Le jardin d'essai

L’auteur a 59 ans et a publié un premier livre aux éditions du Net, une autobiographie nommée « Un coup de froid entre vous et moi. »

Ce récit est un voyage initiatique au cœur de la mémoire. Le cerveau est présenté comme une ruche contenant des milliers d’alvéoles. Dans chacune de ces alvéoles se niche un souvenir, un temps de vie, une douleur ou un bonheur.

En cheminant dans le labyrinthe, des portes se présentent, surgissant de nulle part. Il faut ouvrir la porte pour accéder au souvenir et pouvoir continuer son chemin.

Ce récit s’appuie sur des faits réels mais aussi sur des faits déformés par le ressenti de l’auteur qui écrit plus ce qu’il aurait voulu qu’il se passe plutôt que ce qui s’est passé réellement.

En entrant dans le labyrinthe, l’auteur espère y trouver des réponses aux questions qu’il se pose depuis toujours.

Pourquoi suis-je née dans cette famille-là, avec cette histoire-là ?

Pourquoi suis-je rongée par la culpabilité du survivant ?

Ce n’est pas un récit sombre, c’est le récit d’une vraie vie avec ces bonheurs et ces malheurs.

On dit que « les gens heureux n’ont pas d’histoire ! ».

L’auteur préfère ne pas avoir été heureuse mais avoir eu une vie ! Une vie chaotique, pleine d’épreuves à surmonter mais aussi beaucoup de grand bonheur et de grandes réussites.

Le narrateur se présente comme une rebelle ! D’une enfance dévastée dont elle aurait pu sortir anéantie, elle est au contraire devenue plus forte, même si les conséquences sont lourdes à porter.

En sortant du labyrinthe, l’auteur a trouvé plus de questions que de réponses mais sans doute, reste-t-il d’autres portes à ouvrir…

En guise de jardin, Célestin n'avait qu'« une vieille bassine en zinc, ronde et grise, un peu trouée, un peu rouillée. » N'y poussait que trois pommiers et quelques fleurs, mais cela suffisait à son bonheur. Ses voisins n'y comprenaient rien : comment Célestin pouvait-il obtenir de si belles plantations dans une simple bassine alors que rien ne poussait dans leurs beaux jardins à eux ?

Mais il ne pouvait rien expliquer : c'était le jardin qui décidait. Que de convoitise autour de ce récipient des plus banals ! Mais peu importait à Célestin l'argent qu'on lui proposait pour acheter sa bassine ou le remue-ménage autour de ce miracle. Ce qu'il aimait, c'était s'asseoir près de sa bassine et écouter son jardin lui raconter sa vie. Car ce jardin, il en avait connu des lieux et des récipients. Et son aventure n'allait certainement pas s'arrêter là…

Pourquoi rechercher l'argent et la gloire quand le bonheur est fait de petits riens et de rêverie ? Eh oui ! pour être heureux, il faut savoir se contenter de ce qu'on a et s'émerveiller de tout ce qui nous entoure, car bien souvent le bonheur nous attend au coin de notre rue.

À la philosophie du texte de s'ajoute la douceur et la beauté des illustrations de . Elles nous entraînent dans un univers aux couleurs pastel fait de volutes, de fleurs, de feuilles…

La bassine jardin de Célestin, un album poétique et enchanteur plein de sagesse.

est une jeune illustratrice dont le talent se remarque aux premiers coups d'œil dans les rayons « » des librairies.

En avril dernier, avec des textes de Virginie Hanna, Le jardin des animaux zinzins (Éditions Mic_Mac) était une véritable touche de fraîcheur printanière. De passage à Strasbourg, dans son atelier, Les Histoires Sans Fin a voulu rencontrer la jeune femme aussi «Kawaï» que ses personnages…

Interview : Amandine Piu
envoyé par LesHistoiresSansFin

« Suis-je un romancier ? » Pour le centième anniversaire de la mort de Proust, la prestigieuse « Bibliothèque de la Pléiade », publie une nouvelle édition des « Essais » de Marcel Proust avec une édifiante préface de l’académicien, Antoine Compagnon.

Proust fut-il un essayiste ? Auteur de nombreuses chroniques publiées dans la presse, il n’en devint pas pour autant un journaliste, en devint-il un essayiste ? Lui-même semble hésiter, surtout lorsqu’il parle à ses amis d’un fameux livre à paraître mais dont il brouille les pistes, tantôt roman, tantôt étude, le seul point sur lequel Proust semble sûr c’est que Sainte-Beuve en sera le sujet.

Ce livre pourtant ne verra jamais le jour. Cela n’empêchera pas la précédente édition de la Pléiade, en 1971, de titrer « « Contre Sainte-Beuve » précédé de « Pastiche et mélanges » et suivi de « Essais et articles » ». Comme une façon de donner vie à ce projet mort-né.

La présente édition choisit le titre d’  « Essais » pour plusieurs raisons, comme vous l’expliquera la préface, mais la principale semble que derrière le mot « essai », que ne reniait pas Proust, il semble falloir y voir ce qui fera l’assise DU roman, son « laboratoire de la langue ». La chronologie semble donner raison à cette analyse, si « Contre Sainte-Beuve » ne verra pas le jour, il servira, entre autres, de terreau au « roman monumental » que sera À la recherche du temps perdu.

Une préface fascinante, des textes de Proust passionnants éclairants toute une époque et Proust lui-même, le tout dans un livre d’une collection elle-même monumentale, forcément #Actualitteaime !

« Cesse de penser troc, échange, contrepartie… pense étoffe. Une étoffe où chacun est un fil qui en croise tant d’autres, un unique fil, indispensable à l’ensemble et qui pourtant n’est qu’un fil parmi tous. [...] Chacun individuellement est inutile, c’est l’ensemble qui fait naître la vie. »

Suite au décès de son fils, Paul rejoint sa sœur à Zagarand, une oasis qui n’existe pas sur les cartes.

Il y découvre un autre monde que le sien, rythmé par l’harmonie, l’équilibre et l’amour.

Le grand chef-d'œuvre du fascinant Jacques Abeille, Les Jardins Statuaires, ressort en poche chez Tripode, avec la magnifique couverture signée François Schuiten et les illustrations de Pauline Berneron.

Ce grand oeuvre profite d’une seconde naissance en 2010, grâce à une réédition du livre par les éditions Attila. La maison du Tripode emboîtera le pas de sa consoeur et publie le texte en 2016. D’abord édité en 1982, il constitue le premier volume d’un cycle de 9 ouvrages, dit des contrées.

Aussi auteur que peintre, Jacques Abeille propose ici un ensemble fragmentaire, mais travaillé à se faire écho, entre magnificence du style et expression d’un voyant.

« La détention d’un secret et la divulgation d’une sorte de science qui ne se fait qu’avec le mérite d’un lecteur qui va au bout d’un parcours initiatique dont il faut avoir le courage d’entamer. » Voici le résumé que faisait François Angelier de l'œuvre de Jacques Abeille dans une émission de Mauvais Genre sur France Culture.

Le décès de Jacques Abeille renvoie aux fondamentaux. Relire impérativement Les jardins statuaires, roman hors norme.

Un voyageur devient témoin d’une pratique ancienne : des jardiniers cultivent des statues, les font pousser comme des plantes, leur accordant une attention identiques. Tailler, rempoter, déraciner, pour alimenter la terre.

Des champs de statues, entretenues plus que les jardins de Versailles.

Une oeuvre qui semble prise dans cette formule de Baudelaire, « quand le ciel bas et lourd pèse comme un couvercle », tant l’ambiance qui s’en dégage est celle d’un monde étrangement oppressant.

Mais l’héritage surréaliste marque aussi l’oeuvre : on sent au fil des lignes quelque chose de Lautréamont dans le récit, comme si ces Jardins répondaient aux Chants de Maldoror. La bizarrerie de l’écriture en moins.

Une merveille. Phénoménale.

,  (ou Francine Mathews également) auteure de romans policiers, a pour habitude de construire ses intrigues autour de personnages littéraires célèbres. Ses précédentes enquêtes mettent en scène , notamment. Diplômée d'Histoire européenne,  autrefois employée à la CIA, ses romans se situent souvent en Angleterre.

« Le jardin blanc » dont l'action principale débute en 2008, s'accompagne en parallèle d'une histoire plus ancienne, tourmentée par la seconde guerre mondiale et située au cœur de l'Angleterre traditionnelle. Le roman explore, cette fois-ci, l'existence douloureuse de Virginia Woolf et les circonstances de sa mort tragique.

A partir d'éléments avérés mêlés à des faits imaginaires, l'auteure retrace les derniers jours de Virginia Woolf, s'intéresse à son amie intime, ex-compagne, Vita Sackville-West (inspiratrice d' «Orlando ») et à sa demeure personnelle, Sissinghurst ; réécrit l'histoire à partir de suppositions vraisemblables, immerge le lecteur au sein du Bloomsbury group, suscitant le besoin et l'envie de redécouvrir, à l'issue du roman, toutes ces figures intellectuelles et littéraires de la société londonienne du XXème siècle. Passé cet intérêt, le roman reste assez fade, dans son ensemble, constitué d'une intrigue policière et sentimentale contemporaine peu passionnante et très convenue, sans originalité ou presque.

Jo Bellamy, paysagiste américaine, arrive à Sissinghurst pour étudier le célèbre jardin blanc, conçu par Vita, sur les conseils de Virginia, afin de le reproduire dans la propriété d'un riche Américain, Gray Westlake, son commanditaire et amant (« ils partageaient une étincelle, un frisson de connivence sexuelle qui se passait de mots »). Le jour de son départ pour l'Angleterre, elle apprend le suicide de son grand-père Jock, lui-même employé dans ce jardin lorsqu'il était jeune.

Ce voyage va donc lui permettre aussi de partir à la recherche d'une histoire personnelle, de comprendre ce geste fatal et de découvrir en parallèle, alors qu'elle inspecte la remise à outils, un journal intime dont elle suppose qu'il aurait pu être écrit par Virginia Woolf. A partir de là, aidé par Peter, un expert de Sotheby's dont on devine dès les premières pages qu'il va la conquérir, elle va mener l'enquête, s'improviser détective, visiter de prestigieuses bibliothèques (Oxford, Cambridge) et plonger dans l'existence de Virginia Woolf et de ses proches.

L'objet de convoitise d'une valeur littéraire et financière inestimables, totalement imaginé par l'auteure permet à la fois une évocation très réaliste (sans doute bien documentée) de ce cercle d'Intellectuels anglais et favorise ensuite les nombreuses digressions et inventions plutôt crédibles autour de la date du suicide de Virginia Woolf. Le fictif se mélange à la réalité historique avec une certaine homogénéité et offre ainsi au roman, rythme et fluidité.

Seulement, l'intrigue policière et amoureuse qui mène le récit reste hélas assez plate et peu haletante. Les rebondissements sont rares et sans surprise et les personnages de fiction (non historiques) sont ternes et vraiment trop stéréotypés pour éveiller un quelconque attachement. Enfin le style, parfois familier(« encore en train de glander dans un café de merde » « en congé maladie, mon cul ») accompagne assez mal la qualité littéraire des personnages évoqués.  

C'est bien dommage car l'incursion d'écrivains célèbres au sein d'un roman policier avait de quoi séduire.

The Guardian, un essai signé Agatha Christie, commandé en 1945 par le ministère de l'information britannique, est enfin accessible aux lecteurs du Royaume-Uni. L'auteure livre, à travers ces lignes retrouvées, ses louanges et sa critique du roman policier d'outre-Manche. L'ouvrage commandé à des fins de propagande avait été égaré jusqu'en 1997. Celui-ci n'avait jamais été publié auparavant dans le royaume, et figure désormais en qualité de préface dans la réédition d'une oeuvre collaborative originalement publiée en 1933 : Ask a Policeman.

David Brawn, qui publie Agatha Christie chez Harper Collins, a découvert l'essai en passant en revue les archives de l'écrivaine, mais il n'avait pas encore eu l'occasion de le publier. Il a confié :

« Bien qu'il ait été publié dans un magazine russe en 1947, il n'a auparavant jamais été vu dans le Royaume-Uni. Agatha Christie a été commissionnée pour l'écrire par le ministère de l'information en Grande-Bretagne dans le but de le semer à l'international. C'est vraiment une pièce de propagande : ils essayaient, je pense, de vanter les vertus du mode de vie britannique et occidental, et ainsi le gouvernement lui a demandé d'écrire cet essai sur le sujet de la littérature du genre policier. »

L'analyse d'Agatha Christie fait la louange de Sir Conan Doyle, considéré comme « le pionnier de l'écriture de détective. » L'auteure cite également John Dickinson Carr comme « un maître magicien... le prestidigitateur suprême, le roi de l'art du détournement. »

Se présentant elle-même, entre autres auteurs, elle se désigne humblement comme une artisane industrieuse. Elle ironise sur les titres pompeux que lui ont accordés les journaux, et rit des dangers pour les écrivains de traîner au fil de leur carrière un personnage aussi célèbre qu'Hercule Poirot.

Ask a Policeman, qui héberge désormais la préface, constitue la seconde nouvelle policière rédigée par un groupe d'auteurs britanniques fondé dans les années 1930 : le Detection Club. Le collectif, rassemblant des écrivains du genre, produisait des nouvelles avec l'objectif de réunir les fonds nécessaires au financement de ses soirées dînatoires. 

Agatha Christie était membre du club. Elle a notamment contribué à leur première nouvelle collaborative : The Floating Admiral. Et si la reine du crime n'a pas participé à l'écriture de Ask a Policeman, l'éditeur a néanmoins jugé que cette réédition était l'opportunité idéale de remettre l'essai oublié à l'honneur.

Milward Kennedy est à l'origine du titre de la nouvelle, tandis que la plume de John Rhode a brossé le portrait des suspects et imaginé le meurtre. Gladys Mitchell, Helen Simpson, Sayers et Anthony Berkeley ont mis à contribution leurs personnages de détectives pour démêler l'intrigue.

Ces enquêteurs fictifs ont été ensuite échangés entre auteurs, leur permettant quelques moqueries ludiques.

On a beaucoup parlé du monde musulman dans les années qui ont suivi les attaques du 11 septembre, par contre peu a été dit à propos de ce que les musulmans pensent réellement de l’Occident. Aujourd’hui, Gallup, un groupe de sondage mondial, a conduit une étude dans 35 pays musulmans, s’entretenant avec plus de 50.000 personnes sur une période de 6 ans, afin d’en retirer le premier sondage détaillé sur l’opinion du monde musulman.

Les résultats, publiés dans un livre intitulé Who Speaks for Islam? What a billion Muslims really think (NdR : Qui parle pour l’Islam? Ce qu’un milliard de musulmans pense réellement), fournit des réponses souvent étonnantes sur la façon dont les musulmans perçoivent l’occident et comment l’incompréhension des deux côtés (souvent due aux politiciens et aux médias) peut alimenter la suspicion et les conflits.

« Les conflits entre musulmans et les communautés occidentales sont loin d’être inévitables » expliquait lundi, Dalia Mogahed, coauteur du livre, exposant l’une des conclusions fondamentales à laquelle, elle et John Esposito, professeur à l’université de Georgetown, sont arrivés en dépouillant les données.

« Il s’agit plus de politique que de principes… En dépit du large sentiment antiaméricain et antibritannique, les musulmans du monde entier déclaraient qu’en réalité ils admiraient beaucoup de ce que l’occident chérit. » Ce qui inclut la liberté d’expression, la démocratie, les progrès technologiques et l’accès à la connaissance. « Les musulmans ne voient pas un occident monolithique, leur perception des différentes nations tient plus de la politique que de la culture ou la religion d’un pays », affirmait-elle.

«Quelle connerie, la guerre », Prévert

L’invasion états-unienne de l’Afghanistan et de l’Irak, récemment encore remise en cause dans le livre d'un ambassadeur britannique, que la Grande-Bretagne a soutenu, a beaucoup fait pour biaiser la perception de ces deux pays dans le monde musulman, où ils sont considérés de façon « défavorable » et décrits comme « agressifs ».

Pourtant, autant la Grande-Bretagne que les États-Unis sont dans un même temps considérés par bon nombre de musulmans comme les meilleurs représentants ce qu’ils admirent le plus dans l’occident, la liberté de ses citoyens.

« Incompréhension de l’Islam »

Bien qu’ils admirent les valeurs occidentales, beaucoup de musulmans ne se sentent pas respectés par l’occident et pensent que les valeurs qu’ils épousent, comme la démocratie, sont prônées à tout va uniquement quand elles s’appliquent au monde musulman.