Le blues du Kabyle [EDITION EN GROS CARACTERES

Ricky, Sylvie, Najib, Lopez, Claveline. Destins croisés au département français de Constantine entre 1960 et 1962. Ils jurent fidélité à l'amour, à la liberté de l'Algérie, à la justice qui défend les colons. Mauvaise mélodie. Ricky «Drums», membre d'un groupe des «Fury's», est envoyé sous les drapeaux défendre la patrie française. Sylvie, folle amoureuse de son musicien, pose ses valises et sa machine à écrire en Algérie française afin de le suivre Un coup du sort la mettra sur le chemin de l'inspecteur Lopez, en soif de vérité, qui se laissera tourner la tête par la belle, tandis que le crime profite lâchement des événements politiques. Claveline, résidant au tabac-journaux, voit en Sylvie le passeport vers une nouvelle vie loin des affrontements des Indépendantistes qui repoussent les français hors de leurs terres. Najib, le jeune boiteux orphelin, a tourné le dos aux «résistants» afin de s'attirer les faveurs des colons, prévoyant une fuite prochaine vers la France avec sa Claveline, près des joies insouciantes du rock'n roll. Une nouvel air, un nouveau souffle, une autre vie.

est une œuvre chorale, une chroniquede personnages que la guerre rassemble dans tous les sens du terme. Il est vrai qu'il est difficile de prime abord de se sentir concerné par le Saint Tropez des années 60. Cependant, lorsque l'ensemble des « acteurs» se retrouve progressivement poussés vers les mêmes lieux, le drame s'installe, les mailles se resserrent... Nullement plongé dans un pathos déprimant, préfère raconter la guerre d'Algérie vue par le prisme de ces adolescents encore plein de vie, de rêves et d'espoir. Certains moments sont inoubliables, notamment le concert improvisé avec Ricky «Drums» et ses Harki rythmant son twist de youyou. Les lecteurs adolescents se sentiront probablement décalés avec cette jeunesse d'un autre temps mais ce n'en est pas moins intéressant. Le style d'écriture extrêmement travaillé réservera d'office cette œuvre à un bon lectorat toutefois.

Sam ne prêche musicalement que par Fred Summer, l'icône américaine de son monde Rock and Roll. Il en connaît chaque album, chaque texte, chaque jeu de guitare. Et là, le destin tambourine à sa porte, Fred Summer vient d'emménager non loin de chez lui. Dieu aime le rock, c'est certain, pourrait il se dire, tant cette chance d'approcher cette figure importante de son adolescence est rendu possible. Engageant tout ses moyens et surmontant tous les obstacles, il finit par avoir l'opportunité de servir de guide «frenchy» pour les déplacements de la star. Les jours suivants lui permettront de connaitre la «star «en immersion» mais prudence, gare à la tasse! Fred va s'avérer être un vrai requin. Sam va connaître malgré lui l'envers du décor, lorsque le rideau tombe, un autre spectacle plus ordinaire et moins glorieux qui va sérieusement entacher l'image inaltérable de son «dieu» vivant.

Ce roman illustre les deux pans d'un même médaillon et le ton populaire de Sam donne un aspect familier dans lequel chacun se retrouvera parfaitement. On comprend son engouement et sa déception. est l'expérience extraordinaire d'un adolescent dont l'opportunité est de rencontrer son idole. Il dégage les ambivalences du fan et celles de l'idole, celui qui admire et qui aime sans concessions, celui qui donne à son public et se laisse emporter par son succès. Deux points intéressants où chacun d'eux se trouvent déconnecté de la réalité, emporté par sa réalité.

Lou est un collégien dont les parents séparés ont chacun refait leur vie. Sa mère, trop occupée à gérer ses deux demi-sœurs ne s'occupe plus de lui. Quant à son père, il vit avec une femme bien plus jeune qui n'y connaît rien en adolescent. De plus, il vient de déménager et arrive dans un collège où l'intégration n'est pas des plus simples.

Chaque matin, il s'arrête devant un vieux musicien, qui joue du saxo à merveille. Une connivence s'établit petit à petit entre eux, et ils sympathisent. Dexter est jazzman et vit dans la rue. Mais d'autres éléments restent plus sombres. Notamment quand le musicien lui confie un petit instrument et lui demande de bien le garder pour lui «au cas où il arriverait quelque chose…». Parallèlement, Lou fait la rencontre d'un groupe, «les chics types». Il décide de leur présenter Dexter, l'amour de la musique va les rassembler et les enrichir les uns les autres.

Des liens vont se nouer, les personnages vont apprendre à se connaître, mais que cache Dexter? Qui est-il vraiment? Voilà tout ce que Lou va découvrir, et bien plus encore…

est un roman unique. Il est en effet le premier livre qui permet l'écoute gratuite des chansons qui rythment sa lecture par le biais de codes à flasher avec un Smartphone ou une tablette tactile. La bande originale est signée par le groupe , le même groupe quiapparaîtdans le livre. Le tout se transforme en boîte à musique: pari audacieux, mais Ô combien réussi!

Maryvonne Rippert (après le succès de Métal Mélodie) nous livre un roman absolument incroyable. Une histoire humaine qui donne la part belle àla tolérance et au partage.La musique devient un personnage à part entière qui unit et réconcilie. Grâce à son style, Maryvonne Rippert va plus loin et se sert de cette base pour poser une réflexion plus profonde. Son roman lui permet même d'évoquer tout en subtilité le drame de Katrina. Un roman à mettre entre toutes les mains et à savourer avec l'album des Chics types.

Pour poursuivre la découverte :

Le site web du roman : http://www.alabamablues.fr/
Le site web des Chics types : http://www.chicstypes.fr/

L'Italie et la mode... Immédiatement viennent à l'esprit Armani, Gucci, Vesace, Azzaro, Cerruti et bien d'autres. Tout sauf une blouse peu élégante qui ramène à un pied d'égalité vestimentaire les élève dans la cour de récréation, autant que dans les salles de classe.

Dans les années 60 encore, cette blouse avait un certain succès, alors que l'on ne naviguait pas encore dans une logique ostentatoire de vêtements luxueux aussi bien qu'onéreux. Bleu ciel ou rose, pour garçons et filles, on la retrouve d'ailleurs dans des établissements maternels ou quelques écoles privées.

Et c'est un fidèle de Berlusconi qui tente de remettre au (dé)goût du jour la blouse, afin de lutter « contre le consumérisme et l'esclavage des marques chez nos enfants ». Une volonté saluée et appréciée par Mariastelle Gelmini, ministre de l'Éducation.

Garant de la non-différenciation

« La blouse est un fait d'ordre social, garant de l'égalité entre les garçons, particulièrement maintenant que la mode et les vêtements signés sont très prisés. Offrir une certaine égalité dès le départ peut être une proposition intéressante, et il est curieux qu'elle émane d'un des membres les plus jeunes », du parlement, explique Gabriella Giammanco, la parlementaire à l'origine du projet.

« Ce qui sous-tend cette proposition est convaincant - il ne s'agit pas seulement d'une question d'ordre, mais d'égalité sociale entre les enfants, tout particulièrement parce qu'il est aujourd'hui très tendance de porter des vêtements de marque à un très jeune âge », rapporte l'agence Reuters, en citant les paroles de la ministre.

Pour ou contre, un blues s'installe et la presse italienne attrape au vol le sujet : des photos d'époque paraissent çà et là, qui rappellent à une nostalgie passée.

Rencontres / Débats - Jeudi 7 juin 2012 à 18h30 - A la librairie

Viravong vit et travaille à Paris. Il est diplômé en économie et communication et a étudié les arts visuels à l’Ecole Olivier de Serres à Paris. En 1996, alors qu’il est toujours étudiant, il autoédite son premier comics : "Sheytan n°1". L’année suivante, il remporte le trophée Presse-citron (dessin de presse) à l’Ecole des arts appliqués Estienne.
Dès 1998, il débute une carrière de graphiste et dessinateur.
En juin 2007 "Sheytan" paraît chez Casterman, sous le label KSTR. Un large lectorat découvre alors la patte Viravong, alliant des textes sans concession à un dessin énergique. Bien que bercé durant son enfance par la bande dessinée "franco-belge", Viravong est un pur héritier de la génération comics américains et mangas japonais. Avec "Sheytan", Viravong déclare sa flamme à la culture rock, en racontant les pérégrinations d’une bande de copains bien décidés à monter un groupe, suite à une entrevue avec le fantôme de Frank Zappa.

Viravong sera a la librairie pour présenter la bande dessinée (Casterman) réalisé lors de sa résidence au CENTQUATRE en 2008.

Le trou paumé de Windgroden - dont l'anagramme révélatrice « Nirgendwo » (« nulle part » en allemand) prend ici un sens – est habité par des vieux, des soûlards, une seule femme, Anna et un seul jeune garçon de 16 ans, Ben. On se demande d'emblée comment ce dernier va réussir à vivre son adolescence au milieu d'une pampa désertique, avec un grand-père devenu sénile qu'il balade en touk-touk comme une vieille routine. Porté par des rêves chimériques, le garçon passe ses heures perdues à retaper un vieux bus dans l'espoir fou, un jour, de tout quitter et d'aller sur les traces de son père en Afrique.

Dans la première partie de l'histoire, on se résigne à la torpeur ambiante tout en savourant les portraits caustiques dressés par Ben des piliers de comptoir et des commerçants. Il y a par exemple Jojo, amoureux d'Anna, qui se badigeonne chaque jour le crane de potion de croissance pour les cheveux afin de se les faire couper par la coiffeuse, Georgy le mari, soldat russe déserteur et dépressif, Maslow et sa boutique de souvenirs improbables et surtout Karl, ce grand-père lunaire qui colle des petits papiers de couleur sur les murs ou qui reste des heures paumes ouvertes au milieu du jardin, attendant les oiseaux qui ne reviennent plus. 

Lorsque Maslow se lance soudain dans un plan de grande envergure, le rythme du récit s'accélère et la vie prend une drôle de tournure : si l'on a l'idée de fabriquer des soucoupes volantes et de transformer la ville en Roosevelt allemand, tout peut finalement arriver !

nous écrit un OVNI littéraire avec sa plus belle plume ; Pampa Blues est un roman qui fait passer du blues à l'hilarité en quelques mots. Les personnages, s'ils évoluent dans un univers plat et gris, brillent par leurs caractères singuliers. À découvrir !

C'était magique. Un très très grand concert. Dès l'ouverture du parc de l'Hotel de ville de Cognac à 19h heures, on court pour s'asseoir devant la scène, histoire d'être sûr de le voir. Pourtant, il n'arrivera pas avant 23 heures.

À partir de 21 heures, ce sont les Français de Awek (photo) qui assurent la première partie avec leur talentueux quartet. Ils font effet sur le public. Mais tout le monde n'attend que lui.

C'est d'abord Lucille qui arrive : sa mythique guitare (photo), gravée de son nom, qui est installée soigneusement. Elle est applaudie comme une star.

Son orchestre (photo) monte sur scène à l'heure, et commence à jouer. C'est déjà la folie. Mais il n'est pas encore là.Puis les musiciens s'arrêtent, le voilà. Le roi B.B. King monte sur scène acclamé par les plus de 7 000 personnes venues rien que pour lui et sa légende. Il se fait remettre la médaille de citoyen d'honneur de la ville de Cognac. Il faut dire que Mister King a beaucoup contribué à faire de cette ville une capitale du blues. « B.B. » est en effet déjà venu lors de la deuxième édition du festival en 1995.

Quand il se saisit de sa guitare et de son micro, alors la magie commence.

À 83 ans, le légendaire B.B. King a encore une énergie à faire pâlir Charlie Winston, qui se produisait hier sur la même scène. 

Il danse sur sa chaise, se trémousse en entonnant « moove your body ».

Il fait du charme aux demoiselles du premier rang. Plein d'humour, il fait rire tout le public.

Mais quand l'heure de partir approche, la fin du concert est un déchirement comme il est rare. Un homme vient apporter au « Blues Boy » son chapeau et son manteau. Un dernier salut pendant que l'orchestre continue de jouer. Et il quitte la scène en lançant une poignée de médiators, que le public continuera de chercher dans l'herbe longtemps après le concert.

Ce concert fut véritablement exceptionnel. Non seulement parce que c'est sans doute un des derniers du King en Europe, mais aussi parce que ce fut un moment de partage incroyable, où le roi du blues a distillé son énergie incomparable.

À croire que, comme le vin, le bluesman est un musicien qui se bonifie avec le temps, au contraire de certains rockeurs...

Il n'y a qu'une seule chose à dire : longue vie au King ! Et si vous avez l'occasion de le voir une dernière fois, alors n'hésitez pas une seule seconde à vous rendre à l'un des meilleurs concerts de votre vie.

Crédit photos : Christophe Payet ©