Il ne fait jamais noir en ville

Le Barde de la Gorsedd des Druides de Bretagne, Arzh-Klasker (Ours qui cherche), et Druide Artos-Sagios dans un autre cercle, partage ici des contes initiatiques et symboliques. Appréciation de la nature, de la voix animale comme dans le dernier film de Thomas Cailley, l’écoute autour du feu. Thierry Châtel de son nom civil partage sa passion pour l'Histoire et la langue bretonne, celles des anciens celtes.

Du préhistorique Triskell d’Irlande, en passant par l'ancienne civilisation de Hallstatt, jusqu’à Aremorica de la Gaule occidentale, peuplée des Osismes, Coriosolites, Vénètes, Riédons et Namnètes, toute une histoire des Druides, des menhirs et des dolmens. Ils ont été à la fois prêtres, juges, savants, et conseillers des rois et chefs tribaux.

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Les contes et dessins sont dessinées par le Barde de la Gorsedd : l’oeuf cosmique primordial, l’office des druides, une battue, les dieux et déesses, Uisu-Rix prochainement Trois-fois grand, la dame blanche du lac, un îlot fantôme, le dernier druide… Un petit ouvrage parfait pour faire rêver les enfants et les initier à l’esprit des prêtres des forêts. Et en bonus, une initiation à la langue, la culture et aux pratiques, à base d’exercices. 

Les Éditions du Petit Pavé ont vu le jour au siècle dernier dans la région de la Loire, une terre imprégnée de l'héritage littéraire de Rabelais à Julien Gracq.

Après une guerre de religion interplanétaire qui a dévasté la galaxie 200 ans plus tôt, quatre divinités, surnommées « Le Grand Quatuor », ont décidé d’établir un nouvel empire. Ces dieux ont instauré une dictature violente et répressive, éliminant toutes les autres formes de religions sauf celle qui leur est dédiée. 

Malgré la surveillance des Légions divines créées pour faire respecter cet ordre, les différents peuples et espèces continuent de vénérer en secret leurs anciennes croyances. Dans ce contexte est apparu un nouveau métier : celui des chasseurs de reliques. Ces individus parcourent l’univers à la recherche d’artefacts sacrés. 

Xia et Little Mercur, considérés comme deux des meilleurs chasseurs de reliques, sont engagés dans une mission périlleuse pour retrouver un mystérieux bio-grimoire. Ils sont accompagnés de Vitellius, un ancien centurion déserteur.

Attention : voici un album pour affamées et affamés… Religion, despotisme, dictature, manipulation, mensonges d’État, le tout au niveau intergalactique… Le tout avec action, intrigue et humour dans un univers de science-fiction foisonnant. ActuaLitté aime. Moi, j’adore. 

Coédité en partenariat avec la Cité des Sciences et de l'Industrie et le scientifique et écrivain cet ouvrage, à destination des enfants à partir de 9 ans, propose de décoder l'univers du numérique grâce à un mode lecture traditionnel d'abord et, en parallèle  par un mode plus interactif, en partie innovant et  complètement adapté au sujet, celui des flash codes (QR), déclenché à partir d'un smartphone ou via internet.

A la fois ludique et sérieux, cette mini-encyclopédie explique simplement le fonctionnement des principaux outils numériques de notre quotidien (ordinateur, appareil-photo, téléviseur, Mp3…), rend compte de leur omniprésence au sein de la société (école, travail, hôpital, administrations…), de leurs bienfaits comme de leurs dangers et montre à quel point cette technologie a révolutionné notre vie et continue de la modifier.

Au début de chaque grand chapitre, le lecteur a la possibilité de regarder une vidéo relative au sujet, animée par Joël de Rosnay qui le complète de manière plus vivante, et permet de découvrir par exemple l'ordinateur de demain, comprendre mieux ce qu'est la réalité augmentée, l'homme symbiotique…

A travers une maquette colorée, plutôt didactique, l'enfant décrypte le fonctionnement d'internet, les nouveaux moyens de s'informer à volonté et à toute heure, l'informatique appliquée à la maison ou encore les multiples moyens de communiquer, de consommer et d'acheter en ligne, en passant par les jeux vidéo, les supports musicaux…

Un ouvrage intelligent et curieux, illustré gaiement par Tino et Didier Balicevic, capable d'aborder également objectivement la sécurité des données sur les réseaux sociaux, les arnaques sur internet et toutes les nouvelles problématiques engendrées par ces nouveaux usages : droit à l'oubli, rumeurs…

Autant d'ouvertures variées à partager en famille,  assurément utiles pour réduire la fracture numérique.

Cette semaine j’ai lu L'effet coccinelle de Yan Bécu.

Les « larbins de la Création », des sortes d'hommes verts avec des antennes, doivent s’occuper d’une des créations de leurs patrons : les homo sapiens. 

Ces personnages étranges prennent les corps des êtres humains et hop ils sont parmi nous! Ils donnent des coups de main (ou des coups de pelle) pour établir une paix durable sur notre planète. Or, l’humanité n’a pas un penchant naturel pour celle-ci…

Brutalement, plusieurs d'entre eux se retrouvent au XXIe siècle. Leur mission : éliminer une preuve qui confirme l’existence d’un être supérieur.

On suit une équipe de bras cassés, qui sont sur terre sous la forme d’un petit vieux, d’un individu à forte carrure et d'un jeune adulte à la coupe « punk ».

Pour tous ceux qui ont besoin de rire !

Le Petit Chaperon Rouge n'est plus si petit ! Vivant désormais avec son complice, le Loup, dans une demeure de sa grand-mère, tout bascule lorsque cette dernière, séduite par le charme du Bûcheron, décide de liquider ses biens pour s'adonner aux joies du voyage.

Face à cette situation inattendue, nos deux protagonistes se voient expulsés de leur cocon. Poussés par la nécessité, ils se lancent dans une quête effrénée pour retrouver Mère-Grand, d'autant plus qu'une menace plane sur elle.

Une BD hilarante qui revisite le conte du Petit Chaperon Rouge. On la suit elle et son ami le Loup dans un road-movie trépidant, rempli de rebondissements et d'humour décalé. Un véritable délice pour les amateurs d'humour et de contes revisités !

Par Cloé & Daniel de la Librairie Heroes de Saint-Étienne.

Le poète argentin Roberto Juarroz est peu connu en France. (J’extrapole, avec cette affirmation, à partir de ma propre ignorance) Julio Cortázar le considérait comme “un grand poète d’instants absolus”, et ses vers (nombreux dans cette imposante édition bilingue), semblent des héritages renouvelés du romantisme XIXe siècle.

Je suis en train de perdre les zones intermédiaires.

Je ne perçois plus que le proche 

ou le très lointain.

Ce changement radical des sens 

ou peut être la manifestation d’un sens nouveau 

confirme mon soupçon 

que c’est uniquement aux extrêmes 

que réside le réel.

L’infini n’est pas également partout infini.

En ses points les plus intenses 

les plus grandes distances se résorbent.

La leçon majeure de l’infini 

c’est de cesser parfois d’être infini.

7e poème des 11e Poésies verticales, parues en 1988.

Aucun souvenir assez solide, comme si la mémoire se limitait à une boîte de stockage pour données fragiles. Non ? Dans ce recueil, Alain Damasio explore diverses facettes de la société, des technologies, et de la nature humaine à travers des histoires variées, souvent teintées de science-fiction et d’anticipation. 

Les amateurs et connaisseurs savent que les thèmes recoupent déjà ceux des « Furtifs » ou encore de « La Horde du contrevent », avec un style plus ciselé. Etonnante écriture de Damasio, qui s’adapte aussi bien à la concision qu’à l’ampleur. 

Au fil des récits, on parle assez logiquement de mémoire, de l’identité, aussi bien (ou mal) que d’amour, de résistance face à la technologie intrusive (autant qu’exclusive), ou, dans une perspective chère aux livres de Philip K. Dick, de la nature même de la réalité. 

Logiquement, on y retrouve sa vision critique de la société contemporaine et des dérives possibles de la technologie.

Chaque nouvelle nous plonge dans un univers unique et riche, reflétant les préoccupations de l’auteur concernant l’avenir de l’humanité et le rôle de la technologie dans nos vies.

Un véritable bijou, qui renferme des lectures époustouflantes.

Qu’est-ce que j’aurais aimé lire cette BD étant enfant ! 

Touché malgré moi par le Grindle, j’ai finalement aussi adoré m’y plonger en tant qu’adulte !

C’est formidablement écrit, aussi imagé dans la prose que dans les superbes illustrations de Boulet. Le duo ici formé a clairement mis la barre très haute au niveau de leurs exigences et le résultat est absolument hors norme !

J’avoue, je l’ai lue en deux fois, mais c’était avec une grande gourmandise que j’ai repris cette épopée qui incite une fois terminée à la recommencer, encore et encore, en quête de tous les détails dont elle foisonne !

Un ouvrage qui ne sous-estime pas le jeune lectorat et on en veut encore plein des comme ça.

Briar est bien silencieuse et pour cause, endormie comme dans le célèbre conte. Sauf qu’à son réveil, rien ne s’est déroulé comme prévu. Le prince charmant s’est barré avec le royaume sans la tirer de son sommeil, régnant seul, plutôt qu’avec une princesse à ses côtés. Pas vraiment l’idée du siècle, bonhomme…

Le scénariste Christopher Cantwell et le dessinateur Germán García révisent La Belle au bois dormant, avec une héroïne sacrément badass. Laissée pour morte, Briar émergera du pays des songes pour découvrir un royaume en ruines. 

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Reprenant des forces en mangeant du rat géant, la demoiselle, franchement pas en détresse, se change en guerrière déterminée : mettre la main sur Grendid, la marraine à l’origine de la malédiction, botter le cul de ceux qui se mettront en travers de son chemin et se faire quelques étranges amis sur la route.

Les bougons s’indigneront d’une telle réinterprétation, d’autant que ce premier volume tape dans la modernité et l’humour avec allégresse. Le dessin de García, précis et chatoyant dans les couleurs déployées est un pur plaisir. Les décors fourmillent de petits plaisirs visuels, tandis que notre héroïne se dépatouille de son mieux pour avancer dans cette existence à construire.

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Un féminisme d’excellent aloi pour une série particulièrement prometteuse : Briar est à suivre de près, mêlant dès son premier tome action, aventure, fantastique et grincements de dents.

Un extrait est proposé en fin d'article, pour mieux vous en convaincre...

Yann, Luc et Martine ont gagné un séjour d'un mois en Australie grâce aux produits Choco Wizz et débarquent ainsi un beau matin dans le petit village de Paradise Bay. Mais ce qui s'annonçait comme un séjour paradisiaque s'avère rapidement être d'une tout autre nature. Bestioles en tout genre, crocodiles géants dévoreurs d'Hommes, autochtones peu accueillants et jeunes chasseurs de trésors, nos trois français s'apprètent à vivre des vacances pas comme les autres.

nous invite ici à rencontrer les dignes héritiers du Club des Cinq. Chacun avec sa personnalité, les trois enfants nous entraîne dans des aventures rocambolesques et palpitantes. Les animaux ne sont également pas en reste puisque le quatrième héros de ce roman se trouve être Old Gold, la légende des crocodiles que nous allons suivre dans ses pérégrinations maritimes en quête de nourriture mais aussi de vengeance. Farfelu et entraînant, Des crocodiles au Paradis plaira sans aucun doute aux amateurs d'aventures et d'exotisme mais ne réjouira sans doute pas nos amis les crocos ...

Le mythique Journal Tintin, jadis célébré sous le célèbre slogan "le journal des jeunes de 7 à 77 ans", célèbre son... 77e anniversaire avec une édition spéciale, une perle pour les collectionneurs. 

Issu de l'imagination fertile de Hergé, l'illustre créateur du reporter à la houpette, cette édition collector renaît de ses cendres, émergeant d'une pause de 35 ans, dans un tirage de 60.000 exemplaires. Un trésor de récits courts, portant la signature de 80 auteurs, qui rendent hommage aux héros emblématiques de la BD, insufflant une nouvelle vie à leurs aventures. 

Toutefois, le sanctuaire de Tintin demeure inviolé : aucune nouvelle quête du reporter intrépide ne vient orner ses pages, en respect à la volonté inébranlable des ayants droit d'Hergé. En contrepartie, ce numéro déborde d'illustrations, d'esquisses et de planches signées par Hergé. 

Ce numéro, plus qu'une simple édition, est un écho vibrant au formidable succès que le magazine a connu, avant que le crépuscule ne le recouvre en 1988.

Voici venu le temps de la séance de rattrapage de la semaine ! Bonne lecture !

En ce beau matin, les cerisiers sont en fleurs et le jeune Kim Ono se réveille émerveillé. Pas si vite ! Son jouet préféré, Takamori Saïgo le samouraï, a disparu. Pour l'aider, Grand-Père va le mettre sur la piste : le jouet malicieux serait au sommet du mont Fuji… Mystérieux indice mais c'est entendu, Kim Ono part immédiatement à la recherche de son samouraï fétiche.

Accompagné de quelques objets soigneusement choisis, le jeune japonais prend la route et s'embarque alors dans une aventure aux surprises qui seront pour le moins … étonnantes ! 

Voici un conte comme on les aime. Un décor merveilleux, une aventure aux allures de voyage initiatique et un héros débrouillard. Déterminé à retrouver son jouet, le jeune traverse le Japon et invite les jeunes lecteurs à participer à son voyage. Samouraï, sumos ou encore gâteaux à la patate douce s'en mêlent, et c'est au rythme des rencontres du petit garçon que les enfants rencontreront eux-mêmes les traditions et les légendes de ce pays.

L'harmonie est parfaitement au rendez-vous : la plume douce et fluide d'Emilie de Turkheim ornée des dessins oniriques de Marianne Barcilon nous offrent tout simplement un très bel ouvrage. Ce n'est d'ailleurs pas leur première collaboration et nous ne saurons mieux faire que de vous conseiller chaudement leur précédents Mamie Antoinette et Jules et César, deux petits « bijoux jeunesse » parus en avril 2013, chez le même éditeur.

Avant, elle s’éclatait. Maintenant, elle disjoncte (probablement plus proche du terme “overdive” du titre anglais). Ce roman de William Gibson, paru en juin 88 et traduit en français en janvier 90 aura longtemps souffert d’un texte… qui avait le mérite d’exister.

Le Diable Vauvert s’est retroussé les manches et Laurent Queyssi donne un nouveau souffle à cette œuvre fondatrice du cyberpunk — comme à peu près tout ce que Gibson a pu écrire en la matière. Preuve ? Dans Matrix Reloaded, l’une des musiques a pris le nom du roman (Mona Lisa Overdrive), pour 10 minutes de trajets…

Mona Lisa, ce sont trois femmes — Sally, Mona et Angie —, toutes aussi mystérieuses que le tableau de Leonardo Da Vinci, mais en mieux. Éloignées les unes des autres comme l’eau peut l’être du feu (pardon pour cette image bancale), elles feront front commun lorsqu’à Mégacorps éclate un conflit.

Chacune exerce une fascinante attraction, alors qu’elles incarnent des figures féminines archétypales suprêmes : femme-violence, femme-décadence, femme-désir. Une trinité d’enfer pour univers cybernétique, et le troisième tome pour clore une épopée entre cybermonde et humanité 2.0.

Avec « Darna », Zineb Benjelloun nous invite à parcourir la mémoire de sa famille en prenant comme point de focal la maison marocaine qui les a tous accueillis. Cet espace domestique recouvre une importance capitale au Maroc (et dans les pays du Maghreb en général) et se révèle souvent conçu pour réunir des familles entières voire des générations à travers les années.

Au quotidien, l’intime se mêle aux tâches ménagères et les individualités, avec toute l’histoire et les manies que chacun charrie, se croisent et s’interpellent sans pour autant se percuter : comme des trajectoires parallèles que chacun respecte, même si certaines habitudes peuvent devenir irritantes.
Zineb Benjelloun dépeint ainsi avec humour une vie domestique dense, mouvementée, mais avant tout pleine de vie et de tendresse, en même temps qu’elle décrit des traditions méconnues.

Le récit se construit à partir de fragments qui dessinent une maille de souvenirs et finalement le tissu de ce livre, de cette mémoire familiale. Les images sont aérées, inventives, ne ressortent pas d’une tradition de bande dessinée, mais bien plutôt d’une création que se remodèle en fonction des intentions et des intensités narratives, avec la maladresse graphique qui accompagne souvent une démarche sincère et authentique.

Zineb Benjelloun livre un beau témoignage, un album singulier qui retranscrit avec sensibilité le quotidien d’une maison marocaine.

Un livre carré en carton résistant abritant un hippopotame rose ? Oui, mais pas seulement. Cet album contient aussi des mots, pas si faciles, disposés face à face et au sens opposé. Nous avons par exemple « positif/négatif, carré/rond, opaque/transparent, etc. ». Le tout permettant à l'enfant de mieux comprendre les contraires et ainsi de mieux les mémoriser.

Un hippopotame rose pour apprendre ? En voilà une drôle d'idée !

Dans ce gros album rigide, parvient de façon très juste à rendre vivant notre hippopotame rose. Aucun texte pourtant, sauf les deux mots que l'animal illustre. L'auteur se sert des couleurs, des tailles, de la matière aussi. En effet, certaines pages sont tactiles comme celles consacrées à « doux » et « rugueux ». La simplicité de cet album lui confère toute sa dynamique. L'ensemble est tout à la fois joyeux, ludique et instructif. Un véritable dictionnaire pour les 0-2 ans ! Nous, on en redemande !

À noter que Mon hippopotame est une réédition et a été sélectionné en 2011 pour le Prix Sorcières du meilleur album. 

PrixFrontieres2024 – Alba parcourt le monde entier pour assister à des colloques sur les langues en voie de disparition. De retour à Reykjavik, elle réalise qu'elle devrait planter 5 600 arbres pour compenser son empreinte carbone.

Sans hésiter, elle repère un terrain composé de roche, de lave et de sable avec une petite maison. Rien n'est censé pousser sur ce terrain, mais Alba y projette déjà une colonie de bouleaux. Petit à petit, elle tente de dompter son jardin d'Eden en s'équipant au rayon bricolage de la boulangerie, en écoutant son voisin qui lutte contre un projet d'usine à glaçons, et en s'attachant à un jeune réfugié prêt à absorber tout le dictionnaire.

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Eden est une ode au pouvoir illimité des mots et explore notre capacité à surmonter les paradoxes de l'existence et à nous réinventer. Ce livre est un régal d'humour et d'humanité.

(Roman traduit de l’islandais par Éric Boury)

Jusqu'à la corde signé Lionel Destremau est une pépite littéraire qui combine habilement le suspense d'un roman policier avec la profondeur d'une saga familiale. Lorsque le corps d'un jeune garçon est découvert, à demi enfoui sous des feuilles dans une forêt dense, c'est l'inspecteur Filem Perry qui est désigné pour démêler cette énigme.

Sa première piste ? Un objet intrigant : une boîte à musique trouvée non loin de la victime. Au gré de ses recherches, Perry va croiser des individus aux parcours singuliers : un héritier d'une grande dynastie industrielle, un militaire en fuite assoiffé de vengeance, une adolescente innocente tombée amoureuse du mauvais individu, et surtout, Arkan Neria, une figure dominante dont le parcours étonnant l'a conduit des plantations de coton aux scènes des cabarets de Caréna, des combats de boxe aux exploits aériens.

Ce récit, mélange subtil d'enquête criminelle et de narration épique, nous transporte dans un univers riche en émotions, en mystères et en découvertes. Lionel Destremau démontre une maîtrise remarquable de l'art narratif, en créant une trame où chaque personnage est finement dessiné et où l'ambiance, par moments lourde, par moments nostalgique, nous captive dès le début.

Voici une œuvre unique qui ravira aussi bien les passionnés de thrillers que les fervents de littérature raffinée. Une certitude demeure : cette histoire vous marquera longtemps après avoir tourné la dernière page.

« Combien de plis, de replis, de déplis pour un origami ? »

Les mots se fondent dans les illustrations au pastel et à chaque nouvelle page on s'avance un peu plus dans le poème. 

Un livre tout en douceur qui recueille des pensées poétiques. Un livre qui s'interroge sur le monde et qui nous suggère des chemins à suivre pour retourner à l'essentiel.

Martine Delerm est une autrice et illustratrice de littérature de jeunesse.

Elle nous partage sa passion entre le dessin et l'écriture. Plus qu'une écrivaine, elle nous offre des albums mélangeant mots et illustrations.

Connue pour ses textes poétiques et délicats, elle nous présente Zoé en 1999, Les parapluies mouillés, en 2006 ou encore Barnabé, peintre d'ombres, en 2009.

L'hyper consumérisme de la société occidentale a trouvé son exutoire et sa concrétisation : le gigastore. Celui de Septimus Days est le premier et (d'aucuns le pensent encore) le plus beau du monde, en forme de cube de 2,5 km de côté. Tout ce qui est mis en rayon sera vendu, et tout ce qui peut être vendu sera mis en rayon.

C'est une plongée au coeur d'un système abouti et effrayant que nous propose James Lovegrove, où la personnalité s'efface et l'humanité disparaît au profit d'une course effrénée et mortelle à la "bonne affaire".

Aussi difficile à lire qu'un bottin téléphonique et à quitter qu'une gueule de bois.

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