Sombre retraite. Les enquêtes du BCS

Le Cadavre anglais, dernière enquête parue de Nicolas Le Floch, commissaire au Châtelet est un succès avec déjà 50000 exemplaires vendus.

L’enquête commence le samedi 8 février 1777 et se déroule sur moins de dix jours. Cette rapidité n’empêche pas l’auteur d’offrir à ses lecteurs une belle promenade dans le XVIII° siècle à la rencontre d’illustres personnages. C’est Marie-Antoinette elle-même qui fait appel au commissaire breton pour déjouer le complot dont elle croit être victime. L'énigme de la mort d'un prisonnier du Fort-l'Évêque sert de trame à ce polar historique, qui est aussi une description minutieuse d'une société révolue. On retrouve l'adjoint de Le Floch, l'inspecteur Bourdeau et le bourreau Sanson qui lui sert de médecin légiste.

Vous aurez droit tout au long du livre à une précision sans faille dans la fiction comme dans les détails historiques. C’est une des caractéristiques de la plume de cet écrivain, et c’est aussi là sans doute ce qui fait son succès.

Un auteur aux multiples compétences

Jean-François Parot est né en 1946, à Paris. Ambassadeur en Guinée-Bissau, licencié en lettres et titulaire d'une maîtrise d'histoire, il avait écrit un essai, en 1974, Les Structures sociales des quartiers de Grève, Saint-Avoye et de Saint-Antoine de 1780 à 1785. Ce n’est que par la suite qu’il s’est mis à publier les premières enquêtes de Le Floch, en 2000, avec deux romans cette année-là : L'Énigme des Blancs-Manteaux et L 'Homme au ventre de plomb. Sont venus ensuite Le Fantôme de la rue Royale, L'Affaire Nicolas Le Floch, Le Crime de l'hôtel Saint-Florentin, Le Sang des farines.

Le Cadavre anglais est paru en octobre dernier. Avec les six autres, il en est à plus de 500 000 exemplaires (en comptant les éditions en format de poche). Tous ses récits sont édités par Lattès.

Les raisons du succès

Ces romans historiques policiers séduisent car pour le lecteur, l’intérêt est démultiplié. D’un côté le livre divertit. De l’autre, il cultive. Que demander de mieux. On revient d’ailleurs là au travail fantastique que Balzac avait entrepris à son époque pour réhabiliter le roman. Il fallait qu’il dépasse son statut de lecture inutile.
Voilà que l’on retrouve chez Jean-François Parot des lieux décrits réels, des noms de rues exacts, des métiers peints avec réalisme, le langage d'époque… jusqu'aux recettes de cuisine contenues dans l'ouvrage. L'éditeur affirme d'ailleurs que Parot touche un lectorat d'érudits.

Avec un tel succès, la télévision ne pouvait bien longtemps passer ce filon. C’est ainsi que l’année 2008 verra les deux premiers récits portés à l’écran sur France 2.

L’essai Les femmes de l’ombre de l’historien, journaliste et enseignant Rémi Kauffer vous entraîne sur les traces des espionnes qui ont fait [et défait, si l’on peut dire] l’Histoire. Du XVIIe siècle à aujourd’hui, l’on découvre, redécouvre, des femmes fascinantes et fatalement intrigantes !

Certaines vous rappelleront des héroïnes de romans de Dumas, nous commençons d’ailleurs ici par Milady. Saviez-vous qu’elle avait été inspirée par une femme bien réelle ?

Pour vous le MI 6 est peuplé de Sean Connery, Roger Moore ou encore Daniel Craig ? Vous êtes loin du compte.

Mais la vraie question qui est ici posée est pourquoi parlons-nous moins du rôle des espionnes que de celui des espions. Rémi Kauffer étaye son propos et travaille à les sortir de l’ombre en toute objectivité car nous sommes évidemment bien loin du roman d’aventure… enfin le plus souvent.

C’est succulent du début à la fin alors évidemment #actualitteaime !

Ps : arrêtez-vous sur la bibliographie, elle vaut le coup d’œil

À la Mostra de Venise et par l'intermédiaire du Président des studios Ghibli, vient d'annoncer sa retraite. Selon plusieurs sources, il l'avait déjà annoncé à la fin de la réalisation de en… 1997.

Le magazine Time aux États-Unis, en 2006, l'avait placé comme l'une des personnalités asiatiques les plus influentes des 60 dernières années.

Thomas Schulz detengase @ Flickr

Hayao Miyazaki est né en 1941 au Japon, pendant la Seconde Guerre mondiale. Son enfance marquée par la guerre et la bombe atomique d'Hiroshima est certainement l'un des déclencheurs de son œuvre.

Grand amateur de littérature japonaise, mais aussi occidentale, Hayao Miyazaki travaillera au début de sa carrière pour les studios Toei sur une version du Chat Botté en 1965. En 1970-71, il participe à l'animation d'un film réalisé par Ikeda Hisroshi, Les joyeux pirates de l'Ile au trésor, adaptation du roman de Stevenson.

La même année, il quitte Toei et rejoint les studios A-Pro où il essayera d'obtenir les droits de Fifi Brindacier, mais sans succès. Le réalisateur travaillera entre autres sur Alps no shōjo Heidi, Heidi la petite filles des Alpes et Rupan sansei : Kariosutoro no shiro, Le Château de Cagliostro qui deviendra plus tard, la série Lupin III.

Miyazaki restera dans l'adaptation de classique de la littérature, puisqu'un 1982 en coproduction avec la RAI italienne il créera la série Meitantei Hōmuzuplus connue en France sous le nom deSherlock Holmes. Il ne signera que les six premiers épisodes sur vingt-six, suite à des problèmes avec la descendance de Conan Doyle. Il confiera les suivants à son équipe puisqu'il sera en train de travailler, au même moment, sur l'adaptation de son propre manga Nausicaä et la vallée du vent (1984).

C'est grâce à Nausicaä que Miyazaki va créer les studios Ghibli.

En 1988, Miyazaki va travailler sur l'adaptation d'un album jeunesse extrêmement connu au Japon, Mon voisin Totoro. Le personnage deviendra tellement emblématique qu'il sera l'emblème du studio.

Petit bond dans le temps, fin 2004 sort au Japon, Le Château ambulant inspiré du roman de Diana Wynne Jones, Howl's Moving Castle, paru en France sous le nom du Château de Hurle (Le Pré aux clercs – 2002 puis Pocket – 2005).

Son dernier film, justement présent à la Mostra de Venise, Kaze TachinuLe vent se lève revient sur la vie d'un ingénieur aéronautique, Jiro Horikoshi qui a réellement existé.

Amoureux des lettres et des belles images, Miyazaki est un pacifiste écologiste. Même dans les œuvres qu'il adapte, il y a énormément de lui dans ses films d'animation.

Lion d'or à Venise en 2005 pour l'ensemble de sa carrière et Oscar du meilleur film animé en 2003 pour Le Voyage de Chihiro, Miyasaki est adulé au Japon comme en Occident.

Nous pouvons espérer que cette annonce de retraite ne sera qu'une annonce et que le réalisateur reviendra superviser, au minimum, ce qu'il se passe dans ses studios…

C'est Imre Mandy, l'arrière-grand-père d'Imre qui avait acheté le terrain, aux portes de Budapest, pour y construire la maison de bois au fronton de laquelle il avait inscrit son nom et son prénom. Tous les aînés mâles de la lignée s'appelaient ainsi.

Puis l'agglomération et ses activités s'étendant, ce sont les rails du chemin de fer, à la sortie de la gare, qui étaient venues grignoter l'espace autour de la maison mais ils n'en avaient jamais été expulsés. Ils avaient résisté. Même si un énorme transformateur était venu s'implanter au fond du jardin. Même si avaient commencé à s'accumuler, à proximité des rails, tous les déchets jetés par les voyageurs par la fenêtre des trains, déchets que le grand-père entassait au bout du lopin de terre qui leur restait maintenant au bout de la maison.

Les générations se succèdent et cohabitent : Imre et Sarah, Pal et Ildiko, Imre et Kristen. Quand certains s'éloignent, c'est pour toujours. Loin. Très loin. Pour ne plus jamais revenir dans ce lieu où s'entrecroisent des histoires tues, scellées, enfouies car trop lourdes à porter, trop terribles à admettre. Des histoires dont la réalité n'est même pas connue de tous.

D'autres s'éloignent pour mieux revenir. Quand tout s'écroule, c'est encore là le seul lieu où il est possible de retrouver un certain équilibre, un certain modus vivendi y compris si c'est seulement avec soi-même. Même si cela ne règle rien, cela rend tout supportable tout en interdisant un retour à une normale qu'aurait pu laisser espérer un départ, une sortie hors de ce cercle fermé sur ses peurs anciennes et sa torpeur présente.

Un retour dans la maison au bord des rails veut dire une rupture avec l'extérieur, un renfermement sur l'ombilic.

J'ai beaucoup aimé ce livre pour l'ambiance dans laquelle il nous confine de la première à la dernière page. Une ambiance oppressante, grise et triste. De la tristesse des souvenirs qui hantent les habitants de cette maison et mord sur leur quotidien.

Au fil des pages, s'éclairent les heures passées qui ont conduit à ces replis successifs sur soi-même et qui posent une chape de plomb sur tous les habitants de ce qu'il faut bien appeler un taudis même si ceux-ci ne le vivent pas ainsi.

Il est particulièrement saisissant de pénétrer petit à petit dans toutes les zones d'ombre qui forgent les caractères de chacun, expliquent les comportements, justifient les moindres gestes. Et c'est fait avec beaucoup de tact, beaucoup de simplicité, beaucoup de retenue et de délicatesse. Alors que les faits sont durs, implacables, insoutenables.

Au fur et à mesure des pages, le lecteur prend conscience de toutes les meurtrissures individuelles que le cocon de la famille, même si tout n'est pas explicitement exprimé, rend supportable.

C'est une vie de petites vies accolées les unes aux autres. Des vies ni de salauds ni de saints. Des gens d'une « banalité insoupçonnée » qui « (regardent) leur nombril, (tremblent) pour leur nombril et (protègent) leur nombril ». Des humains pleins de faiblesses.

Sur fond d'Histoire compliquée d'un pays d'Europe centrale qui a subi toutes les vicissitudes du vingtième siècle, l'histoire simple de cette famille est empreinte d'une humanité tourmentée qui rejoint certainement la légende triste de l'âme slave.

Aucun doute sur le fait que les auditeurs de France Inter qui ont attribué le Prix du Livre Inter 2013 à ce roman ont fait un bon choix.