Parlement[s Hors-série N° 18 : Objets politiques

Vous pouviez déjà lire en ligne le premier article sur un Genevois nommé Töpffer, maintenant c'est l'entretien avec Benoit Peeters qui est entièrement accessible. Alors bonne lecture !

« La BD est l'un des arts aujourd'hui les plus créatifs »

Née avec la littérature moderne et la presse, la bande dessinée n'a jamais été aussi inventive. Roman graphique, reportage, essai historique et même poésie, cet art composite tire désormais parti de tout son potentiel. Pour mieux dire le monde, en l'imaginant.

Books : La bande dessinée semble s’être libérée de sa réputation d’être une forme de sous-littérature réservée aux enfants et aux adolescents. La légitimité culturelle de la BD est-elle enfin acquise ?

Benoît Peeters : Je crois qu’une grande partie du combat a été gagnée dans le monde francophone comme aux États-Unis et au Japon, qui sont les trois principaux territoires de la bande dessinée. Si dans les années 1970, à l’université et dans la presse, on n’abordait la BD que de façon latérale, comme épiphénomène sociologique ou simple expression de la culture populaire, nous avons assisté, depuis, à une nette évolution des mentalités, à un changement d’attitude des libraires généralistes, des bibliothécaires et des médias. Sans doute le travail théorique mené par certains d’entre nous a-t-il porté quelques fruits, mais c’est surtout l’évolution de la bande dessinée elle-même au cours des dernières années qui a joué un rôle décisif dans la reconnaissance de son statut culturel. Aujourd’hui, les grands auteurs – qu’il s’agisse des Américains Art Spiegelman et Chris Ware ou des Français David B., Joann Sfar, Lewis Trondheim et Emmanuel Guibert – sont aussi de grands connaisseurs de l’histoire du genre. Ils travaillent davantage les particularités de cet outil et produisent des œuvres très élaborées. De sorte que nous ne sommes guère surpris de voir Joann Sfar faire la couverture d’un hebdomadaire généraliste ou la BD entrer au musée.

Certains lecteurs continuent pourtant à sous-estimer cet art…

Certains intellectuels font même profession de mépris pour cet univers, à l’instar d’Alain Finkielkraut, qui continue d’associer Internet et bande dessinée – et probablement aussi le rock – comme autant de manifestations de la sous-culture. Mais il s’agit surtout d’ignorance et d’incuriosité. Bien sûr, une immense partie de la production est médiocre. Mais c’est aussi le cas en littérature ou dans n’importe quel domaine artistique. Le problème, c’est que le grand public manque des outils critiques, comme ceux déployés par la presse à propos du cinéma ou du roman, lui permettant de s’orienter au milieu de la production pléthorique des dernières années. Pourtant, l’Anglaise Posy Simmonds, auteure de Tamara Drewe, pourrait aisément figurer au palmarès de certains prix littéraires. Chris Ware, auteur du génial Jimmy Corrigan, est un précurseur, au même titre que Georges Perec. Tous ceux qui se disent lassés par le nombrilisme du roman français découvriraient là un monde parmi les plus vivants de la création contemporaine.

Il existe aujourd’hui, pour des lecteurs venus d’autres horizons, y compris pour les amateurs de reportage, d’essai, les passionnés d’histoire ou de poésie, des bandes dessinées à la hauteur de leurs attentes.

Mais qu’apporte la BD de reportage de plus que le récit journalistique traditionnel, pour prendre cet exemple ?

Les bandes dessinées de l’Américain Joe Sacco, l’auteur de Palestine et, plus récemment, de Gaza 1956 [lire « L'invention du roman graphique » et « Joe Sacco, reporter et historien »], créent un espace entre le témoignage politique et le travail historique de fond. En affirmant très fortement la dimension humaine, subjective, du reporter. Sacco vit l’action, dont il devient à la fois un observateur et un acteur. Il n’est pas dans une logique d’objectivité par rapport à la situation qu’il couvre, et l’absence de caméra modifie profondément la relation avec ceux qu’il approche. La façon dont il se met en scène génère par ailleurs une forme d’empathie chez le lecteur.

À bien des égards, c’est ce que faisait déjà Hergé dans Le Lotus bleu : à travers le regard de Tchang, son ami chinois, complété par un minutieux travail de documentation, le dessinateur offrait une forme de reportage très politisé sur l’actualité de l’époque, rendant compte de la situation à Shanghai au début des années 1930, et de la guerre sino-japonaise. Bien sûr, c’est Tintin qui se rend sur place et non Hergé, mais l’idée apparaît déjà que la bande dessinée est capable de traiter du monde, qu’elle a une capacité particulière d’en filtrer les images, de prendre le temps de les assimiler et d’en proposer une représentation différente des médias traditionnels. Elle permet de sortir de l’éphémère du journal de 20 heures. Là où la télévision a besoin de renouveler en permanence son stock d’images, périmées dès que diffusées, la bande dessinée les transforme en un récit durable, capable de rester passionnant bien après les événements qu’il décrit. Pensons à l’admirable travail réalisé par Emmanuel Guibert dans La Guerre d’Alan et Le Photographe.

Vous pouvez retrouver la suite de cet entretien sur le site de Books, à cette adresse.

vient d'approuver un texte relatif à la mise à disposition des oeuvres orphelines, ces textes, enregistrements ou films dont le titulaire des droits est inconnu ou introuvable. Ces oeuvres seront numérisées, puis mises à disposition du public pour une utilisation non lucrative, dans tous les États membres de l'UE.

Cristiano Corsini CC BY-NC-SA 2.0

Le texte a été présenté ce matin même par Lidia Joanna Geringer de Oedenberg, devenue une habituée de la question de l'accès aux oeuvres orphelines. Précisons d'emblée que l'amendement 62 au rapport sur les utilisations autorisées des oeuvres orphelines ne concerne strictement que ces dernières, et en aucun cas les oeuvres indisponibles : « La présente directive est sans préjudice de solutions spécifiques développées dans les États membres pour traiter de questions de numérisation de masse, comme dans le cas d'oeuvres dites indisponibles dans le commerce. »

Première observation : le statut « oeuvre orpheline » ne recouvre toujours pas la même réalité selon les pays de l'Union. Une harmonisation sera donc nécessaire, pour éviter que bibliothèques, écoles et autres établissements publics ne se retrouvent avec une procédure judiciaire malvenue en ces temps de disette. Par ailleurs, l'État membre où l'oeuvre a été publiée pour la première fois se chargera des recherches, dont il devra subsister des traces dans une « base de données », vraisemblablement via l'Office de l'Harmonisation dans le Marché intérieur (OHMI), accessible au grand public.

Il convient que cette recherche diligente fasse l'objet d'une approche harmonisée afin d'assurer un niveau élevé de protection du droit d'auteur et des droits voisins dans l'Union. Elle devrait comporter une consultation des sources qui fournissent des informations sur les oeuvres et autres objets protégés, sources déterminées, conformément à la présente directive, par l'État membre dans lequel la recherche diligente doit être effectuée. Pour ce faire, les États membres pourraient se référer aux lignes directrices pour la recherche diligente convenues dans le cadre du groupe de travail de haut niveau sur les bibliothèques numériques établi dans le contexte de l'initiative bibliothèques numériques i2010. (voir le rapport et son appendice, en anglais)

 Bien entendu, un potentiel ayant droit pourra toujours choisir l'opt-out s'il veut conserver tous les droits d'exploitation sur son oeuvre. Fabienne Gutmann-Vormus, qui a signé le communiqué publié sur le site du Parlement, nous signale que « c'est à lui de se manifester » et donc de rester vigilant sur le devenir de son oeuvre. Un procédé qui avait été largement reproché à Google Books, justement, et qui, par nature serait, d'une part anticonstitutionnel, et d'autre part, contraire à la Convention de Berne, rien que ça. (voir notre actualitté) 

L'auteur de l'oeuvre pourra d'ailleurs réclamer une indemnisation : cependant, celle-ci sera d'emblée limitée, afin que les institutions publiques n'aient pas trop à souffrir d'une recherche infructueuse. En effet, les institutions publiques pourront « tirer des revenus de l'utilisation d'une œuvre orpheline (par exemple, les biens vendus dans le magasin d'un musée) » : les bénéfices dégagés, indique le rapport, seront investis dans la recherche et la numérisation.

Mais c'est également le retour des fameux partenariats public-privé, où la deuxième composante recevra les bénéfices des oeuvres orphelines :

Les accords contractuels étant susceptibles de jouer un rôle dans la promotion de la numérisation du patrimoine culturel européen, les bibliothèques, les établissements d'enseignement et les musées accessibles au public, ainsi que les archives, les institutions dépositaires du patrimoine cinématographique ou sonore et les organismes de radiodiffusion de service public devraient être autorisés à conclure avec des partenaires commerciaux, en vue d'entreprendre les utilisations autorisées par la présente directive, des accords pour la numérisation et la mise à disposition du public d'oeuvres orphelines. Ces accords devraient pouvoir inclure une contribution financière de ces partenaires. Ces accords ne sauraient imposer de restrictions aux bénéficiaires de la présente directive en ce qui concerne l'utilisation qu'ils font des oeuvres orphelines ni octroyer au partenaire commercial des droits pour utiliser ou contrôler l'utilisation des oeuvres orphelines.

Cependant, le rapport précise bien, une nouvelle fois, que ces oeuvres seront accessibles dans tous les États-membres, et pas seulement depuis une terrasse de bibliothèque, par exemple...

Amendement 62 Accord Orphelines Europ

la fuite d'information laisse envisager l'apparition d'un nouveau produit, et ce dernier n'a pas tardé. Le Kindle Voyage est depuis aujourd'hui en précommande et les livraisons démarreront le 9 octobre. Que trouvera-t-on réellement dans la machine, et pourquoi un nouveau lecteur ebook, dans un marché qui semble de plus en plus porté par les tablettes, outils de convergence numérique ? Éléments de réponses. Éléments, simplement...

« Notre nouveau Kindle est petit, léger, avec des semaines de durée de vie pour la batterie, un processeur 20 % plus rapide, deux fois plus de capacité de stockage, et une interface tactile. » Si les propos, comme toujours sont enthousiastes, Peters Larsen, vice-président d'Amazon Kindle, peine à convaincre sur le fonds. Pas faute d'essayer : « Il n'y a jamais eu de meilleur moment pour être lecteur », assure-t-il toutefois. Surtout que le lecteur ebook est accompagné de nouveaux modèles de tablettes. 

Passons rapidement sur ces énergumènes : Kindle Fire HD 6 à 99 $, la version Kids éditions, dotées d'une diagonale de 6 pouces pour 149 $ et le modèle Fire HDX 8.9 pouces, seront détaillées dans un prochain article. Mais clairement, l'accent est porté sur l'approche financière. Amazon a déjà amplement habitué le public à cette démarche.

Pour le lecteur ebook, autre paire de manches : le Kindle Voyage sera proposé à 199 $, ce qui en fait certainement un nouveau produit... particulièrement peu attractif. Et encore : il s'agira du seul modèle WiFi. La version 3G sera vendue pour 269 $. 

Pourtant, on valorise la luminosité (de 30 % supérieure), et une densité de pixels à 300 ppi, ainsi qu'un contraste plus important que sur les anciennes générations. De même, un nouvel alliage de magnésium sert pour la coque, et avec ses 7,6 mm d'épaisseur, c'est clairement une machine très fine. 180 grammes enfin, sur la balance, c'est plus que le Kobo Aura, pas vraiment un argument donc.

En somme, une version évoluée du Kindle Paperwhite, revisitée pour produire un appareil de meilleure facture.

Amazon, avec cet eReader, présente également des fonctions supplémentaires, comme PagePress, des capteurs tactiles situés sous le cadre. Une solution haptique qui introduira une légère vibration quand l'utilisateur décidera de passer d'une page à une autre. 

« Notre mission est de faire disparaître le dispositif, de sorte que vous puissiez vous perdre dans le monde de l'auteur », jure Jeff Bezos. Et bien entendu, le Voyage incarne cette nouvelle marche qui s'accompagne d'une réduction de prix pour le modèle d'entrée de gamme, lequel garde un tarif identique de 79 $, mais dispose d'un processeur également 20 % plus rapide et d'une capacité de stockage améliorée.

Pourtant, l'appareil marque réellement une rupture, selon les commentaires des utilisateurs privilégiés. Un appareil de haut de gamme, définitivement, qui possède qui plus est des capteurs pour ajuster la luminosité en fonction de l'éclairage ambiant. Un gadget que tous les smartphones, ou presque, possèdent, mais qui donne une nouvelle dimension à un lecteur ebook. 

Esthétiquement, l'appareil est agréable – nous sommes tellement loin maintenant du tout premier Kindle, véritablement hideux, pour un prix exorbitant. Et même son écran en verre ne donne pas l'impression d'un objet fragile. Quant au rendu, visuellement, les testeurs semblent comblés, avec une nette amélioration de la qualité de l'affichage. On s'approche, toujours un peu plus, d'un rendu papier avec l'encre électronique. 

Alors, oui, très certainement, Amazon frappe très fort, avec ce nouveau modèle, mais frappe surtout un peu chèrement. La qualité se paye, c'est indéniable, mais dans une période où les tablettes sont accessibles à des tarifs de 200 €, qu'un iPhone 6 plus est disponible et que, très certainement, des révisions de l'iPad Mini sont à prévoir, l'investissement paraît hasardeux. 

On finit surtout par se demander dans quelle mesure ce nouveau modèle n'aurait pas, dans une certaine mesure, vocation à pallier les manques liés au Fire Phone, qui ressemble fort à un échec commercial. Du moins pour l'instant. S'enthousiasmer pour la qualité d'un produit, c'est une chose. Prendre conscience qu'il ne répond peut-être pas aux besoins ni aux attentes du public en est une autre. Six à huit semaines d'autonomie, cela n'a d'intérêt que si l'on n'a pas accès à un port USB durant toute cette période.

Et si la presse high-tech est unanime, difficile de savoir combien de journalistes achèteront le produit. Convaincre le grand public ne sera peut-être pas une simple tâche.