La France Potemkine

Ce n'était que bruits de couloirs en attente de confirmation. Aujourd'hui, la nouvelle présidente de France Télévision, , prend ses fonctions.

L'ancienne directrice adjointe d'Orange a annoncé officiellement l'équipe qui travaillera à ses côtés.

Vincent Meslet, directeur éditorial d'Arte depuis 2011, prend les rênes du navire amiral France 2.

Sur France 3, Dana Hastier l'actuelle responsable de l'antenne reste à son poste. Comme Tiphaine de Raguenel, sur France 4.

Et l'on vient au sujet qui nous intéresse en la personne de Michel Field qui va occuper la place de Directeur de France 5.

Photo Youtube de l'émission L'invité - TV5 Monde

Michel Field est assurément un homme de lettres, il a publié ou participé à une dizaine de livres. Son dernier roman, Le Soldeur, raconte l'histoire d'un homme décidé à vendre sa bibliothèque. Chez le fameux soldeur, il va tomber fou amoureux d'une femme qui va lui proposer un pacte. Pour là revoir, elle lui lance un mot et le héros, subjugué, devra trouver des livres autour de ce mot, les lui raconter et ne s'en défaire que d'un…

Si Michel Field attire également notre attention, c'est qu'il fait partie d'un cercle extrêmement restreint de journalistes de télévision qui ont invité des auteurs jeunesse dans leurs émissions.

En effet, au cours de son émission littéraire sur TF1, Au Field de la nuit,  qu'il a animée depuis 2008, Michel Field à fait intervenir entre autres Alexandre Moix (Les Cryptides), Anne Robillard (Les Chevaliers d'Émeraude), Sophie Audoin-Mamikonian (Tara Duncan), Anne Plichota et Cendrine Wolf (Oksa Pollock), mais également Henri Loevenbruck (La Moïra) et Maxime Chattam pour sa série young-adult Autre-Monde.

(ndlr : Parce que oui François B. inviter des auteurs jeunesse pour qu'ils parlent de leur roman littérature adulte, ça ne compte pas...)

Peut-être que sur sa lancée, Michel Field sur France 5, va enfin mettre en avant la littérature jeunesse, qui sait ?. Son existence médiatique, surtout à la télévision, est proche de 0 (soyons bons joueurs, Nathalie Le Breton dans Les Maternelles propose des albums jeunesse depuis plusieurs années avec le talent qu'on lui connaît. La littérature jeunesse, surtout des albums, apparaît également un peu sur France 2 dans Télématin…).

Pour le moment, le programme « littéraire » de France Télévisions est encore inconnu. Espérons qu'avec cette nouvelle direction, les 25% des ventes en librairies que rencontre la littérature jeunesse trouvent, enfin, une oreille attentive…

Après L’Amitié et Mods, Serge Bozon signe avec La France son troisième film, incontestablement le plus abouti. De Mods, demeurent le goût de la pop anglaise et un certain sens de l’incongruité tragique. Mais c’est cette fois dans le cadre de la guerre 1914-1918 que Serge Bozon plonge ses personnages.

Camille attend le retour de son mari parti au front. Un jour, elle reçoit de lui une lettre aussi stupéfiante que laconique : « Ne m’écris plus. Je ne veux plus avoir de tes nouvelles. Tu ne me reverras pas. » Le soir même, la jeune épouse coupe ses cheveux, enfile des vêtements masculins, et travestie en homme, s’engouffre dans la forêt pour le rejoindre. S. Bozon filme avec concision et sobriété ces premiers moments d’errance : les plans sont courts, elliptiques et solitaires. Bientôt, le champ s’élargit : sa route croise celle du 80ème régiment. Les épiant d’abord de loin, Camille se couche auprès d’eux le soir venu. Rapidement, elle s’intègre à la petite troupe, qui n’est en route pour le front qu’en apparence, les soldats se révélant finalement être des déserteurs.

C’est sur la rencontre de ces deux mensonges que débute le film : celui de Camille, jeune homme prétendument avide d’en découdre avec l’ennemi, et celui du régiment, faussement engagé vers le front. De cette double dissimulation, naît une inquiétude sourde qui parcourt le film et s’intensifie à mesure qu’il approche de son dénouement. Dès l’arrivée de Camille au sein de la troupe, les conversations anodines entre soldats, leur marche régulière à travers la forêt, semblent troublées par d’infimes indices : un cauchemar, une cachette soudaine et surréaliste, sont autant de dissonances dans le quotidien du régiment.

Film de guerre, La France l’est donc assurément. Car s’il ne montre ni ligne ennemie, ni champ de bataille, il capte avec finesse le sentiment morbide, insidieux qui étreint le soldat jeté au front, et contre lequel se dressent les déserteurs. Ce désir de mort qui éteint la passion du soldat Philippe pour les Grecs et l’Atlantide, et éloigne François de Camille. C’est même lorsque le film s’éloigne le plus de l’imagerie traditionnelle de la guerre qu’il parvient le mieux à en exprimer le désespoir. Les quatre séquences au cours desquelles la troupe entonne une chanson apportent ainsi un contrepoint lumineux et mélancolique au destin du régiment qui s’achemine vers la mort. Un contraste qui ne cesse de s’approfondir au cours du film, entre la vie quotidienne du régiment, chaque jour davantage marquée du sceau de la mort et de la honte, et la conception de la vie qu’ils prônent et défendent, inlassablement. La lumière diurne est douce, les séquences nocturnes éclairées de façon quasi fantastique. Une chouette, un corps nu dans la lumière du soir y semblent des apparitions merveilleuses. Autant d’éléments oniriques qui évoquent ce désir de vivre, de rêver, de chanter malgré l’ombre de la guerre. Quitte à payer cette liberté du prix de l’infamie.

La France pourrait être un film sur le courage. Celui de la troupe, qui chante jusqu’à l’épuisement ses chansons surannées et mélancoliques. Celui de Camille, qui bouscule les lignes conventionnelles pour sauver François des chimères qui l’ont étreint. Si l’audace de la troupe se révèle lors des moments chantés, celui de Camille se lit sur son visage : Quand elle se jette à l’eau glacée, c’est le regard oblique et fixe, le corps projeté comme un poids mort, sans un instant d’hésitation effrayée. Cet entêtement d’enfant, cette détermination farouche sont au cœur de La France. Et si les personnages sont droits et fiers, les acteurs sont remarquables. Sylvie Testud incarne avec intensité la témérité de Camille, tandis que Pascal Greggory se révèle incroyable de gravité et de douceur résignée.

Tout à la fois romance, comédie musicale et film de guerre insolite, La France est une oeuvre courageuse. Parce que les séquences chantées couraient le risque du ridicule, parce que l’esthétique du film se trouve parfois aux antipodes d’une représentation attendue de la guerre, S. Bozon fait le choix, comme ses personnages, d’une affirmation sans concession de sa singularité.

Le pouvoir d'achat n'augmente pas, le coût de la vie continue de s'envoler créant des gouffres béants dans nos portefeuilles, la France est endettée et en plus on n'est même pas en tête du classement des médailles d'or pour les Jeux Olympiques de Pekin. Bref, tout va mal ! La France va mal !

Avec tout ça on risque de sombrer dans un certain marasme et les rayons de nos librairies préférées pourraient finir par ressembler à ça...

Crédits photos : France Démocrate

Bon allez, c'est l'été, il fait beau (enfin presque), c'est les vacances (enfin pas pour tout le monde), et la rentrée littéraire arrive avec plein de bons livres à découvrir.

Merci ! Les plus grands d'entre vous savent de qui je parle, pour les plus jeunes, est une journaliste de France Inter qui chaque matin parle de notre époque en invitant un ministre, un chanteur, une ancienne participante d'émission de télé réalité, etc…

Bref, mardi matin, dans son émission « Comme on nous parle », Pascale Clark recevait deux auteurs, Olivier Adam et Luc Blanvillain.

Deux auteurs, cela n'a rien d'exceptionnel, sauf que là, il s'agissait d'auteurs jeunesse qui écrivent également pour les adultes…

Et là, moment de grâce qui va faire plaisir à tous les auteurs jeunesse, les questions étaient intelligentes, les réponses l'étaient encore plus et c'est à ce moment que l'on se demande pourquoi les auteurs jeunesse ne sont pas plus souvent invités dans les émissions littéraires, radio comme télé. Et même, et là je n'hésite pas à avoir « l'idée du siècle », pourquoi ne pas faire une émission entièrement consacrée à la littérature jeunesse et à ses auteurs? (Il existe bien entendu l'excellente toute petite émission de Denis Cheyssous L'as-tu lu mon p'tit loup ?, mais c'est trop peu, non ?)

En attendant d'avoir la réponse, je vous laisse écouter (et regarder )...

Olivier Adam et Luc Blanvillain
envoyé par franceinter. - L'info video en direct.

« Les temps sont durs, les bites sont molles, les femmes se plaignent. » Ainsi pourrions-nous introduire, en nous mettant sous la tutelle des Nuls, l'approche de ce nouveau tome de M. Wolinski. Toujours amateur de cigares, il nous l'avait démontré dans 'Défense de fumer', le monsieur reprend du service avec cette France dubitative et hésitante.

Cinglant la société dès que c'est possible - en permanence - fustigeant avec humour et les doigts dans le nez ce qui se passe de droite comme de gauche, sans oublier de taper au centre, notre plateau de fromages de pays voit ici dressé un état des lieux qui laisse croire qu'on ne récupérera pas la caution. Le président s'en fout, il s'est barré avec notre crédibilité internationale.

Que ce soit dans Charlie Hebdo, Paris Match ou le JDD, ces dessins sont connus et l'homme n'est plus à présenter. Croquant la France à pleines dents acérées, avec cette pointe de grivoiserie et d'érotisme pas franchement voilé, Wolinski n'a rien perdu de son mordant ni de son bon sens. Il tape là où ça gratte et quand ça gratte, on se tâte.

Le regard bovin et consterné de ses deux héros de couverture est éloquent : pour 10 €, à l'Écho des savanes, c'est-à-dire chez Glénat, vous n'en reviendrez pas. Ou alors pour en reprendre.