La Culotte en jersey de soie. Confidences de femmes

Cela aurait pu être la suite de l'article Farida Belghoul, proche d'Alain Soral, a écrit un livre jeunesse ou même la suite des manifestations de dimanche aprés-midi.

Jeudi dernier, au même moment où nous écrivions cet article, l'une des librairies jeunesse françaises les plus connues à Hyères dans le Var subissait sur leur site internet, plus exactement sur leur blog, des attaques d'un autre temps pour avoir parlé en bien d'un roman séparé en deux histoires, Je porte la culotte de Thomas Gornet d'un côté et Le jour du slip écrit par Anne Percin, de l'autre, dans la collection Boomerang au Rouergue.

Le jour du slip



Ce jour-là, quand Corinne se réveille, elle doit se rendre à l'évidence : elle est devenue un garçon et tout le monde l'appelle Corentin ! Elle a du mal à admettre que sa mère ne lui fasse pas de bisou le matin et que ses copines l'évitent dans la cour de l'école, mais il faut qu'elle s'y fasse : elle est un garçon ! Ça a même ses avantages, il faut le reconnaître... Jamais on ne s'était préoccupé d'elle comme ça à la cantine quand elle s'est mise à pleurer...



Je porte la culotte



Ce jour-là, quand Corentin se réveille, il doit se rendre à l'évidence : il est devenu une fille et tout le monde l'appelle Corinne ! Passé le choc, il faut bien s'y faire. En arrivant dans la cour, il n'a pas d'autre choix que de se diriger vers les filles qui l'attendent pour jouer à la coiffeuse. Ça, c'est un truc qui ne s'improvise pas et la «coiffure poney» qu'il fait à Laetitia est vraiment affreuse...

Insultes graves, débordements en tout genre, le libraire, Jean Pichinoty, dépassé par les insultes a du fermer les commentaires sur le livre et est allé porté plainte suite à des appels téléphoniques "malveillants" à son domicile. Après les différentes polémiques sur l'hypothétique "Théorie du genre" et autre "ABCD de l'égalité", nous l'avons contacté pour comprendre ce qu'il s'était passé exactement...

LHSF suivra cette histoire rocambolesque de très près. L'actualité prouve tous les jours que ce genre de cas est de moins en moins « isolé ».

L'optimisme est de mise, aux éditions Eyrolles, qui se servent de la plateforme izibook pour proposer aux lecteurs des versions numériques de leurs ouvrages. Aujourd'hui, Marie Pic-Pâris Allavena répond à nos confrères du Journal du Net, exposant les projets de la boutique.

Depuis deux ans que les éditions ont entamé la numérisation de leur catalogue, les ventes aujourd'hui représentent 2 à 3 % des ventes. Avec la volonté de passer à 8 % l'an prochain. « Pour cela nous allons numériser tout notre catalogue, au rythme de 100 formats PDF et 100 formats Apple par mois. » iPad... tout le monde n'a plus que cela à la bouche. Oui, mais voilà : « Un quart de nos titres sont des livres professionnels qui ne sont pas toujours disponibles dans les rayons des librairies. » Alors forcément la cible, ce sont les jeunes actifs...

Et puis l'iPad, c'est aussi la possibilité de « redynamiser » une certaine gamme de livres. D'autant plus que le modèle d'Apple permettant à l'éditeur de conserver la maîtrise du prix des oeuvres, alors forcément, c'est du tout bon... Avec 10 à 25 % de tarification de moins que sur le papier. Oui, on ne peut pas tout avoir... Quant à la question d'un marché parallèle de prêt ou de vente, cela ne pose pas de problème selon elle. « Déjà, je ne pense pas qu'il y ait un véritable marché d'occasion pour le livre en général, à part pour les livres scolaires où il y a une vraie demande. »

Coûts de création d'un ePub... ça fait rire...

Le passage réellement intéressant vient après. On évoque en effet les coûts de création d'un fichier numérique : « Jusqu'à maintenant, il fallait compter en moyenne 200 euros pour numériser un livre au format e-pub d'Apple. » Avec une reproduction du fichier illimitée, voici le nerf de la guerre. Créer un fichier numérique ne coûte rien, en comparaison du moindre lancement à 1000 exemplaires d'un livre papier.

Enfin, tout le monde sera vigilant, puisque dans moins d'un mois, un entrepôt numérique estampillé Eyrolles sera lancé. Avec leurs fichiers et ceux des soixante maisons d'édition distribuées... Bel avenir...

Très loin en tout cas du discours bifide que le patron peut tenir en fonction de sa casquette....

MJ Rose est bien placé pour en parler : elle est écrivain et blogueur. « La dernière des choses à faire pour un écrivain, c'est de démarrer un blog. Pas seulement parce que l'écriture sur son blog vous pompe l'énergie nécessaire et la créativité que vous mettiez dans vos livres, mais surtout parce qu'un maigre pourcentage d'entre nous ont quelque chose d'intéressant à raconter trois ou quatre fois par semaine, semaine après semaine, que les lecteurs peuvent avoir envie d'entendre parle, en dehors de nos livres. »

M.J. commente là une idée d'éditeur de voir leurs auteurs lancer un blog pour faire vendre plus. Une mise en scène trompeuse, qui ne se destine qu'à faire cliquer pour obtenir du lecteur qu'il achète des livres finalement.

Une telle pratique ramènerait par ailleurs l'auteur au rôle de VRP numérique, assurant la promotion de son livre, en entretenant par sa vie l'envie des lecteurs du blog. Une vaste hypocrisie.

En France, on trouvera sans peine des sites personnels, absolument pas alimentés par les auteurs, en ce qu'ils sont officiellement des vitrines de vente de la personne et de ses livres. Mais Henry Loevenbruck nous confiait durant le Salon du livre combien le blog était pour lui une nécessité, un contact privilégié entre le lecteur et lui.

L'écrivain VRP, un sacré concept !

La demande officiellement faite par les maisons d'édition à leurs auteurs de tenir un blog relèverait cependant plus de l'exploitation et de la perte de temps que du réel enthousiasme portant l'écrivain à communiquer avec ses lecteurs. D'un autre côté, on souligne également que ces deux écritures peuvent être complémentaires. Mais MJ pointe du doigt l'essentiel : l'énergie créatrice.

On se demande comment une maison d'édition peut préfèrer voir ses auteurs se consacrer et perdre une partie de leur temps à blogger, plutôt qu'à envisager la prochaine intrigue de leur roman...

Il en est des écrivains comme des peintres.

Certains, en quelques coups de pinceau majestueux mais minimalistes sont capables de faire apparaître un portrait qu'une photographie , dans ses mille détails, n'aurait jamais réussi à rendre aussi suggestif, aussi expressif aussi explicitement représentatif.

Les seize petits textes que  propose dans ce recueil sont de cette veine.

En quelques mots, quelques images, quelques bribes d'une scène ou d'une situation, il dresse des portraits pleins de tendresse, d'humanité, d'humour ou de sensualité qui laissent le lecteur totalement libre de faire voguer son imagination sur un océan de possibles.

C'est tout un monde de poésie qui s'ouvre à chaque nouveau texte. Et c'est normal car Mihàlis GANAS est avant tout un poète qui s'essaie à la prose (n'allez pas croire que je suis un spécialiste de Mihàlis GANAS. Non. Juste quelqu'un qui vient de le découvrir et de goûter ses textes. Le spécialiste, c'est Michel VOLKOVITCH, le traducteur, qui, lui, visiblement, connaît bien son auteur et qui m'a apporté cette précision).

N'empêche ! C'est bien de la poésie (en prose) qui transpire à chaque ligne. Quand Mihàlis GANAS évoque cette vieille dame et son chien dont on ne saurait jurer de qui promène l'autre. Quand il laisse rêver cette autre vieille femme au jour où elle pourra enfin reprendre ses parlottes avec ses amies depuis trop longtemps disparues.

Quand il fume cigarette sur cigarette, dans la voiture avec Pétros qui, après toutes ces années, pense encore à Anna. Quand il nous provoque notre songerie devant ces épaules nues entrevues au travers des lames d'un store.

Des instants de vie fugaces que prolonge le libre cours donné à une rêverie sans fin.

Délicieux !

#ProgrammePremiereTheatre – Dorante, issu d'une noble famille mais dépourvu de richesse, est engagé en tant qu'intendant par Araminte, une veuve fortunée dont il est éperdument amoureux en secret. Grâce au soutien de Dubois, son ex-valet devenu serviteur d'Araminte, il échafaude des plans ingénieux pour conquérir le cœur de cette dernière.

Dubois, fin stratège, met en scène des "confidences feintes" pour convaincre Araminte de l'affection de Dorante, suggérant subtilement que la fierté de ce dernier l'empêche de révéler ses véritables sentiments, compte tenu de leur écart social.

Tandis que l'histoire progresse, Araminte se trouve de plus en plus attirée par Dorante, sans réaliser les manœuvres orchestrées dans l'ombre. En parallèle, une intrigue s'installe entre Araminte et le Comte, désireux lui aussi de l'épouser pour sa richesse.

APPROFONDIR - Les Fausses Confidences : des mises en scène gratuites en ligne

Lorsque le dénouement approche, après une série de péripéties et de malentendus, la supercherie est dévoilée. Bien qu'Araminte prenne conscience des subterfuges de Dorante et Dubois, ses sentiments pour Dorante sont indéniables. Elle choisit de lui accorder son pardon et ils s'unissent finalement en mariage.

Cette pièce dépeint avec finesse les intrications de l'amour, de la ruse, des distinctions sociales et de la vérité des émotions, le tout enveloppé dans le style élégant propre à Marivaux.

BONUS - Télécharger les livres de Marivaux

Voilà de quoi surprendre le lecteur.   met de côté sa fantaisie, son humour léger, parfois grinçant, échappe à la comédie dans ce nouveau roman sans pour autant perdre son talent de conteuse. Bien au contraire !

Cette fois-ci, elle plonge au cœur de la culture nordique et offre au lecteur un récit d'aventures vikings, une vraie saga de famille, parsemée d'expéditions lointaines, de malédictions tenaces, d'actes héroïques et braves, de péripéties nombreuses, d'histoires amoureuses et propose également une immersion au cœur de la société scandinave du Moyen-âge, originale et passionnante et assez truculente (mouton rôti, gruau aux baies fraîches, poisson séché, hydromel à volonté ; les festivités ne font que commencer !)

Un roman divertissant, égayé de nombreuses anecdotes, jamais ennuyeux mais dont on sent pourtant intrinsèquement l'ossature documentée, l'ardeur à ne pas s'éloigner de la réalité historique mais qui s'inscrit malgré tout (et c'est toute l'habileté de l'auteur) dans une lecture plaisir, ni ardue ni alourdie de références étendues.

Porté par un rythme d'ensemble dynamique, même si parfois, ça et là, des éléments de traduction, (soit maladroits ou s'inspirant de la langue de l'époque ; je n'ai pu trancher)  perturbent légèrement la fluidité, ce récit reste séduisant, réjouit l'imaginaire, étonne. Clairement, il ravit le lecteur, emporté par l'exotisme et le pittoresque des descriptions, de Blekinge jusqu'à Constantinople.

Le roman, par un effet de va et vient entre deux histoires familiales, d'abord étrangères l'une à l'autre, navigue donc  entre Orient et Occident, invite au voyage dès les premières pages.

 Au sud de la Suède, d'abord, un charpentier de marine, Säbjörn,  élève seul ses deux fils, Svarte et Kåre, secondé par sa belle-sœur, Völva (prêtresse), depuis que sa femme a mystérieusement disparu. Au-delà de la mer Baltique, à Kiev, un riche marchand de soie, père d'un fils aguerri au combat, Radoslav et d'une jeune fille, curieuse et très belle, Milka, promise aux plus nobles, voit son avenir et celui des siens perturbés lorsque la ville tombe aux mains des Petchénègues.

Commence alors un vaste périple, semé de rebondissements, de déconvenues cruelles mais aussi d'espoirs et de poésie,  qui réunira certains membres des deux familles vers une destinée commune et plutôt heureuse. Bravant chacune de leur côté les malédictions, les rivalités fraternelles, les clans ennemis ou les incompréhensions culturelles, elles vont apprendre à vivre ensemble, se respecter, et de manière synchrone, révéler au lecteur curieux de nombreuses indications sur les conditions de vie de l'époque, sur les sociétés vikings, leur système de gouvernement, leurs rites incantatoires, leur brutalité aussi, leur rusticité également en comparaison du faste et du raffinement de l'Orient à la même époque.

C'est vivant, trépidant et coloré, touffu (on se perd parfois face au nombre important et aux sonorités inhabituelles des différentes populations) : un VRAI choc de civilisations enthousiasmant et divertissant.

Katarina Mazetti se renouvelle, oser changer d'ambiance (et de siècle). Loin de s'égarer, elle suspend en vol et de manière vigoureuse, ce sentiment de lassitude qui commençait à poindre dès « le caveau de famille ».

Une trêve à l'ennui plutôt réussie.

«Que se passerait-il si le rejeton de Salinger et de Bukowski, ivre de poésie et de bière bon marché, écrabouillait sa moto dans l'arrière-cour d'un gala donné par Gatsby le Magnifique? Le désordre engendré ressemblerait au premier du roman de Frederick Exley.»  — Esquire.

Frederick Earl Exley (1929-1992) est à la fois unique et emblématique. Unique, car il habitait un univers étrange, et n’obéissait à aucune règle, excepté les siennes ; emblématique car, en écrivain américain typique, sa légende s’est faite sur un seul livre. Inédite en France, l’inimitable «autofiction» de Frederick Exley, Le Dernier stade de la soif, est considérée comme un livre culte depuis sa première publication en 1968.

L E  L I V R E

Avec mordant et poigne, Exley décrit les profonds échecs de sa vie professionnelle, sexuelle et personnelle. Ses tentatives pour trouver sa place dans un monde inflexible le mènent de l’Université de Californie, à Chicago — où il rencontre la dangereuse séductrice Bunny Sue Allorgee —, aux salons de Greenwich Village à New York, puis le ramènent à Watertown, sa ville natale, où il passe des mois chez sa mère vautré dans le canapé du salon à regarder la télé, avant d’aller vaillamment subir des traitements de choc à l’hôpital psychiatrique d’Avalon Valley.

Entre les bars, les femmes, les petits boulots et des rencontres improbables, l’obsession d’Exley pour les New York Giants et leur joueur star, Frank Gifford, grandit, jusqu’à ce qu’il réalise l’ambition de sa vie: écrire Le Dernier stade de la soif.

Ses mémoires fictives, qui annoncent les autobiographies romancées de Nick Hornby (fan avoué du Dernier stade de la soif et préfacier du livre), de Dave Eggers ou encore de James Frey, ont connu une gloire immédiate. Écrivant essentiellement sur « ce long malaise, ma vie », Exley, à la manière du Consul de Malcolm Lowry dans Au-dessous du volcan, transforme une dérive alcoolisée et révoltée dans une vie marginale en une épopée mémorable habitée de personnages inoubliables — à commencer par Frederick Exley, lui-même. Ses livres sont, en grande partie, chargés de ce qu’il appelle « les fardeaux du chagrin », d’histoires d’injustices et de catastrophes ordinaires.

Il a réussi le tour de force de transformer ses expériences en un époustouflant voyage littéraire. C’est hilarant. C’est poignant. C’est à la fois Nabokov et Bukowski et Richard Yates et Thomas Bernhard.

F R E D E R I C K   E X L E Y

Exley est né à Watertown. Au lycée, c’était un sportif de haut niveau, et bien que se considérant comme moins doué que son propre père, il fut toutefois un athlète universitaire fameux, qui mettra fin à sa jeune carrière suite à un accident. En 1953, il obtint son diplôme à l'Université de Californie du Sud, où débute aussi la carrière de footballeur de Franck Gifford. (Ils ne se rencontrèrent que plus tard, seulement après que Gifford eut lu Le Dernier stade de la soif et appelé Exley.) Il arrête ensuite ses études et erre de New York à Chicago, où il travaille pour les relations publiques d'une compagnie de chemin de fer pendant quelques années.

Licencié, il acceptera toutes sortes de boulots. Il travaillera dans un hôtel, avant de coucher avec la femme du patron ; il sera même greffier, mais ça tourne mal car il falsifie des documents. Le plus mémorable de ces boulots fut celui qu’il exerça pendant plusieurs années : professeur d’anglais remplaçant.

Sa vie personnelle suivit le cours de ses performances professionnelles. Il se maria deux fois, et eut deux enfants. Son premier mariage dura trois ans tandis que le second ne dura qu’un an de plus que le précédent.
En 1958, Exley fit le premier de trois longs séjours à l’hôpital psychiatrique. Qu’Exley se soit laissé influencer par son côté le plus autodestructeur pendant des années n’est pas très surprenant, ce qui l’est, cependant, est ce qu’il a réussi à accomplir parallèlement. Durant sa deuxième hospitalisation, il commença à écrire ce qui allait devenir Le Dernier stade de la soif.

«Ce qui explique son succès, ce sont ses échecs», écrivit Christopher Lehmann-Haupt dans le New York Times. Exley remporta plusieurs prix et bourses de la part des fondations Rockfeller et Guggenheim.

Personnage haut en couleurs, journaliste incontrôlable, il entretint des relations épistolaires avec les écrivains de son temps : Cheever, DeLillo, Conroy, Gaddis, Markson, Styron ou Vonnegut. Sa spécialité : téléphoner au milieu de la nuit, complètement saoul.

Frederick Earl Exley, dont la trilogie portant sur sa vie passablement mouvementée remporta tous les suffrages de la critique et du public, mourut à 63 ans en 1992, à la suite de deux attaques cardiaques.