Où vont les ombres quand la nuit vient

J’ai lu L'ombre du vent dans le cadre d’une lecture commune sur le forum de Vendredilecture. Je n’avais jamais entendu parler de cet auteur mais apparemment beaucoup d’entre vous le connaisse déjà !

Résumé : Le jeune Daniel Sampere se réveille un matin et ne se souvient pas du visage de sa défunte mère. Son père décide qu’il est temps pour lui de découvrir un lieu unique : le Cimetière des lLvres Oubliés. Il va y découvrir un livre (L’Ombre du vent) qui va bouleverser sa jeune vie et va l’emmener dans les coins les plus obscurs d’une Barcelone d’après guerre qui donne envie de s'y rendre !

Mon avis : Il faut dire ce qui est et commencé par le commencement, la couverture ne me plaisait pas spécialement et je m’attendais à un livre pas terrible sur l’Espagne d’après guerre et ses malheurs… J’avoue avoir reculé au maximum son achat pour ses raisons ! Mais je m’étais engagée dans cette lecture commune, et je devais donc me lancer ! La critique sur la couverture m’a donnée envie de m’y plonger :

« Si vous avez le malheur de lire les trois premières pages de ce roman, vous n’avez plus aucune chance de lui échapper ! » Lire.

Et j’avoue avoir été très agréablement surprise ! Durant la première partie, je n’étais pas tout à fait convaincue, car les rebondissements étaient attendus dans le sens où je les avais deviné quelques pages plus tôt ! Et j’étais plutôt fière de moi, parce que cela m’arrive rarement ! Mais il faut bien le dire, ensuite j’ai été bluffée. En effet, dans la deuxième moitié du livre, beaucoup d’évènements s’enchainent et beaucoup de révélations sont faites et j’étais surprise quasiment à chaque page ! Je n’avais absolument pas envie d’arrêter ma lecture et cela faisait bien longtemps que cela ne m’était pas arrivé !

J’ai vraiment vécu l’action avec Daniel et ses amis et ennemis, que ce soit, son père, l’aventureux Fermin, la belle Clara, la mystérieuse Béa, Julian Carax, Fumero, et tant d’autres qui rythment ce roman d’aventure. Et j’ai ressenti leurs émotions, les joies lors de découvertes qui font avancer « l’enquête », la peur quand Daniel est poursuivi ou s’aventure dans d’obscurs endroits, leurs inquiétudes...

Et malgré les 636 pages (mais en poche cette fois ;) ) , je n’avais pas envie de quitter ces personnages et j’ai vu arrivée la fin de ce roman à regrets !

Vous l’aurez compris, ce fut un gros coup de cœur, et je mets les autres romans de Zafon dans ma liste de livres à lire !

Normal021falsefalsefalseFRX-NONEAR-SAMicrosoftInternetExplorer4

/* Style Definitions */table.MsoNormalTable{mso-style-name:"Tableau Normal";mso-tstyle-rowband-size:0;mso-tstyle-colband-size:0;mso-style-noshow:yes;mso-style-priority:99;mso-style-qformat:yes;mso-style-parent:"";mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt;mso-para-margin:0cm;mso-para-margin-bottom:.0001pt;mso-pagination:widow-orphan;font-size:11.0pt;font-family:"Calibri","sans-serif";mso-ascii-font-family:Calibri;mso-ascii-theme-font:minor-latin;mso-fareast-font-family:"Times New Roman";mso-fareast-theme-font:minor-fareast;mso-hansi-font-family:Calibri;mso-hansi-theme-font:minor-latin;mso-bidi-font-family:Arial;mso-bidi-theme-font:minor-bidi;}

Flammes sur fond noir, ronde de squelettes, fête de sorcières. De la rencontre de , l’un des plus célèbres artistes espagnols contemporains, avec le dernier survivant du Nouveau Roman est né un superbe ouvrage qui vient de paraître aux Éditions de la Différence.

À partir d’un carnet de Miquel Barceló, sorte de danse de la mort, Michel Butor a conçu une série de poèmes intitulée Une nuit sur le mont Chauve. Ce titre fait écho au poème symphonique écrit par Modeste Moussorgski, lui-même inspiré par une nouvelle de Nicolas Gogol, Nuit de la Saint-Jean sur lemont Chauve, qui met en scène le sabbat des sorcières. Les poèmes de Butor résonnent de ces différentes réminiscences et s’intercalent entre les 72 compositions du plasticien espagnol.

« Une oeuvre croisée intitulée Une Nuit sur le mont chauve
qui se déroule comme unesuite de 72 poèmes
accompagnée d'unsomptueux carnet de gouaches. »

Sabrina Silamo, Arts Magazine, septembre 2012

Toutes les informations concernant cet ouvrage sont disponibles sur le site Internet des Éditions de la Différence.

À paraître également au mois d'octobre aux Éditions de la Différence, Conversation sur le temps, un entretien entre Michel Butor et Carlo Ossola sur la notion de temporalité dans l'oeuvre de l'écrivain (en librairie le 4 octobre 2012).

Envie d'en savoir plus sur Michel Butor ? C'est ici !

Une mère, par sa définition même, semble porter en elle, la culpabilité. Lucienne, employée de commerce dans une petite ville de province ("une ville où l'on connaît la couleur de votre manteau"), est anéantie par ce sentiment, enfermée dans cette souffrance depuis que son fils, Sébastien, vingt-trois ans, a été condamné à treize ans de prison pour homicide. Chaque jour désormais, dans toutes ses activités, elle est avalée par ce jugement rendu, emprisonnée à son tour, dans chaque moment de sa vie. Pire qu'un deuil puisqu'on n'en sort pas.

"Il y a des moments sans soulagement possible, sans consolation, il y a des heures de malheur dans la vie des gens, et rien n'y fait. Des heures de dévastation."

A travers ce récit, à la fois sensible et très digne, la mère se livre, dans un style simple et assez dépouillé, d'une proximité saisissante avec le lecteur, raconte cette vie nouvelle, l'épreuve qui la meurtrit désormais chaque jour, comment elle fait face ; confie ses sentiments les plus intimes, sa douleur profonde sans s'apitoyer. Sans fard, elle crie son effondrement d'abord, sa peine incommensurable, l'envie d'y échapper, de renoncer ("s'appuyer sur l'étouffement chimique") puis la gêne, la honte qui, progressivement, face aux gens, la submergent, semblent l'accuser au final, l'impliquent elle-même dans la décision prise par la justice.

Elle laisse défiler les souvenirs, cherche des éléments pour comprendre, donner raison à la sentence, confie sa maladresse, ses limites de langage pour défendre son fils le jour du procès. Les mots qu'elle n'a pas su dire, la force de persuasion qu'elle n'a pu dégager auprès du procureur, impuissante, presque ignorante ; tout ce vide dont elle se sait responsable, elle l'emplit d'un sentiment d'échec personnel avec un réalisme froid, abrupt et déchirant. "C'est maladroit ce que l'on dit, c'est bancal, ça échoue, c'est la sensation qu'on a, que cela échoue, que l'on ne sauve rien ni personne."

Une vie de lutte, d'affrontement avec soi-même, avec les autres sans d'autre soulagement que le chagrin et les larmes, qu'elle se refuse le plus souvent ("un frein qui interdit"). Visage contrit, comme s'il fallait expier la faute, elle se tourne vers sa tragédie, pénètre dans une autre vie, un quotidien où chaque geste répété, chaque mouvement de corps, chaque détail, chaque élément matériel ("meubles usés, laids") s'imprègnent alors de tristesse, de lourdeur, de désolation ; martèlent la condamnation, SA condamnation, SON châtiment. "Elle est enfermée, condamnée, une condamnée invisible, d'une prison invisible dans sa tête et dans son corps, réduite à l'infamie de la prison, réduite à la torture de la prison."

Dans cette guerre qu'elle mène, il y a quand même de rares moments pour la colère et l'épanchement,  de rares moments pour tenir bon et c'est chez Luisa, la voisine, qu'elle aime se réfugier, se libérer, échapper, juste un instant, à sa culpabilité. Mais le supportable, la médiocrité d'une vie ordinaire, ce qui la compose, les tracas et soucis endurables, les joies légères et mesurées, tout cela n'est plus. Aujourd'hui ce sont les remords à vie, la violence, le chagrin et le malheur, il faut "s'abandonner à la réalité". La nuit commence.

, dans ce récit au présent et à la 3ème personne réussit parfaitement, grâce à une écriture acérée et percutante, à rendre compte avec intensité du bouleversement d'une vie entière, du drame qui condamne inexorablement une mère lorsque son fils bascule lui-même dans la tragédie. A la fois sensible et très sobre, le texte ne sombre jamais dans l'excès de pathos mais, d'une tonalité juste et réaliste, parfois brutale, presque clinique, il ébranle le lecteur, lui fait ressentir avec douleur le fardeau qui arque cette mère mais également toute l'impuissance à pouvoir l'alléger. A jamais.

"Tout est fini, tout est achevé, il a tué."

Ce bel album respire la quiétude. On y pénètre à pas feutrés, presque en secret. Naturellement, il déclenche une lecture chuchotée, apaisante, respectueuse du silence de la nuit et du sommeil des enfants.

Réalisé majoritairement au fusain, le livre s'enveloppe d'une ambiance nocturne mais jamais sombre ni inquiétante. Empreint d'une chaleur douce et d'une lumière étonnante, il crée une proximité bienveillante avec le tout jeune lecteur, une ambiance poétique et tendre, quasi-merveilleuse, déjà perceptible dans le premier album publié en français d,  Un goûter en forêt.

Un délicat jeu d'ombres et de lumières, subtilement nuancé,  traverse chaque illustration, rend le court texte presque accessoire. De chaque page pourrait naître un récit imaginaire et personnel, une histoire différente.

D'une tonalité universelle et en même temps très singulière, le livre invite au rêve. Prélude à un endormissement enchanteur, il est à la fois rassurant et stimulant.

Accompagné par sa mère, lové dans ses bras protecteurs, joyeusement fatigué par une journée trépidante,  un petit lapin traverse la ville à la nuit tombée. Entre éveil et sommeil, il aperçoit l'activité urbaine qui décline, les rues qui se vident peu à peu et le silence qui s'installe tout  autour d'eux.

Puis, déposé dans son lit avec attention,  il imagine alors ce que font les êtres qui ne dorment pas encore et que la nuit entoure de mystère et d'intérêt. Des voisins proches de l'immeuble à une inconnue dont il perçoit furtivement les bruits de pas dans la rue, il se laisse envahir par son imaginaire et s'évade doucement, bientôt engourdi par le sommeil.

Chut ! Entendez le silence maintenant. Un pur bienfait.

Accessible dès 4 ans.

Ce livre a reçu une mention spéciale à la Foire internationale du Livre jeunesse de Bologne 2016.