Mariko Tamaki, Otto Schmidt, Nicola Scott

Elvira et Otto, c'est l'adorable histoire d'une gazelle et d'un éléphant, qui filent le parfait amour dans la savane. Les touristes en safari adorent prendre ces tourtereaux en photo au soleil couchant, au bord du point d'eau où il se repaissent.

Jusqu'au jour où un drôle d'animal tombe de la jeep : un petit parasite plat et rectangulaire qui dit s'appeler Siri et montre des images d'un monde bien différent du leur. Un singe bien malin, dont le grand-père a travaillé dans un cirque, va leur expliquer la réalité de ce monde de paillettes et de néons scintillants, celui des humains.

En faisant appel au regard décalé et malicieux des animaux sauvages sur le mode de vie occidental, sur la consommation et le paraître, Martin Balscheit et Max Fiedler proposent une bande dessinée drôle et intelligente, qui met à distance non seulement nos habitudes de Sapiens bien dressés, mais aussi les préjugés et certitudes des animaux grégaires qui croient savoir mieux que tout le monde ce qui est naturel et ce qui est dégoûtant.

Les auteurs parviennent au passage à insuffler aux jeunes lecteurs les espoirs formidables de ceux, humains ou animaux, qui sont prêts à suivre d'autres lois que celles de la jungle...

Les couleurs sont superbes, les animaux adorables : on se laisse embarquer dans cette histoire sans prétention et on se retrouve, petits et grands, à se poser des questions intéressantes. Et à remettre en question des stéréotypes, avec le sourire aux lèvres.

Une BD à glisser dans les bacs des médiathèques et dans les salles de classes, depuis le CE2 sans limite d'âge. On attend le tome 2 pour voir comment Elvira et Otto auront été accueillis dans l'avion au Kenya. Et s'ils parviennent à y entrer...

(1891-1969), élève à l’Ecoles des Arts Décoratifs puis professeur à l’Académie des Beaux-Arts de Dresde et peintre de l’art dégénéré selon les Nazis, vit une partie de son œuvre détruite en 1937 alors que ses dessins, notamment les eaux fortes présentées dans ce livre offrent une vision universelle, saisissante et inoubliable de la guerre dans ce qu’elle a de plus atroce et de plus destructeur, de plus absurde aussi.

L’ouvrage présenté par Gert Krumeich, historien et Frédérique Goerig-Hergott, conservatrice du musée Unterlinden à Colmar, contient l’intégrale des cinquante gravures (Der Krieg) produites en 1924 et témoigne de l’expérience et des blessures profondes de l’artiste envoyé au front en France et en Russie lors de la 1ère guerre mondiale.

Publiée à 70 exemplaires seulement, cette série  est un véritable manifeste politique inscrit dans le courant pacifiste initié par l’anarchiste Ernst Friedrich mais elle ne trouvera finalement que très peu d’acquéreurs au sein d’une Allemagne si traumatisée par la défaite qu’elle peine à regarder la réalité et l’horreur vécues.

« J’ai bien étudié la guerre. Il faut la représenter d’une manière réaliste pour qu’elle soit comprise »

En effet, les 50 gravures qui composent ce livre ne mettent pas scène la guerre et les combattants, n’érigent pas en héros les valeureux soldats mais s’efforcent, au contraire  de dénoncer avec violence et  un réalisme crû, l’ignominie destructrice de la guerre, au risque de choquer, de mettre à mal les acteurs et les victimes.

Elles rendent compte, sans concession, du chaos insoutenable, de l’aspect bestial de la guerre, de sa folie meurtrière. Otto Dix a vécu l’horreur ; il doit en témoigner, raconter les combats et la souffrance, entretenir la mémoire collective mais aussi panser les plaies, exorciser la douleur, expurger les névroses obsessionnelles, réapprendre à vivre.

Sa précision anatomique des corps mutilés sur le champ de bataille, ses portraits de combattants blessés et défigurés, appauvris, rendent compte d’une population condamnée à souffrir, malmènent le regard du lecteur (visiteur), détournent son visage parfois, créent le malaise évident, se passent même de commentaires, percutent sans détours, insoutenables mais témoignent d’une œuvre moderne et engagée, très personnelle,  toujours actuelle et d’une portée universelle incontestable.

Les nombreuses références à cette série de gravures dans les programmes d’enseignement français d’Art et d’Histoire le confirment d’ailleurs. Cette œuvre subversive n’a rien perdu de sa force et de sa vitalité. Sublime et nécessaire. Incontournable aujourd’hui encore.

Après le succès de sa nouvelle pièce de théâtre, La Tectonique des sentiments, Eric-Emmanuel Schmitt a accepté de répondre aux questions d'Evene. Enthousiaste et généreux, l'écrivain offre une petite digression sur le thème des femmes et de l'amour.

Dans La Tectonique des sentiments pas de consolations idéalistes, Schmitt, l'écrivain humaniste, se transforme en conteur réaliste compliquant légitimement la rencontre avec l'autre sous les traits de la difficulté à aimer. Vous pouvez retrouver l’intégralité de l’interview d’Eric-Emmanuel Schmitt sur le site d’Evene.

Parfois l'histoire du livre et l'histoire dans le livre se rejoignent et suivent un parcours semblable. C'est ce qui est arrivé à l'ouvrage de Michael Schmidt-Salomon nommé « Où est le chemin de Dieu, s'il vous plaît ? ».

Dans ce livre pour enfants, un petit cochon qui est en recherche de spiritualité se retrouve confronté à l'intolérance de trois représentants d'institutions religieuses, à savoir un évêque, un rabbin et un imam.

La ministre allemande de la Famille, des Personnes âgées, des Femmes et de la Jeunesse, Ursula Von der Leyen (chrétienne-démocrate, fort populaire) a demandé que ce livre soit tout simplement mis à l'index car estime-t-elle « Le livre est susceptible de désorienter les enfants et les jeunes sur le plan social et éthique ».

La maison d'édition Alibri qui a édité le livre ajoute qu'il a été estimé comme faisant « défaut d'éthique » et étant « antisémite ». l'éditeur savait « que le livre n'allait pas plaire aux cercles religieux » mais se déclare étonné de cette réaction du ministère « je ne m'attendais certainement pas à l'attaque du ministère ». Quant à l'auteur il trouve cette accusation d'antisémitisme plutôt cocasse étant lui-même d'origine juive.

La Commission s'en mêle ou s'emmêle ?

La commission fédérale des médias dangereux pour la jeunesse a étudié ce dossier. Si elle décidait d'accepter la mise à l'index l'ouvrage ne pourrait plus être vendu au moins de 18 ans et ne pourrait plus faire l'objet de publicités. Finalement, hier, la commission n'a pas jugé le livre dangereux et a débouté le ministère de sa demande.

Le petit cochon pourra donc continuer sa route et son auteur se félicite d'avoir « brisé un tabou. » et il ajoute que « C'est une victoire sur les esprits religieux étroits ». Enfin cette petite mésaventure n'aura pas eu que des mauvais côtés. Puisque d'octobre, mois de la sortie du livre à janvier mois du début de l'affaire il n'avait été vendu que 3 500 exemplaires de l'histoire du cochon, et que depuis janvier à début mars (fin de l'affaire) il a été vendu quelques 9 000 exemplaires supplémentaires. Ah oui ça rapporte toujours autant la polémique.

L'écrivain péruvien Mario Vargas Llosa a fait un court séjour dans la clinique de Lima dans la nuit de vendredi à samedi à la suite de problèmes cardiaques. Il y est resté durant quelques heures.

Agé de 71 ans, il a quitté l’établissement San Pablo de Lima samedi matin en compagnie de sa famille. Selon les informations locales, la vie de l’auteur ne serait pas en danger. Il aurait simplement subi une série d’examens à la suite de cette alerte.

Interrogé, la clinique n’a pas voulu délivrer de plus amples informations sur ce patient. Elle n’a pas nié non plus sa présence durant quelques heures au sein de leur établissement.

Si l'envie vous en prend, et que vous lisez facilement l'espagnol, vous pouvez aller faire un tour sur son site internet qui se veut synthétique sur l'homme et son oeuvre.