Mes premiers grands classiques

Les éditions Alphée nous ont fait part cette semaine du lancement d'une toute nouvelle collection Les Classiques grand format, dont le premier tome sera la réédition du Grand Meaulnes, d'Alain Fournier. Et préfacé par Guy Dupré. L'ouvrage inaugure la nouvelle collection, proposé pour 5 € l'unité.

« Oeuvre connue et reconnue, elle ouvre une série de rééditions prestigieuses, abordable et pratique pour le grand public. Pour découvrir ou redécouvrir notre littérature... » Ainsi parlait le Communiqué Zarathoustra de presse.

Tout cela est bel et beau, et sortira le 23 avril prochain... mais pourquoi donc vous en toucher deux mots ? Parce que nous avons reçu à la rédaction un exemplaire presse qui doit être hanté. Après quelques recherches, il ne semble pas qu'Alain Fournier ait refusé d'être réimprimé post-mortem, aussi n'est-ce pas du côté de l'auteur qu'il faut chercher la solution.

Quel type de malédiction, demandez-vous ? Eh bien... Voyez plutôt. N'ayant pas trouvé la couverture du livre sur internet, nous avons photographié le communiqué lui-même.

Tout va bien : 5 €, le bouquin, sortie le 23 avril... on ne vous a pas menti. Non ? Ben pourtant, sur notre exemplaire...

Et hop, petite plus-value de 2 € ! Le livre est annoncé à 7 €, un tarif qui se trouve confirmé au bas à gauche de la quatrième de couverture. Amusant, non ? Bien sûr nous avons contacté les éditions Alphée pour savoir d'où venait ce couac. et l'on vous en dira plus dès qu'elles nous auront répondu...

Détail plaisant, via son ISBN, le livre est déjà recensé par FNAC... au tarif de 4,75 € - avec la réduction de 5 %...

Bien. Alors, ça, c'est une leçon pour la suite : toujours vérifier un communiqué, on ne sait jamais. Les Éditions Alphée nous informent en effet que le tarif n'est donc pas de 5 €, mais bien de 7 €. Il s'agit manifestement d'une rectification qui a été faite à la dernière minute, opérée durant la fabrication du livre.

Et que l'information n'a donc pas pu être réctifiée.

Tout s'explique, non ?

 pour des ouvrages de qualité à fort potentiel.

Destinés à un plus large public, les titres de cette collection sortent des schémas de la romance traditionnelle: si les relations sentimentales restent importantes, l’histoire d’amour n’est plus forcément le seul enjeu du récit, les personnages sont plus en prise avec la réalité et évoluent au sein d’un contexte plus authentique. Ce format a donc pour objectif de donner une légitimité à des livres qui sortent du cadre de la littérature sentimentale standardisée et qui méritent d’être mis en avant au sein d’une collection dédiée.

10 bonnes raisons d’être célibataire », de KELK Lindsey

Un roman bourré d'humour et totalement désinvolte à la Bridget Jones.

Une apologie du célibat drôle et impertinente pour toutes les femmes complexées par leur situation ou pour toutes celles qui veulent passer un bon moment.

Depuis que Simon m’a larguée, rien ne va plus. Moi, Rachel Summers, je découvre un concept oublié depuis belle lurette : le célibat. La déprime, quoi. Heureusement, après une bonne cuite, Emelie et Matthew, mes deux meilleurs amis, ont concocté pour moi une liste sur-mesure : celle de la célibataire idéale. J’ai quinze jours pour changer de look, voyager, me faire tatouer, enfreindre la loi et dégoter l’homme de ma vie. Alors, pari tenu ?

Lindsey Kelk a déjà écrit trois best-sellers : I Heart New York,I Heart Hollywood et I Heart Paris. Quand elle n’écrit pas, ne lit pas, n’écoute pas de musique et ne regarde pas la télévision à outrance, elle adore porter des chaussures, en acheter et critiquer celles des autres. Même si elle est emballée par sa vie new-yorkaise, Lindsey est nostalgique de Londres, des friandises anglaises et des cocktails à base de gin qu’elle buvait avec ses amis. Pas forcément dans cet ordre.

Pourquoi diable Deadpool partirait en quête de La Petite Sirène, de Tom Sawyer, des Trois Mousquetaires, ou encore de Moby Dick et du Dr Franckenstein ? Tout bonnement pour éradiquer ces récits, sources d’inspiration aux univers de super héros — et donc de souffrance pour lui-même. Comment mourir, pour de bon, quand on est doté de capacités régénératrices accélérées (au point qu’une main tranchée repousse en quelques cases…) ? 

Eliminer tous les mondes de super-héros, c’est affronter un multivers qui n’en finira jamais. Partir à la recherche des récits originaux, remonter les fils qui ont tissé les oeuvres, voilà une approche radicale. Et peut-être même vouée à faire disparaître Deadpool lui-même. 

Chiche ?

C’est que Deadpool est profondément dérangé. C’est sans doute pour cette raison qu’il est conscient d’être un personnage de fiction. Ainsi, il brise souvent le quatrième mur pour s’adresser directement au lecteur.

Cependant, le Deadpool (issu d’une réalité alternative) que nous avons commencé à suivre dans le premier volet de la “Massacrologie” de Cullen Bunn (Deadpool massacre l’univers Marvel) ne jette pas un regard amusé sur l’univers dans lequel il évolue. En effet, lorsque le héros découvre, à la fin de la saga, qui existe à autres réalités, il devient clair pour lui que son travail vient tout juste de commencer.

Le scénariste s’exprime en ces termes sur sa propre mort présumée dans Deadpool massacre l’univers Marvel : « À la fin, Deadpool tue bel et bien une version de moi, peut-être le Cullen Bunn de la Terre 260 — Truc. Mais il existe d’innombrables versions de moi dans le Multivers... ce qui est plutôt chouette comme idée. » L’auteur étant toujours en vie, il peut écrire la suite des aventures de son Wade Wilson maléfique et nihiliste. 

Le projet s’appuie, entre autres, sur l’idée de monomythe de Joseph Campbell. Dans le héros aux mille et un visages, le mythologue américain souligne à quel point tous les grands mythes (et leurs déclinaisons plus modernes, comme Star Wars par exemple) sont bases sur les mêmes archétypes, jusque dans la structure même du récit.

Ainsi, dans l’histoire qui suit, Deadpool cherche à éliminer les personnages ayant servi de matrices aux super-héros, s’intéressant pour cela aux œuvres fondatrices de la littérature. Attendez-vous à croiser Moby Dick (la baleine du roman de 1851), des vampires (création de John Polidori en 1819) ou encore... Sherlock Holmes (créé par Conan Doyle dans Une étude en rouge en 1887).

Et mieux vaut vous prévenir : ils ne sortiront pas tous indemnes de leur rencontre avec Deadpool.

Cap sur le grand large !!! Qui a parcouru les mers de glace? Qui a traversé le pacifique sur un radeau? Pourquoi on parle portugais au Brésil ? nous raconte les voyages de marins un peu fous qui décident de prendre la mer pour explorer ou prouver au monde certaines théories…

Ce documentaire se concentre sur cinq navigateurs intrépides (explorateurs et/ou scientifiques) pour nous faire partager des destins hors du commun et la découverte des différents océans de notre planète.

Extrêmement bien documenté et expliquant en plusieurs parties chaque épopée, l'album de Robyn Mundy & Nigel Rigby est d'une grande facilité de lecture. Les pages sont découpées en texte, illustrations et encarts. Agrémentés de nombreux documents d'époque, il nous rapporte ainsi plusieurs anecdotes et autres précisions. Nous offrant également des dépliants de 2 ou 4 pages qui permettent de détailler certaines informations (carte, plan de bateau, précisions), ce livre nous donne, avec grand plaisir, la possibilité de découvrir ou de redécouvrir des marins importants dans l'histoire de l'exploration des mers.

Un livre passionnant pour petits et grands qui nous apprend beaucoup.

Nous vous en parlions au début du mois de juillet, reviennent au cinéma ! Si la nouvelle ne vous surprend pas plus que ça, c'est que vous avez peut-être déjà vu les affiches dans quelques villes de France qui l'annonçaient.  

Astérix au cinéma, c'est une longue histoire qui a commencé en 1967. Un film d'animation, un « dessin animé » comme on disait à l'époque, Astérix le Gaulois avec la voix de Roger Carel dans le rôle-titre. S'en est suivi d'autres plus ou moins réussi, mais que l'on regarde toujours avec plaisir, les après-midi des vacances de Noël ou de Pâques.

Depuis 1999, Astérix est passé du dessin animé aux véritables acteurs en chaire et en os. Quatre films, quatre films, ici aussi, plus ou moins réussi (on ne donnera pas les noms en particulier) que l'on regarde toujours plus ou moins navré…

Le 26 novembre 2014, c'est donc un nouvel Astérix réalisé par Alexandre Astier (le créateur de la série Kaamelott) et Louis Clichy (ex-animateur chez Pixar) qui vont créer l'événement avec non pas un cinquième film en vue réelle, mais un film d'animation en 3D : Astérix et le Domaine des Dieux.

Nous sommes en 50 avant Jésus-Christ ; toute la Gaule est occupée par les Romains… Toute ? Non !

Car un village peuplé d'irréductibles Gaulois résiste encore et toujours à l'envahisseur.

Exaspéré par la situation, Jules César décide de changer de tactique : puisque ses armées sont incapables de s'imposer par la force, c'est la civilisation romaine elle-même qui saura  séduire ces barbares Gaulois. Il fait donc construire à côté du village un domaine résidentiel luxueux destiné à des propriétaires romains : « Le Domaine des Dieux  ».

Nos amis gaulois résisteront-ils à l'appât du gain et au confort romain ?

Leur village deviendra-t-il une simple attraction touristique ?

Astérix et Obélix vont tout faire pour contrecarrer les plans de César.

Depuis samedi dernier, on peut voir un premier extrait complet de 2'20 où l'on découvre le centurion chargé par César de construire ce fameux Domaine des Dieux. Vous aurez peut-être reconnu la voix du centurion en la personne d'Alexandre Astier lui-même.

Astérix et le Domaine des Dieux - 1er extraitpar LesHistoiresSansFin

Ci-dessous également, les premières images du film :