Hugues Demeude

Avril en a marre, et on le comprend : imaginez-vous enfermé seul dans un aquarium toute votre vie – parce qu'Avril est un poisson rouge… très rouge – vous n'en auriez pas marre vous aussi ? En plus, il a eu une enfance et une adolescence difficiles : des parents « aqualiques » – qui finiront de façon tragique, mais tellement désopilante – et de l'acné ! Ça fait beaucoup pour un seul être. Aussi a-t-il  pensé en finir avec la vie… mais sa tentative a échoué. Alors depuis il rêve de s'évader de son bocal pour partir parcourir le monde. Seul problème : le chat qui rôde autour de sa demeure ne l'entend pas ainsi.

est un petit album d'une infinie drôlerie. On s'amuse à chaque page d'un jeu de mots, d'un gag, d'un détail du dessin… L'aspect comique est renforcé par la sobriété des illustrations : ce pauvre petit poisson tout rouge perdu au milieu d'un univers si vide, constitué d'un bocal fait d'un simple trait de crayon noir.

Marjolaine Leray amusera les enfants avec son mignon petit poisson dépressif, mais ce sont surtout leurs parents qui savoureront pleinement la cocasserie de cette histoire, même si ce n'est pas bien gentil de rire du malheur des autres !

Cassie est désespérée. Sa mère lui annonce brutalement à la fin de l'été qu'elles vont aller vivre chez sa grand-mère. Elle va donc devoir quitter ses amies et son petit univers douillet, pour retrouver une vieille femme qu'elle ne connait pas et dont elle n'a pas entendu que du bien. Tout lui semble hostile et pesant là-bas: le village sur la falaise escarpée, la vieille demeure hostile, les autres lycéens, si étranges et méfiants, le mal soudain qui cloue sa mère au lit… Et surtout la très belle Faye, qui inspire à la fois fascination et crainte à tous. Heureusement, il y a Diana. D'égale beauté mais douce, lumineuse. Il semble exister entre elles un lien étrange. Presque surnaturel. Cassie comprendra rapidement pourquoi, à la lumière de certaines révélations sur les habitants de cette communauté, sa famille et son appartenance à un cercle très privé…

, l'auteur du très populaire Journal d'un vampire, réunit pour nous tous les éléments d'une intrigue captivante. Le cercle secret vous entrainera dans des aventures où le surnaturel embrasse le plausible, où les sciences oubliées et les légendes ancestrales ressurgiront pour vous révéler un monde insoupçonné et fascinant. Par un enchevêtrement de coups de théâtre où se mêlent meurtre, trahison, chantage, manipulation et amour passionnel interdit, l'auteur ne nous laisse pas reprendre notre souffle. Les amateurs du genre adoreront, sans l'ombre d'un doute…

Le résumé de ce conte est tellement simple qu'il tient en peu de mots. Nous dirons juste qu'il s'agit là de l'histoire d'un petit garçon dont la plus grande joie dans la vie est de regarder passer le train tous les soirs devant sa maison. Mais le petit garçon tombe très malade. Il va mourir. C'est injuste mais l'on n'y peut rien. Un seul espoir demeure dans son coeur : pouvoir un jour, monter dans le train.
est un conte, une histoire que l'on raconte à son enfant pour l'aider à trouver le sommeil. Mais un conte d'une force narrative et d'une poésie étourdissante. On en ressort, hagard, une larme au coin de l'oeil et l'on se dit, oui c'est ça la Littérature.
Jean d'Ormesson, avec cette petit récit triste et joyeux à la fois, nous emporte littéralement dans un monde d'une extraordinaire simplicité. Ici, pas de grands sentiments ni de phrases complexes, juste une belle histoire racontée avec pudeur et poésie. Les mots s'enchaînent, se bousculent, chantent et nous donnent à voir une famille, un enfant, un ami parfois, dans leur quotidien douloureux mais aussi dans leurs espoirs et leurs petits instants de bonheur.
Petits et grands, découvrez L'histoire de L'enfant qui attendait un train et laissez-vous portez par les mots, vous les garderez longtemps quelque part au fond de votre coeur.

Leïla Pelfresne

Jusqu'à la corde signé Lionel Destremau est une pépite littéraire qui combine habilement le suspense d'un roman policier avec la profondeur d'une saga familiale. Lorsque le corps d'un jeune garçon est découvert, à demi enfoui sous des feuilles dans une forêt dense, c'est l'inspecteur Filem Perry qui est désigné pour démêler cette énigme.

Sa première piste ? Un objet intrigant : une boîte à musique trouvée non loin de la victime. Au gré de ses recherches, Perry va croiser des individus aux parcours singuliers : un héritier d'une grande dynastie industrielle, un militaire en fuite assoiffé de vengeance, une adolescente innocente tombée amoureuse du mauvais individu, et surtout, Arkan Neria, une figure dominante dont le parcours étonnant l'a conduit des plantations de coton aux scènes des cabarets de Caréna, des combats de boxe aux exploits aériens.

Ce récit, mélange subtil d'enquête criminelle et de narration épique, nous transporte dans un univers riche en émotions, en mystères et en découvertes. Lionel Destremau démontre une maîtrise remarquable de l'art narratif, en créant une trame où chaque personnage est finement dessiné et où l'ambiance, par moments lourde, par moments nostalgique, nous captive dès le début.

Voici une œuvre unique qui ravira aussi bien les passionnés de thrillers que les fervents de littérature raffinée. Une certitude demeure : cette histoire vous marquera longtemps après avoir tourné la dernière page.

Dans un monde où l'absurdité semble parfois régner en maître, il est rafraîchissant de trouver des œuvres qui mettent en lumière la bêtise ambiante avec humour et finesse. C'est exactement ce que propose le livre Faut pas prendre les cons pour des gens, une série qu’a débutée Emmanuel Reuzé en 2019, avec Fluide Glacial.

Et il nous régale.

Interrogations loufoques et saynètes ubuesques aboutissent à une critique cinglante de notre société moderne. Elles mettent en exergue les contradictions et les absurdités de notre époque, tout en faisant rire le lecteur. L'humour est ici une arme redoutable pour dénoncer et faire réfléchir.

Le dessin de Reuzé, quant à lui, est une parodie de la bande dessinée contemporaine. Il n'hésite pas à reprendre le même dessin sur plusieurs cases, moquant ainsi certaines pratiques récurrentes du milieu. Une approche décalée qui délecte les amateurs de Fabcaro et renforce l'effet comique de l'ouvrage et montre que l'auteur ne prend rien au sérieux, pas même son éditeur.

Malgré les avancées technologiques et sociétales, l’humaine demeure cette créature bêtement imparfaite, souvent guidée par ses préjugés, clichés et autres idées reçues. 

La bêtise, malheureusement, est universelle et intemporelle. Et infinie. Parce que, comme disait Einstein, pour l’univers, quelques doutes subsistent. 

Début novembre, le 4e opus de cette saga caustique sortira en librairie. L’occasion de s’offrir les trois premiers tomes : un geste salutaire.

Vendredi dernier arrivait aux éditions Kana la suite de The Black Butler de Yana Toboso. A cette occasion et pour fêter cette double sortie tant attendue, l’éditeur propose une version collector contenant un range CD ainsi que les volumes 2 et 3 de la série. Une première surprise fort sympathique pour une diable de nouvelle parution…

La vie poursuit son cours au manoir des phantomhive, la saison mondaine arrive et l’heure est venue pour le comte et Sebastian de rejoindre la ville pour en profiter en compagnie de Madame Red et sa suite.

Mais comment se laisser aller à la fête quand Jack l’éventreur vient troubler la tranquillité des terres de sa majesté ?! Dans ces deux volumes notre diable de majordome suivi de Ciel plongera dans les plus obscurs recoins de Londres… A la recherche de l’identité de ce mystérieux et sanguinaire assassin. Mais qui se cache derrière le masque de Jack l’éventreur ? Qui notre énigmatique Sébastian va-t-il devoir affronter ?

Un scénario d’Enfer

L’histoire se révèle assez sombre malgré un canevas de personnages originaux aux traits de caractère déjantés. L’auteur fait preuve d’un humour complètement décalé par rapport à l’ambiance générale de sa BD, qui elle demeure du début à la fin plutôt mystérieuse et ténébreuse…

L’intrigue principale est habilement articulée autour du duo Sebastian/Ciel mais le majordome de Yana Toboso demeure le personnage principal. Il apparaît sur chacune des couvertures des 3 tomes, dans chaque titre de chaque chapitre et sur quasiment toutes les planches cependant Ciel semble encore porter la trame principale du scénario. Une configuration peu commune qui ajoute à la qualité et l’originalité de cette série. En outre, Sebastian et son maître entretiennent une relation particulière, on ne sait pas vraiment qui tire les ficelles et qui est vraiment le « maître » de ce jeu diabolique.

Enfin il est désormais possible d’affirmer que l’auteur parvient à faire évoluer ses personnages dans un univers sophistiqué d’un point de vue stylistique et historique. Elle est parvenue à l’issue de ces trois premiers tomes à nous entraîner avec humour dans un univers d’inspiration victorien cohérent et original en travaillant sur des valeurs sures de façon sérieuse. D’ailleurs on la remercie pour sa postface et on attend déjà la suite de ses infos concernant la série!

Un graphisme diablement raffiné

La mangaka adopte un dessin fin et élégant voire même légèrement sensuel. Le duo principal fait preuve d’attitudes et de poses langoureuses parfois même proche du yaoi. Cette finesse dans le charac-design et dans le décor met en exergue le côté mystérieux de son intrigue et la face sombre de son héros, Sebastian.

Par ailleurs, l’auteur utilise plusieurs styles de dessin au travers de ses pages et nous dévoile quelques jolies surprises graphiques. Dès l’ouverture de chacun de ses volumes on découvre des planches dynamiques avec des vignettes de tailles différentes qui parfois se chevauchent sans pour autant gêner le lecteur… C’est un plaisir pour les yeux.

En effet, dès qu’on approche les tomes de The Black Butler dans les étals d’une librairie on a l’impression d’être confronté à la dernière sortie Yaoi : cependant, quelque chose ne va pas chez ce majordome et dans cette couverture, et c’est au premier regard que l’on constate le délicieux décalage et l’esthétisme de ce manga tout de noir vêtu…

Enfin Yana Toboso a réussi à créé une histoire intrigante avec un scénario de qualité habilement mis en valeur par un travail graphique raffiné et un jeu de planches intelligent.

Depuis sa plus tendre enfance, Alice rêve de Max. Au fil des années, le garçon a grandi avec elle dans ses songes. Il était au début son compagnon de jeu, son complice et son confident jusqu'à devenir aujourd'hui son amoureux.

Au décès de sa grand-mère, Alice quitte New York pour retourner vivre à Boston dans la demeure familiale reçue en héritage.

Le jour de sa rentrée scolaire au sein du lycée Bennett, elle tombe nez-à-nez avec Max ! SON Max ! En chair et en os… devant elle ! L'homme de ses rêves existerait-il vraiment ?

Le pitch de intriguait. Nous étions curieux de découvrir comment l'auteure, , allait exploiter la thématique du rêve à travers l'histoire d'Alice et Max. C'est un sujet original et intéressant. Nous attendions donc des interprétations et des explications concernant les étranges rêves d'Alice.

Malheureusement, le titre du livre, qui avait capté notre attention, induit en erreur. Le rêve ici n'est qu'un prétexte pour parler d'une romance adolescente, mignonne à lire pour les 11-12 ans, mais trop lisse pour un public plus âgé. L'intrigue de l'histoire est résolue rapidement avec des réponses simples.

C'est regrettable car l'histoire était prometteuse et aurait pu gagner en caractère avec davantage de péripéties et de rebondissements. On reste hélas à la surface d'un récit assez lisse et conventionnel.

Dreamologyde Lucy Keating est une romance qui pourra séduire un jeune public à partir de 11 ans, mais paraîtra insipide et superficielle pour des lecteurs confirmés.

Dans un futur lointain sur la planète Terre…

Après la Quatrième Guerre mondiale, les états survivants se sont ligués en une coalition : la Communauté. Leur but : éviter tout nouveau conflit et offrir à l'humanité un monde en paix.

Mais depuis plusieurs années, une mystérieuse pandémie, la létumose, décime la population. Les autorités et les scientifiques sont impuissants face à la maladie.

Cinder est une jeune cyborg. Prisonnière de sa condition, elle vit sous la tutelle de sa belle-mère Adri et tient un atelier en tant que mécanicienne dans le marché de New Beijing. Réputée pour ses talents, son quotidien est bouleversé le jour où le prince Kai, fils de l'empereur, lui demande de réparer de toute urgence son androïde. Ce dernier détiendrait des éléments cruciaux pour l'avenir de la Communauté.

de (aucun lien...) est le premier tome d'une saga mariant conte et science-fiction. L'auteur propose une relecture originale du Cendrillon de Charles Perrault.

La dimension SF est bien introduite en début de récit, mais devient moins forte et moins présente par la suite. La thématique robot / conscience / intelligence artificielle demeure bien exploitée. Les androïdes deviennent autant, voire, plus attachants que certains personnages humains. Iko, l'androïde qui partage le quotidien misérable de Cinder, est une amie pleine d'humour et de répartie.

Même si les personnages manquent parfois de complexité et conservent les aspects plus lisses et classiques du conte, Cinder est une réinterprétation moderne qui plaira au lecteur.

La bande-annonce américaine un poil culcul la praline... mais ce n'est que notre avis :

Natalie Haynes dévoile, avec Les Invaincues (traduction : Manon Malais), non seulement un roman formidable, mais également un projet ambitieux : réécrire la guerre de Troie.

L’autrice tente d'apporter une touche de XXIe siècle à cette guerre antique, et propose un récit narré par les femmes des Troie. Un projet risqué car, désormais, tout roman mythologique se voit inévitablement comparé au travail de Madeline Miller, avec Le Chant d’Achille (Pocket, 2023, traduit par Christine Auché), ou encore à celui de Marine Carteron et sa trilogie Pallas (Rouergue, 2023).

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Avec Les Invaincues, Natalie Haynes nous soumet un roman polyphonique, portant les voix et les discours de celles que les aèdes ont oublié de chanter. Ainsi, nous entendons Théthis, mère d’Achille, mariée de force à un mortel, condamnée à voir son fils mourir à Troie.

Nous prenons pitié pour la veuve Laodamie, privée de son mari parti en guerre, de Pénélope, qui demeure sans nouvelles d’Ulysse depuis tant d’années, ou encore des Troyennes, femmes réduites en esclavage, instrumentalisées, victimes d’une guerre dans laquelle la mort est un destin préférable.

#[pub-2]

Un récit vibrant d’émotion, écrit d’une plume franche et séduisante. Natalie Haynes, journaliste et historienne, nous livre un roman puissant, et nous embarque dans une épopée ponctuée d’un amour sans faille pour les héroïnes de Troie.

Mais attention, avis aux historiens confirmés : ce livre est une initiation à la mythologie. Bien qu’il requiert un socle déjà solide de connaissances sur le sujet, il faut aborder l’ouvrage d’un œil nouveau, et se laisser guider par l’imagination de l’autrice pour en savourer tous les plaisirs.

"We all live in a Yellow Submarine, Yellow Submarine, Yellow Submarine..." Bon, il est plus tentant de passer sa vie dans le sous-marin des Beatles que dans - rayez la mention inutile : le cercueil ou la prison, ou la boîte de conserve, que peut être un submersible dans la réalité. Surtout en temps de guerre... 

chronique BD avec BDfugue

Mais c'est une aubaine scénaristique ! La promiscuité, source de conflits au sein de l'équipage ; L'eau qui s'obstine à rentrer par tous les orifices ; Les grenades sous-marines qui secouent le bâtiment comme un shaker et la scène obligée qui suit, où tout le monde scrute l'aiguille indiquant la profondeur : vers le haut, c'est la vie. Vers le bas, la mort !!! Tout cela, au cinéma mais en BD ? 

Eh bien, une parution récente me fait penser qu'il existe nombre d'ouvrages sur ce thème. de Martin Trystram et Romain Baudy (Casterman) nous arrive donc, et tente le grand écart entre réalisme et onirisme. À la fin de la Seconde Guerre mondiale, Udo Grothendieck rejoint l'équipage d'un U-boot navigant dans le Pacifique. 

Novice, il est chahuté par l'équipage qui découvre dans son paquetage un livre, un de ces ouvrages interdits par le régime nazi, et dont la possession peut valoir la cour martiale. Sans y jeter un simple coup d'œil, les marins le font disparaître en tirant la chasse des toilettes. Le temps passe, Udo fait la connaissance de Rosenbart le mécanicien qui sait tout sur tout le monde et aussi du capitaine, un homme irascible, tourmenté. Mais voilà que le livre fait sa réapparition, comme par magie ! 

PACIFIQUE, Romain Baudy / Martin Trystram

sur BDFugue.com

Plus violemment les hommes essaient de s'en défaire, plus vite il revient. Et commence à se multiplier en nombre. Jusqu'à la folie... La force hypnotique du livre, l'irrationalité des évènements enflamment les esprits. Le capitaine, en proie au délire, voit des sirènes envahir son bâtiment. La guerre semblant terminée, la décision est prise de ne pas rejoindre l'Europe en ruines, mais de gagner l'île la plus proche et d'oublier ce passé meurtrier. 

Là se trouve un cimetière de bateaux : havre de paix ou dernière demeure pour ces hommes déboussolés ? Le mystère demeure entier, comme le contenu du fameux livre, jamais révélé. Si la volonté de ne pas tout expliquer est respectable, les auteurs n'articulent pas très bien - à mon goût - le côté aventure et le côté fantastique qui se contredisent à la fin de l'album. Reste un superbe dessin et de très belles couleurs, dans un format "à l'italienne" parfaitement  adapté au propos. Alors, d'autres histoires de sous-marins, jadis ou naguère ? 

Dans un registre réaliste, Kaleunt de Dimitri (Glénat) me plaît toujours : son trait buriné rend parfaitement convaincant ce récit tragique où les simples soldats sont avant tout des victimes de la guerre, qu'ils soient dans l'un ou l'autre camp... Très classique, U-47 de Mark Jennison et Gerardo Balsa m'intéresse pour ses suppléments sous forme de textes et photos, mais pas pour son dessin, assez ennuyeux. 

IMMERGÉS TOME 1 ; GÜNTHER PULST

Nicolas Junker, sur BDFugue.com

Commando colonial d'Appolo et Brüno (Dargaud) ne connaît qu'un épisode se déroulant pour partie dans un sous-marin, mais je suis fan de cette série et ne manque jamais une occasion d'y faire allusion !

À lire absolument !

Comme le Nemo du même Brüno (Treize étrange) qui revisite le texte de Jules Verne avec un talent fou. Le fond des mers et ses splendeurs nous y fascinent comme jamais... Et pour clore cette liste non exhaustive, mon préféré : Immergés de Nicolas Juncker (Treize étrange)… 

En trois parties, chacune traitant d'un personnage en particulier, un des membres de l'équipage d'un U-boot. Jamais on n'a rendu avec plus de force et d'émotion le quotidien dans un sous-marin en temps de guerre. Chaque planche est constituée d'un empilement de petites cases où le dessin est engoncé, comme rentrée au chausse-pied.

Le trait est sale, les onomatopées tonitruantes quand le bâtiment fait tourner ses moteurs à plein régime : on les entend presque ! Du grand art !!! Hélas, la série est aujourd'hui abandonnée...

Une nouvelle série à destination des enfants  qui propose de découvrir l'anglais à partir d'histoires bilingues qui se déclinent en une lecture et une version audio à télécharger (à flasher).

Cette méthode conçue par des enseignants doit permettre à l'enfant d'acquérir, par le jeu, des mots de vocabulaire en anglais (une dizaine), d'écouter et d'assimiler les sonorités étrangères sans sortir véritablement de son environnement puisque l'histoire à proprement parler, demeure en français.

Une histoire colorée qui met en scène une petite fille délurée, illustrée par des dessins simples, tout en rondeurs, sans beaucoup de finesse dans les détails mais plutôt amusants et sympathiques, assez tendres. Tous les dialogues représentés dans des bulles en couleurs sont en anglais et ne représentent aucune difficulté de compréhension tant ils répondent au contexte raconté en français.

L'enfant doit pouvoir passer d'une langue à l'autre naturellement et avec jeu et suivre la petite sorcière, livrée à elle-même depuis que ses parents se sont envolés à leur grand congrès de magie. C'est l'occasion rêvée pour s'amuser avec son perroquet et essayer quelques formules magiques issues d'un vieux grimoire. Bien évidemment, l'apprentie sorcière va s'emmêler les baguettes et devoir faire appel à une sorcière plus expérimentée pour vaincre le sortilège et tout remettre en ordre avant l'arrivée de ses parents.

Une histoire sans surprises ni  véritable rebondissement, qui ne trouve finalement son véritable intérêt que dans sa présentation bilingue et la possibilité de l'écouter (voix différentes en fonction des personnages, plutôt drôles et à la tonalité enjouée).

Un deuxième titre paraît simultanément : « Lets' go to school with Jenny and jack ! »

C'est un  et amusant (ou pop-up) pour les jeunes enfants (dès 4 ans).

Un ogre glouton a attrapé les six frères de Valentine, fillette espiègle et sans peur. Le lecteur doit aider l'héroïne à délivrer sa famille. Pour ce faire, il doit donc soulever les différentes animations et retrouver les frères enlevés, pas vraiment effrayés par leur destin. 

Interpellée par Valentine, l'enfant est entraîné à l'intérieur de la demeure-livre de l'ogre où tout semble gigantesque, rempli de mystère. Ainsi, il lui faudra soulever plusieurs animations sur chaque page pour découvrir les différentes cachettes des petits prisonniers. Complice de la fillette délurée, il joue avec la bêtise du monstre peu attirant et plus ridicule qu'effrayant.

Un texte simple, adapté au jeune public, qui manque toutefois un peu de poésie et de finesse (pour le lecteur adulte). Un rythme rapide, sans frein,  adapté à la course de la fillette. Les frères sont ainsi facilement retrouvés.

Orianne Lallemand, auteure jeunesse, signe les textes de toute la collection (Au secours ! le loup et Au secours ! une sorcière) et Clément Devaux,  ancien élève de l'école des Arts graphiques, illustre cet ouvrage seulement. Des dessins très colorés, aux teintes chaudes et rassurantes, vives et gaies.

A recommander davantage pour sa forme (le pop-up), interactive et amusante, appréciée des jeunes lecteurs plus que par l'histoire, sans réelle surprise, sûrement déjà lue ou entendue, aux allures de conte très (trop ?) classique.

Un livre plutôt costaud à l'usage (assez cher si on ramène le prix à la page), solidement cartonné, capable de supporter les mains parfois brutales et hâtives  des jeunes usagers et d'endurer, assurément,  de nombreuses lectures.

« On raconte qu’un royaume ténébreux, hanté de cauchemars, s’étend sous la mer proprement dite. Quand l’Abysse frémit, l’eau à la surface s’agite soudain avec frénésie.

On raconte que l’Abysse était jadis la demeure des dieux.

On raconte tant d’histoires à propos des Myriades, et elles sont toutes vraies. »

Présenté comme à mi-chemin entre Jules Vernes et H.P. Lovecraft, ce roman nous invite à découvrir l’archipel de Myriades, anciennes terres sacrées où, depuis le Cataclysme, seuls les restes des Dieux subsistent – pour devenir une convoitise pour les plus courageux, qui s’amusent à revendre ces reliques au plus offrant.

On rencontre Hark, baratineur né, et son meilleur ami, Jerk, grand casse-cou : les deux s’embarquent dans une nouvelle arnaque, avec l’idée de se remplir les poches. Mais les choses ne se passent pas tout à fait comme prévu – et les profondeurs ont leur mot à dire…

Une histoire d’amitié, de mythes et légendes, de dangers. Une histoire, aussi, sur le pouvoir de l’imagination, ou plutôt sur le talent qu’il faut pour raconter…

Lu en version originale à sa parution, puis dans sa traduction française – et à chaque fois, l’effet est le même. L’impression de nager en plein rêve (ou en plein cauchemar, au choix), alors qu’on suit cette étrange histoire au plus profond de l’océan.

Frances Hardinge ne cesse de proposer des romans jeunesse tout en finesse et en subtilité, grâce à une imagination débordante et une plume précise, juste comme il faut. Après L’île aux mensonges et La voix des ombres, La lumière des profondeurs ne fait que confirmer ses talents d’autrice !

Quand la Trinité s’agite, c’est qu’il y a péril en la demeure : Batman, Superman et Wonder Woman, alertés par un message dont ils sont les uniques destinataires, se retrouvent dans le Hall of Justice, face à un cas sidérant. L’un de leurs plus anciens ennemis est littéralement écorché vif, mort — du moins, il en a tous les attraits.

Problème : impossible de pénétrer le lieu où le cadavre a été retrouvé, à moins de compter parmi les membres de la Justice League.

Corollaire : ce cadavre est-il lié à la vague de sommeil forcé qui a gagné toute la planète ? John Dee, qui avait dissimulé la Pierre des cauchemars s’est-il véritablement frayé un chemin dans le Saint des Saints par lui-même ?

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Et Deadman, être condamné à errer du monde des vivants à celui des morts, sans que jamais les premiers ne puissent le voir, comment a-t-il capté le message qui fait paniquer la Trinité ? Une menace plane et même les autres superhéros sont plongés dans un monde de rêves, ou plutôt de cauchemars.

Voilà quelque temps, une pluie verte mystérieuse émanant des puits de Lazare, a doté chaque être sur Terre de pouvoirs extraordinaires. Héros et Villains ont surgi — parmi eux, Insomnia, créature implacable qui nourrit une rancœur profonde envers la Ligue de Justice. Il aspire à éveiller les consciences, persuadé que le monde doit reconnaître l’imperfection des superhéros, qu’ils tentent de dissimuler.

Et si les citoyens commençaient à remettre en question leur foi dans les superhéros ?

Knight Terrors, c’est une histoire aux rebondissements et aux invités totalement inattendus, illustrations rutilantes. S’en priver serait idiot…

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