Un lac pas si tranquille

Les petites îles bretonnes inspirent les écrivains chez Liana levi. Après l'île de Belz d'Emmanuel Grand (Terminus Belz, 2015), voici l'île de Trevedic de , aussi imaginaires l'une que l'autre mais proches tout de même d'une certaine réalité insulaire armoricaine.

"L'avenir d'un fils de pêcheur est tout tracé. On connaît déjà la profession de l'arrière-petit-fils."

Eprouvée par le mauvais temps et les naufrages, les rudes activités de pêche, l'isolement et la solitude, la désagréable sensation d'être épié en permanence, cette île devient vite le lieu étrange et très fermé, hors du temps et de la société,  propice aux mystères en tous genres et obscures intrigues familiales. "Tout le monde se connaît. Les gens guettent ce qu'on fait dès qu'on met un pied dehors."

Edelweiss, trentenaire parisienne revient sur son île natale pour enterrer son père, tombé  accidentellement d'une falaise, un jour de tempête. Troublée par cette mort inattendue ; curieuse et vive, elle s'interroge sur les circonstances de la chute et enquête, bien déterminée à éclaircir certaines incohérences. "Cette falaise, il l'arpentait quasiment tous les jours […] Cet endroit tout le monde s'en méfiait, et papa le premier, qui était sujet au vertige."

Au plus près des habitants, des amis d'enfance, des voisins, du seul policier de l'île, elle questionne sans relâche, malgré les menaces et intimidations, démasque des activités délictueuses inattendues. Véritable justicière, rien ne l'arrête.

Atypique dans son déroulement, l'histoire s'aventure hors des sentiers battus avec humour (noir) et s'extirpe allégrement du genre policier. Farfelue parfois même invraisemblable, elle décevra le lecteur en quête d'une intrigue rigoureuse mais amusera l'amateur de comédie fantaisiste.

Empreint d'impertinence et d'une audace  assez maligne, assurément amoral,  le récit détonne sans pour autant se défaire d'une certaine acuité dans la description des personnages, des relations de couple également. " Il ne faut pas chercher à aimer tout chez un homme. Je l'ai appris à mes dépens. Il faut en aimer une partie suffisante, au moins cinquante pour cent. Le reste, il faut parvenir à l'accepter, sinon, c'est mort."

Une galerie de portraits atypiques, incisifs et drôles, dont on aurait sans doute aimé qu'ils gagnent en profondeur mais qui révèlent déjà chez l'écrivain, un sens de l'observation aigu et talentueux.

L'ambiance insulaire est finement perceptible, retranscrite avec justesse et finalement, le lecteur regrette presque l'excès d'imagination, de temps à autre, discordant avec une apparente réalité, autrement plus passionnante et convaincante.

L'écriture, par ailleurs, fluide, légère et simple, crée une proximité sympathique, plutôt gaie, très agréable. Immédiatement, le lecteur se sent à son aise, sait d'emblée que le moment de lecture sera plaisant et divertissant, ininterrompu. En un mot : chouette ! 

Une petite fille vit seule avec sa maman. Ultra organisée sur tout et n'importe quoi, la maman gère entièrement la vie de sa fille. Pour que sa fille puisse faire sont entrée à la Werth Academy, celle-ci doit être PAR-FAITE et surtout se rendre "essentielle" aux yeux du jury. C'est donc parti pour deux mois de révisions dans tous les domaines, il ne faudra rien oublier. Juste à côté de leur nouvelle maison, droite, rectiligne, sans défaut où même le gazon se fait oublier, vit un vieil homme un peu farfelu et sa maison est à son image... étrange ! Concentrée sur ses livres de cours, la petite fille reçoit un jour par la fenêtre de sa chambre un avion en papier. Déplié, celui-ci raconte l'histoire d'un aviateur qui se perd un jour dans le désert. Par hasard et pensant en premier à une hallucination, il rencontre un petit bonhomme blond habillé de vert, le Petit Prince. De cette histoire dans l'histoire va naître une amitié sans borne entre la petite fille et le vieil homme , entre le Petit Prince et l'aviateur...

Après l'adaptation télé française plus que moyenne du , les descendants d'Antoine de Saint-Exupéry donnent leur accord pour une nouvelle version et cette fois-ci au cinéma. Si Mark Osborne, le réalisateur de Kung-Fu Panda, a eu l'excellente idée de créer une histoire originale sur celle du Petit Prince pour ne surtout pas l'adapter directement, c'est indiscutablement l'une des meilleures. Pour bien montrer que l'adaptation n'est pas linéaire, le réalisateur s'est dit qu'il fallait absolument faire le distinguo entre Le Petit Prince, héros de papier, et cette version en image numérique 3D. Et c'est ici également que se matérialise l'ingénieuse trouvaille du réalisateur, chaque passage raconté par le vieil homme / l'aviateur sera filmé en image par image (stop motion) avec justement ce côté "papier". L'ensemble en fait une belle trouvaille visuelle et incontestablement, apporte un véritable plus à ce long métrage tant attendu.

Maintenant, si la technique est au rendez-vous, le fond de l'histoire nous laisse plus que dubitatif. Sans spoiler, fallait-il vraiment inventer un "après" au Petit Prince ? Fallait-il créer une sorte de prequel à ce personnage ? Non ! nous ne voulions pas savoir ce qu'il était devenu adulte, bon sang !

Et si toute œuvre est faite de références, nous avons affaire ici à un ou des adultes qui ont adoré les films de Jacques Tati ou encore Brazil de Terry Giliam, mais encore plus ceux de Spielberg et en particulier Hook, un autre film qui nous narrait "l'après" d'un personnage qui ne voulait pas grandir et surtout rester un enfant !

Là où les studios Pixar arrivent le plus souvent à jouer la partition de l'émotion tout en finesse, dés que l'on s'écarte du texte de Saint-Ex, Mark Osborne nous offre ici une philosophie massue : "SOUVIENS-TOI QUE TU AS ÉTÉ UN ENFANT !!!" servie de toutes les manières possible. L'auteur nous avait déjà prévenus (Toutes les grandes personnes ont d'abord été des enfants. Mais peu d'entre elles s'en souviennent), le réalisateur nous l'enfonce dans le crâne avec la légèreté d'un marteau piqueur...

Si, pour faire un parallèle, la littérature jeunesse actuelle ne cesse de, justement, faire grandir les jeunes lecteurs de belle manière (pour la plupart des livres, du moins...), il ne sert décidément à rien dans le cinéma, dans ce cinéma, de leur rappeler que le monde des adultes est triste à pleurer et qu'il faut dès aujourd'hui "cueillir les roses de la vie"...

Le Petit Prince est très loin de ne pas respecter le contrat de départ avec le jeune spectateur. Si ce n'est pas le chef-d'œuvre annoncé, cela reste visuellement un très beau film. Jamais jusque là, le texte de l'auteur n'avait été si bien mis en valeur même si, à titre personnel, nous n'avons jamais reconnu Le Petit Prince (version papier) comme un texte de littérature jeunesse, mais plutôt comme un texte d'un adulte pour les adultes qui pensent qu'une histoire pour le jeune public, c'est cela. Mais ça, c'est une autre histoire...

Le Petit Prince - Deuxième Bande-annoncepar LesHistoiresSansFin

Il serait bien malvenu d'écrire que fait souffler un « vent frais » sur la bande dessinée, il vaudrait mieux parler d'une « brume fétide » ou d'une « brise sauvage », tant son univers est noir et retors. Après le très réussi « Rorschach » (publié chez Six Pieds Sous Terre), l'auteur au nom si bien choisi frappe à nouveau, en histoires brèves cette fois, chez l'éditeur indépendant « Même pas mal ». L'album s'appelle « La rupture tranquille » et, dès la couverture où Kevin, un gros cadre dynamique, pose, le visage taché de sang, fusil à pompe à la main, sur fond de famille décimée on comprend que ce titre est ironique.

La mise en couleurs, légèrement fanées comme des fleurs tombales, sied parfaitement au sujet. La plupart du temps, quatre grandes cases carrées suffisent à cerner le propos. Mais Terreur graphique se permet de temps à autre une envolées visuelle plus psychédélique, qui fait office d'intermède entre les sujets abordés (saccagés, devrait-on dire plus justement) : le sexe, la maladie, la révolution, le rock'n roll.

On l'aura deviné, « La rupture tranquille » par ses thèmes iconoclastes et son traitement frontal, n'est pas à recommander aux âmes sensibles et aux prudes. Les autres auraient bien tort de s'en priver.

Pour ceux qui n'ont vraiment pas froid aux yeux, la bande annonce de l'album peut se déguster ici.

Mercredi, le site d’information ToutelaTélé.com, faisait état des infortunes littéraires de Mickaël Vendetta. La tête à claques du Paf avait quitté honorablement l’Afrique du Sud, contrairement à d’autres, en remportant la finale de la Ferme des Célébrités 2010. Intérêt médiatique retombant, l’inventeur de la bogossitude, à ne pas confondre avec une femme politique française, avait fait appel aux services d'un biographe.

En vente depuis le 1er juillet, et sobrement intitulé Mickaël Vendetta (éd. Didier Carpentier), le livre se serait vendu à 604 exemplaires selon nos confrères. Une estimation « à partir de relevés de caisses issus d’un panel de près de 1200 magasins ».

Panel « représentatif du poids des différents circuits de distribution », assure le site.

Contacté jeudi par la rédaction d ‘ActuaLitté, l’éditeur s’étonne de la précision du chiffre que le propre réseau de distribution du livre ne connaît pas si précisément.

Malgré un succès qu’il juge modeste, Didier Carpentier dément l’annonce d’un flop. « Nous en avons vendu environ 6.000, ce qui représente nos prévisions de ventes à la sortie du livre. Ce n'est pas tout à fait le soufflet annoncé. » Maison qui compte à son répertoire des biographies de Bashung, Brassens ou Brel, l’éditeur s’est dit intéressé par ce jeune personnage qui avait révolutionné la communication, en exploitant le web 2.0. Et n’hésite pas à défendre un personnage qu’il juge honnête voire tendrement naïf.

Entre arrogance et succès populaire, l’enfant terrible de la télé n’a peut-être pas fini d’agacer.

Sinon, il y a aussi l'avis de Didier Porte sur la question...

Après le remaniement du gouvernement, l'actualité qui a agité le plus dernièrement internet est d'une importance capitale. Avec la rigueur qui nous est due, nous sommes obligés d'en parler,  alors voilà :  !

C'est vrai que nous aussi, comme ça, cela nous a choqués ! De plus, avec tous les sites internet les plus sérieux qui en parlaient nous avons fini nous aussi par le croire…

Heureusement et après quelques recherches, l'histoire n'est pas aussi simple que cela et la première frayeur n'était qu'un mauvais rêve…

Ceci n'est pas Hello Kitty et ce n'est pas, non plus, un vrai chat que nous avons pendu...

Petite explication :

Dans un article du Los Angeles Time du 26 août dernier, l'anthropologue Christine R. Yano, spécialiste de Kitty (on ne rit pas, c'est très sérieux…) faisait la terrible révélation : Hello Kitty n'est pas un chat !

En effet lors de l'écriture de sa présentation pour l'exposition que le Japanese American National Museum de Los Angeles consacrera au petit personnage en octobre prochain, Sanrio (le créateur de la marque…) l'a reprise, dit-elle, en lui expliquant que non Hello Kitty n'est pas un chaton. C'est un personnage de dessin animé. C'est une petite fille…

Toujours d'après l'anthropologue (qui s'est certainement demandé pourquoi cela faisait déjà 10 ans qu'elle bossait là-dessus…) Sanrio lui a démontré que Kitty ne pouvait ne pas être un chaton, puisqu'elle avait comme animal de compagnie, elle-même... un chaton qui s'appelle : Charmmy Kitty.

Et là, abyme de perplexité chez la scientifique avec, dans les yeux, une seule question : Et les moustaches et les oreilles pointues, elles lui servent à quoi à la petite fille ?

Quand soudain, elle s'est souvenue de Mickey qui avait un chien, Pluto, mais qui avait aussi un ami chien : Dingo ! Et pourtant, ils ne se ressemblent pas… Toujours plus de perplexité...

Bref, revenons à nos chatons…

C'est alors que le site Kotaku, site dédié à la pop culture, a décidé de prendre son courage à deux mains et d'appeler la société Sanrio pour confirmation. Quand même, Kitty à 40 ans cette année, on ne va pas leur faire croire que ce n'est pas un chaton !!!

Réponse brève de la société : "Hello Kitty a été faite sous la forme d'un chat. Cela va trop loin de dire que Hello Kitty n'est pas un chat. Hello Kitty est la personnification ("gijinka") d'un chat". Point barre. Explication net et précise. Japonaise, quoi...

Alors, peut-être que Christine R. Yano, n'a peut-être pas compris la réponse de Sanrio qui voulait dire que Hello Kitty n'est pas un « vrai » chat, mais dans tous les cas, cela à fait beaucoup parler et écrire et c'est réellement ça que l'on appelle un phénomène mondial.