Les animaux du zodiaque

Diffusée depuis mars 2013 sur Canal J, la série d'animation arrive sur D17.

Pour les personnes de 30-40 ans, le titre rappelle vaguement quelque chose… Bon sang, mais c'est bien sûr ! Saint Seiya est le titre original japonais de la série Les Chevaliers du Zodiaque que l'on a pu découvrir sur TF1 dans le Club Dorothée entre 1988 et 1997 et les multiples rediffusions ailleurs…

C'est donc le 24 janvier sur D17, l'une des nouvelles chaines récemment achetées par le groupe Canal +, que vous pourrez découvrir cette « suite » des Chevaliers du Zodiaque. Une suite qui n'est pas loin de ressembler à la série originale : Des chevaliers de bronze doivent protéger la déesse Athéna, du moins sa réincarnation, et vont vivre différentes aventures.

Le style de dessin est un peu différent de celui de la grande époque, les puristes de la première heure sont assez partagés entre le scénario, l'animation et… l'esprit des premiers…

Même si LHSF n'est pas spécialiste en manga, il est intéressant d'aller faire un tour en librairie pour lire les premières histoires de Masami Kurumada, qui servent de base à la série animée. La plupart des aventures sont parues chez Kana, Kurokawa et Panini manga.

Pour les plus impatients, le DVD de cette nouvelle série est déjà paru le 25 septembre 2013.

Un film d'animation, tout en images de synthèse, devrait sortir durant l'été 2014 au Japon, Saint Seiya : Legend of Sanctuary. Les première images disponible sur internet font plus penser à jeu vidéo qu'autre chose...

Vidéo du premier épisode de Saint Seiya Omega :

Nous attendions le tome 6 de Saint Seiya (Les chevaliers du Zodiaque), The lost canvas avec grande impatience tant le suspens à la fin du tome 5 était grand. En effet Hades, venait de faire irruption dans le sanctuaire pour rencontrer Athéna. Qu'allait-il ressortir de cette rencontre ? Était-ce déjà la fin de la guerre sainte ? La réponse dans ce tome.

Hadès arrive donc dans le sanctuaire, directement là où se trouve Athéna. Les chevaliers d'or sur place ressentent sa présence et décident d'aller s'opposer à lui. En particulier, Aldébaran du Taureau et Sisyphe du Sagittair.Malheureusement le pouvoir d'Hadès est incommensurable et les chevaliers se trouvent dans l'incapacité de bouger. Aldébaran est cloué au sol, mai Sisyphe par un énorme effort de volonté arrive à se relever et à pointer sa flèche vers Hadès. Hélas, son attaque n'aura pas grand effet sur Hadès et se retournera contre lui.

C'est à ce moment que Tenma débarque avec le chapelet qui est censé emprisonner les âmes des spectres morts pour les empêcher de ressusciter. Un rebondissement du goût d'Hadès qui estime que la guerre n'en sera que plus juste. Les trois amis d'enfance Tenma, Alone et Sasha sont donc enfin réunis mais dans des conditions dramatiques. Finalement Alone/Hadès renonce à tuer Sasha/Athéna mais il annonce qu'il va se lancer dans une grande peinture qui une fois terminer sonnera le glas pour l'humanité entière. Cette peinture se nomme Lost canvas. La guerre sainte commence réellement ici...

Une pause dans les combats

Ce sixième tome marque une petite pause dans les combats. Bien sûr, il y aura quelques affrontements mais rien de vraiment titanesque. Dans ce tome, il est surtout question de faire avance le scénario. Les relations complexes et tendues entre les trois amis d'enfance sont un peu plus exploitées et l'on comprend comment leurs destins ont été liés. Ainsi, l'importance de Tenma dans cette guerre sainte est plus évidente. En effet, à l'inverse de Seiya (dans le Saint Seiya original), il n'est pas (encore) un chevalier de premier plan, sa cosmo énergie est loin d'égaler celle des chevaliers d'or et il est souvent écarté comme un vulgaire moustique. Il partage tout de même avec Seiya, une très grande résistance et une détermination sans faille.

On découvre aussi qui tire les ficelles, qui est réellement derrière cette guerre sainte. Hadès n'est finalement qu'un instrument et du fait de son enfance commune avec Sasha et Tenma, il est loin d'être l'instrument parfait. Pandora qui avait réveillé Hadès en Alone prend un peu plus d'importance. Évidemment, elle est liée aux véritables responsables de cette guerre. Au niveau de l'histoire encore, Kagaho refait une apparition. Si un affrontement avec Aldébaran n'aura jamais lieu, le spectre s'acquitte de sa dette envers le chevalier d'or en faisant des révélations plutôt surprenantes. Et l'on sent bien qu'il sera l'un des personnages clés de l'histoire.

De nouveaux éléments dans l'histoire

Ce tome 6 marque donc une grande avancée dans le déroulement de l'histoire. Les forces opposées sont un peu mieux connues, le destin des personnages plus clair et l'intrigue un peu plus complexe. De nouveaux personnages apparaissent, d'autres disparaissent et certains deviennent plus ambigus. Tous les ingrédients sont en place pour nous donner de très bons moments dans la suite du développement de cette histoire. Shirori Teshirogi a su faire une pause dans les combats au bon moment pour donner un grand coup de fouet à son scénario, et notre intérêt pour la suite n'en est que plus grand.

Saint Seiya (Les chevaliers du Zodiaque), The Lost Canvas tome 6, de Masami Kurumada et Shiori Teshirogi est édité par Kurokawa. Il compte 192 pages pour 6,50 €. Le tome 7 devrait paraître le 27 août.

Saint Seiya (les chevaliers du zodiaque), The lost canvas tome 4 ou La légende d'Hades de Masami Kurumada et Shiori Teshirogi, apporte une bonne avancée dans l'histoire. En effet, ce tome très largement axé sur le doute amène quelques notes d'espoir et semble être la charnière d'un renversement des rapports de force.

Tenma (le chevalier de pégase) qui a été libéré de sa prison dans le royaume des morts par Yato (le chevalier de la licorne) et Yuzuriha se voit confier une mission capitale. Il doit trouver l'emplacement de l'arbre nommé le magnolier des enfers. C'est la seule forme de vie qui existe au royaume des morts et ses fruits devraient permettre à Athena d'empêcher la résurrection des spectres. Si Tenma et ses compagnons venaient à échouer, ou si la légende ne disait pas vrai alors tout espoir serait perdu.

Alors qu'il est sur le point d'atteindre le magnolier Tenma est arrêté par Asmita, le chevalier d'or de la vierge. De tous les chevaliers d'or c'est le plus énigmatique et le plus en proie au doute. Depuis sa maison, il a projeté son corps astral dans le royaume des morts pour mettre Tenma à l'épreuve et s'assurer de deux choses. Que la cause d'Athena vaut bien la peine d'être défendu et que Tenma est assez solide pour supporter son destin. Tenma est déjà très éprouvé, et il est loin d'avoir atteint le niveau pour combattre un chevalier d'or...

Les doutes du chevalier d'or de la vierge

Arrivé au 4e tome le lecteur est complètement plongé dans l'univers de The lost Canvas et ne ressent plus le même tiraillement nostalgique qu'il pouvait ressentir sur les tomes précédents. Il faut reconnaître cette grande qualité à Shirori Teshirogi, elle a su mettre en place son monde tout en finesse. En évitant de brusquer les fans de Saint Seiya, avec un changement trop brutal, elle les a accompagnés doucement vers cet univers parallèle à la série d'origine. Si bien que l'on ne se prend plus tellement à tenter la comparaison avec Saint Seiya. Bien sûr, au niveau du charac-design de certains personnages (Tenma et Asmita notamment dans ce tome) on constate les similitudes mais cela se fait sans bouffée de nostalgie.

L'histoire, elle, progresse bien. La confrontation entre Tenma et Asmita, entrecoupée par les observations des autres chevaliers d'or sur le chevalier de la vierge, est un beau moment de suspens et de doute. Et quand Asmita revient pour aider Tenma, Yato et Yusuriha dans le monde des vivants, on se prend à le voir comme un sauveur. C'est dire si Shirori Teshirogi a bien su intégrer les éléments fondateurs de Saint Seiya et se les réapproprier avec art. Enfin, à l'image du chevalier de la vierge et du propos principal de ce tome 4, on referme le manga sur une note de doute avec un bon suspens qui donne vraiment envie d'entamer le tome 5 illico.

Les dessins sont toujours de bonne tenue. Cette fois-ci les décors et arrières-plans sont bien travaillés et les armures sont toujours aussi belles. En bonus, on pourra découvrir l'armure de Surplis de l'étoile céleste de la cruauté du Bénou. on regrettera toute fois que ces pages de bonus ne soient pas un peu plus détaillées. Le lexique de Joffrey Seguin fait la part belle aux enfers dans les différentes mythologies. Il y est aussi question des Sylphes, de Cath Sith, de la métempsychose et de Cerbère.

Saint Seiya (Les chevaliers du Zodiaque) The lost canvas tome 4 de Masami Kurumada et Shiori Teshirogi est donc un titre qui devrait ravir ceux qui suivent cette série, tant par la qualité du scénario que par celle du dessin.

Saint Seiya (Les chevaliers du Zodiaque) The lost canvas tome 4 de Masami Kurumada et Shiori Teshirogi est édité par Kurokawa. Il compte 208 pages et coûte 6,50 €. Le tome 5 est paru ce mois-ci.

Saint Seiya (Les chevaliers du Zodiaque), The lost Canvas de Masami Kurumada et Shiori Teshirogi revient avec un tome 5 encore une fois époustouflant, les combats entre les spectres et les chevaliers d'or sont vraiment à la hauteur de ce que l'on pouvait attendre.

Asmita le chevalier de la Vierge c'est sacrifié pour que les spectres ne puissent plus revenir à la vie, mais avant de donner ça vie, il a tiré Tenma de l'embarras en anéantissant tous les spectres auxquels il était opposé. Le combat entre les forces d'Athéna et les forces d'Hadès devrait être un peu plus équitable maintenant.

Parallélement à ça, le chevalier Aldébaran du Taureau croise le chemin de Kagaho, spectre du Benou, de l'étoile céleste de la cruauté. Le combat s'engage entre les deux chevaliers dont chacun possède l'attaque la plus rapide de son camp. Si Aldébaran ne semble pas inquiet au début, il se rend vite compte qu'il a sous-estimé son adversaire et se retrouve dans une position fâcheuse.

Aldébaran contre Kagaho

Dans ce tome, presque entièrement dédié au combat entre Aldébaran et Kagaho, pour la première fois un spectre prend vie et corps. C'est à dire que la mangaka a réussi, durant le temps du combat à lui donner une existence propre avec une motivation pour ses actes et un questionnement qui lui est propre. Jusqu'à présent, la psychologie des spectres était peu travaillée. Ils étaient surtout là pour faire office d'adversaires redoutables.

Ce point de l'intrigue est une maille importante de l'histoire et il y a fort à parier que l'on en trouvera la conséquence plus tard. En effet, l'adversaire de Kagaho n'était seulement un chevalier d'or, très puissant mais aussi un homme bon capable de ressentir la motivation de ses adversaires durant un combat, et très porté sur l'enseignement. Là aussi, Shiori Teshirogi, a fait un bon travail en développement finement ce côté du chevalier du Taureau. Et le tout est finalement tout à fait cohérent avec le signe qu'il représente.

Affrontement physique et psychologique

Si le combat entre Aldébaran et Kagaho est une telle réussite c'est autant pour la beauté de l'affrontement et les puissances phénoménales qui sont déchaînées que parce que la psychologie deux adversaires est bien développée. D'ailleurs les deux s'affrontent sur ses deux terrains, combat physique et psychologique. Et indéniablement Aldébaran aura été le plus fort sur les deux terrains.

Il y a fort à parier que ces deux-là se retrouvent plus tard et la leçon (car il s'agit bien d'une leçon presque celle d'un maître à son élève) qu'Aldébaran a offerte à Kagaho devrait amener de belles choses. On a vraiment hâte d'y être. Avec ce double affrontement on retombe sur les bases du succès de Saint Seiya, et dans cet exercice Shiori Teshirogi n'a pas dépareillé.

Saint Seiya (Les chevaliers du Zodiaque), The Lost Canvas tome 5 nous a conquis, la série commence à prendre un peu plus d'ampleur et Shiori Teshirogi commence à sortir de l'ombre de Masami Kurumada, arrivant à reprendre à sa sauce les piliers de cette licence. Le rythme est bien soutenu, les combats réussis, les dessins de plus en plus précis et le suspens est bien servi à la fin de ce tome. Bref, on attendant le suivant avec impatience.

Saint Seiya (Les chevaliers du Zodiaque), The Lost Canvas tome 5 de Masami Kurumada et Shiori Teshirogi est édité par Kurokawa. Il compte 208 pages pour 6,50 €.

Saint Seya, The lost canvas, ou encore la légende d'Hadès tome 3 de Masami Kurumada et de Shiori Teshirogi nous dévoile l'épisode du terrible combat entre Albafica chevalier d'or du poisson et le chevalier Minos du griffon de l'étoile céleste de la noblesse (un des trois plus puissants généraux des spectres d'Hadès).

Le combat entre Yato, chevalier de bronze de la licorne et le spectre Fyodor de la mandragore fait rage. Et Yato semble en mauvaise posture. Yuzuriha tente de lui prêter main forte mais en vain. Quant à Tenma, il est littéralement pieds et poings liés.

Du côté du sanctuaire, Minos du griffon de l'étoile céleste de la noblesse et ses troupes s'apprête à attaquer le sanctuaire mais il va trouver sur sa route un chevalier à la puissance et la beauté extraordinaire, Albafica le chevalier d'or du poisson. Celui-ci va se débarrasser très facilement des sbires de Minos avant d'engager le combat contre lui. Les deux adversaires sont de grands chevaliers très puissants et très déterminés, la seule issue de ce combat sera donc la mort.

Toujours un sentiment de familiarité et d'étrangeté

Comme nous l'expliquions à la lecture des tomes 1 et 2, les lecteurs qui ont vibré avec les premiers épisodes des Chevaliers du Zodiaque éprouveront un sentiment complexe teinté de familiarité avec l'oeuvre et d'étrangeté. On ne peut s'empêcher de se souvenir des combats mémorables de l'oeuvre originale, et une vague de nostalgie nous envahit. Cela dit au bout de trois tomes ce sentiment commence à s'évanouir. En effet, on commence à se sentir complètement à l'aise dans cet univers. Les personnages sont ressemblants à l'oeuvre originale surtout au niveau du Charac design, mais ils ont quand même d'autres caractères, une autre histoire et quelques différences physiques marquées.

Au niveau des dessins c'est assez réussi, on garde l'ambiance, les traits sont dynamiques, les scènes de combats sont claires et les personnages bien réussi. On pourra remarquer tout de même des décors un peu trop minimalistes parfois. Les armures quant à elles sont bien détaillées, ce qui n'est pas chose aisée notamment pour les spectres dont les armures sont noires.

Un combat de haut vol

L'histoire en elle-même n'avance pas énormément dans ce tome qui fait la part belle au combat entre Albafica et Minos. On apprend tout de même un élément déterminant dans la construction de l'histoire. Le combat est bien réussi. Il est dynamique est on sent que l'on a affaire à deux chevaliers particulièrement forts. Un petit bémol sur les dialogues cette fois-ci qui sont parfois un peu maladroits. Enfin, en bonus on a droit un petit schéma de l'armure de la licorne, c'est toujours appréciable. Et n'oublions pas le lexique tenu par Joffrey Seguin qui se penche pour ce tome sur le roi Minos et sur le Griffon.

Saint Seya, The lost canvas tome 3 est un petit plaisir. Si l'élève ne dépasse pas le maître et si l'oeuvre originale est plus fortement ancrée dans nos coeurs, il n'empêche que The lost canvas est plaisant et que l'on se laisse vite piéger par cette nouvelle histoire qui a le mérite de démarrer en flèche.

Saint Seya, The lost canvas tome 3 de Masami Kurumada et de Shiori Teshirogi est édité par Kurokawa. Et vous pourrez vous laisser emporter tout au long des 192 pages de ce tome pour 6,50 €. Le tome 4 devrait paraître le 12 décembre.

Accessible dès 3 ans, cet ouvrage, qui prend forme avec la participation de l'enfant, a de quoi séduire et susciter la curiosité.

Dessinés par , diplômée de l'école Emile Cohl, les vont progressivement se révéler à l'enfant au fur et à mesure des gommettes autocollantes qu'il va placer en veillant à respecter les consignes de couleurs, elles-mêmes représentées à l'aide de chiffres  (de 1 à 10) que le jeune lecteur est censé connaître.

Plus de 1000 gommettes pour révéler tantôt une tortue, tantôt un chat, un alligator, un koala ou une baleine et reconnaître ensuite l'environnement dans lequel ils évoluent. Chaque planche est présentée sous la forme d'une devinette  (Qui suis-je ?) et voit sa réponse apparaître à mesure que les gommettes  viennent compléter les grilles blanches.

De quoi occuper votre enfant en développant son autonomie, son habileté et sa précision. Les gommettes sont faciles à détacher et d'une taille adaptée à l'âge de l'enfant et ne devraient  provoquer ni agacement ou énervement à se détacher ou à se coller ; d'autant plus, qu'en cas d'erreur, il semble possible de les retirer pour les remettre ailleurs ensuite (mais pas trop souvent quand même !).

Dans la même série, Châteaux et dragons, du même auteur et pour les enfants à partir de 6 ans,Yassine, l'illustrateur, propose des planches plus grandes à réaliser avec plus de 2000 gommettes, révélatrices cette fois-ci de monstres farfelus et de héros rigolos facilement indentifiables.

A réserver pour les longues soirées d'hiver où les vacances à venir…

C'est une légende commencée il y a 29 ans. C'est une légende commencée il y a 29 ans, au Japon et qui s'inspire de la mythologie grecque. 聖闘士星矢 est le titre original de cette série mondialement connue et celle-ci a eu ces plus belles heures en France entre 1988 et 1997 dans l'émission jeunesse Le Club Dorothée. Seinto Seiya ou plus communément appelé dans les pays francophones, revient au cinéma aujourd'hui dans une adaptation des plus spectaculaires avec La Légende du Sanctuaire. Ce n'est pas la première fois que le manga est adapté au cinéma, il y a déjà eu plus de cinq adaptations dés 1987.

Au commencement, il y avait une Déesse chargée de protéger la Terre, Athéna. Gardienne de l'équilibre, elle fut cachée des Forces du Mal.Quand sa vie est menacée, Seiya et les Chevaliers de Bronze endossent leurs armures. Ce sont les Protecteurs d'Athéna, les Chevaliers du Zodiaque. Pour sauver leur Déesse et l'avenir de la Terre, ils vont devoir atteindre le Sanctuaire du Grand Pope et y affronter sa légendaire armée des 12 Chevaliers d'Or. La plus grande bataille des Chevaliers du Zodiaque débute aujourd'hui.

Adapté du manga de Masami Kurumada, la série fait 28 volumes et a été réalisée entre 1986 et 1990 et publiée chez Shūeisha au Japon et par les éditions Kana en France. Cette nouvelle version au cinéma s'appuie sur le premier arc narratif de la série qui a passionné le public, intitulé Sanctuaire et le créateur s'est lui-même impliqué dans la production de cette nouvelle animation.

Bien entendu, on y retrouve Seiya, Le Chevalier Pégase, Shiryû le Chevalier du Dragon, Hyôga le Chevalier du Cygne, Shun le Chevalier d'Andromède, Ikki le Chevalier du Phénix, mais aussi Saori Kido, la réincarnation d'Athéna ainsi que les Chevaliers d'Or.

Rappelons que le manga original s'est vendu à 34 millions d'exemplaires dans le monde entier et que le dessin animé a été diffusé et traduit dans plus de 80 pays.

« Je suis caché quelque part… Sauras-tu me retrouver ? », nous disent à tour de rôle l'éléphant, le lion, l'hippopotame et le tigre. À l'enfant de tourner un à un les quatre volets de la page de droite pour qu'une succession d'animaux défile devant ses yeux, jusqu'à voir apparaître enfin le mammifère qu'il recherche.

Avec Les animaux de la jungle, le petit enfant apprendre à connaître les animaux qui vivent dans les pays lointains tout en s'amusant. Des pages en carton très épais avec des trous par-ci par-là et des rabats, et bébé n'a plus qu'à partir à la recherche de l'animal qui se dévoile progressivement : le bec du perroquet devient l'extrémité du corps du serpent, l'extrémité du corps du serpent se transforme en queue du singe, et l'arrière-train du singe devient celui du tigre.

Mais le jeu ne s'arrête pas là : un petit oiseau se promène au fil des pages. Au lecteur de le chercher sur chaque illustration. Et, une fois la lecture finie, invite l'enfant à retrouver toutes les bêtes rencontrées au fil du livre grâce à un grand « cherche et trouve ». Un moyen ludique de bien mémoriser tous ces animaux de la jungle et de la savane joliment dessinés dans des tons doux et apaisants par .

Un joli album interactif pour apprendre en s'amusant.

« Les Animaux fantastiques, Première ! » Le clap de début de tournage a retenti pour la première fois hier dans les Warner Bros. Studios Leavesden, à environ 30 km au Nord-Ouest de Londres.

Spin-Off préquelle de mais se tenant soixante-dix ans avant la venue du jeune sorcier à lunettes, les aventures de Newt Scamander jeune « magi-zoologiste » du monde des sorciers, démarre officiellement aujourd'hui après des mois de bruits de couloirs concernant le réalisateur et les acteurs.

Ce sera donc bien l'acteur oscarisé Eddie Redmayne qui tiendra le rôle phare et plusieurs jeunes acteurs le rejoindront. Un acteur très connu, Colin Farrell, fera ses premiers pas dans l'univers magique des sorciers.
Nous en avions déjà parlé, mais c'est bien J.K. Rowling qui a écrit le scénario et c'est donc une première également pour l'auteur. David Heyman, le producteur, continue sur sa lancée, puisque c'est lui qui a également produit les huit autres films. Plusieurs personnes qui ont déjà travaillé sur les films Harry Potterseront également de la partie dont Christian Manz, le superviseur des effets visuels sur Harry Potter et les reliques de la mort.

Pour le moment, la sortie des Animaux fantastiques et toujours prévue pour le 18 novembre 2016. Dés que les premières photos du tournage sont disponibles, nous serons au rendez-vous !

En attendant, n'hésitez pas à lire le petit livre qui sert de base au film.

Deuxième teaser pour ! Le pre-pre-prequel dans le monde des sorciers d'Harry Potter est en ligne depuis quelques heures, et l'on peut s'apercevoir facilement que le film est très attendu, vu le nombre de vues… (vu ? )

Dans le teaser, on y voit l'arrivée de Newt Scamander (Norbert Dragonneau en v.f) à New York avec sa fantastique valise remplie de… de… de.. ben, on ne sait pas bien et l'on imagine donc plein de choses. Heureusement, à la douane, elle est munie d'un anti-moldu et permet de faire illusion pour paraître normale ou presque…

Scénarisé par JK Rowling en personne, Les Animaux Fantastiques est l'adaptation d'un petit livre, une petite encyclopédie sur les animaux fantastiques du monde des sorciers, évoqué dans Harry Potter.

L'histoire se déroule en 1926 à New York et tout a dû être réinventé par l'auteure.

Le film est prévu sur les écrans le 16 novembre 2016 et oui, il nous a donné très très envie ! 

Entre le rat fol et l’éléphant fanlatulipe, il avait un choix immense, Paul FOURNEL, pour nous promener dans un bestiaire étonnant où ses mots glissent, tout empreints d’une douce poésie.

À mi-chemin d’un livre de poèmes et d’un recueil de comptines pour enfants (toutes ne sont cependant pas à mettre entre toutes les oreilles), il nous dresse quelques portraits dans lesquels transpire son plaisir de jouer avec les mots.

Certes, il aurait aussi pu disserter sur le têtard aux pommes ou encore la raie glisse, mais il n’a pas fait ces choix. Ne le regrettons pas, à mon avis, il en a gardé un peu sous la pédale pour une prochaine fois.

De son côté, Henri CUECO assure une illustration souvent naïve, parfois bien sentie, qui accompagne les textes sans les dénaturer.

C’est certainement sa touche qui donne à cet ouvrage la dimension d’un livre pour enfants.

Il me paraît cependant être resté un cran en dessous de son partenaire.

Cela n’enlève rien à tout le plaisir simple et sans fard de ces petites stances qui donnent l’envie de les réciter à la cantonade ou de les chuchoter dans le creux d’une petite oreille !