Björn le Viking et les pierres de soleil

Ulysse a 15 ans et veut mourir. C'était son grand père, avec lequel il était très lié, qui l'élevait jusque là. Mais le vieil homme décède brutalement, et Ulysse se voit contraint d'emménager chez son père, un homme avec lequel il n'a jamais eu de contact. Le jeune ado se sent incapable de se faire à cette vie, entre un père toujours absent et une belle-mère pour le moins antipathique. Le jour où cette dernière écrase son chat, Ulysse comprend que ce n'est plus possible. Il passe ses nuits sur le forum « Le soleil et la mort », en compagnie d'autres ados aux envies suicidaires. Ils sont quatre surtout, les fidèles du forum, chacun avec une histoire difficile voire sordide, à vouloir mettre fin à leur jour. Menés par le charismatique Vlad, le webmaster manipulateur, ils décident de passer enfin à l'acte, à Pâques, sur une petite île déserte.

Ulysse, le narrateur, emprunte le style concis et percutant cher à , et fait du Soleil et la mort (le titre vient de la citation de la Rochefoucauld : « Le soleil ni la mort ne peuvent se regarder en face ») un roman dérangeant, inquiétant, mais jamais morbide. Le lecteur est bousculé, il a mal en même temps que ces jeunes qui ont oublié que l'espoir existait, que tout pouvait changer. Le suicide chez les adolescents n'est pas un sujet facile à traiter, mais Elise Fontenaille s'en sort à merveille et a écrit un récit très fort, poignant, et dans lequel c'est finalement la vie qui l'emporte. Une réussite, comme toujours.

L'Ete est arrivé ! Les lois de l'été et de l'enfance sont claires, simples, un vrai manuel pour en profiter jusqu'à son solstice. Le règlement le dit, t'amuser, tu devras !

Sur ces journées de jeux où ton frère aîné sera le maître du jeu impitoyable, ne pas oublier de chaussette rouge sur la corde à linge, cela attire les lapins rouges géants.

Pendant les chasses d'étoiles filantes au filet à papillons, ne pas se munir de parapluie pour cette pluie-là et surtout, bien tenir son bocal.

Lors d'un jeu, ne jamais contredire l'arbitre, c'est comme ça, c'est ton frère aîné.

Autre règle, se faire de nouveaux amis, de préférence, avec des boulons, des armures, des antennes, c'est plus drôle.

Mémo : ne pas oublier de franchir le haut mur d'imaginaire et contempler le coucher du soleil qui sonne la fin de la journée de jeux.

Quiconque contreviendra à ses lois, ne s'amusera pas.

Tic tac tic tac, l'heure tourne, ne soyons pas en retard pour les rendez-vous avec l'imaginaire !

 de est un voyage imaginaire aux facettes mystérieuses et merveilleuses.

Le début de l'histoire suggère la nostalgie des étés et des bons moments de jeux partagés. Les jeunes lecteurs se trouvent rapidement plongés dans un univers fantastique surprenant où les robots vous partagent une partie de tennis, les aliens en armure vous piquent des fraises géantes, des corbeaux vous disputent la dernière olive du plat. Quelle imagination ces enfants !

La fantaisie est d'un humour presque pince-sans-rire, les deux frères toujours au « centre » des aventures en présence. Les jeunes lecteurs ne manqueront pas de se placer dans le rôle du grand frère ou du plus petit, victime de l'autorité du premier, la loi du « c'est mon jeu, c'est moi qui commande » est bien connue, mais à la fin, cela se finit bien, car les jeux entre frères (et sœurs!) s'apprécient ensemble.

Les deux frères apprécieront la fin de journée devant la télévision, côte à côte, comme une douce récompense de cette journée folle, l'aventure épinglée sur les murs. Les grands et petits apprécieront le talent graphique de Shaun Tan, son non-sens, son lapin rouge peut être vu comme un clin d'œil à l'univers fou d'Alice.

Shaun Tan a reçu pour l'ensemble de son œuvre le « Prix Astrind Lindgren » en 2011.

Ana Penyas @ana_penyas vient de recevoir le prix l'Eco-Fauve au festival d'Angoulême pour son album Sous le soleil, paru chez Actes Sud-l'An 2.

Je m'en réjouis car c'est un très bel album, qui dépeint l'essort agressif et dévastateur de l'industrie touristique sur les côtes espagnoles (ici, aux alentours de Valence) entre 1969 et 2019.

L'autrice y retrace le parcours d'une famille déracinée, actrice, témoin et victime des changements abruptes liés aux politiques publiques et sociétés privées qui s'accaparent et ruinent des territoires. S'en suit un ethos nouveau qui se nourrit des habitants pour finalement les digérer puis les rejeter, loin des espaces où résonne encore faiblement l'écho de leur vie. 

Les dessins aux crayons de couleurs sont très expressifs, un peu bruts, ponctués de portions de photographies plus ou moins discrètes qui confèrent aux images une douce mélancolie. Le drame n'est donc pas accentué par des images emphatiques et pathétiques, mais au contraire se place à taille humaine, au cœur de cette famille ordinaire où la chaleur du foyer prime par dessus tout. 

Un grand bravo à l'autrice pour cette œuvre saisissante, et au jury pour ce choix audacieux et tellement pertinent qui permet de donner un coup de projecteur à un album qui le mérite tant.

Voilà de quoi surprendre le lecteur.   met de côté sa fantaisie, son humour léger, parfois grinçant, échappe à la comédie dans ce nouveau roman sans pour autant perdre son talent de conteuse. Bien au contraire !

Cette fois-ci, elle plonge au cœur de la culture nordique et offre au lecteur un récit d'aventures vikings, une vraie saga de famille, parsemée d'expéditions lointaines, de malédictions tenaces, d'actes héroïques et braves, de péripéties nombreuses, d'histoires amoureuses et propose également une immersion au cœur de la société scandinave du Moyen-âge, originale et passionnante et assez truculente (mouton rôti, gruau aux baies fraîches, poisson séché, hydromel à volonté ; les festivités ne font que commencer !)

Un roman divertissant, égayé de nombreuses anecdotes, jamais ennuyeux mais dont on sent pourtant intrinsèquement l'ossature documentée, l'ardeur à ne pas s'éloigner de la réalité historique mais qui s'inscrit malgré tout (et c'est toute l'habileté de l'auteur) dans une lecture plaisir, ni ardue ni alourdie de références étendues.

Porté par un rythme d'ensemble dynamique, même si parfois, ça et là, des éléments de traduction, (soit maladroits ou s'inspirant de la langue de l'époque ; je n'ai pu trancher)  perturbent légèrement la fluidité, ce récit reste séduisant, réjouit l'imaginaire, étonne. Clairement, il ravit le lecteur, emporté par l'exotisme et le pittoresque des descriptions, de Blekinge jusqu'à Constantinople.

Le roman, par un effet de va et vient entre deux histoires familiales, d'abord étrangères l'une à l'autre, navigue donc  entre Orient et Occident, invite au voyage dès les premières pages.

 Au sud de la Suède, d'abord, un charpentier de marine, Säbjörn,  élève seul ses deux fils, Svarte et Kåre, secondé par sa belle-sœur, Völva (prêtresse), depuis que sa femme a mystérieusement disparu. Au-delà de la mer Baltique, à Kiev, un riche marchand de soie, père d'un fils aguerri au combat, Radoslav et d'une jeune fille, curieuse et très belle, Milka, promise aux plus nobles, voit son avenir et celui des siens perturbés lorsque la ville tombe aux mains des Petchénègues.

Commence alors un vaste périple, semé de rebondissements, de déconvenues cruelles mais aussi d'espoirs et de poésie,  qui réunira certains membres des deux familles vers une destinée commune et plutôt heureuse. Bravant chacune de leur côté les malédictions, les rivalités fraternelles, les clans ennemis ou les incompréhensions culturelles, elles vont apprendre à vivre ensemble, se respecter, et de manière synchrone, révéler au lecteur curieux de nombreuses indications sur les conditions de vie de l'époque, sur les sociétés vikings, leur système de gouvernement, leurs rites incantatoires, leur brutalité aussi, leur rusticité également en comparaison du faste et du raffinement de l'Orient à la même époque.

C'est vivant, trépidant et coloré, touffu (on se perd parfois face au nombre important et aux sonorités inhabituelles des différentes populations) : un VRAI choc de civilisations enthousiasmant et divertissant.

Katarina Mazetti se renouvelle, oser changer d'ambiance (et de siècle). Loin de s'égarer, elle suspend en vol et de manière vigoureuse, ce sentiment de lassitude qui commençait à poindre dès « le caveau de famille ».

Une trêve à l'ennui plutôt réussie.

Vous ne le savez pas encore, mais Lennon, Harrison et Ringo Starr sont encore vivants ! hein ? Ringo Starr ne nous a jamais quittés ? Ah non, pardon il se perd dans un monde, une matrice dont lui seul connaît la porte d’entrée. D’ailleurs, un homme en noir est venu lui proposer des pilules rouge et bleu, et il a tout pris… il joue avec le téléphone… enfin, ça, c’est une autre histoire.

Ici, ce qui nous intéresse c’est le rock Eldia. C’est un groupe parisien qui chante Londres. Leur truc ? Ils ont juste endossé le costume tout coloré des Beatles avec leur EP « Favorite Murderer » courant de 2009. Un deuxième album qui devait sortir en décembre… on attend toujours !

Bon, alors vous prenez l’album Sgt Pepper’s des Beatles, une pointe d’un Lennon en solo, l’incohérence de Yoko dans le pacage, un son Stereophonics pour être plus actuel et vous avez l’EP de Eldia. Voilà, merci, c’était sympa, à bientôt pour une nouvelle chronique !

Non, évidemment je ne vous laisse pas comme ça, néanmoins… on a vite fait le tour de ces quatre titres qui promettent un album donc beatlessien à souhait. La même rythmique, les voix en cœur, les riffs anglais. Un piano qui s’amuse, une guitare qui jubile. Bon, bref, vous vous offrez la collection Beatles, vous jouez même sur console de jeu salon aux Beatles et vous serez contents. Sur « Favorite Murderer » le style est indiscutablement Beatles ! et que dire de « The Way You Move » un son mutant entre Sterephonics et « Martha My Dear » des Beatles (sur l’album blanc) ! Vous pensez qu’ils reversent des droits à Paul ? Ce EP doit leur revenir cher !

Y’a vraiment rien de bon ?

Quelle question subsidiaire ! Eldia sont de vrais fans des Beatles et c’est donc leur faire le plus grand des plaisirs de leur dire que cet album est beatlessien. L’EP serait en quelque sorte le son 2010 des Beatles si la formation existait toujours. Ni plus, ni moins. Or, avouons qu’un morceau mérite un intérêt particulier. Est-ce que le groupe s’est projeté en pensant comme Lennon, on ne le sera jamais ; toutefois « The Drunk Song » qui serait un mélange d’un « Yesterday » et d’un « Rock & Roll Suicide » de Bowie pourrait apporter un début de réponse. S’il ne fallait retenir qu’un titre, ce serait celui-ci. Un morceau en acoustique à l’accent anglais populaire, accrocheur, charmant. Très jolie chanson.

Ceci étant, après que la révolte soit retombée qui donnerait un « Comment ? Du plagiat ? Ils reprennent les principes fondamentaux d’un mouvement rock des années 60 qui a marqué l’histoire. Tout est politique, pour un devenir collectif et individuel, devant une différence similaire. Mécréant, l’ignorance du tout s'écrit dans la mémoire subjective et l’identité de tous (etc.) » (On va laisser le révolté dans son coin, il parle tout seul, c’est bien, il ne s’est rendu compte de rien) on est surpris par une vague de pop qui nous emporte. Et c’est là que le piège se referme sur nous, voilà que le EP tourne quatre fois de suite sur la platine ! Dans l’attente de l’album… à la question est-ce un groupe révolutionnaire ? Non. Est-ce un indispensable ? Non.

Si les œuvres de Fiodor Dostoïevski ont traversé le temps par la force de sa prose, la vie de l’auteur est peu connue.

Chantal Van den Heuvel et Henrik Rehr reviennent sur son existence rythmée par les déchirements, la souffrance et la solitude.

« Le Soleil Noir » évoque dans un dessin détaillé, son passage au bagne, la perte d’enfant et la maladie. Des ruptures qui ont nourri son œuvre irriguée par une critique de la religion et de la société capitaliste.

approche à grand pas. Du 22 au 25 Mars c'est le rendez-vous de l'édition française avec son public… ou, entre elle, ça dépend !

Les éditeurs commencent à annoncer les venues de leurs auteurs. Nous commençons avec un éditeur de bande-dessinées : Soleil.

Seront donc présents sur leur stand :

-       Arleston et Barbucci pour la nouvelle série : Ekhö, Monde Miroir

-       Simon Astier pour l'adaptation en bd de Hero Corps qui s'annonce comme la genèse des personnages.

-       Aurore

-       Bianco

-       Cardona & Torta pour les adaptations de Foot2Rue et Noob

-       Dutto – Les P'tits diables

-       Benjamin Lacombe pour les magnifiques Notre Dame de Paris & Contes Macabres

-       Richerand

-       Trichet

-       …

Chouette programme !