James Robinson, Greg Hinkle
Extraits
Formule 1
Le grand livre de la F1. 80 ans de bruit et de fureur
De Juan Manuel Fangio à Lewis Hamilton et Max Verstappen, retrouvez tous les pilotes de légende, vibrez au son des moteurs et revivez les dépassements de génie, les sorties de piste fatales et les rebondissements de dernière minute. Partez également à la rencontre de ces hommes de l'ombre qui rendent le rêve de la Formule 1 possible : directeurs d'écurie et mécaniciens, designers et ingénieurs, investisseurs et sponsors. Ce Grand Livre de la F1 retrace leur parcours ainsi que les évolutions successives de la technologie au service de la vitesse et de la sécurité. Une histoire de ferveur et de passionnés qui nous offre chaque saison un spectacle haut en couleur et garanti en frissons. Tous les plus grands champions de l'histoire Juan Manuel Fangio, Alberto Ascari, Stirling Moss, Jim Clark, John Surtees, Jack Brabham, Graham Hill, Jackie Stewart, Jochen Rindt, Emerson Fittipaldi, James Hunt, Niki Lauda, Mario Andretti, Gilles Villeneuve, Alain Prost, Ayrton Senna, Nelson Piquet, Nigel Mansell, Mika Häkkinen, Michael Schumacher, Fernando Alonso, Sebastien Vettel, Lewis Hamilton, Max Verstappen Les voitures mythiques d'hier et d'aujourd'hui Alfa Romeo 158, Ferrari 375, Mercedes W196, Maserati 250F, Lotus-Ford 33, Tyrrell-Ford 005, Ferrari 312T, Lotus-Ford 72, Brabham-BMW BT52, McLaren, Porsche MP4/4, McLaren-Honda MP4/5, Williams-Renault FW15, Benetton-Renault B195, Ferrari F2004, Renault R25, Mercedes W07, Red Bull-Renault RB6, Red Bull-Honda
11/2023
Critique littéraire
La génération perdue. Des Américains à Paris, 1917-1939
Jusque dans les années 1950, Paris demeura la capitale culturelle du monde occidental. Elle exerça un attrait quasi magnétique sur des générations entières d'artistes et d'intellectuels. Beaucoup d'entre eux migrèrent vers la Ville Lumière pour une période plus ou moins longue. Durant l'entre-deux-guerres, les expatriés anglophones, américains pour la plupart, furent particulièrement nombreux, impressionnés par la beauté de la ville, subjugués par la prégnance de l'Histoire, séduits par les restaurants et les cafés, attirés par la vie nocturne. L'épicentre de la communauté se situait rive gauche, dans le quartier Montparnasse. Paris devint un terrain favorable pour que se révèlent des écrivains novateurs et controversés : Ernest Hemingway, puis Henry Miller. Une certaine "américanité" trouva ainsi sa source sur les bords de Seine et investit tous les arts : peinture, photographie, sculpture, architecture, danse, mode, etc. Durant ces deux décennies, 1920-1930, vécurent à Paris quelques-unes des autres figures littéraires américaines majeures comme Francis Scott Fitzgerald, John Dos Passos, William Carlos Williams, mais aussi les Britanniques James Joyce ou Samuel Beckett. Les femmes, dont Gertrude Stein ou Djuna Barnes, furent des actrices à part entière dans cette révolution du modernisme. A la citation "L'Amérique est mon pays et Paris est mon chez-moi" de Gertrude Stein pourrait répondre le refrain de la chanson "J'ai deux amours, mon pays et Paris" de Joséphine Baker. Ces deux adages résument ce que fut cette aventure singulière de la Génération perdue.
04/2016
Histoire du cinéma
Dictionnaire éméché du cinéma
Quel rapport y a-t-il entre des films tels que Les Bronzés font du ski, Drunk, Les Tontons flingueurs, Un singe en hiver et Rio Bravo ? L'alcool, bien sûr ! Présente dans d'innombrables scènes, dialogues et génériques, la boisson irrigue autant les veines de l'histoire du septième art que celles de ceux qui l'ont façonnée. Saviez-vous que les frères Lumière ont réalisé des pubs pour le champagne ? Que Heineken aurait payé 45 millions de dollars pour apparaître dans un James Bond ? Que Gérard Depardieu buvait en douce sur le plateau des Fugitifs ? Que George Clooney s'en est mis plein les fouilles grâce à sa tequila ? Que le rosé de Brad Pitt a été élu "meilleur rosé du monde" ? Ce Dictionnaire éméché ouvre grand les caves du cinéma et vous emmène en balade dans les vignes de George Lucas, Francis Ford Coppola, Pierre Richard ou Carole Bouquet. Enfant naturel du Vaucluse, du pastis, des côtes-du-rhône et des salles obscures, Benoît Franquebalme a débuté dans la presse au quotidien La Provence. Il a ensuite gagné la capitale et ses lieux de perdition, avant de devenir journaliste culturel. Sévissant actuellement pour les magazines Le Parisien week-end et Marianne, il est l'auteur d'une biographie de Gérard de Villiers (Plon, 2018), d'Ivresses (JC Lattès, 2020) et de Sales Types ! (JC Lattès, 2022). Vous avez bien compté, le Dictionnaire éméché du cinéma est son quatrième livre.
10/2023
Littérature française
Le Derviche amoureux. D'après le récit de J. S. Buckingham (1829)
"Quoi ! La nature vous a-t-elle donc faits de matériaux différents des autres hommes ? " demande Ismaël au journaliste anglais James Silk Buckingham qu'il accompagne en Mésopotamie et en Perse, et qui s'offusque de la passion du jeune derviche pour un beau garçon turc. Au début du XIXe siècle, la "modernité" européenne, fondée sur la cellule familiale et l'exclusivité hétérosexuelle, est progressivement adoptée par les élites du Moyen-Orient pour plaire aux nouveaux maîtres du monde. Mais elle n'a pas encore conquis toutes les couches de la société. Nombre de récalcitrants l'ignorent et restent fidèles aux "extravagances de la sensualité orientale" , chantées par les poètes et les philosophes persans : Attar, Rûmî, Saadi, Hâfez... Ismaël, pour qui "le Plaisir est l'unique Bien" , célèbre toutes les transgressions, y compris sensuelles. Mais la réprobation de Buckingham, pétri de morale bourgeoise européenne, n'est peut-être que de façade. Le débat qu'il accepte d'engager sur l'amour, enrichi par son ouverture d'esprit autant que par la sincérité d'Ismaël, montre que les deux cultures, en apparence si différentes, ont bien des points communs. Le Derviche amoureux est le troisième ouvrage de la trilogie de Laurent Baudoin sur l'homoérotisme dans le monde arabomusulman, après A l'Est d'Eros (essai historique, 2017) et Les dires des nuages qui pleurent ou l'histoire de Tayyib et Tahir (conte ottoman, 2019).
06/2021
BD tout public
La Genèse
Crumb passe la Genèse au prisme de son art, la BD, plus précisément le comix, qui en est la forme américaine insoumise. Jamais il ne cède à la tentation de se hausser au-dessus de son médium, c'est son médium qu'il élève en y apportant toute la force, la ferveur, la liberté dont son génie est fait. Ce qui singularise sa version de la Genèse, l'affranchit de tout soupçon de blasphème ou, à l'inverse, de conversion tardive, c'est son choix d'une adaptation sans interprétation, sans discours ni "mise à distance" critique. Le texte, composé à partir de différentes traductions (Torah, King James, nouvelle traduction Alter), est donné à voir verbatim, pourrait-on dire, dans une mise en scène simple et ample, avec un souci du détail historique et du geste juste quasi cinématographique. C'est un miroir qu'il tend, dans lequel Adam et Eve, Caïn, Noé, Abraham, Isaac, Sarah et la multitude de leur descendance acquièrent, sous sa plume portée par une énergie primordiale, un visage, un poids, une vérité charnelle qui nous les rendent si familiers qu'ils redeviennent nos parents proches, les modèles sur lesquels s'est calquée toute humanité. Habité, transcendé par son sujet, Crumb produit son Magnum opus, un roman graphique sans équivalent, à la fois intime et universel, grave, beau et jubilatoire, scellant, en quelque sorte, la rencontre de Gustave Doré et Cecil B. De Mille.
11/2017
Cinéma
Sophie Marceau
La biographie sans fard de l'actrice préférée des Français Elle a conquis Hollywood avec Brave Heart et séduit le monde entier en James Bond girl... Depuis sa révélation à l'âge de treize ans dans le film culte de Claude Pinoteau La Boum, Sophie Marceau n'a cessé d'habiter le coeur des Français. En 1991, dix ans après ses débuts au cinéma, son césar du meilleur espoir féminin lui apporte la reconnaissance de ses pairs, avant de passer elle-même à la réalisation de 3 longs métrages. Actrice adorée et femme libre, la petite fiancée des Français assume ses choix passionnés sans avoir peur de se brûler les ailes. C'est cette sincérité qui lui attire la sympathie du public. Ses relations passionnées, parfois houleuses, avec le réalisateur Andrzej Zulawski, puis le producteur Jim Lemley, son histoire avec Christophe Lambert, sa liaison avec le cuisinier étoilé Cyril Lignac, ont fait chavirés le coeur des Français. Toujours très médiatisée, cette grande amoureuse est pourtant restée jusqu'à présent discrète sur sa vie privée. Pierre Mikaïloff retrace enfin le destin d'une icône du cinéma et d'une femme qui a su rester fidèle à elle-même. Cette année encore, l'actrice française est la seule femme de la liste des personnalités préférées des Français. Pour toute une génération, Sophie Marceau incarne le charme du cinéma, mais aussi la simplicité et le naturel qui nous la rendent si proche.
09/2019
Variété internationale
La véritable histoire des chansons de Céline Dion
Depuis plus de 40 ans, ses chansons accompagnent nos vies. Véritable star planétaire, Céline Dion chante aussi bien en anglais qu'en français et ses hits sont devenus des standards de la chanson. Accompagnée par un producteur de génie devenu son mari, René Angélil, par les meilleurs auteurs et compositeurs de son temps comme Eddy Marnay, Luc Plamondon, Jean-Jacques Goldman, Jacques Veneruso, Bryan Adams, Diane Warren, Aldo Nova, James Horner... , Céline Dion a atteint les sommets de la gloire en vendant plus de 230 millions de disques depuis le début des années 80, dans le monde entier. Avec une voix exceptionnelle qui lui a valu à ses débuts le surnom de la voix du bon dieu, Céline Dion chante l'amour, la vie, les rêves, les espoirs... Du temps des cassettes au temps des plateformes de streaming, Céline Dion enchaine les succès et s'impose comme l'une des plus importantes vendeuses de disques de sa génération. Cet ouvrage réunit pour la première fois les histoires des grands succès de Céline Dion. De Ce n'était qu'un rêve à My Heart will go on, de Encore un soir à I'm Alive, en passant par Parler à mon père, Sous le vent, L'Amour existe encore, Pour que tu m'aimes encore, The Power of love, S'il suffisait d'aimer... Autant de chansons devenues cultes que vous écouterez d'une autre oreille après avoir lu l'histoire de leurs créations.
10/2023
Romans policiers
Le manoir. Tome 2, L'enquête
Londres, 1893. Après la disparition de Karl Wilson, Bill Walker, James Grant - alias " Jack l'Eventreur " - et Alan Cooper dans la nuit du 27 au 28 mars 1891, les membres du " Cercle des Millionnaires " avaient continué leurs soirées privées, d'où personne ne revenait. Ils ne s'étaient plus contentés d'attirer seulement des Londoniens, mais des gens venant de toute l'Angleterre. On pouvait estimer à une trentaine le nombre de soirées qui avaient déjà eu lieu, à cent vingt celui des personnes disparues et, en calculant 100 000 livres de participation par tête, aux alentours de 12 millions de livres l'argent qu'ils avaient accumulé. De l'extérieur, que savait-on réellement sur leurs soirées ? A part le fait que les membres du " Cercle " proposaient aux participants de gagner une somme considérable, pas grand-chose. Et comme aucun d'entre eux n'en revenait, qui pouvait témoigner ? Personne. Finalement, en l'absence de la preuve formelle venant les accuser des disparitions, on ne pouvait les en rendre directement responsables. Bien décidés à lever le voile, le détective Andrew Taylor et son assistant, Percy Douglas, vont mener l'enquête. Ils chercheront à savoir ce qui s'est passé pour toutes les personnes disparues, s'évertueront à découvrir qui sont les membres du " Cercle " et tenteront de mettre fin à leurs agissements. Le meilleur moyen pour eux de parvenir à tout cela sera encore de se rendre au manoir.
10/2021
Littérature érotique et sentim
La saga des Wingleton. Tome 3, Nick
Mais quels secrets cache la mystérieuse Crystal ?? D'apparence fragile et naïve, Crystal surprend rapidement les habitués du bar de Nick avec sa force de caractère et son besoin farouche d'indépendance. D'où vient-elle ? Pourquoi refuse-t-elle d'aborder son passé ? Quels dangers a-t-elle l'air de fuir ? Une chose est sûre, Nick est décidé à connaître le passé de la magnifique jeune femme. Au risque d'être entraîné dans des folles aventures... ? Découvrez l'histoire de Nick, le troisième frère de la famille des Wingleton. Plus secret, plus farouche, mais tout aussi doué que ses frères pour s'attirer des ennuis ! CE QU'EN PENSE LA CRITIQUE A propos du tome 1 : "J'ai plutôt apprécié la construction des personnages, la force de caractère de Nina et les doutes de James. " - clotildebore180691, Babelio "L'auteur a une belle plume qui se lit vite et bien, on a beaucoup d'émotions, on se prend vite dans son histoire et on reste captivé jusqu'à la fin, on veut savoir ce qui va leur arriver et comment ils vont s'en sortir". - Momominouche, Booknode A PROPOS DE L'AUTEURE Originaire de Gironde, Lola Blood est mère et belle-mère de cinq enfants. L'écriture a toujours fait partie de sa vie. Avec La Saga des Wingleton, c'est un véritable défi qu'elle se lance : dépasser le stade des fanfictions publiées sur Wattpad pour écrire sa propre série !
09/2020
Roman d'amour, roman sentiment
Romance au bureau. Séduisante proposition ; Le choix du Dr Sarah Franklyn ; Captive de son désir
Séduisante proposition, Melissa McClone Cinq ans plus tôt, Chaney a décliné une aventure avec Drake, son patron si charismatique et sexy. Depuis, elle ne l'a jamais revu... Jusqu'au jour où elle le retrouve sur le tournage d'une émission qu'elle coproduit. Et s'aperçoit, affolée, qu'il lui fait toujours autant d'effet. Il ne lui reste plus qu'une chose à faire : surmonter cette dangereuse attirance et s'en tenir avec Drake à des relations strictement professionnelles... Le choix du Dr Sarah Franklyn, Joanna Neil Malgré l'opportunité que représente le poste qu'on lui propose aux urgences, Sarah se questionne : sera-elle capable de travailler sous les ordres du Dr Benson ? Il n'est autre que l'homme qui lui a brisé le coeur, dix ans plus tôt ! Pourtant, elle finit par accepter le postes. Mais en revoyant James, elle ressent un tel bouleversement qu'elle doit bien vite se rendre à l'évidence : elle l'aime toujours... Captive de son désir, Barbara Dunlop Tasha a toujours aimé la mer et les bateaux. Alors travailler sur le yacht de Matt Emerson était un rêve. Un rêve mis en péril le jour où elle accepte d'accompagner le séduisant homme d'affaires à un bal. Dès lors, les règles s'abattent, le désir se fait brûlant. Et, contre toute raison, Tasha s'abandonne à l'ivresse d'une nuit torride, entre les bras de son patron... Romans réédités
07/2023
Littérature étrangère
Un long, si long après-midi
"Hier, j'ai embrassé mon mari pour la dernière fois. Il ne le sait pas, bien sûr. Pas encore". Dans sa cuisine baignée de soleil californien, Joyce rêve à sa fenêtre. Elle est blanche, elle est riche. Son horizon de femme au foyer, pourtant, s'arrête aux haies bien taillées de son jardin. Ruby, elle, travaille comme femme de ménage chez Joyce et rêve de changer de vie. Mais en 1959, la société américaine n'a rien à offrir à une jeune fille noire et pauvre. Quand Joyce disparaît, le vernis des faux-semblants du rêve américain se craquelle. La lutte pour l'égalité des femmes et des afro-américains n'en est qu'à ses débuts, mais ces deux héroïnes bouleversantes font déjà entendre leur cri. Celui d'un espoir brûlant de liberté. UN DES "MEILLEURS ROMANS DE 2021" SELON LA PRESSE ANGLAISE (Stylist, The Guardian, Sunday Express) "Un premier roman remarquable sur les inégalités et les rêves brisés, camouflés derrière une façade parfaite de faux-semblants". The Times "Aussi délicieux qu'un cocktail siroté par une belle journée d'été". The Sunday Times "Entre James Ellroy et Kate Atkinson, avec une pointe de Mad Men". Liz Hyder "Un irrésistible roman d'atmosphère". Psychologies(UK) "Une plongée dans les apparences d'une société prétendument idéale, avec la restitution parfaite du sexisme et du racisme de l'époque. Une réussite ! " The Evening Standard
Aventure
Lucky Luke Tome 12 : La Guérison des Dalton
Ce personnage immortel parcourt depuis 1947 (44 ans ! ) l'histoire de l'ouest américain. Il y a rencontré des personnages célèbres (Jesse James, Calamity Jane, Billy the Kid, Sarah Bernhardt...). Lucky Luke est l'homme des missions impossibles, le défenseur des pauvres, des veuves et des orphelins, bref le parfait héros ! Son cheval, Jolly Jumper, est un parfait compagnon de ce "poor lonesome cowboy". Les frères Dalton se dressent perpétuellement sur le chemin de Lucky Luke ce qui permet à ce dernier de les poursuivre continuellement et de les confier à la justice. Autre personnage traditionnel de la série : Rantanplan, le chien le plus bête du farwest qui a vécut de façon autonome 2 albums. Lucky Luke est, avec Astérix et Tintin, le plus célèbre personnage de l'histoire de la BD : cette série, accessible à tous, est devenu un mythe grâce à Morris et Goscinny. Ce personnage a fait l'essentiel de sa formidable carrière dans les pages de SPIROU, PILOTE et LE JOURNAL DE LUCKY LUKE. Une exploitation merchandising et audiovisuelle (dont aux Etats-Unis) a permis d'introduire Lucky Luke auprès d'une très large couche de la population et auprès de plusieurs générations de lecteurs. A noter qu'après la disparition de Goscinny, plusieurs scénaristes ont travaillé sur la série : Vicq, De Groot, Fauche et Léturgie, Lodewijk, Lo Hartog Van Banda et Vidal. L'essentiel des albums se trouvent chez Dupuis et Dargaud., la nouveauté chez Lucky Productions.
01/2022
Littérature érotique et sentim
Coeurs de soldats Tome 1 : Parce que c'est toi
" Je m'appelle Anna Duquenne, je viens d'être incorporée dans un régiment de la Sécurité Civile après m'être engagée dans l'Armée française. Mon idéale et ma mission : combattre les feux de forêt à n'importe quel prix. Et ainsi rendre hommage à mon père. Etre incorporée, comme le mot le définit, c'est faire partie d'un corps. C'est là, à l'arrivée dans mon unité, que mes yeux vont se poser sur lui pour la première fois : Rodolphe Saint James... Un Lieutenant trentenaire avec une carrière de plus de 15 ans derrière lui. II a connu les plus grands théâtres de guerre, Afghanistan, Mali, Kosovo, avant d'être affecté il y a cinq ans à la Sécurité Civile. L'armée c'est toute sa vie : sa famille, sa femme et sa maîtresse... C'est un officier et un bon officier. Et moi, j'essaie de ne pas voir l'homme qui est derrière l'uniforme. " Les missions vont se succéder. L'amour sera nié et pourtant le feu couvera. Un jour, en opération, Anna est blessée. C'est dans une tente que le sapeur et l'officier succomberont à d'autres flammes que celle d'un feu de forêt. Ils s'y brûleront. Anna deviendra dès lors cette femme au coeur de soldat. Pris entre le serment fait à leurs fonctions et le règlement, l'officier et le sapeur vont braver l'interdit. Défier le destin.
11/2020
BD jeunesse
Lucky Luke Tome 2 : Le pied-tendre. Opération l'été BD 2020
Ce personnage immortel parcourt depuis 1947 (44 ans ! ) l'histoire de l'ouest américain. Il y a rencontré des personnages célèbres (Jesse James, Calamity Jane, Billy the Kid, Sarah Bernhardt...). Lucky Luke est l'homme des missions impossibles, le défenseur des pauvres, des veuves et des orphelins, bref le parfait héros ! Son cheval, Jolly Jumper, est un parfait compagnon de ce "poor lonesome cowboy". Les frères Dalton se dressent perpétuellement sur le chemin de Lucky Luke ce qui permet à ce dernier de les poursuivre continuellement et de les confier à la justice. Autre personnage traditionnel de la série : Rantanplan, le chien le plus bête du farwest qui a vécut de façon autonome 2 albums. Lucky Luke est, avec Astérix et Tintin, le plus célèbre personnage de l'histoire de la BD : cette série, accessible à tous, est devenu un mythe grâce à Morris et Goscinny. Ce personnage a fait l'essentiel de sa formidable carrière dans les pages de SPIROU, PILOTE et LE JOURNAL DE LUCKY LUKE. Une exploitation merchandising et audiovisuelle (dont aux Etats-Unis) a permis d'introduire Lucky Luke auprès d'une très large couche de la population et auprès de plusieurs générations de lecteurs. A noter qu'après la disparition de Goscinny, plusieurs scénaristes ont travaillé sur la série : Vicq, De Groot, Fauche et Léturgie, Lodewijk, Lo Hartog Van Banda et Vidal. L'essentiel des albums se trouvent chez Dupuis et Dargaud. , la nouveauté chez Lucky Productions.
06/2020
Littérature érotique et sentim
Jay
S'il y a bien une chose dont Liam Turner est certain, c'est qu'il n'est pas gay : après tout, son père lui a clairement fait comprendre qu'il ne pourrait jamais accepter que l'un de ses fils le soit. Et Liam y croit, jusqu'à ce qu'une rencontre fortuite avec James "Jay" Bell mette son monde sens dessus dessous. Jay est vif et ouvertement gay, du haut de ses cheveux décolorés jusqu'au bout de ses ongles vernis. Avec un talent pour la mode, une tendance à réagir de façon excessive, et une incapacité totale à mettre un frein à sa diarrhée verbale, Liam pense qu'il doit manquer une case à Jay, le roi du dramatique. Depuis un accident survenu lors de son adolescence Liam Turner boîte et a peur de conduire. Il est aussi incapable de continuer à jouer au football, et pense qu'à cause de ça, il n'est pas un "vrai" homme. Mais ce n'est pas une raison pour remettre en question sa sexualité... à moins que l'accident ait cassé quelque chose en lui. Mais quand la présence de Jay fait ressortir ses instincts protecteurs, Liam commence à croire que toute sa vie n'a été qu'une excuse pour rester caché. De l'intolérance à l'affrontement, Liam devra apprendre à surmonter ses peurs, et son père, avant de pouvoir s'accepter et aimer réellement Jay.
09/2016
Policiers
L'espoir fait vivre
3e aventure de Jack Reacher. Entre James Bond et Indiana Jones, le héros de Lee Child réussit la
prouesse d’être à la fois admirable, crédible et sympathique. Et ses aventures bondissantes ont
l’énergie et l’éclat des histoires de super-héros que l’on dévore avec un plaisir instantané, toujours
renouvelé. Reacher a 46 ans, 13 années de service à la police militaire, il en est sorti 10 ans plus tôt avec le grade de major. Depuis, il mène une vie de nomade, aux quatre coins des Etats-Unis, et ne loue ses chambres que pour une nuit, soucieux de préserver à tout moment « la liberté absolue de
partir ». La seule chose qui puisse le retenir, c’est qu’on lui demande précisément de quitter les lieux… Dans ce petit bourg nommé Despair (littéralement : « désespoir »), au fin fond du Colorado,
les habitants sont peu amènes : sitôt entré dans un café on lui demande de partir sous prétexte
que « les étrangers sont interdits ». Intrigué, Reacher rebrousse chemin jusqu’au bourg voisin de
Hope (« espoir »), où il sympathise avec une policière locale et s’intéresse à l’énorme usine de
retraitement des métaux (déchets radioactifs) qui assure la quasi-totalité des emplois de Despair.
L’usine est gérée par Thurman, véritable autocrate local. Au cours d’une exploration nocturne du
désert avoisinant, Jack découvre le cadavre d’un jeune homme apparemment mort de soif.
Lorsqu’il revient sur les lieux, le corps a disparu…
01/2011
Psychologie, psychanalyse
Peter Pan ou l'enfant triste
Une nouvelle interprétation du mythe de Peter Pan : comme Peter Pan, l'enfant triste est en apparence un enfant léger, gai, innocent et sans cœur qui, à la suite d'une tragédie ou parce qu'il a été sommé de
devenir trop brutalement adulte, s'accroche désespérément au pays de son enfance. " Peter Pan voulait tant échapper au destin d'être humain qu'il était décidé à rester un oiseau, comme avant sa naissance. " L'enfant triste emprunte souvent le chemin de Peter Pan vers l'île mystérieuse du Jamais-Jamais. Il lui est impossible de pleurer,
alors il choisit de ne rien ressentir. Il s'envole et enterre sa tristesse dans ce lieu secret, inaccessible, le Jamais-Jamais de son enfance. Kathleen Kelley-Lainé suit de près les envols de Peter Pan, afin de
découvrir l'enfant triste derrière les sourires aux dents de lait. Elle pénètre le cœur sombre de James Matthew Barrie, le créateur de Peter Pan. Mais, au fil du livre, se révèle aussi l'enfance perdue de
l'auteur, qui dut fuir la Hongrie, son pays natal, après la Seconde Guerre mondiale. Au long de ces trois histoires entremêlées transparaissent les émotions qui tissent en secret le sens d'une vie.
Faut-il parler de dépression ? L'auteur ne prononce pas le mot, mais elle plaide pour une écoute attentive de l'enfant, celui qui ne peut pas grandir et celui qui pleure dans l'adulte.
01/2005
Policiers
San-Antonio Tome 8
« Si un jour votre grand-mère vous demande le nom du type le plus malin de la terre, dites-lui sans hésiter une paire de minutes que le gars en question s’appelle San-Antonio », Réglez-lui son compte (1949). La saga des enquêtes du commissaire San-Antonio comporte 175 épisodes parus entre 1949 et 1999. Monument sans égal dans la littérature policière française, mêlant intrigues échevelées et humour débridé, elle reste sans pareille, bigarrée, tonitruante, populaire et bourrée de références. San-Antonio est né du désir de son auteur, Frédéric Dard, de parodier les romans de la Série noire (Peter Cheney, James Hadley Chase). Mais dès les années 1950, le flic matamore et son rabelaisien collègue Bérurier s’éloignent du cadre policier classique pour accéder à une fresque souvent bouffonne et pleine d’invention langagière. Dès les années 1970, la « langue de San-Antonio », saluée par d’éminents spécialistes mais aussi par de célèbres écrivains, de Jean Dutourd à Jean d’Ormesson, commence à faire figure de phénomène. Elle reste à ce jour aussi savoureuse et inventive qu’à l’origine. Les San-Antonio sont aujourd’hui publiés par Bouquins dans l’ordre de leur première parution dans la mythique série Spécial-Police du Fleuve noir. Cette édition intégrale en plusieurs volumes respecte aussi le texte original, reflet des décennies au long desquelles San-Antonio s’est fait le témoin attentif et irrespectueux de la vie hexagonale.
05/2011
Photographie
Walker Evans. La soif du regard
Walker Evans (1903-1975) est, avec Alfred Stieglitz, Edward Weston et Paul Strand, l'une des figures majeures de la photographie américaine. Imprégné de littérature française, qu'il vient étudier à Paris en 1927, Evans entra dans la carrière, à la fin de cette même année, en photographiant les rues de New York. Sous l'influence de Lewis Hine et surtout d'Eugène Atget, il définit les règles d'un " style documentaire " qu'il allait appliquer à l'environnement social et culturel de l'Amérique de son époque, celle de la Grande Dépression, de la guerre et des années qui suivirent. Le livre de Gilles Mora et John T. Hill a été salué comme un événement dans l'édition photographique (prix Nadar en 1993 et Kraszna-Krausz Book Award en 1994). Il restitue intégralement l'œuvre de Walker Evans à travers ses " projets " successifs, comme l'avait conçue son auteur, dans la continuité de sa chronologie. On y découvrira les images d'architectures victoriennes, les reportages sur La Havane et le sud des Etats-Unis, les portraits pris dans le métro de New York, les séquences complètes de la célèbre exposition " American Photographs " de 1938, publiées ici selon l'ordre de leur présentation. On y trouvera aussi le choix initial des photographies destinées au livre culte Louons maintenant les grands hommes que signèrent Evans et l'écrivain James Agee, entre 1945 et 1965, et les expérimentations en couleurs menées par Evans à la fin de sa vie.
10/2004
Cinéma
La fable cinématographique
Une fillette et son tueur devant une vitrine, une silhouette noire descendant un escalier, la jupe arrachée d'une kolkhozienne, une femme qui court au-devant des balles : ces images signées Lang ou Murnau, Eisenstein ou Rossellini, iconisent le cinéma et cachent ses paradoxes. Un art est toujours aussi une idée et un rêve de l'art. L'identité de la volonté artiste et du regard impassible des choses, la philosophie déjà l'avait conçue, le roman et le théâtre l'avaient tentée à leur manière Le cinéma ne remplit pourtant leur attente qu'au prix de la contredire. Dans les années 1920, on vit en lui le langage nouveau des idées devenues sensibles qui révoquait le vieil art des histoires et des personnages. Mais il allait aussi restaurer les intrigues, les types et les genres que la littérature et la peinture avaient fait voler en éclats.
Jacques Rancière analyse les formes de ce conflit entre deux poétiques qui fait l'âme du cinéma. Entre le rêve de Jean Epstein et l'encyclopédie désenchantée de Jean-Luc Godard, entre l'adieu au théâtre et la rencontre de la télévision, en suivant James Stewart dans l'Ouest ou Gilles Deleuze au paye, des concepts, il montre comment la fable cinématographique est toujours une fable contrariée. Par là aussi, elle brouille les frontières du document et de la fiction. Rêve du XIXe siècle, elle nous raconte l'histoire du XXe siècle.
10/2001
Histoire de France
De Gaulle. L'or, le dollar et la France (1940-1970)
Dès la création de la France libre, en 1940, le général de Gaulle a été confronté à des problèmes financiers et, avec Churchill, il a même songé à s'emparer à Dakar de l'or de la Banque de France. En 1942, en Afrique équatoriale il crée le "Franc libre". En juin 1944, il qualifie de "fausse monnaie" les billets diffusés par les Américains en Normandie puis lance le Grand emprunt de la Libération A son retour au pouvoir, en 1958, il fait adopter le "plan Rueff" pour rétablir les grands équilibres financiers puis met en place un "Nouveau franc" garanti par l'or de la Banque de France dont le Financial Times écrit qu'il est "la devise la plus forte au Monde". De cette incontestable réussite résulte un bras de fer avec le dollar américain dont le général de Gaulle conteste la suprématie. Il fait alors échanger les dollars que possède la France contre des lingots d'or que des croiseurs convoient à travers l'Atlantique. La presse américaine s'en inquiète, le soupçonne de "vouloir faire sauter Fort Knox" et le surnomme "Gaullefinger", allusion au personnage de Goldfinger qui, dans la série James Bond, caressait ce projet ! De Gaulle tente aussi de réformer le FMI, dont il estime le fonctionnement injuste, et de renforcer le rôle de l'étalon-or avant d'être mis en difficulté en 1968 par un printemps "révolutionnaire" inattendu qui, par un curieux paradoxe, sauve la position dominante du dollar...
01/2017
Littérature étrangère
L'âge de l'innocence
"Faites New York ! " , telle est l'injonction qu'adresse, dès 1902, Henry James, son mentor et ami, à Edith Wharton. Avec L'Age de l'innocence, prix Pulitzer en 1921, la romancière y répond de façon magistrale en dressant le tableau évocateur, subtil et cruel, d'un monde disparu qui est aussi celui de son enfance. Au début des années 1870, au sein du petit univers élitiste et fermé de la bonne société new-yorkaise, Newland Archer s'apprête à épouser May Welland, incarnation "de tout ce à quoi il avait cru et qu'il avait révéré" . L'irruption de la cousine de sa future femme, la mystérieuse comtesse Olenska qui rentre inopinément d'Europe pour fuir un mariage malheureux, va donner une tournure inattendue à ses fiançailles. Alors que la comtesse fascine et scandalise tour à tour New York, Archer voit le mélange de sympathie et de perplexité que lui inspire Ellen Olenska se changer peu à peu en un sentiment plus troublant. Mais il prend également conscience de l'implacable étau dans lequel la société corsetée du "vieux New York" enferme les individus et du sort qu'elle réserve à ceux qui refusent de se conformer à ses règles. Peinture d'un amour impossible, d'une émancipation manquée et d'un monde voué à s'éteindre définitivement au lendemain de la guerre de 1914-1918, L'Age de l'innocence se teinte d'une flamboyante mélancolie.
03/2019
Récits de voyage
Voyages et découvertes au centre de l'Afrique
En 1849, le gouvernement anglais offre à Heinrich Barth de prendre part à l'expédition que James Richardson et Adolf Overweg étaient sur le point d'entreprendre en Afrique. Le but principal de ce voyage était d'ouvrir le Soudan au commerce européen et de substituer au trafic des hommes celui des richesses naturelles du pays. L'expédition partit de Tripoli le 2 avril 1850. Le 6 mai elle atteignait Mourzouk où les voyageurs séjournèrent plus d'un mois. De là ils se dirigèrent vers l'Aïr, contrée totalement inconnue des Européens. Après les disparitions successives de Richardson (mars 1851) puis d'Overweg (septembre 1852), Barth restait seul pour achever l'entreprise. Ayant reçu de nouveaux moyens financiers du gouvernement anglais, Heinrich Barth se décida à reprendre son exploration vers des terres inconnues. Il atteignit Tombouctou le 7 septembre 1853. Pendant plus d'un an, l'absence totale de nouvelles de lui fit craindre sa disparition. Un de ses compatriotes, Vogel, fut même envoyé à sa recherche. Le 1er décembre 1854, Heinrich Barth rencontrait Vogel, le premier Européen qu'il eût vu depuis plus de deux ans. Ayant passé l'hiver à Kouka, il quitta la capitale du Bornou en mai pour arriver à Marseille en septembre 1855, après une absence de près de six ans. Le texte que nous proposons ici est le résumé de ces voyages qui se sont étalés de 1849 et 1855.
01/2013
Critique Roman
Cultes! romans - 100 lieux mythiques de romans
Les plus grands auteurs de la littérature contemporaine vous attendent au fil de plusieurs lieux surprenants et vous livrent les secrets de leurs oeuvres phares. Des endroits à jamais marqués par la prose de ces écrivains dont les mots n'en finissent plus de nous émouvoir, nous effrayer, nous faire rire pour au final nous inciter au voyage. Saviez-vous que Stephen King a eu l'idée de Shining alors qu'il logeait avec son épouse au coeur d'un hôtel isolé et visiblement hanté ? Ou encore que Bram Stoker a popularisé la figure du vampire à partir d'un château situé au coeur des Carpates ? De la tragique histoire du Dahlia Noir de James Ellroy à la sauvegarde de Notre-Dame de Paris grâce à Victor Hugo, en passant par la genèse des Quatre filles du Docteur March, la naissance de Sherlock Holmes au 221B Baker Street à Londres, embarquez pour un tour du monde passionnant en compagnie des plus grands auteurs. Découvrez les inspirations de J. R. R. Tolkien pour Le Seigneur des Anneaux et de George R. R. Martin pour Le Trône de fer, envolez-vous pour l'espace depuis une petite rue de Londres avec Douglas Adams et son Guide du voyageur galactique et prenez un billet pour Poudlard avec le jeune Harry Potter. Percez les secrets des lieux rattachés aux plus galvanisantes histoires de la littérature au cours d'un périple riche en surprises.
10/2022
Histoire internationale
Le mouvement ouvrier écossais 1900-1931. Travail, culture, politique
Du tournant du XXe siècle à 1932, lorsque, sous l'impulsion de James Maxton, le parti travailliste indépendant se désaffilia d'un parti travailliste jugé trop timoré, le mouvement ouvrier écossais servit de laboratoire d'idées à la gauche britannique, auquel il fournit ses personnalités les plus marquantes, travaillistes (Keir Hardie puis Ramsay MacDonald), travaillistes indépendants de l'ILP (Maxton, John Wheatley), communistes orthodoxes (Tom Bell, Willie Gallacher) ou rebelles (John Maclean). Outre qu'elle présentait une structure de l'emploi qui faisait la part belle à l'aristocratie ouvrière des mines, des chantiers navals et de la construction mécanique, l'Ecosse bénéficiait d'un système d'enseignement plus démocratique que l'anglais, et les débats idéologiques s'y nourrissaient de l'apport d'une catégorie quasi inconnue en Angleterre : les intellectuels diplômés d'origine ouvrière. C'est à Glasgow que se déroulèrent les luttes les plus originales de la période (grève des loyers de 1915, largement conduite par des femmes, et, en 1919, grève pour la semaine de quarante heures), que furent fondées les premières écoles socialistes du dimanche et que les collèges ouvriers connurent leur plus solide implantation. La contre-culture prolétarienne qui se développa en Ecosse est au cœur de ce livre, qui se penche, en outre, sur le déclin démographique et économique du pays, sur les conditions de vie et de travail de la classe ouvrière, sur les débats - notamment la question nationale - et les luttes qu'elle mena.
09/1997
Dictionnaire du cinéma
Films des années 90
Rhett et Scarlett finissent par s'embrasser, le rideau de douche est maculé de sang et E. T. s'envole dans le crépuscule. La dernière décennie du 20e siècle affirme encore le pouvoir de fascination du grand écran, qu'il regarde vers l'avenir ou s'inspire du passé. Il n'est pas exagéré de dire que jamais jusqu'alors le cinéma ne s'était appliqué avec autant d'ironie à exposer sa propre vanité, et que jamais il ne s'était préoccupé aussi intensément de lui-même. Des réalisateurs comme Steven Soderbergh, David Lynch, Quentin Tarantino et Ang Lee élaborèrent des mondes aussi déroutants que cryptiques, James Cameron, Steven Spielberg et George Lucas, des effets spéciaux de plus en plus spectaculaires. Faites-vous des rêves où vous errez dans le désert comme le Patient anglais ? Vous seriez-vous tiré vivant du Titanic ? Désirez-vous toujours conquérir Mary à tout prix ? Films des années 90 rend compte des moments les plus marquants de l'histoire du cinéma entre 1991 et 2000 et ravive le souvenir de nombreuses pépites. L'intrigue et les caractéristiques esthétiques de chaque film sont présentées de façon pédagogique et précise. Des commentaires des acteurs et réalisateurs ainsi que des informations sur le contexte et les aspects techniques du cinéma viennent enrichir l'ouvrage. Film des années 90 est un livre pointu mais divertissant, clair mais exigeant, inoubliable et captivant comme un grand moment de cinéma.
09/2022
Bijouterie, horlogerie
Julie Hamisky, bijoux & objets
Julie Hamisky poursuit depuis plus de vingt ans une oeuvre secrète où la fragilité des formes naturelles se transmue en de fascinantes oeuvres d'art, bijoux et objets qui sont autant de véritables sculptures. C'est à cet univers qu'introduit le présent ouvrage, herbier remarquable d'hybrides vertigineux et magnifiques. Julie Hamisky poursuit depuis plus de vingt ans une oeuvre secrète où la fragilité des formes naturelles se transmue en de fascinantes oeuvres d'art, bijoux et objets qui sont autant de véritables sculptures. C'est à cet univers qu'introduit le présent ouvrage, herbier remarquable d'hybrides vertigineux et magnifiques. Appartenant à une famille d'artistes, Julie Hamisky a suivi les cours de l'école Penninghen et de l'école de direction artistique et architecture intérieure, ATEP, avant de suivre l'enseignement des sculpteurs James Metcalf et Ana Pellicer au Mexique en 1999. De retour à Paris deux ans plus tard, elle est invitée par Claude et François-Xavier Lalanne à partager leur travail, entamant une collaboration, à laquelle est associé son mari Darius Metcalf, qui durera jusqu'à la disparition de Claude en 2019. Elle commence alors à montrer ses créations personnelles, bijoux, masques et objets, dans diverses galeries américaines (Leila Heller, Paul Kasmin) et françaises (Quintessence, Fondation Jean-Gabriel Mitterrand). " Sur les traces de Claude, j'utilise tout ce que la nature peut me fournir " déclare-t-elle pour caractériser son approche.
11/2022
Psychologie, psychanalyse
Le chagrin et la consolation
Le chagrin est classé parmi les arts mineurs de la vie psychique. Depuis Vienne, les arts majeurs que sont le deuil, la mélancolie et la dépression, ont retenu toutes les attentions. Mais qu'en est-il du chagrin ? Celui que chacun connaît, enfoui ou à fleur de peau. Qu'en est-il de la consolation ? Est-elle si difficile ? A-t-elle des conceptions différentes selon nos croyances, nos philosophies ? Traversant les âges, les littératures, de Balzac à Dostoïevski et Jodorovski, de Baudelaire à Stefan Zweig et Yasushi Inoué ; les musiques, de Mozart à Beethoven, de Sibelius à Alban Berg ; rencontrant les événements contemporains, la mort d'un pape et le retour d'otages ; la photographie avec l'œuvre de James Nachtwey ; affrontant les guerres et rappelant l'héroïsme d'un Janusz Korczak ; se souvenant des textes d'Aristote, de Montaigne, de Pascal mis en perspective avec le concept de la résilience chez Boris Cyrulnik ; analysant un roman de Mary Webb ; disséquant les étymologies de " chagrin " et de " consolation " ; s'interrogeant sur l'affectivité maternelle et la mort de l'enfant... l'auteur nous entraîne dans un voyage intérieur et intime où nos chagrins d'enfants et d'adultes en rencontrent d'autres, se posent en questions trouvant chemin auprès de pensées comme celle de Balint ; se consolent à l'écoute de la musique intérieure qu'elle évoque ; rejaillissent à la confrontation d'un monde contemporain et de ses violences ; vivants mais apaisés.
10/2005
Critique
Pour une herméneutique littéraire
L'herméneutique littéraire veut rendre compte du caractère proprement esthétique des oeuvres. Au regard des études littéraires françaises, dont l'attention consacrée au texte, plus directe et plus stable, se laisse rarement tenter par les sauts de l'imagination érudite, Jauss montre une capacité inégalée à passer d'une période historique à l'autre et d'une tradition littéraire à celles qui l'ont précédée ou suivie. Car l'interprétation est historiquement mobile : tout en tenant compte de l'enracinement d'une oeuvre dans les conventions et codes culturels de son époque, elle n'en a pas moins le devoir d'interroger les conversations transhistoriques dont cette oeuvre hérite et qu'elle continue. Ainsi, le lecteur ébloui est, par exemple, conduit du catéchisme luthérien – suite de questions et de réponses obligatoires – vers la "Profession de foi du vicaire savoyard" dans laquelle Jean-Jacques Rousseau présente quatre articles de foi, puis aux divers catéchismes du citoyen et du genre humain publiés pendant la Révolution française, à la transformation du catéchisme en théorie de l'histoire par Théodore Simon Jouffroy en 1833, aux Contemplations de Victor Hugo et, enfin, aux presque trois cents questions-réponses du chapitre "Ithaque" dans Ulysse de James Joyce. Jauss, dans une alternance d'exposés théoriques, de retours réflexifs sur la démarche et surtout d'exemples de la méthode, balise le champ de la culture occidentale, depuis l'Ancien Testament ou Plaute jusqu'au travail poétique de Goethe ou de Valéry.
04/2017
Littérature française
Hirak
Le Hirak né en Algérie le 22 février 2019 a surpris le monde entier par son avènement, sa nature, ses slogans, ses symboles et par sa résistance et son endurance. Pour ADEL LADDI et MC VIDJA, en témoigner est un devoir auquel leur livre répond. " Une oeuvre d'art n'expose pas une vérité préétablie, elle incarne une vérité vécue. " (Emile-Auguste Chartier), c'est exactement de cela qu'il s'agit dans cette publication : de la vérité vécue par le peuple. Ce recueil émane de cette vitale profondeur révolutionnaire algérienne, celle dont James Joyce dit qu'elle est " Ce qui importe par-dessus tout dans une oeuvre d'art. ". Ce travail expose la Révolution du sourire à travers son art urbain, le Street Art algérien tel que vécu en Algérie. Par ce champ artistique exceptionnel, les co-auteurs donnent la parole au peuple. Cette publication lui rend hommage en inscrivant de manière pérenne les oeuvres artistiques révolutionnaires algériennes dans l'Histoire. Pour les Algériens du Hirak et pour ceux des générations futures un travail de mémoire collective. Ce livre est (l')Art Evolution : l'espace artistique de l'expression centrale du coeur populaire et culturel du peuple. " L'Art est comme un miroir, car il reflète notre âme. " (Toussaint Jyrolson Yalens) cet ouvrage est le miroir de la Révolution du sourire : un objet d'art unique d'une (r)évolution extraordinaire !
03/2021
