Agentique
Extraits
Littérature française
Agentique
Agentique, l'homme instrument. Agentique, l'homme exonéré de toute culpabilité. 1996, Chayton, vétéran américain, visite le Vietnam comme on retourne sur une scène de crime. Loan, étudiante, s'ennuie dans l'agence de voyages de sa mère. Ensemble, ils traceront un sentier dans ce pays mutilé par la guerre : le premier ravivera sa mémoire, la seconde dessinera cet éprouvant périple. Mais derrière ce drame actuel se cache une autre réalité plus ancienne, un théâtre de marionnettes trempées d'agent orange.
04/2022
Histoire du cinéma
Le cinéma argentique au XXIe siècle. Obsolescence et réinvention
Normal021falsefalsefalseFRX-NONEX-NONE / Style Definitions / table. MsoNormalTable {mso-style-name : "Tableau Normal" ; mso-tstyle-rowband-size : 0 ; mso-tstyle-colband-size : 0 ; mso-style-noshow : yes ; mso-style-priority : 99 ; mso-style-parent : "" ; mso-padding-alt : 0cm 5. 4pt 0cm 5. 4pt ; mso-para-margin : 0cm ; mso-para-margin-bottom : . 0001pt ; mso-pagination : widow-orphan ; font-size : 10. 0pt ; font-family : "Times New Roman", serif ; border : none ; } Depuis 1990, l'expansion du numérique confronte le cinéma argentique aux enjeux de l'obsolescence. Ce livre analyse les oeuvres des artistes qui s'appropriant le laboratoire photochimique, les collections filmiques et la machinerie du cinéma argentique réinventent le cinéma argentique au XXIe siècle. Depuis les années 1990, face à l'expansion du numérique, le cinéma argentique est confronté aux enjeux économiques, politiques et poétiques de l'obsolescence. Ce livre vise à explorer les ambivalences et les potentialités de l'obsolescence qui ouvre des nouveaux champs de possibles à la réinvention du cinéma argentique. La période dite de réinvention est traitée à partir de la fabrication de l'émulsion-maison, de la réutilisation des collections filmiques et de l'exposition de la machinerie du cinéma argentique. Entre esthétique et technique, ce livre propose une systématisation théorique de la problématique de l'obsolescence. Il nous incite à réfléchir sur la pratique du laboratoire photochimique, la machinerie cinématographique, et l'archivage filmique, ainsi qu'à analyser un corpus d'oeuvres actuelles. Dans le parcours esquissé, qui s'appuie sur des entretiens avec les artistes et professionnels du film, il est question d'élucider les techniques impliquées dans les oeuvres et le processus créatif des artistes. Afin de saisir comment à partir des liens cousus entre théories et pratiques, les artistes réinventent, grâce à l'obsolescence, le cinéma argentique au XXIe ? siècle et entretiennent une mémoire de toute sa spécificité et sa technicité.
01/2023
Encyclopédies de poche
Après la photographie. De l'argentique à la révolution numérique
Avec l'arrivée de l'Instamatic Kodak et du Polaroïd dans les années 1960, la photographie passe aux mains des amateurs. Dans le même temps, la photographie de presse, face au règne croissant de la télévision et aux contraintes du droit à l'image, redéfinit ses règles de diffusion: de nouvelles agences sont créées, un nouveau type de reportage d' " auteur " apparaît. Les artistes, eux, s'emparent de la photographie pour en faire une pratique " anti-artistique " majeure, qui se voit conférer une valeur marchande sans précédent. Avec la création de musées et de grandes biennales dédiés à la photographie, celle-ci s'inscrit définitivement dans l'histoire de l'art. En analysant les enjeux esthétiques et sociaux de la photographie, Quentin Bajac retrace avec brio 50 ans de pratiques, jusqu'à la révolution numérique. En ce XXIe siècle saturé d'images, il pose la question de l'autorité du médium: la photographie dit-elle encore le réel?
04/2010
Photographie
La photo argentique. Tout savoir, matériel, films, prise de vues développement
Dans cet ouvrage, idéal pour débuter en photographie, vous vous familiariserez avec tous les basiques de la photo - qui vous serviront aussi en numérique. Du choix de votre appareil, au choix du format et du film, les types d'optiques, en passant par le développement de vos pellicules noir et blanc, couleur, sans oublier leur postproduction moderne avec les différents traitements adaptés à la numérisation. Véritable recueil d'informations indispensables au photographe argentique, avec de nombreux schémas, tableaux, techniques, ce livre vous sera utile de la prise de vue jusqu'au développement. Il contient également des liens vers les applications smartphone les plus pratiques, ainsi que des vidéos régulièrement mises à jour sur les techniques de prise de vue, de développement et de postproduction. Vous découvrirez également les prises de vue et techniques de relief argentique, avec des vidéos et la paire de lunettes anaglyphe incluse. Que vous soyez débutants ou plus confirmés, comme aide mémoire, bible ou compagnon de route, cet ouvrage saura vous accompagner à chaque instant.
04/2019
Sociologie
Mort de la photo de famille ? De l'argentique au numérique
Depuis leur apparition, les photographies de famille, à la fois si semblables et si uniques pour chaque famille, nous racontent l'amour, les naissances, le temps qui passe, les souvenirs, l'oubli et la mort. Liées aux évolutions de la famille, elles ont d'abord éternisé les moments familiaux ritualisés (baptêmes, mariages, communions) ou institutionnalisés (les vacances) pour progressivement envahir la vie quotidienne et se centrer particulièrement sur les enfants. Quel impact aura le numérique sur cette production d'images ? Comment se construit ce nouveau rapport à la prise de vue entre les membres de la famille ? Comment s'élaborent la circulation, l'archivage et la sélection des clichés (mais peut-on même les appeler encore ainsi ?) qui méritent d'être conservés ? Quelle forme prendront alors les " albums de photos " ? Ce livre se veut à la fois faire l'analyse des changements et lancer l'interrogation autour de la toute nouvelle et balbutiante photographie familiale numérique.
05/2010
Techniques photo
Les secrets de la photo argentique. Démarche, Matériel, Développement, Tirage, 2e édition
Photographier en argentique, c'est aborder la photo différemment : prendre son temps, penser son image, considérer autrement les images issues d'une prise de vue. Destiné aux photographes de tous niveaux et horizons, de l'archi-débutant au puriste confirmé, voici la 2e édition d'un guide complet sur la pratique actuelle de la photo argentique noir et blanc, et couleur. L'ouvrage aborde tous les aspects de la pratique argentique : choix du matériel (boîtiers et films couleur et noir & blanc), spécificités de prises de vue (comment bien régler son appareil selon les conditions rencontrées), développement et numérisation des films, gestion des tirages...
08/2021
Thèmes photo
Way to blue
"Way to blue" est un récit photographique, tel un carnet intime. Arnaud Chochon, photographe natif de Charente-Maritime et basé à Toulouse, a commencé ce travail en 2018 après avoir développé un film de son appareil argentique. Parmi les photos oubliées de ce film, il y trouve son propre portrait réalisé par son frère décédé quelques mois auparavant où ce dernier apparaît dans le reflet des lunettes de soleil. Commence alors un travail photographique de 4 ans dont la forme est variée, du numérique à l'argentique, du compact au reflex en passant par le téléphone, pourvu qu'elle incarne les différentes phases du deuil et de la reconstruction. De souvenirs intimes à des paysages paisibles ou mouvementés, ce récit reprend petit à petit le chemin de la vie où l'humain retrouve une place.
03/2023
Yaoi/homosexualité masculine
La fée des neiges
Haruki, qui a grandi sur l'île de Hokkaido, décide de laisser Narumi, un photographe animalier de passage dans sa ville natale pour un shooting photo, passer l'hiver chez lui. Narumi est un citadin sociable qui est tout son contraire. Ils sont tellement incompatibles que Haruki en est intimidé ! Mais lorsqu'il apprend à utiliser un appareil argentique, un nouveau monde s'offre à lui...
02/2023
Animaux, nature
Chasse à courre. A la croisée des mondes
Céline Anaya Gautier découvre la chasse à courre par hasard, lors d'une promenade en forêt de Fontainebleau. Fascinée par le spectacle qui se présente à elle, elle décide d'en faire un sujet de reportage et passe trois ans et six mois auprès d'une soixantaine d'équipages dans la France entière. Elle découvre alors un monde méconnu, fortement ritualisé, loin des a priori qui lui sont attachés. Un reportage photographique intense et spectaculaire entièrement réalisé en argentique.
09/2018
Photographie
Toute la photo. 2e édition
Unique en son genre, cet ouvrage est la bible qu'attendaient tous les passionnés de photo. Superbement illustré, riche de conseils pratiques et d'informations techniques, il offre un panorama de l'univers photographique, de la prise de vue à l'épreuve finale, sans oublier le développement et la retouche : La lumière. La composition. L'appareil photo. Film et capteur. Les optiques. Eclairage et flash. La couleur. Le flux de production. Cette nouvelle édition, enrichie et actualisée, a été repensée pour optimiser le travail du photographe en laboratoire argentique et numérique.
05/2016
Photographie
Fisheye N° 45, novembre-décembre 2020 : Les arpenteurs du paysage
Utilisant les techniques de la photographie argentique ou numérique, mobilisant des algorithmes d'intelligence artificielle ou ayant recours à des manipulations physiques, une dizaine de photographes contemporains proposent leur vision du paysage, un des genres les plus traditionnels des modes de représentation. Nourris par des siècles d'images, ces arpenteurs du paysage explorent notre connexion au monde, notre relation au sublime ou aux territoires en lutte en escaladant les montagnes ou en s'immergeant dans les océans. Associant fiction, sciences et arts plastiques, leurs investigations poétiques questionnent notre espace et nos manières de l'habiter. Focus sur le photographe argentin Fernando Maselli.
01/2021
Littérature française
La première fois
Alors l'instant enfui se visite à loisir. nous l'effleurons et le manquons, le retrouvons, son revenu d'absence émeut infiniment plus que ce que nous vivons dans le temps bref si vite confisqué. maintenant durable et compact, comprimé qu'il est dans le mince feuilleté du papier argentique, une durée qui ne demande qu'à se développer, à déployer ses plis atmosphériques et s'épanouir en rose vivante du souvenir. Pour Essences, Anne-Marie Garat revisite l'alchimie de la photographie. Dans une chambre noire, le temps de la mémoire est arbitraire, les images révélées parfois inattendues. Et les odeurs inoubliables.
11/2013
Photographie
Le cours de photographie. 6e édition
Le Cours de photographie de René Bouillot est la " bible " des techniques de la photographie. Paru pour la première fois il y a une quarantaine d'années, il a permis à plusieurs générations de photographes de se former. Encore aujourd'hui, il reste LA référence de la photographie, notamment argentique, dont il aborde tous les aspects : optique, objectifs, exposition et prise de vue, boîtiers, sensitométrie, développement et tirages... Il fournit dans chacun de ces domaines une somme d'informations complète sur ce que sont l'art et la technique de reproduire la forme des objets à l'aide de la lumière.
08/2020
Informatique
Le format raw - développement et flux de production
Raw est un format d’image créé par des dispositifs tels que les appareils photo numériques ou les scanners. Le Raw est caractérisé par le fait d’avoir subi un minimum de traitement informatique. C’est le format le plus utilisé par les photographes professionnels, car il leur donne une entière maîtrise sur leurs images en leur permettant d’effectuer ces traitements par eux-mêmes (un peu comme en argentique lorsque l’on développe et tire soi-même depuis ses négatifs). Cet ouvrage est un guide pratique de traitement des fichiers Raw : conversion à partir de formats propriétaires et manipulations diverses.
05/2011
Techniques photo
Maîtriser la composition photographique
Tout pour apprendre à bien composer une photo, que l'on travaille en numérique ou en argentique, avec un boîtier haut de gamme ou un smartphone. Parce que la photographie est un art visuel à part entière. La réussite d'une photographie dépend avant tout de sa composition. C'est grâce à elle que le photographe parvient à exprimer son intention et susciter une émotion. La composition repose sur des règles établies depuis des siècles par les artistes, mais aussi sur une utilisation raisonnée du matériel photo. Ce livre aborde tous ces aspects permettant d'obtenir des photos irréprochables, tant techniquement qu'esthétiquement.
09/2023
Photographie
Venise et ses îles
Une région, la Vénétie, marquée hier par une des plus grandes vagues d'émigration (2 millions d'expatriés entre 1875 et 1915). ? Une ville musée, Venise, qui fait face aujourd'hui à un tourisme de masse (28 millions de visiteurs annuels) et qui a perdu la moitié de sa population en quarante ans (55 000 vénitiens aujourd'hui). Sur ce territoire ambivalent, l'auteur s'immerge sur la durée et y développe ses thèmes de prédilection : les fissures de l'être, la mémoire et la quête de soi, dans une esthétique hautement intime et introspective. ? Un travail débuté en 2013 réalisé au moyen format argentique, finalisé en 2019.
06/2019
Techniques photo
Couleurs et ambiances, les masterclass de Michael Freeman
La couleur ne naît pas dans l'oeil, mais dans l'esprit, ce qui la rend extrêmement personnelle. Aussi, peut-elle déclencher des réactions esthétiques et émotionnelles uniques. Au cours des dernières années, la photographie centrée sur la couleur est devenue un véritable phénomène, nourri non seulement de l'héritage des grands photographes coloristes tels que Outerbridge, Haas, Gruyaert, Leiter, Eggleston et Porter, mais aussi des libertés nouvelles apportées par les capteurs et les logiciels de traitement. Fort de plus de quarante années d'expérience en argentique comme en numérique, Michael Freeman célèbre cette tendance dans cette troisième masterclass de la série, tout en gardant l'approche pratique qui fait le succès de ses ouvrages.
09/2023
Essais
La photographie, entre fragmentation des corps et virtualité des espaces. Mutations artistiques contemporaines
Dans cet ouvrage, l'auteur montre comment la photographie déconstruit les genres et les modèles à travers un questionnement sur les représentations photographiques. Les nouvelles subjectivités, la mise en scène, mais aussi l'approche radicale de la photographie du corps ouvrent à de nouvelles expériences conceptuelles et virtuelles témoignant des perceptions fragmentaires photographiques en mutation. En puisant principalement dans le corpus d'images provenant des expositions réalisées sur les thématiques des mutations photographiques au sein de Café-Crème édition et du Mois européen de la photographie, ces réflexions se poursuivent en tenant compte du passage de l'argentique au numérique, du tableau à l'écran, de la photographie à la post-photographie.
04/2021
Photographie
Carnets de la ZAD
La ZAD de Notre-Dame-des-Landes de?fraie la chronique depuis plusieurs anne?es et personne n'en a jusqu'alors re?ve?le? la ve?ritable nature. De 2014 a? 2019, Philippe Graton a parcouru la ZAD de l'inte?rieur, photographiant au moyen-format argentique cet univers et la vie quotidienne de cette socie?te? alternative. Cet engagement dans la dure?e nous donne aujourd'hui une oeuvre photographique exceptionnelle, une restitution unique et historique de cette expe?rience marginale dont l'inte?re?t n'a jamais e?te? aussi actuel. Ce livre de?voile plus de quatre-vingts photographies ine?dites, ainsi qu'une retranscription des notes de terrain de l'auteur, a? suivre comme une aventure.
09/2019
Photographie
Manuel du parfait photographe. + de 350 conseils de pro pour réussir vos photos
Un guide complet pour tout savoir sur la technique photographique ! Près de 400 trucs et astuces pour faire le tour de la question, avec des illustrations abondantes. Comment réussir à photographier un cycliste en pleine action ? Comment immortaliser vos proches sous leur meilleur jour ? Comment obtenir les plus belles images ? Ce guide très complet et à jour des dernières évolutions technologiques répond à toutes les questions pratiques sur la photo. Depuis les concepts fondamentaux de la prise de vue et le choix du matériel jusqu'aux techniques les plus pointues (photo aérienne avec un drone, ferrotypes, format RAW), en passant par l'art subtil de la composition et de la retouche (argentique comme numérique), ce manuel est le compagnon idéal de tout photographe, débutant comme initié.
10/2019
Essais
Repenser le médium. Art contemporain et cinéma
Ces dernières décennies, le développement de pratiques artistiques ayant recours aux "nouveaux médias" , tout comme le passage de l'argentique au numérique ou les nouvelles formes de visionnement et d'archivage qu'il implique, a précipité la nécessité de repenser et de questionner la définition du médium. Face à un panorama artistique, cinématographique et technologique en constante transformation, cet ouvrage s'inscrit dans un champ de recherche transdisciplinaire en plein essor - Medienwissenschaft allemande, media studies anglophones, études médiatiques canadiennes ou encore médiologie en France. Dans ce livre est ainsi envisagé, au fil de dix-neuf contributions, un vaste champ de médiations de la perception et de l'expérience, de la représentation et de la communication, de l'enregistrement et de la transmission.
01/2022
Techniques photo
Fisheye Hors-Série : Agence France Presse. Les années argentiques 1944-1998
Consacré aux "années argentiques" de la célèbre agence de presse française (AFP), ce nouveau hors-série propose de revenir sur plus de 200 photos issues de son fonds argentique (1944-1998). En parallèle et pour la première fois de son histoire, l'Agence France-Presse expose une partie de ses images et organise une vente aux enchères. L'occasion de revisiter plusieurs décennies d'histoire, en France et à l'international, à travers des clichés exceptionnels. Plusieurs expositions ont lieu à Paris dont à la Fisheye Gallery qui expose les photographies "Made in USA" d'Eric Schwab jusqu'au 3 octobre 2021. Portfolios et entretiens croisés avec les trois commissaires de cette exposition : Marielle Eudes, directrice photo, Stéphane Arnaud, rédacteur en chef photo, et Christophe Calais, ex-rédacteur en chef de Magnum photos.
09/2021
Techniques photo
Prises de vie. Edition
Depuis le début des années 1970, la photographe Françoise Saur tient un journal photographique, comprenant aujourd'hui 157 albums et à peu près 11 100 pages. Chaque page est un tirage photographique. Toutes ces photos ont été prises au Leica, longtemps son inséparable compagnon, en argentique N&B. Elles parlent de la vie de tous les jours et des petits riens, mais aussi des moments exceptionnels, des rencontres avec des gens célèbres ou non, des émotions et des paysages, de la maladie et de la mort. Cet important corpus permet des lectures différentes. Elle en avait déjà extrait une série d'images concernant "les années combi" (Médiapop éditions). Pour "Prises de vie" elle a rassemblée celles qui lui semblaient refléter au mieux l'énergie vitale résidant dans chaque destinée humaine.
03/2022
Essais
Esthétique du signal. Hacking filmique et invention formelle radicale
Depuis 1990, dans le champ des arts filmiques, un soulèvement artistique s'est produit pour battre l'audiovisuel numérique sur son propre terrain : le signal. Ce livre étudie un courant spontané et collectif d'artistes du monde entier qui découvre les opérations internes des machines, apprend leur langage et enrichit un arsenal technique capable de s'emparer du signal filmique. Il démontre qu'il est possible de penser ensemble les supports audiovisuels (optique, argentique, vidéographique, numérique) dans leur continuité et simultanéité. Ainsi, rétrospectivement et depuis le numérique, les technologies filmiques peuvent-elles être réinscrites dans l'histoire des télécommunications. L'intelligence du signal développée par les artistes, traversant toute l'histoire des arts filmiques, dénote un enjeu à la fois technique, éthique, politique et esthétique, et mène à l'appropriation créative des technologies, condition d'une émancipation artistique possible.
02/2022
Photographes
Les oignons de Denis Brihat
Installé en Provence depuis 1958, le photographe Denis Brihat y a développé une oeuvre d'une force et d'une cohérence rares, reconstituant et magnifiant, par sa maîtrise de la chimie argentique, les couleurs du monde végétal. Ses thèmes de prédilection sont les fruits, légumes et végétaux de son potager et de son jardin. Parmi eux, l'oignon tient une place à part, qu'il a exploré de façon obsessionnelle pendant un demi-siècle. Ce livre rassemble une centaine de ses images cépacées, offrant ainsi au public la chance de découvrir l'une des grandes aventures de l'histoire de la photographie. Il s'accompagne de plusieurs textes, dont un de l'historien d'art Michel Poivert sur le thème de l'obsession, ainsi que d'un entretien avec l'artiste qui éclaire cette passion singulière.
11/2023
Photographie
Carnets. Volume 8, American Animals
" Lors de mes différents voyages aux états-Unis, j'ai toujours été frappé par la présence des animaux, domestiques ou sauvages, dans la vie quotidienne. En Floride, des crocodiles dorment au bord des chemins, en Californie des cerfs surgissent devant les voitures, au Montana des bisons traversent placidement la route, à San Francisco des otaries ont envahi le port et partout des oiseaux s'invitent au coeur des zones habitées, notamment à Bodega Bay, la petite ville où Alfred Hitchcock tourna en 1963 le film " The Birds ". Ces multiples rencontres inattendues et surprenantes avec le monde animal m'ont donné envie de faire, pour la première fois, de la photographie animalière. Je l'ai envisagé à ma façon, sans zoom, ni téléobjectif, sans trépied ni affût, avec une simple focale fixe standard, en format carré, argentique puis numérique. "
04/2018
Thèmes photo
Lost Films
Planches contact, photos inédites, floues, brûlées... Lost Films rassemble les archives secrètes du célèbre photographe Fifou. Pour donner suite au succès de son premier livre photo Archives, Fifou plonge dans ses 2000 planches contact et sélectionne les clichés les plus forts. Des tirages exclusivement en argentique qui, depuis dix ans, n'attendent que d'être vus. Ce livre, c'est l'âme de Fifou. Son journal de bord, de vie. New-York, Los Angeles, le Cap vert, l'Albanie, l'Egypte, la France... Le street reporter a parcouru le monde en enchainant les shootings. Il s'agit d'un travail artisanal, noir et blanc comme couleur, dans lequel chaque cliché est accompagné d'une légende succincte. Un livre photo à la mise en page graphique. Au fil des pages, on suit son road trip artistique, découvrant ainsi une autre facette de l'artiste.
03/2024
Photographie
Pola & Co. Photo instantanée : le guide pratique
Issue tout droit de la glorieuse époque de l'argentique, dont elle défend les couleurs avec panache, la photo instantanée ne cesse d'innover et de séduire les photographes de tous âges. Elle méritait bien qu'un ouvrage lui soit enfin dédié, afin que tous puissent en apprécier les charmes, mais aussi en déjouer les pièges ! Ce mini-guide lui est consacré. Après un bref rappel historique et quelques notions de base en photographie, il présente tour à tour l'équipement de la photo instantanée (boîtiers neufs ou d'occasion, films, accessoires), les spécificités de ses techniques de prise de vue et les différentes façons de personnaliser, conserver ou encore customiser ses photos, jusqu'à en faire de véritables objets de décoration. Un petit livre synthétique et pratique pour les nostalgiques du "Pola" et les photographes d'aujourd'hui à la recherche de nouveaux procédés créatifs.
10/2017
Essais
Chaque heure compte, la dernière tue
Lors d'une mission, une balle change le destin de Patrick Robert, reporter-photographe. Cet incident tragique l'amène à une profonde réflexion sur le rôle de son travail, le cours de l'Histoire et les bouleversements dans le monde journalistique, passant de l'ère argentique à l'ère numérique. À travers ses souvenirs, il nous emmène dans un périple introspectif, offrant une perspective unique où les événements mondiaux ne sont que la toile de fond d'une quête personnelle intense et captivante.
Dans ce voyage au cœur de l'actualité, Patrick partage trois visions : son regard sur les principaux affrontements des quatre dernières décennies, son désir ardent de capturer les moments historiques et ses réflexions sur le déclin du photojournalisme face aux changements radicaux de la presse et de la perception des images. Un récit palpitant où le danger est omniprésent, prêt à surgir à chaque instant.
09/2023
Thèmes photo
Wird. Le temps du silence, Edition bilingue français-anglais
Ce livre photo regroupe 25 ans de voyage à la découverte du soufisme dans le monde, du Gers à la Chine, un travail photographique en argentique de Bruno Hadjih. Dans le soufisme, le Wird est la pratique par laquelle est différenciée une voie mystique d'une autre. Le Wird permet de transmettre le secret qui attachera le maître à son élève. Le Wird est un ensemble d'incantations, de prières, et de respirations qui mènent au "hal" , à l'absolu. Le Hal est l'extinction de soi dans l'autre. L'expérience soufie dépasse les clivages que la société met en place, les problématiques identitaires s'annulent. Là où la pratique du soufisme est permise, la société est rarement à l'écoute des intégrismes. Cette recherche est aussi ce qui nous constitue. Elle est la part qui nous relie aussi bien à l'univers qu'à notre partie nucléique.
10/2021
