Sound of freedom. Avec 1 BLU-RAY

 : J’ai lu Freedom dans le cadre du Match de la rentrée littéraire. Un ensemble de livres de la rentrée littéraire sélectionnés par Price Minister afin de voir quel sera le plus aimé par les blogueurs. Il y avait 8 ou 10 livres au choix et j’ai choisi celui-ci !

Résumé : Pas facile de résumer l’histoire en elle-même. En fait c’est l’histoire d’une famille sur trente ans. De la rencontre des parents à la fac jusqu’à la fin de l’adolescence des enfants.

Mon avis : J’ai commencé ce livre sans aucun jugement ! C’était mon premier roman de Jonathan Franzen et je n’avais lu aucune critique afin de ne pas avoir d’a priori, ni positif, ni négatif.
Et au début l’histoire m’a plu, le style aussi ! Et ce durant les 300 premières pages ! Un livre avec pleins de dialogues et ça j’aime bien ! Au départ c’est un peu une histoire à la desperate housewives, sans les crimes  (!) mais avec la voisine dragueuse et la mère de famille qui s’ennuie à la maison. Mais ensuite j’avais l’impression que ca ne finirait jamais…

Oui parce qu’il fait tout de même 700 pages et ce n’est pas un livre de poche ! D’ailleurs depuis que je l’ai terminé, mon sac à main s’est bien allégé ! En réalité, j'ai attendu durant des pages et des pages sur la conservation des oiseaux, la surpopulation mondiale et les infidélités matrimoniales qu’il se passe quelque chose, et puis finalement arrivé à la fin, il ne s’est rien passé.

Honnêtement, si je ne m’étais pas engagée à le chroniquer pour Price Minister, je l’aurai abandonné environ à la moitié. L’autre raison qui me poussait à continuer ? Il allait finir par se passer un truc, c’était sur ! A chaque espoir, PAF l’auteur change de personnage ou revient 15 ans en arrière. C’est vraiment exaspérant. Car au final il ne se « passe » rien… j’ai été déçue à chaque "révélation". Je ne comprends pas l’intérêt de faire des pages et des pages à raconter une seule journée et des évènements du point de vue de 4 personnages différents et à 3 endroits du roman… Et puis à la fin, on dirait que l’auteur est comme moi, et qu’il s’est lassé de son histoire car d’un coup il résume plusieurs années en quelques pages… Et j'ai encore moins aimé la fin que le reste du roman, je ne comprends pas pourquoi Franzen a choisi cette fin là... Je pense franchement qu'il aurait pu faire beaucoup mieux en faisait plus court, en mettant moins de longueurs, en se répétant moins…

Enfin bref, vous l’aurez compris, je ne vous le recommande pas… et je suis donc en désaccord avec le Times qui l’a proclamé « grand romancier américain » et la presse mondiale dithyrambique face à ce roman… J’ai surement loupé un truc ! (ben oui à force de sauter quelques lignes par-ci par là quand je m’ennuyais vraiment trop !) 

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Un rideau de fer qui se torsade au son d’un rock qui veut se faire entendre. Un mur de la honte qui s’érige en une nuit et s’effrite à la couleur de la musique le plus souvent conservatrice, en opposition à « l’autre coté » (comme disait l’autre). À l’occidentale à souhait comme l’a prouvé « Wind of Change » du groupe allemand The Scorpion...

Une culture de choc, qui s’entrechoque, qui se rencontre en 89 et surtout sur un double album rock « Berlin- Wall of Sound » dans les bacs depuis le 22 octobre dernier. Un habillage modeste qui nous plonge dans cette Allemagne-là. Cette Allemagne qui scande le désire de liberté où la place est gardée par une crise perverse narcissique.

Un anniversaire fêté récemment ? Ça tombe bien, Caroline Cartier journaliste à France Inter a concocté un mixe d’une trentaine de titres sélectionnés avec soin de musique pop aux prémices d’une révolution musicale. Un joli panel convenu de cette période et surtout d’un Berlin qui cache dans les années 80 ce qui sera connu de tous après la chute du mur, à savoir les balbutiements de la techno.

« Halt ! » : Pas d’erreur sur marchandise

Un double album comme un cadeau de Pandore qui délivre plus de trente ans de musique frénétique pop. Si vous répondez favorablement à une réaction épidermique négative violente à la langue chantée allemande, passez votre chemin. Même si quelques groupes chantent en anglais, la plupart des titres sont en allemand. Et d’un allemand très aiguisé, tranchant, sec aux mélodies russes pour quelques pistes. À noter, des résonances pop des années sombres qui rappellent quelques signatures actuelles pour ne citer que Radiohead où l’on ressent une force, du charisme et une soif de s’imposer.

Qu’on se mette d’accord, il n’est pas question d’un Rammeisten nauséabond avec leur dernier album. Les Nina Hagen, Faust ou autre Nico ne sont pas non plus des androgynes juvéniles à la coiffure d’un Dragon Ball Z qui subitement font rouvrir des classes de langue allemande, au plaisir des professeurs fournissant les paroles des dernières chansons. (« C’est toujours ça de pris » se disent-ils !)

Une musique frénétique aux principes sclérosés.

Le double album donc, une bande-son qui incarne l’époque trouble d’une capitale divisée, révoltée, enchaînée. Et les riffs des guitares avides de transes voudraient scier chaque maillon de cette chaîne où la pop s’inscrit comme très avant-gardiste, défiant les principes d’une Allemagne anti-capitaliste, répondant au code du non politiquement correct. Les trente titres sont acerbes et dénotent une envie de tout envoyer valser. Installés sur le mur, le « cul » entre deux mondes, les groupes s’insurgent et utilisent la musique comme un mouvement contestataire évident.

« Berlin - Wall Of Sound » est donc un témoignage d’une pop active, fonceuse, fiévreuse.

Il faut tout de même noter que le double CD est aussi un ensemble de mélodies étranges où les guitares couvriraient la sourde angoisse du bruit des petites cuillères qui tentent désespérément de creuser le tunnel de la liberté alors qu’à Londres, les Clash (qui passeraient pour des enfants de choeur) ont eu largement le temps d’installer confortablement le look et l’énergie punk.

Rencontres / Débats - Mercredi 19 mars 2014 à 19h30 - A la librairie

À part American Idiot, l'album dont les chansons étaient impossibles à éviter à sa sortie en 2004, je n'ai jamais été très familier de Green Day. Et je ne le suis pas plus après la lecture d'En Chine avec Green Day ?!!, d'Aaron Cometbus.

Ce "compte-rendu de tournée", écrit quand l'auteur accompagnait le groupe pour un parcours à travers l'Asie, vaut surtout pour les réflexions de Cometbus - un grand nom de la scène punk américaine underground et en particulier du fanzine - sur les différences culturelles, la manière dont les caractères changent ou non ou encore l'intégrité artistique face au succès.

Ni carnet de voyage, ni étude musicale, ni biographie d'un groupe ou de ses membres (Cometbus les connait depuis des années, avant leur succès international), En Chine avec Green Day ?!! est tout cela à la fois, et surtout la découverte d'un auteur attachant et drôle, qui met en scène tout en laissant une impression de sincérité. P

as besoin de s'intéresser à Green Day ou à la scène punk pour découvrir ce texte. Le livre est publié par les éditions Tahin Party, dans une traduction d'Emmanuel Parzy.

The day of revolution tome 1 de Mikiyo Tsuda est un titre étrange à la croisée du shojo et du Boys love. Après tout, les publics du shojo et du Boys love (soft) ne sont pas si éloignés alors pourquoi ne pas tenter de les réunir. Pourtant, la mission est assez délicate. Mikiyo Tsuda est plus connu sous le nom de plume Taishi Zaou. Avec ce pseudonyme, elle écrit des Boys Love. La mangaka ne s'aventure donc pas en terrain inconnu.

Kei Yoshikawa est un jeune garçon de 15 ans qui a des relations difficiles avec son père et qui préfère traîner sur le toit du lycée avec ses amis plutôt que d'aller en cours. S'il joue les terreurs, il est aussi d'une beauté troublante du fait de son air androgyne et même les garçons de la bande avec laquelle il traîne éprouvent une étrange attraction pour lui.

Cela dit Kei n'est pas vraiment un garçon à la beauté androgyne, il est en fait une fille ou plus exactement un hermaphrodite : son apparence est masculine mais ses chromosomes sexuels sont féminins. Une troublante nouvelle qu'il apprendra à la suite d'un évanouissement et qui pourrait bien chambouler sa vie entière. Va-t-il accepter de devenir définitivement une fille ? Pourra-t-il assumer un changement de sexe et toutes les questions que cela soulève... ?

Une réflexion sur l'identité sexuelle menée avec humour

L'idée de base de The day of revolution est assez intéressante, il faut bien l'avouer, même si l'explication du médecin face à l'expérience du personnage principal en tant que garçon est un peu bancale. Mais passons, Mikiyo Tsuda arrive parfaitement à se faire pardonner cette faiblesse scénaristique par la suite.

Ce postulat de départ, lui permet aussi d'avoir un traitement très proche d'un Boys Love (soft) tout en restant dans l'univers du shojo. C'est une combinaison qui marche très bien conservant des caractéristiques importantes des deux genres. De plus la mangaka a réussi à relever sa sauce avec une bonne dose d'humour. En effet, elle enchaîne les situations cocasses sans pour autant perdre pied et suis le fil de son histoire confrontant petit à petit Kei à des faits qu'il n'avait pas envisagés, relançant ainsi la réflexion sur les changements radicaux qu'il doit s'apprêter à affronter.

On appréciera donc le scénario pour les saynètes humoristiques et la réflexion plus profonde sur l'identité sexuelle : est-on garçon ou fille par son corps ou par sa mentalité ? Une réflexion qui est finalement laissée au lecteur, la mangaka se contentant d'illustrer le problème. Et c'est pas plus mal. On pourra aussi y voir une image de la période troublée de l'adolescence et de la quête d'identité des ados.

À la croisée du shojo et du Boys love

Au niveau des dessins, on retrouve là encore des traits et des mises en images relevant à la fois du shojo et du Boys Love. Cela dit, l'exercice était peut-être plus facile pour les dessins que pour le scénario. Les codes graphiques du shojo et du Boys love n'étant pas si éloignés l'un de l'autre.

La principale réussite de Mikiyo Tsuda étant le charac-design de son personnage principal. Elle arrive à lui donner une apparence tantôt masculine, tantôt féminine et jongler avec l'une et  l'autre en conservant les principales caractéristiques de son visage. Et de cette réussite dépendait en grande partie la crédibilité du scénario.

On notera que The day of revolution était initialement un one shot (titre en un tome) avec une conclusion un peu rapide. Heureusement, les fans ont réussi à convaincre Mikiyo Tsuda de faire un deuxième tome. Et on l'attend avec presque autant d'appréhension que d'impatience. On espère une conclusion avec plus de panache mais on a hâte de retrouver cette histoire si particulière.