Pierre-Olivier Lacroix

Sous le couchant
un cours d'eau qui meurt.
Jusqu'à demain...

Entre les lèvres
d'un muguet... serait-ce le sang
ou les larmes de lune ?

Plus de route. Soleil
fardeau d'ailes sur mes épaules
pour un vol coupé.

Froid au cœur bruit sec
vieux pont cassé ou mes os

qui craquent sous un toit ?

Intact retrouvé
son carnet de poèmes.
Lui... dissout dedans.

Délogés des stades
jetés sur des routes de boue
brèves semences humaines.

Quelque part ailleurs
pleurs d'hirondelles au printemps
retour incertain...

**

Leila

Elle vient du désert je le sais
d’après son front lisse ses regards apaisés
ses lèvres charnus léchées
par le sable
elle a la peau de cendre sèche
les mains tranquilles ramassées sur son ventre
vide de tout désir
c’est une anachorète
elle a tout vu tout vécu
y a renoncé
elle s’est marié au néant
s’est laissée immoler
ce n’est qu’une petite fille
elle porte cent ans dans ses regards
mille sur ses épaules
droites
elle a la couleur du ronce
la douceur de la pierre
l’ouïe du vent s’engouffrant dans les dunes
elle se tient sur le quai du métro
immobile
comme un arbre pétrifié
ce n’est que moi qui devine
l’inondation future
qu’engendra son amour ou sa haine
elle-même ne le sait pas
mais l’attend
comme elle attend le métro
sans pensées

DANA SHISHMANIAN

Née en Roumanie, diplômée de l'Université de Bucarest avec une maîtrise en littérature comparée, Dana Shishmanian vit et travaille en France depuis 28 ans.

Membre de l'association de poésie Hélices, elle a débuté dans la revue sur le net Le Capital des Mots d’Éric Dubois et publié aussi dans Comme en poésie, Arpa, Décharge, Esprits poétiques (Hélices), sur le site et dans l’anthologie Francopolis 2008-2009, dans l’anthologie Flammes vives 2010 et 2011, dans RAL,M (Le Chasseur Abstrait éditeur), et dans Les cahiers du sens 2010.

Un premier recueil, sélection, due à Emmanuel Berland, d’un volume plus
ample intitulé Exercices de résurrection, est paru en octobre 2008 dans la
collection « Poètes Ensemble » d’Hélices (www.helices.fr)

C’est en 1947 que l’artiste Jean Cocteau (1889-1963) achète, en collaboration avec Jean Marais, cette maison située à Milly-la-Forêt, dans l’Essonne. A partir de ce moment, le poète et dramaturge y résidera jusqu’à sa disparition en 1963. C’est dans ces lieux que de nombreuses créations de Cocteau ont pu voir le jour.

Cette maison, chargée d’histoire, a été acquise par l’homme d’affaires Pierre Bergé en 2002 avec le soutien du Conseil régional d’Ile-de-France et du Conseil général de l’Essonne. Derrière cette transaction, le souhait de faire de ces lieux un espace ouvert au public est ce qui guide la rénovation.

Ce volet de la reprise de l’ultime demeure de Jean Cocteau se traduit par cinq ans de travaux. Il s’agissait de rendre aux lieux leur saveur du temps passé. Les visiteurs pourront ainsi visiter la chambre, le bureau ou encore le grand salon de l’artiste tels qu’ils étaient il y a plus de cinquante ans.

L’intérieur de la maison a été garni d’œuvres ayant appartenu en propre à Jean Cocteau. On pourra y retrouver des Picasso, Warhol, Modigliani, Buffet, Blanche, Man Ray ou bien encore des productions de Cocteau lui-même tant il est vrai qu’il s’est adonné à toutes les formes de la création artistique.

La collection est agrémentée par des photographies, des manuscrits, des lettres, ou encore des journaux qui évoquent les moments importants de la vie et de l’œuvre de Cocteau, que ce soit au cinéma ou au théâtre. Au rez-de-chaussée, une salle de projection diffuse des films de Cocteau mais aussi des reportages sur l’homme qu’il fut.

Un accès aux jardins est également proposé aux visiteurs. D’un côté, on découvre un jardin domestique, dans lequel on peut voir des éléments ayant servi de décor au film La Belle et la Bête. De l’autre, c’est un verger qui offre au public différents points de vue magnifiques.

Vous pouvez retrouver toutes les informations nécessaires à votre visite sur le site de Milly-la-Forêt.

Nous sommes en 1865 aux Etats-Unis, la guerre de Sécession vient à peine de finir, quand Scébanja décide de revenir à Canetown, dans le village qui l'à vu naître mais où il était esclave durant toute sa jeune vie. Vous l'aurez compris, Scébanja est Noir et être Noir à cette époque, dans un petit village du sud des Etats-Unis, bien que l'esclavagisme ait été aboli, c'est extrêmement difficile.
C'est d'autant plus difficile que, Scébanja durant son absence de Canetown a gagné de l'argent et qu'il revient en tant qu'homme libre pour acheter une ferme dans cet endroit, qui malgré tout, lui rappelle son enfance…
Et les hommes blancs du coin, voient d'un mauvais œil, eux qui n'ont plus d'argent, la guerre les ayant ruiné, ce grand Noir, cet ancien esclave acheter la terre de leur ancêtres. Alors, certains d'entre eux, vont signer un pacte avec le Diable et à cette période, le Diable c'est une organisation connue sous le nom de Ku Klux Klan dont les idées racistes commencent à peine à se propager et qui promet aux villageois, que de grés ou de force ils pourront récupérer leurs terres…

Ce roman s'appelle et nous le devons à Pierre Pelot auteur, à la bibliographie impressionnante de plus de 150 livres en presque 35 ans de carrière qui va du fantastique adulte au roman d'aventure jeunesse.
En fait, Les croix en feu, n'est pas réellement une nouveauté puisque les éditions de l'Atalante Jeunesse ont la bonne idée de ressortir ce texte déjà paru au début des années 90 et qui était épuisé depuis…
Sans rentrer dans un débat sur les différentes situations actuelles de racisme ambiant et dont toutes les fameuses « communauté » semblent touchées. Je pense sincèrement que ce livre devrait être lu également en classe, de part le message qu'il fait passer mais aussi et c'est quand même quelque chose d'assez important de part sa réelle qualité littéraire, ce qui est toujours un plus…

8 millions de Français regardaient en effet Les Fugueuses avec Murielle Robin et Line Reanud, « la meilleure audience qu'une pièce de théâtre ait réalisée dans toute l'histoire de la télévision », explique le directeur général de France Télévisions, Patrice Duhamel. Le direct de 20h50 aura frappé les trois coups avant et après la représentation...

Avec une part d'audience de 33,4 %, Mme Albanel, présente au Théâtre des variétés ce soir-là, apporte son commentaire aux réjouissances : « Ce succès vient confirmer la vocation du service public de l'audiovisuel à concilier émissions populaires et de qualité, et son rôle dans la diffusion culturelle. »

Le 3 novembre 2007, Faisons un rêve de Sacha Guitry avait déjà établi une audience de 5,4 millions de téléspectateurs. Et M. Duhamel d'ajouter : « Nous espérions entre 6 et 7 millions de personnes, c'est la plus grosse audience de théâtre à la télévision depuis que la mesure d'audience quotidienne existe, environ une quinzaine d'années. C'est important que le public nous suive dans une politique de différenciation dans la prise de risque et la qualité. »

Pierre Palmade, coauteur avec Christophe Duthuron jubile également. « On ne voulait pas faire une pièce où l’on rit du début à la fin, on voulait qu’au moment où cela devenait trop drôle, basculer dans l’émotion. Et au moment où cela devenait trop émouvant, repartir vers la drôlerie. » Initialement, tous deux avaient « écrit pour Line Renaud et pour une autre comédienne, Isabelle Mergault. Mais Isabelle Mergault a décliné la proposition, et c’est Muriel Robin qui s’est imposée tout naturellement ».

France Télévisions aux anges

Pour Patrick de Cariolis, PDG de France Télévisions, « l'avenir du service public passe par sa différenciation d'avec le privé, c'en est un exemple supplémentaire ».

Pour la petite histoire, Line Renaud s'était fracturé un pied vendredi, mais pour motiver sa partenaire, Muriel Robin avait lancé « Elle va jouer quand même parce que le show must go on ». La femme dépitée par une existence morne et la retraitée dans un état avancé de déprime risquent de faire salle pleine encore quelque temps.

Aux abords du lac Léman, en plein cœur de Cologny se dresse depuis le 06 octobre 1951 un des joyaux de l’humanité, la bibliothèque Bodmer. Crée par Martin Bodmer, bibliophile chevronné, elle réuni aujourd’hui plus de 160 000 pièces majeures de l’Histoire de l’humanité, dont par exemple la Bible de Gutenberg, la première œuvre imprimée, l’évangile de Judas, des manuscrits de L’iliade et de l’Enéide, ou bien encore le rouleau sur lequel Sade écrivit les 120 journées de Sodome alors qu’il était embastillé.

Un mois avant sa mort, le 26 février 1971, Martin Bodmer décida de transformer sa bibliothèque en fondation de droit privé reconnue d’intérêt public, afin que sa collection ne soit pas dispersée et puisse servir l’humanité. En 2003, cette idée prit une autre dimension, avec la création par l’architecte Mario Botta d’une extension, destinée à devenir ce merveilleux musée où les plus belles pièces de la collection sont exposée et subliment mise en valeur aux regards émerveillés des visiteurs.

La dernière pierre apportée à cet « édifice spirituel » visant à ouvrir « le chemin de l’homme vers lui-même », est celle née de la collaboration des éditions PUF et du président de la fondation Jean Bonna (lui-même bibliophile et détenteur d’une belle collection privée). Il s’agit de fac-similés des œuvres originales de la bibliothèque, édités par les presses universitaires de France, pour que chacun puisse « éprouver l’émotion de lecture d’un texte premier donné dans sa présentation d’origine ».

Ainsi, pour un prix très abordable, allant de 25 à 39 euros suivant l’ouvrage désiré, vous aurez chez vous un objet identique à une œuvre rare dans son édition originale. Le rythme de parution devrait être de quatre ouvrages par an. Les quatre premiers, parus depuis le 09 novembre sont La manière de traiter les plaies d’Ambroise Paré, XXV Fables des animaux d’Estienne Perret, Mon voyage en Égypte et en Syrie de Joseph Laporte, et Noces et autres histoires russes de Ramuz et Strawinsky.