Fascine

On vous emmène en voyage en restant confortablement installé.e avec un bon livre sur les genoux.
Lire Egill Bjarnason et son Histoire de l’Islande, publiée par Autrement, c’est exactement ça : un peu d’histoire au coin du feu qui nous permet de nous évader.

Peut-être que le fait d’avoir emmené des touristes en mer avec le capitaine Hörour Sigurdjarnarson pour voir les baleines lui a appris à conter les histoires, mais qu’il nous parle des Vikings, des Révolutionnaires, des cosmonautes ou de la création d’Israël, on le lit voire on l’écoute et on est bien !

On apprend et on désapprend, l’Islande s’ouvre à nous et peu importe si dehors il fait froid ou s’il tombe des hallebardes qui font des « takk, takk, takk, takk, takk, takk… ».

Egill Bjarnasson nous raconte une histoire, nous raconte l’histoire de l’Islande, du monde et « Waouh », on en redemande !

, héros éternel qui inspire quantité d'artistes. Tellement présent dans notre société qu'il est à la fois l'histoire que tout le monde connaît, celle que à créé en 1911, mais également un mythe, celui du temps qui passe et plus grave, un syndrome, l'angoisse de certains à l'idée de devenir adulte et le désir même de rester un enfant.

Peter Pan a été adapté une multitude de fois sur le petit et le grand écran et le 21 octobre prochain nous aurons droit à une énième version du garçon qui ne voulait pas grandir.

En librairie, c'est approximativement entre trois et quatre versions qui paraissent chaque année. Prochainement, certainement sur la lancée du film, deux albums sortiront chez deux grands éditeurs différents, le premier en septembre, c'est Régis Lejonc qui illustra le conte pour les éditions Gautier-Languereau. 

Le second, pour Milan Jeunesse, c'est Alexandra Huard qui fera paraître, en octobre, sa version. L'illustratrice confiait il y a quelques mois au blog La mare aux mots sa fascination pour cette mythique histoire : « J'ai réalisé que cette histoire réunissait tout ce que j'avais le plus envie de dessiner : un Londres nocturne, des jeux de lumières avec Peter qui vient chercher son ombre perdue, une île exotique, une forêt dense, des enfants libres et sauvages, les Indiens, les pirates et leur beau bateau… Je voulais absolument illustrer ce texte. »

Maintenant, on peut se demander pourquoi Peter Pan (tout comme Alice au pays des merveilles d'ailleurs) est l'objet régulier de recherches, d'analyse et d'adaptations en tous genres. Nous avons demandé à Geneviève Djénati, psychologue clinicienne et psychothérapeute de nous apporter quelques éléments de réponse :

Peter Pan, comme Alice au pays des merveilles, et comme les contes de Grimm et de Perrault, permet une infinité d'interprétations concernant le personnage et son rapport au monde. Peter est un sujet philosophique qui fait fi des frontières et du temps. Tout comme Peter lui-même qui ne connaît pas de limites : il vole et se moque des obstacles et il maîtrise le temps en refusant de grandir et en oubliant ceux qui acceptent ce temps humain comme Wendy.

Il décide de ses ennemis (ceux qui ne se soumettent pas à sa tyrannie) et en a même besoin pour vérifier son « éternelle » toute-puissance. Tout cela se passant dans un monde imaginaire, il est toujours le maître du jeu comme l'enfant qui se prend pour un héros.

Toute cette stratégie est révélatrice du danger qui guette Peter : celui de perdre ce pouvoir qu'il s'est attribué lui-même et qu'il doit cruellement exercer, sans scrupules et sans attachements, comme un Attila des airs, dans un espace sans fin, qui a besoin de croire qu'il peut anéantir ceux qui ne se soumettent pas. 

La mort rôde dans tout le roman en même temps qu'elle est déniée. Elle est bonne pour les autres, ceux qui ont peur (comme le capitaine Crochet ou les enfants perdus) qui sont soumis à l'irrémédiable temporalité qui mettra fin à la vie, symbolisée par le tictac du réveil avalé en même temps que la main de crochet par le crocodile qui escorte le navire et scande le compte à rebours.

Le roman semble dire, entre autres : continuez à fonctionner comme un enfant indifférent à la réalité des autres et vivez dans un présent éphémère, sans liens, qui satisfait vos désirs propres sans concession, sans culpabilité.

L'Amérique qui donne souvent le ton au mode de vie occidental se passionne régulièrement pour Peter Pan, qui doit sa naissance (en 1902 puis en 1911) de mon point de vue à la quête d'un monde idéal au sortir d‘une époque victorienne rigide et surmoïque.

La nostalgie de l'époque des pionniers larguant les amarres et quittant une Europe en détresse, réapparaîtrait-elle au moindre signe de crise ? Suffirait-il d'ériger une nouvelle statue de Peter Pan pour redonner du rêve et du pouvoir à un état qui s'affaiblit ou est-ce simplement le signal d'un danger dans l'inconscient collectif ? Comme dans le roman, chacun y prendra ce qu'il souhaite y trouver, et c'est le principal.

Ce n'est donc certainement pas les dernières versions de Peter Pan que nous verrons ou lirons. Rendez-vous donc le 21 octobre au cinéma pour découvrir sur les écrans Pan avec Hugh Jackman dans le rôle de… Barbe Noire (sic !) et le jeune Levi Miller dans celui de Peter Pan.

Geneviève Djénati est l'auteur de :

-       Attends, dépêche-toi - Le temps des parents, le temps des enfants. Éd. L'Archipel

-      Et coauteur de : 15 histoires qui font peur pour ne plus avoir peur. Éd. Auzou (parution le 10 septembre 2015)

Élément de la structure psychique qui joue, à l'égard du moi, le rôle de modèle idéal, de juge, de censeur en opposition aux désirs, aux pulsions, et qui se développe dès la petite enfance par identification avec l'imago parentale. http://cnrtl.fr/definition/surmoïque

Des années les plus sombres du XXe siècle, Ernst Jünger (1895-1998), écrivain controversé, est un témoin unique. 

Engagé volontaire héroïque et blessé à quatorze reprises, il obtient à la Première Guerre les plus hautes distinctions. La seconde lui en vaut d'emblée une nouvelle.

Exit les combats en premières lignes. Adjoint à l'état-major de Paris, il tient dans les salons des collaborateurs le rôle de l'occupant cultivé et de l'ennemi chevaleresque. Et comme de 1914 à 1918, il consigne ses activités dans un journal, qu'il poursuit jusqu'en 1948.

Ses années passées à Paris en tant qu’occupant :

Le premier tome présente non pas un journal, mais un ensemble de textes parus à partir de 1920. Remaniés au fil des éditions pour en supprimer les passages pouvant favoriser le nazisme, que Jünger abhorre, ils atteignent en 1943 un tirage de plus d'un demi-million d'exemplaires. Visant à rendre justice aux combattants de la Première Guerre et à raviver la fibre patriotique, ils manifestent un nationalisme revendicatif. La guerre y est dépeinte au plus près.

A Paris avant 1945, Jünger visite bibliothèques, musées et théâtres, «butine dans des siècles d'érudition», a sa place chez Florence Gould, se lie avec Guitry, «personnalité tropicale», fréquente les Jouhandeau et Cocteau «tourmenté comme un homme séjournant dans un enfer particulier». Il croise Jean Marais et Arletti. Mais le sort des Parisiens ordinaires le préoccupe peu. Jusqu'au débarquement du moins.

Retour sur une fin de guerre :

Après l'armistice de 1945, la guerre passe à l'arrière-plan. Jünger relève des activités multiples. En entomologiste réputé, il se livre à des «chasses subtiles», il lit la Bible, commente une incroyable quantité de livres, évoque des souvenirs et des fabuleux paysages oniriques.

Revenu en Allemagne, il rend compte des derniers combats, de l'arrivée des Alliés, de l'afflux des réfugiés et de sa réaction devant l'horreur des camps, qui inspire aussitôt des réflexions générales. Et il en ajoute d'autres sur la capitulation et la justice des vainqueurs, sur «la forme absolue de la guerre réelle», sur la banalisation du mal qui, représenté par la minable figure de petit-bourgeois d'Himmler.

Journaux de guerre. Tome 1: 1914-1918. Tome 2: 1939-1948 de Ernst Jünger aux éditions Gallimard, Bibliothèque de la Pléiade (coffret deux volumes, 2248 pages, 100 €)