant de l’holocauste durant les soixante dernières années.

Cette remontée dans le temps a permis de faire apparaître au grand jour l’évolution du traitement d’un sujet toujours difficile à aborder et pourtant omniprésent dans l’art en général.

Désormais quand on parle de la Shoah, il n’est pas déplacé de le faire au regard de Maüs de Spiegelman. Prenant le détour classique des animaux, cette série représente Nazis et Juifs sous les traits de rats et de souris. Des souris ? Eh oui : Hitler detestait Walt Disney, la suite n'est donc pas difficile à comprendre.

Et les enseignants n’hésitent plus à utiliser certaines planches de Spiegelman pour aborder l’holocauste avec leurs élèves. Peut-être un moyen de capter leur attention de façon plus évidente qu’en leur diffusant Nuit et brouillard.

La bande dessinée sait aussi précisément quelles sont les limites que l’opinion ne peut accepter de voir dépasser. Lorsque Vuillemin et Gourio sortirent en 1988 Hitler = S.S., l’humour noir passait si mal que l’album fut très mal fut. Non pas interdit, mais simplement épuisé et jamais réédité : aujourd'hui, son avenir est entre les mains de Glénat Drugstore.

Depuis Maüs, Spiegelman a cependant pas mal évolué, pour preuve cette petite phrase : « Le bon lecteur (de comic) , doit avoir 60 ans, être juif, et être un véritable connard » (Art Spiegelman, à Solliesville lors d'une petite conférence sur la bande dessinée américaine, en compagnie de Charles Burns et Chris Ware)