Le narval

Gérard de Nerval (1808-1855) fut l’un des premiers auteurs à entrer dans les rayons de notre bibliothèque virtuelle avec les premières pages d’Aurélia, œuvre inclassable par excellence. Aujourd’hui c’est un de ses plus célèbres poèmes que je vous propose de relire : "El Desdichado".

Ce sonnet d’inspiration mythologique est extrait du recueil Les Chimères. On y retrouve, à ces côtés, onze autres sonnets aux tonalités romantiques et symboliques.

La poésie, vous l’aimez, nous l’aimons. ActuaLitté construit pas à pas sa petite bibliothèque de textes classiques. Mais il me semble être aussi de notre devoir de vous proposer parfois des textes qui sont un peu moins classiques que d’autres. Nous l’avons déjà fait par le passé et nous continuerons certainement en si bon chemin.

De Gérard de Nerval (1808-1855), on retient tout d’abord Aurélia, récit dérangeant à tout point de vue. On apprécie également ses nouvelles à la tonalité si particulière. Quant à sa production poétique, seuls quelques poèmes nous restent en mémoire.

Et pourtant, Nerval s’est illustré par différents recueils : Les Chimères reste certainement comme le plus célèbre. Et l'on trouve aussi de jolies pièces rares dans cet ensemble. Il en est ainsi du sonnet "Delphica" que je vous propose aujourd’hui.

Continuons la semaine avec quelques vers de Gérard de Nerval (1808-1855) extraits de son recueil Odelettes. Je vous propose aujourd’hui de relire, sur le pouce puisqu’en l’occurrence c’est tout à fait possible, « Les Cydalises ».

Ce poème appartient à la quinzaine de courts poèmes qui composent le recueil Odelettes insérés par la suite dans ses Petits Châteaux de Bohème. Ecrits dans les années 1830, ces pièces de vers se rapprochent déjà du ton que l’on retrouve ensuite dans les Chimères. L’amour s’y décline autour de femmes envolées et de rencontres manquées.

Après Musset, restons parmi la bonne compagnie des poètes du XIX°siècle. Je vous propose aujourd’hui une fine poésie de Gérard de Nerval (1808-1855) : « Fantaisie ». Au sein de cette courte pièce de vers, le poète évoque une mélodie qui lui est très chère car elle a le don de rappeler en lui les images d’un temps passé.

Ce ne sont pas de simples souvenirs ; le poète se retrouve transporté deux cents ans plus tôt par la force des notes. La musique en vient à être la meilleure machine à remonter le temps. Un château s’offre alors au regard du poète avec une dame à une fenêtre qui ne semble pas tout à fait étrangère à l’auteur de ces vers.

Plongeons-nous dans la poésie du XIX° siècle…Pour cela, je vous propose un poème de saison : « Avril », tiré des Odelettes de Gérard de Nerval (1808-1855). Quelques vers simples qui posent une atmosphère, un poème en forme d’appel au printemps.

En 1853, Nerval inséra dans les proses de ses Petits Châteaux de Bohème, sous le titre d’Odelettes, une quinzaine de courts poèmes, écrits pour la plupart au début des années 1830, et témoignant d’un ton et d’un style qui persisteront jusqu’aux Chimères. En dépit des conventions formelles, on devine combien déjà rien n’est clair dans les émotions ou les rêveries du poète.

Oui, aujourd’hui, je fais le choix de vous proposer un texte que l’on n’a pas l’habitude forcément de lire tous les jours… Il s’agit de l’épitaphe que Gérard de Nerval (1808-1855) avait composée pour lui-même et qui parut bien après sa mort dans le recueil Poésies diverses (1877).

Mais, au départ, ce texte avait été inséré dans une correspondance adressée à une petite nièce de Bonaparte, la princesse de Solms. Cette épitaphe imaginée par Nerval sous la forme d’un sonnet apparaît beaucoup plus sobre et apaisée que les poèmes des Chimères. Elle exprime un mode mineur où la sérénité se mêle à une forme de désinvolture affectée, le désenchantement d’une existence qui s’en va.

Aujourd’hui je vous propose de redécouvrir l’admirable recueil de nouvelles Les Filles du feu de Nerval (1808-1855). Voici un extrait de la nouvelle intitulée « Sylvie ».

Comme l’auteur le fera plus tard dans son récit Aurélia, il explore déjà les rapports entre illusion et réalité. On retrouve dans cette page l’évocation d’une actrice qui représente la femme idéale pour le narrateur. Le rêve intervient pour transcender un quotidien banal. Et la sage et réservée Sylvie est vite oubliée au profit de la fascination qu’exerce sur le narrateur l’actrice Aurélie qu’il a l’occasion d’admirer au théâtre.

L'histoire est terrible, toute inscrite dans ce « La » du titre. Elle raconte l'existence d'une sœur, celle de l'auteur, lointaine et secrète, absente de la famille le plus souvent.  Tenue à distance. Rarement évoquée, Françoise ne vit que par le silence qui l'entoure jusqu'à ce que ce dernier ne devienne insoutenable, prenne corps dans le récit de , son frère. "Au vrai, elle est pour moi un vacarme assourdissant, en témoignent les innombrables otites dont enfant mes oreilles ont été affectées." Et atteigne le lecteur en plein cœur.

Née en 1938, Françoise est la sœur aînée, mise à l'écart depuis la naissance de l'auteur. "Elle est partie, explique ma mère, à cause de la menace de mort qu'elle représentait pour le bébé à naître. Je suis ce bébé." Victime d'une encéphalite convulsivante à  dix mois, elle cesse d'être une enfant ordinaire. Son comportement agressif l'isole des autres et épuise ses parents. Internée en clinique puis au couvent ("Ma mère a toujours oscillé entre deux secours"), Françoise, malgré les traitements, demeure agitée. Une lobotomie pratiquée à l'adolescence, le 21 juin 1952, six mois avant la commercialisation des premiers neuroleptiques, la condamne et l'exclut totalement de la vie familiale, jusqu'à sa mort en 2014.

"Ni morte, ni vivante, ni vraiment absente ni tout à fait présente […] Elle envahit les pensées de chacun, elle est partout, elle obsède à chaque instant."

A l'aide des carnets rédigés par sa mère, l'auteur, dans un style épuré, reconstruit la vie de sa sœur, évoque la chambre "d'une disparue, d'une revenante", comble l'absence de celle qu'il n'a pas connue véritablement, manifeste son effroi,  son inquiétude et sa culpabilité face à cet abandon, "cette distance confortable" et par l'écriture, réhabilite une sœur, lui donne la place qu'elle n'a jamais pu occuper dans la famille, si excessivement  liée  à la mère, "quand je vois la sœur, je vois la mère, deux mères ou deux sœurs, je me demande", met en mots une souffrance et une solitude immenses.

L'auteur remonte, recherche dans l'histoire de ses grands-parents et parents, notamment de sa mère,  la faille, l'origine du malheur ("une intoxication au lait de vache pasteurisé […] La malédiction"), un lointain atavisme. Par petites touches comme par effleurement, il laisse entrevoir Françoise, enfant, bouleversée par les grossesses de sa mère, puis vers 12 ans, arrachée à sa famille pour être placée en asile psychiatrique puis chez les sœurs de la Visitation et  dans la maison Saint-François tenue par des Franciscaines et de nouveau en hôpital, jusqu'à son admission en maison de retraite.

Sans jamais s'attarder, comme si Pascal Herlem se tenait au loin, comme s'il fallait contenir la souffrance, sans indécence, il survole l'existence de Françoise en courts chapitres, en courtes phrases. Dire l'essentiel, avec toute la brutalité et la précision des mots, sans apporter de compléments pour nuancer ou adoucir. Une écriture sèche, cruelle qui éreinte le lecteur, l'indispose et le bouleverse. Pris dans cette intimité familiale, il est mis à mal, effrayé par tant de violence, presque empreint lui-même d'un sentiment de honte et de culpabilité, d'une douleur profonde,  même si les dernières pages laissent entrevoir une fine lumière et l'apaisement. « Alors, pour la première fois, il m'a semblé que je pouvais en rester là. Et compter sur le temps à venir pour repenser à toute cette histoire tranquillement. »