Béatrice Milard

c'est le nom qui a été donné aux quelques jours qui ont suivi le mariage d'Henri de Navarre et de Marguerite de Valois des suites du fameux massacre de la Saint Barthélemy en 1572. Aujourd'hui c'est un excellent roman de Béatrice Egémar aux Éditions Gulfstream... Rencontre.

Béatrice Egémar : Les noces vermeilles
envoyé par LesHistoiresSansFin

Grimoire au Rubis a traversé les âges pour passer de mains en mains. Il réapparaît au grand jour lorsque les temps le réclament.

Béatrice Bottet conclut cette superbe saga du Grimoire au Rubis, par le neuvième volume, le dernier livre du Cycle III : Le Relais des Ombres, aux Editions Casterman Jeunesse. Une passionnante rencontre dans un haut lieu historique du Paris médieval : la Tour Jean sans Peur...

Grande voyageuse, fine connaisseuse des ficelles du monde du théâtre et auteure de plus 40 ouvrages (livres et albums), n'est plus. Grâce à son oeil aguerri sur les cultures étrangères, elle avait publié de nombreux textes, souvent engagés, sur ces cultures que l'on ne connaît que trop peu. Elle est décédée ce jeudi 21 avril. 

Née en 1932 à Cernauti, en Roumanie, Béatrice Tanaka (Adler de son vrai nom) quitte le pays de son enfance en 1944, alors que sa famille fuit l'occupation allemande. Le temps de l'enfance et l'adolescence est celui de l'exil pour Béatrice Tanaka : elle vit en Palestine jusqu'en 1947, puis déménage au Brésil de 1947 à 1951, pays dans lequel elle reviendra à plusieurs reprises.  Par ses études, Béatrice Tanaka navigue entre le dessin, les langues, la pédagogie et le théâtre. Elle intègre l'Université du théâtre des Nations puis étudie la scénographie à l'Atelier des Décorateurs Maquettistes. Enfin, elle s'intéresse à l'art graphique et suit des cours à l'école Paul Colin.  Elle se spécialise dans cette voie à partir de 1955, date à partir de laquelle elle devient maquettiste de décors et de costumes de théâtre. 

Elle commence à écrire des articles en 1961. Progressivement, elle se laisse aller au conte et à la nouvelle et s'y adonne avec passion. C'est décidé : sa cible sera la jeunesse. Dès 1969, elle met en place des expositions d'arts et jouets populaires, des dessins d'enfants. Son goût pour la jeunesse se combine avec une autre passion : celle des cultures étrangères. Par les nombreux voyages qui lui ont permis de parcourir le globe, elle acquiert une solide connaissance de ces cultures, notamment celle du Viet Nam. Elle écrit son premier livre : Le Trésor de l'Homme : contes et images, édité chez La Farandole en 1971. 

Maquettiste pour le théâtre, Béatrice Tanaka était aussi traductrice. Elle a traduit de nombreux contes et légendes provenant du Brésil, de l'Afrique et de l'Extrême-Orient. Dans les années 1980, elle encourage la création de la collection « Raconte », aux éditions Syros Jeunesse. La collection sépare équitablement les contes traditionnels des contes modernes, écrits en français ou en langue étrangère. La collection disparaît en 1988. Elle a également participé à différentes revues comme Jeunes années ou Gullivore (France), Puffin Post (Grande-Bretagne) ou encore Cricket (États-Unis).

L'auteure/illustratrice était une passionnée et une militante pour les minorités. Elle se définissait comme une « passeuse de contes ». En 1975, elle avait créé en compagnie de plusieurs autres auteurs, la Charte des auteurs et illustrateurs. Auteure assez peu prolixe, Béatrice Tanaka a publié chez plusieurs éditeurs jeunesse, dont l'École des loisirs, Syros, Kaleidoscope, et Albin Michel. Depuis quelques années, elle publiait principalement aux éditions Kanjil. Récemment, elle avait publié en 2015, Contes afro-brésiliens : au pays du Saci.

Joséphine Leroy

Animations jeunesse - Mercredi 13 mars 2013 à 20h00 - A la librairie

Le festival Concordan(s)e, c’est une aventure singulière où un écrivain rencontre un chorégraphe. Sa septième édition se déroulera du 11 mars au 28 avril 2013.

Partenaire de l’événement depuis cinq ans, le Comptoir accueille cette année Fabienne Yvert et Béatrice Massin, pour une lecture-performance de leur spectacle Coco le roi du balai.

Béatrice Massin est une des plus grandes spécialistes de la danse baroque. Son écriture chorégraphique confronte le style baroque à la danse d’aujourd’hui. Elle dirige la compagnie Fêtes galantes et fait entendre, à notre siècle, un baroque qui intéresse le contemporain.

Elle débute son parcours avec la danse contemporaine. Elle est notamment interprète des spectacles de Susan Buirge. Elle rencontre Francine Lancelot en 1983, et intègre la compagnie Ris et Danceries. Elle y est successivement interprète, assistante, collaboratrice et chorégraphe. Démarre alors un long processus d’appropriation du langage baroque. Elle fonde en 1993 la compagnie Fêtes galantes. Depuis, Béatrice Massin approfondit cette démarche dans ses créations (Songes, Que ma joie demeure...). Elle reçoit des commandes (Le roi danse, film de Gérard Corbiau) et développe un pôle pédagogique au sein de l’Atelier baroque.

Après des expériences de livres d’artiste dans les années 1980, Fabienne Yvert a multiplié à partir des années 1990 la parution de textes de poésie, que ce soit dans des livres à l’enseigne des éditions Harpo&, de l’édition des petits livres ou dans des revues telles que If, Action poétique, Le Cahier du refuge ou Sarrazine. Son univers poétique, principalement dédié à l’exploration du quotidien, aux émerveillements instantanés à conserver brut et tremblements de sens, se marie à une expérience typographique et artistique sans cesse renouvelée. Fabienne Yvert a publié aux éditions Attila, Télescopages (2010), Papa part maman ment mémé meurt (2011), L’endiguement des renseignements (2012) et Y’en a marre d’être pauvre (2012) aux éditions la ville brûle.

Le spectacle aura lieu ensuite :

 le 22 mars à la Médiathèque Marguerite Duras, 115 rue de Bagnolet, 75020 Paris

 le 20 avril à la Médiathèque Romain Rolland, 61 avenue de Verdun, 93230 Romainville

 les 22 et 23 avril au Centre National de la Danse, 1 rue Victor-Hugo, 93507 Pantin Cedex

Pour en savoir plus sur Concordan(se), rendez-vous ici : http://www.concordanse.com/

Béatrice Massin est une des plus grandes spécialistes de la danse baroque. Son écriture chorégraphique confronte le style baroque à la danse d’aujourd’hui. Elle dirige la compagnie Fêtes galantes et fait entendre, à notre siècle, un baroque qui intéresse le contemporain.

Elle débute son parcours avec la danse contemporaine. Elle est notamment interprète des spectacles de Susan Buirge. Elle rencontre Francine Lancelot en 1983, et intègre la compagnie Ris et Danceries. Elle y est successivement interprète, assistante, collaboratrice et chorégraphe. Démarre alors un long processus d’appropriation du langage baroque. Elle fonde en 1993 la compagnie Fêtes galantes. Depuis, Béatrice Massin approfondit cette démarche dans ses créations (Songes, Que ma joie demeure...). Elle reçoit des commandes (Le roi danse, film de Gérard Corbiau) et développe un pôle pédagogique au sein de l’Atelier baroque.

 See more at : http://www.concordanse.com/Beatrice...

Après une expérience, entre autres, plutôt fructueuse, en qualité d'éditrice chez Fleuve Noir, puis directrice littéraire, c'est à Béatrice Duval que l'on doit le lancement de Le Diable s'habille en Prada, qui connut le succès que l'on sait. C'est aussi elle qui l'on doit l'apparition du chick lit en France.

Elle a rejoint depuis quelque temps - 2006 - les éditions Calmann-Lévy, après avoir commencé sa carrière en 1990 pour J'ai lu avant de passer entre 2000 et 2006 au Fleuve noir. Durant cette période elle découvrit également Harlan Coben, qui publie aujourd'hui un nouveau livre chez Belfond.

Bon, mais au fait, au fait. Béatrice occupera désormais le poste de directrice littéraire chez l'éditeur, sans toutefois se départir de ses fonctions et responsabilités dans le secteur de la fiction, française ou non.

Elle travaillera en liaison directe avec Florence Sultan, qui occupait depuis juin 2008 le poste de directrice générale adjointe et succéda à l'âge de 45 ans à Jean-Etienne Cohen-Séat, PDG. Rappelons que Florence fut auparavant... directrice littéraire chez GML, le Grand Livre du Mois.

Un grand dessin (ou même un petit) vaut mieux souvent qu'une grande campagne de communication. Pour le confort des réfractaires aux vocables anglophones, nous traduirons ce bref entretien entre deux bibliothécaires.

Béatrice (oui, je l'appelle Béatrice, si ça me chante) et Bob découvrent le service de numérisation de Google, qui tente de devenir une bibliothèque numérique monstrueuse...

Google est en train de mettre en ligne un paquet de bibliothèques.
Bob : Waouh !

Google : Chuuuut !

Béatrice (murmurant) : Apparemment, ils n'épargnent aucun détail
Bob (murmurant tout autant) : Je vois, oui !

Irlande, 1846. L'île est ravagée par la misère et la famine. Les récoltent pourrissent et les paysans se meurent. Keira, fille de cuisinière, a la chance d'avoir un travail de femme de chambre chez une riche famille de la noblesse anglaise, qui la protège et la nourrit. Entre la froideur de sa mère, la jalousie de sa maîtresse et la situation déplorable d'une famille amie de paysans, la jeune fille découvre le monde et ses horreurs. Tenaillée par l'envie de liberté mais culpabilisée par sa situation plus qu'enviable, Keira regarde se dérouler sa vie de domestique, bercée par l'anneau de Claddagh magique qui la lie à sa grand-mère décédée.

Alors que son existence semblait déjà toute tracée, elle rencontre Arthur Carmichael, fils d'une noble famille voisine, dont elle tombe éperdument amoureuse. Ses sentiments, partagés mais interdits, lui donnent des ailes. Et quand Arthur propose de fuir en Amérique, la tentation est grande…

Le vrai point fort de cette saga irlandaise est de mêler la réalité et la fiction. décrit de manière précise l'Irlande du XIXe siècle, mettant en lumière la situation désastreuse des paysans et l'indifférence de la noblesse anglaise, qui cherche plus de solutions pour se débarrasser des cadavres que pour secourir le peuple. Le regard apporté par Keira sur les habitudes de vie des riches propriétaires, mais aussi sur le mode de vie des domestiques ainsi que sur l'univers des plus pauvres offre une lecture aussi intéressante que troublante.

Au récit historique se superpose l'histoire d'un amour impossible qui, bien qu'un peu superficiel, séduira les amateurs du genre. Les personnages de l'Anneau de Claddagh sont profonds et bien construits, en particulier l'héroïne, une jeune fille rêvant d'amour et de liberté, qui incarne la lutte des femmes de cette époque.

Entre Histoire et légendes, romance et liberté, attachement au pays et envie d'exode, Seamróg (trèfle en gaélique) vous plonge dans l'Irlande tourmentée du XIXe siècle.

Et si Hokusai avait passé toute sa vie à attendre sa fameuse vague ? Dès son enfance, il aurait observé la mer, assis sur la plage, face au mont Fuji, à guetter LA vague. C'est ce que nous raconte , qui, pour faire découvrir Hokusai aux plus petits, a choisi de nous parler de la genèse – fantasmée – de l'estampe la plus célèbre de l'artiste japonais.

Des décennies d'attente pour que finalement un vent violent se déchaîne ; le peintre tourne alors le dos à la mer pour rattraper son chapeau et ses feuilles qui s'envolent. C'est à ce moment que la vague se forme sans que le vieil homme ne la voie. Mais la mer lui a quand même laissé un présent : du bleu, dans son petit pot, qui lui permettra de peindre la vague, quand elle viendra enfin… Car, de fait, c'est de Hollande qu'est arrivé le bleu de Prusse, utilisé pour la première fois en Extrême-Orient dans la série d'estampes Trente-six vues du mont Fuji, comme nous l'explique, en fin d'ouvrage, la très courte – n'oublions pas que cet album s'adresse aux enfants – notice explicative de l'œuvre d'Hokusai qui complète la brève biographie de l'artiste.

Pour illustrer cette jolie fable sur l'espoir et la persévérance humaine, Olivier Charpentier s'est inspiré des estampes japonaises. Ses bleus et ses bruns s'assombrissent au fur et à mesure que le temps passe pour devenir ceux de « Sous la vague au large de Kanagawa » quand la vague se détache enfin sur le mont Fuji.

Avec Hokusai et le cadeau de la mer, la RMN offre, à l'occasion de l'exposition sur Hokusai qui se déroule au Grand Palais jusqu'au 18 janvier 2015, un très bel objet dont le contenu a été validé par le commissaire de l'exposition. Une magnifique façon de faire découvrir aux plus jeunes une des œuvres d'art les plus connues au monde.