Catalogue d'estampes anciennes et modernes, portraits, vues, costumes, caricatures, dessins, sport

Dans Mon papa dessine des femmes nues, Philippe Dupuy s’interroge sur sa paternité tardive, sur les angoisses liées à l’effondrement annoncée du monde ou encore sur la nudité dans l’art. Son jeune fils Hyppolite, dont les dessins apparaissent au fil des pages, se révèle progressivement la figure centrale de ces réflexions : quand le regard vers soi se fond dans l’observation de l’autre.

L'auteur travaille alors à une introspection poétique faite de notes et anecdotes où se mêlent des récits de vie, des extraits de carnets de voyage, des reproductions d'oeuvres d'art ou encore des développements plus littéraires ou existentiels.

Il dessine librement, laissant les repentir de sa planche comme autant de détails graphiques qui donnent à voir l’acte même de création dans toute sa spontanéité, dans toute sa joie de voir l'image se révéler progressivement, attentif à la beauté des scories et déraillements imprévus qui donnent son âme au dessin.

Il utilise différents outils pour différents rendus qui mobilisent incidemment différentes modalités de lecture : l'oeil est sans cesse sollicité, invité à parcourir la page en suivant des rythmes variés, des espaces immersifs disparates et d'autant plus prégnants. Les planches se révèlent ainsi pleines de vie et introduisent à une forme d'intimité plastique.

Mon papa dessine des femmes nues est un album aussi beau que touchant, d’une grande sincérité, d’un lyrisme rare, réalisé avec un plaisir et une nécessité palpables qui se fondent en une lecture éminemment sensible.

Le festival d'Angoulême fut un moment exaltant durant lequel j'ai eu la chance de rencontrer des auteur.ices pour enregistrer de beaux podcast. En attendant leur mise en ligne, vous pourrez retrouver celui-ci, réalisé avec Philippe Dupuy il y a quelques mois. Nous avions passé un très beau moment à discuter de dessin et de son dernier album (le lien vers le podcast est en bio). Un grand merci à l'auteur pour ce temps d'échange, comme suspendu.

Philippe Dupuy est un dessinateur passionnant à deux visages. Le public le connaît bien pour les albums de bandes dessinées qu’il a dessinés en collaboration avec son acolyte Charles Berberian, dont les séries Le journal d’Henriette et Monsieur Jean comptent parmi des classiques aujourd’hui. Mais depuis une quinzaine d'années, il développe une carrière solo plus expérimentale, tournée vers une approche sensible du dessin.  

Alternant des albums poétiques scénarisés par Loo Hui Phang et d’autres plus introspectifs dans lesquels il explore son rapport à la création et sa fascination pour l’histoire de l’art, il sort dans la collection Aire Libre des éditions Dupuis un nouveau livre plus autobiographique, intimiste et extrêmement touchant. 

Dans Mon papa dessine des femmes nues, l’auteur s’interroge sur sa paternité tardive, sur les angoisses liées à l’effondrement annoncée du monde ou encore sur la nudité dans l’art. Son fils Hyppolite, dont les dessins apparaissent au fil des pages, est la figure centrale de ces réflexions, ou quand le regard vers soi se fond dans l’observation de l’autre. 

Philippe Dupuy dessine librement, laissant les repentir de sa planche comme autant de détails graphiques qui donnent à voir l’acte même de création dans toute sa spontanéité, dans toute sa joie de création. Mon papa dessine des femmes nues est un album magnifique d’une grande sincérité, d’une rare poésie, réalisé avec un plaisir et une nécessité palpables qui se fondent en une lecture éminemment sensible.

Alors que les amis d'Actualitté avaient révélé la semaine dernière le nouveau nom de la « Grande Fête du livre jeunesse » juste en regardant… les réseaux sociaux, (qui peut à l'oral se lire comme un moyen de transport « partir en voiture », mais également à l'écrit avec le semblant d'expression d'avant 2010, « Partir en live ».) le ministère de la Culture et de la Communication dévoile l'affiche officielle.

Réalisée par Joann Sfar, l'affiche qui bizarrement aurait pu aussi s'appeler Lire en Short, réunit une bonne partie des héros du dessinateur, sur une plage, qui lit… en short, mais qui n'oublient pas, au fond d'eux, de partir en livre… Un lien dans tout ça ? Aucun, il fallait changer de nom (Pourquoi ? Pour qui ?), mais le dessin était, certainement, déjà commandé.

Selon, le communiqué Partir en livre reprend évidemment les arguments de Lire en Short que l'affiche est censée représenter pour rendre hommage « à la diversité des lecteurs, tous réunis par le plaisir de lire pendant leurs vacances ou leurs loisirs » et d'ajouter « un livre qu'il soit lu dans un jardin, sur une plage, à la maison ou à l'école, c'est la promesse d'un voyage, du plaisir, de la liberté. C'est tout le sens de Partir en Livre 2016. »

La première édition de l'opération, en juillet dernier, avait permis à plus de 300 000 enfants d'approcher les livres à travers 1360 évènements en France et en outre-mer organisés par plus de 600 libraires, bibliothécaires, éditeurs et associations.

Vivement donc les 20-31 juillet prochain pour cette nouvelle édition de Lire en Sh… euh… Partir en Livre ! 

Librement inspiré par la véritable histoire de la photographie, inventée par Nicéphore Niepce et perfectionnée par Louis Daguerre, cet album imagine le séjour du père du Daguerréotype sur une île grecque, dans la maison d'un vieil ami, pour peser le bien-fondé de son invention.

Sa boîte qui fige en quelques minutes l'instant présent ne risque-t-elle pas de changer à tout jamais le rapport des humains au monde qui les entoure, en leur permettant de saisir, sans les mots, des faits et des émotions ? Cette avancée technologique ne risque-t-elle pas de bousculer à tout jamais les rapports que les humains entretiennent avec le réel ?

A l'heure où les débats font eage entre pourfendeurs et défenseurs de l'intelligence artificielle, on ne peut que saluer l'angle choisi par Nikos Tsouknidas pour aborder les enjeux de la photographie.

Pour mener à bien ce débat intéressant, le scénariste et dessinateur se permet de faire entrer en scène un tout jeune inventeur un peu distrait, Marko Gavras, qui n'hésitera pas à recourir à la boîte magique de Daguerre pour immortaliser les dans traditionnelles de son île.

Ne reculant ni devant les anachronismes (le sirtaki, cette danse à la Zorba n'était pas une tradition avant le célèbre film sorti en 1964, on ne donc pouvait la pratiquer en 1838..., de même pour la bicyclette que le jeune Gavras est censée avoir inventé sur son île à l'écart du monde, 22 ans avant le brevet du premier modèle à pédales) ni devant les entorses à la logique (alors que la photo n'est pas encore pratiquée, qui pourrait entrevoir l'enjeu des images en mouvement qui permettront le cinéma ?), le dessinateur et scénariste aujourd'hui installé à  Londres signe avant tout une jolie déclaration d'amour aux paysages et clichés de son pays d'origine (ça tombe bien, quand on évoque la naissance de la photo, les stéréotypes son autorisés.)

Un album à lire plutôt pour le dépaysement qu'il offre et les intuitions loufoques qu'il se permet sur les questionnements de la première moitié du XIXe siècle que pour sa vraisemblance. 

ll n'en démord pas. Le rédacteur des pages culturelles du quotidien danois Jyllands-Posten, Flemming Rose, a été maintes fois menacé de mort. Qu'importe, la liberté d'expression avant tout.

En 2005, l'homme avait publié douze caricatures du prophète particulièrement controversées, relayées en France par Charlie Hebdo. Il s'apprete à les publier de nouveau, dans son livre « Tavshedens Tyranni » ( La Tyrannie du Silence ).
« Je suis convaincu que beaucoup ne savent pas ce que je pense de ces dessins. Mon souhait vaniteux est de m'expliquer et je n'ai rien d'autre que les mots pour le faire. » Pas sûr qu'il arrive à calmer les ardeurs des réac' qui l'ont à l'époque fustigé.

L'homme croit cependant au pouvoir des mots: « On doit répondre aux mots par des mots car c'est la seule chose que nous ayons dans une démocratie et s'y nous y renonçons, nous tombons dans la tyrannie du silence ». Le livre du même nom, de 499 pages, sortira le 30 septembre. Plus que des mots, un symbole : ce sera jour pour jour le 5e anniversaire de la parution des caricatures. Le message est clair, Rose ne fera pas machine arrière, et n'est pas là pour s'excuser, mais bien pour expliquer.

Et l'homme ne s'arrête pas là. Le livre cherche en effet à soulever un plus large débat "qui traite généralement des lois sur les offenses dans le monde, et qui comprenne à la fois les crimes de lèse-majesté, le reniement de l'holocauste, le racisme et les injures ».

Et histoire d'en rajouter une couche, le dessinateur de la caricature la plus décriée ( Mahomet portant sur son turban une bombe à mèche allumée ), Kurt Westergaard,s'y met aussi. Il publiera un livre à l'automne, ou ce dessin sera reproduit. Espérons que le public fasse preuve d'ouverture d'esprit, cette fois.