Le dernier procès de Victor Melki

Toute la semaine, tous les jours, nous vous conseillons les livres jeunesse que nous avons aimés. Peut-être dans ce choix, un ou plusieurs livres vont vous donner envie d'écrire… ben oui, pourquoi pas !

où régulièrement des auteurs nious donnent leur choix de lectures aussi bien « jeunesse » qu'« adulte », les livres qu'ils aiment, les livres qui les ont fait grandir, les livres qui ont fait hier ce qu'ils sont aujourd'hui.

Cette fois, nous avons demandé à Victor Dixen. Coup de cœur du futur Festival des Imaginales 2014 avec son roman Animale (Gallimard jeunesse). Nous l'avions rencontré la première fois pour la parution du premier tome de sa série Jack Spark. Pour LHSF, il se dévoile un peu plus aujourd'hui, en nous parlant de 5 titres (bon, allez 6… ) qui l'ont marqué…

Le Seigneur des anneaux, de J.R.R. Tolkien
"J'ai le sentiment de ne pas avoir vécu ma quatorzième année sur notre planète, mais plutôt en Arda, en plein cœur de la Terre du Milieu. Tolkien a développé un univers tellement immersif que je m'y suis plongé tout entier, comme des millions d'autres lecteurs, allant jusqu'à écumer les librairies londoniennes pour y dénicher des dictionnaires d'elfique, introuvables en France à l'époque. Le Seigneur des anneaux, ce n'est pas seulement une fabuleuse fresque épique qui renoue avec le souffle des chansons de geste. C'est aussi un hymne à la nature qui recule inexorablement devant le progrès humain, la chronique de l'évanouissement progressif de la magie, une expression poignante du temps qui passe. Bref, le désenchantement magnifique et douloureux d'un monde : le nôtre."

Carmilla, de Sheridan Le Fanu
"Avant Dracula, avant Bram Stoker, il y a eu Sheridan Le Fanu et son magnifique Carmilla. L'ambiance de ce roman publié en 1871 me ravit à chaque fois que je m'y plonge. Forêts profondes, ruines écrasées par le temps, baignées les unes et les autres dans une lumière lunaire qui semble perpétuelle. L'arrivée de la vénéneuse Carmilla dans son carrosse aux chevaux emballés est une scène qui restera toujours gravée dans mon imaginaire. Pour moi, la quintessence du roman gothique."

L'Allée du roi, de Françoise Chandernagor
"Le pouvoir magique de la littérature : comment une auteure d'aujourd'hui réussit à ressusciter une dame du XVIIe siècle, à devenir ce qu'elle fut, le temps d'un roman ? Tout est là : la langue du Grand Siècle dans son classicisme étourdissant de rigueur et de beauté ; la cour de Louis XIV avec sa complexité, ses rouages et ses roueries ; le destin de Françoise d'Aubigné de sa naissance à sa mort, à une époque où la liberté pour les femmes ne pouvait être qu'une conquête sans cesse renouvelée."

À la croisée des mondes, de Philip Pullman
"A mon avis l'un des sommets de la littérature jeunesse contemporaine – et de la littérature tout court. Un feu d'artifice d'inventions et de merveilleux, qui s'inscrit dans un monde parfaitement construit et qui sert un questionnement philosophique sur l'existence, la religion, la nature de la réalité. Émerveillement, émotion et réflexion : Philip Pullman gagne sur tous les fronts."

Trois contes, de Gustave Flaubert
"Chacun de ces contes est un joyau ciselé, mais je crois que ma préférence va à La légende de saint Julien l'Hospitalier. Flaubert dit s'être inspiré d'un vitrail pour raconter cette histoire, et c'est vraiment l'impression que j'ai ressenti à la lecture : un mélange exquis de simplicité et de sophistication, des couleurs transparentes qui appartiennent à la fois à notre monde et à un ailleurs. La leçon est limpide : on peut créer des contes à toutes les époques."

Et un bonus… une bande dessinée !

La Ballade de la mer salée, Hugo Pratt
"Si Tolkien nous parle avec poésie du désenchantement du monde, Hugo Pratt montre que le réenchantement est toujours possible. L'errance et l'aventure, les mythes du passé qui resurgissent à tout instant à la surface de la réalité moderne, l'élégance du hasard… Avec Corto Maltese, Hugo Pratt invente un héros romantique total en plein XXe siècle. Sans conteste, celui que je rêvais de devenir à 17 ans !"

«Que se passerait-il si le rejeton de Salinger et de Bukowski, ivre de poésie et de bière bon marché, écrabouillait sa moto dans l'arrière-cour d'un gala donné par Gatsby le Magnifique? Le désordre engendré ressemblerait au premier du roman de Frederick Exley.»  — Esquire.

Frederick Earl Exley (1929-1992) est à la fois unique et emblématique. Unique, car il habitait un univers étrange, et n’obéissait à aucune règle, excepté les siennes ; emblématique car, en écrivain américain typique, sa légende s’est faite sur un seul livre. Inédite en France, l’inimitable «autofiction» de Frederick Exley, Le Dernier stade de la soif, est considérée comme un livre culte depuis sa première publication en 1968.

L E  L I V R E

Avec mordant et poigne, Exley décrit les profonds échecs de sa vie professionnelle, sexuelle et personnelle. Ses tentatives pour trouver sa place dans un monde inflexible le mènent de l’Université de Californie, à Chicago — où il rencontre la dangereuse séductrice Bunny Sue Allorgee —, aux salons de Greenwich Village à New York, puis le ramènent à Watertown, sa ville natale, où il passe des mois chez sa mère vautré dans le canapé du salon à regarder la télé, avant d’aller vaillamment subir des traitements de choc à l’hôpital psychiatrique d’Avalon Valley.

Entre les bars, les femmes, les petits boulots et des rencontres improbables, l’obsession d’Exley pour les New York Giants et leur joueur star, Frank Gifford, grandit, jusqu’à ce qu’il réalise l’ambition de sa vie: écrire Le Dernier stade de la soif.

Ses mémoires fictives, qui annoncent les autobiographies romancées de Nick Hornby (fan avoué du Dernier stade de la soif et préfacier du livre), de Dave Eggers ou encore de James Frey, ont connu une gloire immédiate. Écrivant essentiellement sur « ce long malaise, ma vie », Exley, à la manière du Consul de Malcolm Lowry dans Au-dessous du volcan, transforme une dérive alcoolisée et révoltée dans une vie marginale en une épopée mémorable habitée de personnages inoubliables — à commencer par Frederick Exley, lui-même. Ses livres sont, en grande partie, chargés de ce qu’il appelle « les fardeaux du chagrin », d’histoires d’injustices et de catastrophes ordinaires.

Il a réussi le tour de force de transformer ses expériences en un époustouflant voyage littéraire. C’est hilarant. C’est poignant. C’est à la fois Nabokov et Bukowski et Richard Yates et Thomas Bernhard.

F R E D E R I C K   E X L E Y

Exley est né à Watertown. Au lycée, c’était un sportif de haut niveau, et bien que se considérant comme moins doué que son propre père, il fut toutefois un athlète universitaire fameux, qui mettra fin à sa jeune carrière suite à un accident. En 1953, il obtint son diplôme à l'Université de Californie du Sud, où débute aussi la carrière de footballeur de Franck Gifford. (Ils ne se rencontrèrent que plus tard, seulement après que Gifford eut lu Le Dernier stade de la soif et appelé Exley.) Il arrête ensuite ses études et erre de New York à Chicago, où il travaille pour les relations publiques d'une compagnie de chemin de fer pendant quelques années.

Licencié, il acceptera toutes sortes de boulots. Il travaillera dans un hôtel, avant de coucher avec la femme du patron ; il sera même greffier, mais ça tourne mal car il falsifie des documents. Le plus mémorable de ces boulots fut celui qu’il exerça pendant plusieurs années : professeur d’anglais remplaçant.

Sa vie personnelle suivit le cours de ses performances professionnelles. Il se maria deux fois, et eut deux enfants. Son premier mariage dura trois ans tandis que le second ne dura qu’un an de plus que le précédent.
En 1958, Exley fit le premier de trois longs séjours à l’hôpital psychiatrique. Qu’Exley se soit laissé influencer par son côté le plus autodestructeur pendant des années n’est pas très surprenant, ce qui l’est, cependant, est ce qu’il a réussi à accomplir parallèlement. Durant sa deuxième hospitalisation, il commença à écrire ce qui allait devenir Le Dernier stade de la soif.

«Ce qui explique son succès, ce sont ses échecs», écrivit Christopher Lehmann-Haupt dans le New York Times. Exley remporta plusieurs prix et bourses de la part des fondations Rockfeller et Guggenheim.

Personnage haut en couleurs, journaliste incontrôlable, il entretint des relations épistolaires avec les écrivains de son temps : Cheever, DeLillo, Conroy, Gaddis, Markson, Styron ou Vonnegut. Sa spécialité : téléphoner au milieu de la nuit, complètement saoul.

Frederick Earl Exley, dont la trilogie portant sur sa vie passablement mouvementée remporta tous les suffrages de la critique et du public, mourut à 63 ans en 1992, à la suite de deux attaques cardiaques.

Amie historienne, toi qui ne manques jamais d’anecdotes croustillantes qui rapprochent notre modernité d’éclairantes lumières passées, je t’offrirai ce livre. C’est une histoire de rats, créatures que tu détestes, mais de rats à qui l’on intente un procès.

Nous sommes en 1510 et l’évêché d’Autun a décidé que ces nuisibles méritaient une condamnation radicale.

Des rats. Ou comment le monde religieux entend légiférer sur toute créature, faisant fi de la Création et du Créateur dont il prêche, quand cela l’arrange, la Bonne Parole.

Charles Daubas brille dans ce texte, moins par le plaidoyer de cet avocat chargé de défendre les rongeurs, que par le message de tolérance qui traverse l’ouvrage.

Tu vas adorer.

Le philosophe norvégien Peter Wessel Zapffe est peu connu en France, mais son oeuvre mérite d’être redécouverte pour sa réflexion radicale sur l’angoisse cosmique, et la solution qu’il donna, en avance sur son temps puisqu’elle est devenue un poncif du dernier Homme occidental : “Soyez inféconds, et laissez derrière vous la terre en paix.” (Les plus importantes figures de l’humanité enfantent des oeuvres ou des hauts faits) Logique que ce soit un scandinave qui ai lancé cette mode. 

Allia réédite son texte le plus célèbre, Le Dernier Messie, publié pour la première fois en 1933, où il postule la malédiction d’un cerveau trop développé qui sort l'Homme de la Nature, et comment il réduit artificiellement sa conscience pour échapper au grand Vide fondamental. Sinon, c’est bien la folie et le désespoir qui guettent...

Zapffe a identifié quatre stratégies ou mécanismes principaux par lesquels les humains réduisent la conscience de l'angoisse existentielle : l'isolation (éviter les pensées désagréables), l'ancrage (s'accrocher à des valeurs et croyances fixes), la distraction (se concentrer sur des activités externes pour éviter la réflexion) et la sublimation (canaliser les émotions et pensées inconfortables dans des activités créatives).

“Viendra l’homme qui, le premier, aura osé mettre son âme à nu et la livrer vivante à la pensée ultime de son espèce, l’idée même du désastre”. 

En parallèle, le philosophe italien d’expression française Francesco Masci parle de LA mode en tant que monde clos, et finalement surprenante opposition à un présent préoccupé par l'imminence de sa propre finitude. On y retrouve les quatre mécanismes de Zapffe réunis dans cette aventure du pur rien. 

« Ce livre très bien rédigé donne des clés essentielles pour réussir sa vie sans être en contradiction avec ses valeurs et sa foi. Via des exemples clairs et des principes simples, on comprend que l'argent, la morale, la foi et la discipline font bons ménages. En droite ligne avec la parabole du talent. »

« Ayant lu d'autres livres et articles semblables à celui-ci (lois universelles, loi de l'attraction etc..), Je pense que tout en allant dans le même sens, ils ne sont pas tout à fait identique au livre "le secret enseigné aux chrétiens". L'auteur a su montrer la compatibilité de la "science" avec la foi chrétienne ; et les méthodes pratiques prodiguées sont aisément assimilables pour un néophyte. »

Henry

« C'est un livre complet : il nous informe et nous instruits. C'est un livre accessible : les explications sont très compréhensibles et faciles à lire ; elles sont accompagnées d'exemples concrets. Enfin, c'est un livre passionnant car les conseils donnés peuvent s'appliquer quotidiennement dans toutes nos expériences personnelles. En clair, en lisant ce livre, nous n'avons pas l'impression de perdre notre temps sachant qu'il nous apporte que des avantages et le plus important étant l'objectif d'améliorer notre vie et notre vision de celle-ci. Ce livre est un véritable cadeau pour celui qui souhaite prendre sa vie en main, celui qui vise des objectifs et qui est motivé pour les atteindre tout en gardant les valeurs de la foi chrétienne qui l'anime. »

Olivia

Qu’offrir de plus beau et de plus inspirant que « la première biographie illustrée d’un monument des lettres », celle que viennent de publier les éditions Perrin et signée Agnès Sandras (même si nous ne mettrons pas totalement de côté le Victor Hugo d’Arnaud Laster publié en 1984 aux éditions Belfond.

Publié en partenariat avec la @labnf ce magnifique ouvrage revient sur l’œuvre de l’homme illustre, ses convictions politiques, ses amours, ses drames … et son talent de dessinateur venant mettre lui-même sa vie en lumière. 

#[pub-1]

Victor Hugo reste aujourd’hui encore l’homme de lettres français par excellence, celui qui sauva Notre-Dame de Paris grâce à l’histoire d’une bohémienne et d’un bossu, et dont les représentations qu’elles soient peintes ou photographiées, dégagent toujours un énorme charisme… un homme qui n’en finit pas d’impressionner. 

Victor Hugo est de fait un monument à offrir !

La fondation de l'Hermitage à Lausanne en Suisse organise une exposition consacrée aux dessins de Victor Hugo, du 01 février au 18 mai 2008.

Cette exposition rassemble quelques 90 dessins couvrant toute la période artistique du poète, dévoilant toutes les facettes de son talent de dessinateur, de ses premières caricatures à l'école jusqu'à ses dessins au lavis si mystèrieux exécutés lors de sa période d'exil à Jersey et Guernesey, en passant par ceux notés sur ses carnets de voyages, ses croquis d'architecture, et bien-sur les caricatures qui le rendirent célébre. Il y aura aussi des photos prises par Victor Hugo et ses fils sur les îles de leur exil, ainsi que des portraits de l'écrivain et de sa famille.

Les pièces composant cette exposition viennent principalement de la maison de Victor Hugo à Paris mais aussi de collections privées ou de musées. L'idée qui sous-tend cette exposition outre faire découvrir toutes les facettes du talent graphique de l'auteur des Misérables est de montrer « combien Victor Hugo, dans sa manière expérimentale de considérer la feuille de papier, peut apparaître comme un précurseur ».

En plus de l'exposition, vous pourrez prolonger le plaisir de la contemplation de ces oeuvres en feuilletant le catalogue associé à celle-ci nommé Victor Hugo, dessins visionnaires (Éditions 5 Continents). Il y aura aussi une série de projections de films autour de l'oeuvre du poète à la cinémathèque de Lausanne, du 27 au 29 février.

Nous vous rappelons en outre, que vous pouvez observer quelques dessins de Victor Hugo, entre autre, dans une autre exposition, dont nous vous avions déjà parlé, à l'abbaye d'Ardenne, près de Caen, jusqu'au 06 avril.

À l'instar de , son héros, est insomniaque alors pour passer le temps, il écrit. A force de vivre la nuit, il supporte de moins en moins le soleil et porte en permanence des lunettes noires.

Un personnage étrange créé par un auteur qui ne l'est pas moins ; un premier roman extrêmement addictif qui dégage des ondes incontrôlables.

Il n'en fallait pas plus pour vouloir rencontrer Victor Dixen et son Cas Jack Spark – Saison 1 – Eté mutant (Editions JC Gauwsewitch)…

Interview Victor Dixen - Le cas Jack Spark "Eté...par LesHistoiresSansFin