Escape This

Les manga sont souvent adaptés en séries animées, mais il faut savoir qu'il n'est pas rare non plus de voir un anime à succès être adapté en manga. C'était le cas pour Red Garden dont nous vous parlions récemment, ça l'est aussi pour This Ugly and Beautiful World, d'Ashita Morimi pour le dessin et des studios Gainax/Konomini project pour le scénario.

Takeru et Ryo deux jeunes garçons en proie aux vicissitudes de l'adolescence, remarquent alors qu'ils sont en moto, une étrange lumière qui se divise en deux et atterri dans la forêt. Les deux adolescents foncent vers le point de chute de celle-ci pour y découvrir une fille. Elle ne semble avoir aucun souvenir de son passé, mais elle affirme se nommer Hikari (Lumière, en français).

Ce qui est troublant c'est qu'elle ressemble traits pour traits au dessin que Ryo avait fait de la femme idéale pour son ami Takeru. Celui-ci décide de la ramener chez lui et laisse Ryo partir de son côté. Alors qu'ils sont en route pour rentrer, Takeru et Hikari sont attaqués par un énorme insecte. Après avoir essuyé quelques revers le garçon se découvre un pouvoir assez particulier, et en finit bien vite avec le monstre.

Shojo ou Seinen ?

À la lecture des premières pages de ce manga, on a vraiment l'impression de tenir dans ses mains un shojo de basse qualité. Ça babille, ça babille, ça manque de profondeur et on s'ennuierait presque. C'est plein de bons sentiments, les deux héros sont des amis et comme tous les amis ils se connaissent bien. Par exemple avec un portrait plus que sommaire de la femme idéale selon Takeru, son meilleur ami Ryo arrive a dessiner exactement la femme à laquelle songeait le premier. Ryo est bien sûr le préféré des filles et a droit à son lot de cases avec des étoiles dans tous les coins.

Et pourtant ce manga n'est pas un shojo, l'éditeur français Glénat le classe dans les Seinen... Et il est vrai que l'arrivée d'Hikari et du monstre bouscule un peu tout cet univers. On en vient à être troublé. D'un côté il y a des éléments très enfantins dans le scénario, comme le fait que tout le monde accepte sans faire d'histoire qu'Hikari soit une extraterrestre.

Et de l'autre, on se retrouve face à des scènes de nus régulières et a des allusions plus ou moins coquines. Enfin certaines planches laissent penser que le scénario va évoluer vers quelque chose de plus sombre. Ce qui sera confirmé par la dernière page de ce tome 1.

Anime et manga, deux approches différentes

Ceux qui connaissent un peu la série (This Ugly yet Beautiful World) seront étonnés par ce premier tome. En effet le mangaka ne laisse que peu de place au fantastique, préférant par exemple éluder quelques moments clés du combat avec l'insecte monstre, pour se concentrer sur l'innocence de ses personnages et leurs élans amoureux. Cela dit le manga ne compte que trois tomes, donc dès le prochain l'action devrait s'emballer. Et l'on pourra se faire une idée plus concrète de l'histoire.

Avec ce premier tome assez léger et très proche d'un shojo conventionnel, le mangaka Ashita Morimi a pris de gros risques. Le lecteur ne saura pas trop à quel type de manga il a affaire et restera peut-être un peu sur la réserve. Pourtant ce mélange atypique entre shojo et seinen fonctionne assez bien et laisse un goût d'étrange qui colle parfaitement à l'histoire. Enfin les dernières pages relancent le scénario et remettent en avant le côté fantastique. Finalement, on est intrigué et on a envie de découvrir le tome 2.

This Ugly and Beautiful World de Gainax/Konomi Project et d'Ashita Morimi est édité par Glénat. Et vous pourrez parcourir ce pavé de 240 pages (et c'est pas mal pour un manga !) pour 6,50€. Le tome 2 devrait arriver en librairies le 09 juillet. On vous en reparlera...

Un jour, exténué, le directeur de la rédaction, tout rouge, fatigué que je cours dans les couloirs de la rédaction voulant à tout prix lui faire écouter un album, se lève brutalement de son bureau et me dit : « Tu veux pas aller faire des pâtés de sable sur le périph' ? »

Après réflexion, le périph', c'est nul. J’ai alors pris mon sac et hop, direction l'Islande. ACDC un peu fort dans les oreilles et vous connaissez la suite. Le volcan se réveille, plus d’avion… le temps de récupérer un car qui me ramène jusqu’à Paris, je passe par la rédaction et je croise le patron. Se tenant la tête entre les mains, il me regarde dépité et me dit : « Laurianne, fais-moi plaisir… Reprends des vacances ! ».

Des vacances, des vacances, j’en reviens… il faut que je prenne ma dose de musique maintenant. Et j’ai trouvé l’album qui met en lumière mes photos prises à travers mon périple. This Is The Hello Monster ! est l’album éponyme tout trouvé sorti fin mars. Un album déroutant par sa complexité instrumentale qui s’aligne sur de la folk, indie. Un univers cotonneux à la voix de Gérald Kurdian, auteur et compositeur d’une douceur et d’une fragilité palpable dans une veine de Jarvis Cocker (chanteur de Pulp). Très accessible pourtant, l’album pullule de petits tubes. Raffiné par l’élégance du style et l’atmosphère que Gérald Kurdian installe, c’est un petit bijou.

Humour et poésie

This Is The Hello Monster utilise un nombre infini de sons au clavier qui nous rappelle les manèges de notre enfance. Une boîte à musique qui tourne et tourne sans fin, avec délicatesse. Avec une bonne dose d’ironie, Gérald Kurdian décomplexe totalement la part de l’enfance que nous avons en nous. Plutôt que de faire sans blanc d’être des adultes, il crée une harmonie cohérente qui nous plonge vers une paix intérieure. La dérision utilisée avec intelligence au contact d’une voix sensuelle propose un univers envoûtant, mélodieux, charmant comme sur « Heavy Like Stones ».

Un petit air de Denysos

Attention, This Is The Hello Monster n’est pas un album pour les enfants. Non, parce que les petits bouts de choux, ils ne vont pas vraiment comprendre le « Hop » avec « j’assure de jour, la nuit, je fais l’amour ». « Hop » étant la seule chanson en français des plus explicites sous le couvert d’une mélodie enfantine. En français, la voix et la diction du Gérald Kurdian s’approchent beaucoup de celle de Denysos. Ce qui en soi n’est pas pour nous déplaire restant dans un univers plus ou moins similaire à savoir la part l’univers enfantin.

Un album dans une veine Quatre saisons

Bien que l’album soit un ensemble de mélodies au clavier omniprésent, il existe cependant un style jazzy sur quelques pistes avec des intro à la basse comme sur « Tv Show » et « Living Dead ». Le choix des chansons est très bien étudié. Dans son ensemble, l’album propose une poésie du temps. Les musiques humoristiques s’apparenteraient à la naissance des fleurs au printemps. D’autres rappellent les vacances d’été à faire l’amour dans la paille au fond d’une grange.

Puis la basse réchauffe la fin des vacances et enfin, le piano sur « You Leave » accompagné des violons nous plonge dans un hiver froid. Un concept qui se conclut avec « Moon ». L’idée est vraiment intéressante, puisque comme tous les cycles, tout est un éternel recommencement, c’est pourquoi d’un bout à l’autre l’album s’écoute sans modération et sans mièvreries dégeulantes inutiles.

This Ugly and Beautiful World tome 2 des studios Gainax/Konomini project et d'Ashita Morimi (pour les dessins de la version manga), le moment des révélations arrive.

Après l'épisode des poissons Akari s'est repliée sur elle-même. Ses souvenirs lui sont revenus et elle tremble d'effroi face à une situation qu'elle ne peut pas gérer. Heureusement Ryo est là pour la réconforter et pour lui permettre de se confier, mais ce qu'elle va lui révéler est un terrible secret qui implique Takeru et Hikari. Parallèlement à ça, un groupe de scientifiques a mis la main sur des informations importantes concernant les adolescents et les deux extraterrestres. Le docteur Jennifer Portman décide d'aller mener son investigation directement sur les lieux et devient locataire chez les parents de Takeru.

Ce deuxième volet du triptyque est celui des révélations, fini les babillages et les amourettes. Les éléments du drame se mettent en place. Et Takeru va devoir faire face à un choix terrible. On en apprend beaucoup donc dans ce tome. Ce qui nous permet de rentrer de plain-pied dans l'intrigue. Le ton léger est toujours présent mais beaucoup moins marqué que dans le tome 1. Et des scènes plus sombres à l'atmosphère plus pesante se multiplient. On a l'impression d'être au point de transition entre l'innocence et la légèreté du premier tome et une grande tension dramatique envisagée pour le dernier tome.

Des révélations terribles

Les dessins sont plutôt clairs assez simples avec des décors peu fournis. Les petites étoiles toutes mignonnes style shojo ont disparu et les planches plus sombres qui évoquent le désastre à venir et le tragique destin de Takeru se font plus nombreuses rajoutant une couche à cette impression qu'un drame est imminent.

Ce deuxième tome se lit assez rapidement et on est encore piégé à la dernière page par une situation inattendue. Après tout ce que l'on apprend dans ce volume, on a qu'une seule envie, lire le troisième pour savoir ce qui va se passer. Le suspens est savamment distillé, les dessins sont cohérents avec l'ambiance de ce tome beaucoup plus sombre que le premier, et le drame est mis en place avec justesse. Vivement le tome 3 !

This Ugly and Beatiful World tome 2 des studios Gainax/Konomini project et d'Ashita Morimi est édité par Glénat. Et vous pourrez vous procurer les 240 pages de révélations de ce deuxième tome pour 6,50€. La sortie du tome 3 est prévue pour le 24 septembre.

Nous avons profité de notre escale à Bordeaux pour rencontrer l'auteure de La voie humide, Coralie Trinh Thi. L'écrivaine, derrière le stand de la librairie La mauvaise réputation, répond avec enthousiasme et sérieux aux questions des lecteurs venus la rencontrer.

Avant toutes choses Coralie Trinh Thi tenait à revenir sur notre critique de son autobiographie. L'auteure apparemment piquée au vif, ne l'a pas appréciée. Du tout. Pas du tout du tout, pour ne rien vous cacher

Ce qui m'a beaucoup choquée dans la chronique de mon livre sur votre site c'est que son auteur commence par s'excuser. En fait, il n'arrête pas de s'excuser d'avoir aimé le livre, et ça lui arracherait la gueule de dire que c'est bien écrit alors que des critiques littéraires reconnus en conviennent après l'avoir lu. Il a honte de dire qu'il trouve ça bien écrit vraiment. J'ai un panel de critiques et c'est une des plus moralistes que j'ai lues sur mon livre.

Euh... pour l'interview, on revient un peu plus tard nous... Non ? On reste, on s'assoit et on bouge plus une oreille ? D'accord.

ActuaLitté.com : (On va y aller soft alors...) Qu'est-ce qui vous a motivé à écrire une autobiographie ?

Coralie Trinh Thi : La littérature c'est ma première passion, avant même la musique. Je savais lire et écrire à l'âge de 3 ans. Et je n’ai jamais arrêté de lire depuis. J'étais donc prédisposée à l'écriture. Par contre ma première activité professionnelle c'était la pornographie et pour moi c'était deux zones totalement indépendantes et séparées de ma vie. Pour moi, il était donc hors de question d'écrire sur le porno. De plus le genre documentaire ou essai autobiographique n'appartient pas à la littérature telle que je la vois. Mais je n'ai rien contre le genre, j'en lis même énormément. J'ai écrit un premier roman, Betty Monde, qui m'a permis de mieux comprendre les mécanismes et les enjeux de l'écriture. Après de très longues et douloureuses introspections, j'ai fini par comprendre que c'était ridicule quand on est auteur d'avoir une expérience de vie et une matière première telle que mon expérience dans le porno et de ne pas l'utiliser pour écrire.

ActuaLitté.com : (Ah, elle sourit, on se lance alors !) Est-ce que ça a été difficile la transition d'actrice de X à écrivaine ?

Coralie Trinh Thi : Il n'y a pas de transition. La difficulté se situait plutôt dans la tête des gens pour accepter différentes facettes chez une même personne. Les gens ont des esprits plutôt étroits et cloisonnés.

ActuaLitté.com : (Euh, c'est pour moi que tu dis ça ?) Vous êtes une touche-à-tout (Mince, elle va mal le prendre). On vous a connu comme réalisatrice*, scénariste de BD*, romancière* et essayiste en quelque sorte avec Osez la sodomie. Est-ce une réelle volonté de votre part de tout essayer ?

Coralie Trinh Thi : Ce n’est pas une volonté dans le sens où ce n'est pas une stratégie. Par contre pour moi c'est très naturel d'avoir des envies de formes d'expressions différentes. Cela dit je fais la même chose que lorsque j'étais actrice de porno. Je donne du plaisir à mon public. Même si la forme et différente et que ça peut paraître comme une certaine forme d'évolution, pour moi c'est exactement la même démarche.

Coralie Trinh Thi, pornostar… c’est la première image qui m’est venue à l’esprit en recevant et découvrant ce livre. Comme tout le monde, je me pose des questions sur le milieu, je lis le teasing du dos du livre… une biographie qui plus est. Incroyable! Cette jeune femme n’a pas encore vécu la moitié de sa vie qu’elle se complaît à la raconter en 800 pages. Il semble que ce soit l’ambition de tous aujourd’hui: télé-réalité, sportifs de haut niveau, pornostars, tous se racontent et vendent leur histoire.

Finalement, je revois très vite mon jugement et me rends compte que nous sommes tous imprégnés des normes sociétales… d’accord, Coralie a fait du porno et alors, elle l’a fait pour elle sans contrainte ni violence. Passons. Autant l’avouer tout de suite, j’ai aimé ce livre. Il est incroyable de vérités sur tout ce petit monde qui nous entoure, les relations que chacun entretient avec l’autre, etc.…

Coralie a une façon bien à elle d’analyser son rapport à l’image. Elle touche d’ailleurs un point fondamental récurrent aujourd’hui: comment concilier l’image que l’on donne et la propre perception de soi-même. Son humeur, son caractère, ses coups de gueule se ressentent dans son écriture. Un jour, par exemple, elle rencontre un de ses fans et se rend compte que « ses oeuvres pornographiques » entraînent une certaine idolâtrie… voire peut-être de l’obsession.

L’image qu’elle véhicule, le fait de prendre un certain plaisir devant la caméra fait justement que ce qu’elle affiche est remanié et approprié par son public, quitte à être déformé. Elle ne s’en rend que trop compte. Le don par l’image, c’est ce qu’elle offre. Mais elle ne sait pas recevoir, c’est bien là le problème. Ce qui à mon sens l’empêche de s’accomplir personnellement, de se réaliser... en dehors ce qu’elle a choisi de faire dans ce milieu. Tout ça se répercute forcément, d’une manière ou d’une autre, dans son quotidien.

On apprend aussi qu’à force de donner, à travers son image, l’argent, une certaine notoriété, pour ses proches n’est pas non plus la solution. Non pas qu’elle cherche à “acheter” ses amis, bien au contraire, on y retrouve une certaine notion du “faire plaisir”. Sauf que plus on donne, plus les personnes réclament … comme un dû.

Autre cas intéressant: la controverse du film Baise moi sorti en 2001. Qu’on y adhère ou pas, le fait est que l’on ne peut interdire toute forme d’expression. En lisant le livre, j’ai pensé d’une certaine façon au film de Milos Forman, Larry Flint, c’est exactement la même idée. À partir du moment où nous vivons dans un État qui repose sur la liberté d’expression, toute forme d’art peut et doit être exprimée fut-elle extrême. Après, chacun est libre de son choix, regarder cette oeuvre ou non, l’ignorer, en parler ou la critiquer. Là réside la liberté de tout un chacun. Mais en aucun cas, il ne serait concevable de l’interdire, car là nous toucherions aux bases qui font de notre société une démocratie. Mais laissons là cette parenthèse.

Coralie écrit intelligemment les épisodes de sa vie. C’est là que je revise mon jugement du début: un livre ne suffirait pas à restituer une vie. Ponctuée par les arcanes du tarot, l’histoire de Coralie met en exergue ses peurs, ses questionnements, mais aussi ses colères. Parfois, elle va très loin, rejetant les personnes qui l’entourent, d’autres qui la critiquent. Alors, elle se sent incomprise… elle oublie que chacun est libre de ses opinions comme évoqué plus haut. Depuis quand faut-il émettre des jugements contre ceux justement qui vous jugent ? C’est là le point dommageable du livre plus quelques longueurs et répétitions ainsi qu’un certain complexe qui se traduit parfois par une description bête et naïve d’elle-même.

Pourtant, c’est un livre qui se lit aisément, très bien écrit dans son genre et qui donne vraiment envie de découvrir et de pénétrer les pensées de Coralie.

L' de Bordeaux tiendra sa huitième édition du 9 au 11 avril 2010 dans le quartier Sainte-Croix pour la quatrième année.

Musique, danse, théâtre, art contemporain... et littérature : l'Escale du livre tend des ponts réels et imaginaires entre les littératures de tous horizons (du polar à la littérature jeunesse en passant par le roman et la bande dessinée)

N'oublions pas les journées scolaires pendant lesquelles plus d'une centaine de classes (de la maternelle au lycée), rencontrent des auteurs.

Enfin, comme chaque année depuis 2007, le week-end littéraire de l'Escale sera précédé du 6 au 9 avril, d'avant-premières qui feront déjà vivre la ville au rythme de la manifestation dans différents lieux (café, salle de spectacles).

Un programme riche autour de la littérature jeunesse avec des rencontres, des lectures, des forums... Un choix très éclectique où chacun pourra y prendre la mesure du foisonnement de la littérature jeunesse. Pour vous mettre l'eau à la bouche, voici quelques moments :

Lecture musicale : Le temps des miracles
Anne-Laure Bondoux, auteur du roman Le temps des miracles (Bayard), et le comédien Fabrice Bressolles
nous proposent une lecture musicale, suivie d'une discussion.

Rencontre slammée autour d'Insa Sané, auteur d'une oeuvre ambitieuse :La comédie urbaine (3 tomes parus
chez Sarbacane)

Atelier d'illustration chinoise : L'illustrateur Pierre Cornuel propose un voyage en asie autour de son magnifique album Chu Ta et Ta'o (Grasset).

et bien sûr, des auteurs, des illustrateurs, des dessinateurs...

Nathalie Bernard : Silence et le garçon des bois (Anna Chanel)

Pauline Alphen : Les Eveilleurs, Tome 1, Salicande (Hachette Jeunesse)

Max Ducos : Le carnaval des dragons (Sarbacane)

Dorothée Piatek et Magali Fournier : Blanc, les quatre vies d'Aya ou l'apprentissage d'une geiko (Petit à Petit)

Fabrice Colin : La saga Mendelson, tome 2, Les insoumis (Seuil Jeunesse)

Régis Lejonc : Quelles couleurs ! (Thierry Magnier)

Eric Puybaret : Les trois petits cochons (Magnard)

Insa Sané : Gueule de bois (Sarbacane)

Retrouvez le programme intégral de la manifestation en cliquant ici

La est extrêmement riche et séduisante, mais même si beaucoup d'adultes en lisent, elle est souvent considérée comme une sous littérature. Pourquoi ? Quelles en sont les raisons ? Mystère...

En partenariat avec le site spécialisé en littérature jeunesse et adolescente Les Histoires Sans Fin.com, la librairie L'Escale Littéraire vous propose toute la journée du 27 mars 2010 quatre rencontres passionnantes.

Trois auteurs, un illustrateur :

Anne Robillard - 14h à 15h
L'auteur québécoise a vendu en France plus de 1,5 million d'exemplaires des neuf premiers tomes des "Chevaliers d'Emeraude". Elle viendra nous parler du tome 10 qui vient de paraître ainsi que de sa nouvelle série A.N.G.E (Éditions
Michel Lafon)

Fabrice Colin 15h30 - 16h30
La "Saga Mendelson" tome 1 [&] 2 (Seuil jeunesse). Cette saga romanesque, traitée comme une véritable enquête, est certainement l'une des séries les plus étonnantes de la littérature adolescente. Elle passionnera tout autant les adolescents que les adultes...

Benjamin Lacombe 17h - 18h
L'un des illustrateurs les plus connus et reconnus du grand public. Benjamin est devenu en très peu de temps l'une des figures incontournables de l'illustration française. Ensemble nous discuterons de son dernier grand succès pour les
enfants "La mélodie des tuyaux" (Seuil jeunesse) et de son nouveau livre destiné aux adultes, "Contes Macabres" (Soleil Production), dans lequel il illustre le texte d'Edgar Allan Poe.

Daph Nobody 18h30 - 19h30
Jeune auteur prometteur, qui surfe avec talent sur les thèmes vampiriques, sans jamais y entrer, dans son roman "Blood Bar" (Éditions Sarbacane).

Trois auteurs, un illustrateur qui se feront un plaisir de faire tomber les barrières mentales. Une journée pour rencontrer et découvrir cette littérature passionnante et foisonnante. Et plus spécialement pour ceux qui pensent que ces ouvrages ne sont réservés qu'à un certain type de public...

Selon les premiers chiffres et estimations, l'Escale du livre a Brodeaux aurait connu une hausse de 25 % de sa fréquentation avec 38.000 visiteurs, au regard de l'édition 2007. Pour Pierre Mazet, le président, « c’est un sillon que nous voulons creuser pour que l’Escale trouve dès 2010 une incontestable dimension nationale ».

Pour se faire une idée, le Salon du livre 2008 à Paris, a connu une baisse du nombre d'amateurs de 8 %, avec cependant 186.000 visiteurs.

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Le Salon du Livre de Paris est à peine terminé que déjà Bordeaux nous propose de découvrir son Escale du Livre 2008. Ici le salon est aéré, pas de lieu clos mais des tentes disséminées devant l'église Sainte Croix et le Conservatoire National de Région de Bordeaux.

Alors ce salon se teinte de couleurs festives. Le soleil étant au rendez-vous ce samedi, il règne une atmosphère estivale et pour peu on imaginerait la mer à côté de nous. Les gens vaquent, déambulent d'un stand à l'autre, l'air insouciant babillant gaiement, bavardant avec les auteurs présents. Se laissant tenter indolent par les animations ça et là proposées. Une atmosphère de tranquillité, l'agitation n'était pas de mise à l'Escale du Livre.

Une sérénité bien appréciable après la folie du Salon du Livre et pourtant... on pourrait regretter tout de même un certain manque de dynamisme. Oh il y a bien quelques conférences intéressantes et quelques expositions attrayantes mais on ne se sent pas sollicité outre mesure. Ce qui est relativement dommage.

Autre point noir, le public n'était pas vraiment au rendez-vous non plus. Je ne sais pas si c'est la disposition spatiale aérée qui donne cette impression mais même un samedi, sous les tentes on ne se bousculait pas pour arpenter les allées. Peut-être est-ce dû aussi à une communication trop timide. Une chose est frappante en arrivant à Bordeaux, l'Escale du Livre n'est que très peu annoncée.
Cela dit n'allez pas croire que nous n'avons pas apprécié le rendez-vous bordelais du livre. Bien au contraire. On a même pu y déguster des huîtres avec un bon verre de vin blanc, juste devant le conservatoire, histoire de faire une pause avant d'aller découvrir les expositions.

La première exposition que nous avons croisée, n'est pas celle d'une personne reconnue mais celle d'un collectif d'élèves. Elle portait sur un travail réalisé par les enfants de l'école Carle Vernet sur Émilie Pastèque une bande dessinée d’Emmanuelle Houdart. Ceux-ci se sont plongés dans l'univers de ce conte pendant trois mois, et ont présenté leurs dessins très inspirés pour l'Escale du Livre dans cette exposition nommée « le Cabinet de Curiosités d’Émilie Pastèque ». Ils ont été aidés pour leurs réalisations par la plasticienne Anne-Laure Robin.

À quelques pas de là, se trouve une autre exposition celle consacrée à Jéronimus de Jean-Denis Pendanx. Elle compte une vingtaine de planches du dessinateur de cette étrange bande dessinée qui raconte « la chute d’un homme ordinaire dans un abysse de monstruosité ». Inspirée de faits réels, que nos voisins hollandais et australiens connaissent bien puisqu'ils leur ont consacré des musées, l'histoire pourrait faire froid dans le dos.

Finalement, nous avons passé une bonne journée, aux allures de vacances, reposante mais aussi pleine de bonnes surprises. Et après tout que faut-il de plus qu'un bon livre, un peu de soleil, des huîtres et un verre de succulent bordeaux pour passer une bonne journée...