Tony Cavanaugh

Lazar y rapporte l’épopée d’une époque révolue, celle de l’insouciance et de la liberté de ton, de l’amour et de la folie à l’état pur.

Les années nouvelles sont propices aux ruptures : allez savoir pourquoi, il doit être de bon ton de faire un peu le vide autour de soi et de changer ses habitudes, pour se conformer au calendrier.

Ce roman est une réussite, tant par le ton que par la peinture des différents caractères. À la fois touchant et éclairant, il nous interpelle sur le courage de dire non, et l’évolution de notre société. 

THRILLER BD – Quand ton job est le pire que ce que l’humanité a pu inventer, le mieux est encore de le faire consciencieusement. Détrousseur de cadavre ne paye plus son homme. En revanche, nettoyeur de maison post-mortem, ça permet de survivre...

Ce livre, écrit en 1937, revêt le charme suranné de ces années-là. Un style massif,  un ton lyrique et  contemplatif qui agaceront le lecteur moderne et pressé mais pourront séduire l'érudit, le classique, le nostalgique, le passionné de culture antique, féru de connaissances mythologiques grecques.

Mes amis (L’Arbre vengeur, 2015) est le premier roman publié par Emmanuel Bove, en 1924. On y lit, dès les premières pages, la langue et le ton qui resteront les siens tout au long de son œuvre : des phrases courtes, parfois sèches et minérales. Des dialogues brefs, fonctionnels.

La Femme du Métro est un de ces livres touchés par la grâce qui ont trouvé précisément la distance et le ton juste, et dont la limpidité apparente cache la richesse et la complexité (…) Cette prose nous envoûte par sa musique (…) L'auteur a trouvé la respiration qu'il fallait (…) ».

En 1931, alors que le célèbre roman pour la jeunesse d’Erich Kästner, Émile et les détectives, devient un film à succès adapté au cinéma par Billy Wilder, paraît presque au même moment un autre roman de Kästner, Fabian, d’un tout autre ton et pour un tout autre public.

BANDES DESSINEES - A l’orée de l’âge adulte, Lili, 20 ans, est en rupture de ban. Elle joue dans un groupe de rock, ne va plus en cours et a emménagé avec son petit ami Johannes. Le soir du nouvel an, alors qu’elle se produit sur scène, il lui fait faux bond.

« J’ai eu peur. Pas pour moi. Simplement peur de ne pas te revoir, de ne plus jamais humer ta part intime, ton île secrète – mourir en insulaire est un projet qui me correspond. » De sa petite capitale désenchantée – entendez Bruxelles –, le narrateur s’adresse à sa belle qui vit dans la ville de toutes les lumières – Paris, bien sûr.

Après plusieurs essais consacrés à Monet, Rothko, De Staël, Goya, Spilliaert : auteur discret, mais déterminé, Stéphane Lambert nous livre pour cette rentrée littéraire un nouvel ouvrage intitulé Paul Klee, jusqu’au fond de l’avenir. La précision intérieure, le juste ton, d’emblée, interpelle le lecteur passionné et averti, — à l’aide d’un filtre exploratoire, ou tout bonnement, une grille de lecture, propre à l’auteur. 

Inès de Kertanguy, historienne et romancière, vient de signer aux Éditions Tallandier un réjouissant et instructif roman historique. Couvrant quasiment tout le XIXe siècle, Un dernier tour de valse nous entraîne dans un tourbillon où politique, intrigues et passions amoureuses donnent le ton.  L’héroïne, et narratrice, Sophianne de Lencelle, souhaite écrire ses mémoires pour sa petite-fille qui n’a pas connu ses parents.

Ce livre rassemble des textes écrits entre 2009 et 2023. Les objets en sont divers, les « commandes » aussi. Le patchwork pour un habit d’Arlequin sérieux comme un pape, brillant parfois, grave le plus souvent. L’écriture au « je », fréquente, donne un ton de confidence et d’honnêteté, surtout quand Denis Guénoun mêle des éléments de sa vie aux considérations générales de ses recherches. Par Aurélien Péréol.

Il est difficile de s’arracher au ton mineur qui prélude au dernier récit de Caroline Lamarche, Dans la maison un grand cerf. Dès le départ, le battement irrité du sang, le sifflement dans les oreilles vient oblitérer l’écoute. Pourtant elle a lieu l’écoute tout intime et si particulière du père qui, en contraste avec le bruit de la conversation à la table familiale, poursuit son marmonnement discret.

« On ne sort jamais indemne d’une plongée dans l’écriture. » C’est par cette phrase si juste dans son interpellation que se termine le roman de Patrice Trigano : L’oreille de Lacan. Pourtant, le début d’un livre naît avec la première phrase de celui-ci. Telle l’ouverture d’un opéra, elle donne le ton, ouvre le souffle, fait respirer le lecteur au rythme de silences ponctués.

ROMAN FRANCOPHONE - Il y a depuis quelque temps comme un printemps de l’écriture féminine (si tant est qu’on postule sa singularité). Fleurit dans la foulée toute une littérature qui explore l’être femme. Rares sont cependant les autrices qui trouvent spontanément le ton juste, entre la plainte, la colère et le féminisme exacerbé. Amandine Dhée déjoue ce piège et livre avec À mains nues avec un texte emballant sur le désir féminin.

Michel Houellebecq est autant l’auteur mondialement connu et reconnu qu’un roi du bad buzz. Ces derniers mois, de nouvelles plaintes à son encontre pour des propos jugés islamophobes, et exploit assez fou : il a joué dans un film porno… Enfin, l’histoire est plus complexe, et c’est toute cette rocambolesque aventure, de Paris à Amsterdam, qu’il nous raconte avec son ton inimitable. En parallèle, Michel Onfray en prend pour son grade...

Qu’est-ce qu’écrire ? Toujours cette question, sans cesse, reformulée. Reformulée dans son emportement. La main écrit, laisse des traces. Les traces engagent tout l’être et lui façonne son identité. André Velter nous livre, deux ouvrages, le premier Loin de nos Bases avec une adresse de François Chang qui écrit : « Ton texte à la main, je l’entrouve, divine surprise ! Ainsi, près de deux cents après Saint John Perse, une nouvelle Anabase, la tienne ! »

De 1958 à 2027, l'Irlandaise Paula Mc Grath (traduite par Cécile Arnaud) plonge son regard (et le nôtre) dans des microcosmes familiaux et livre, par bribes, des récits de vie entremêlés. Sans jamais perdre le fil de l'héritage de la migration d'un grand-père irlandais vers les Etats-Unis, l'histoire chemine à travers plusieurs voix avec une réelle grâce dans l'écriture et la structure, un ton nouveau, très contemporain, presque aérien.

ROMAN FRANCOPHONE - Après quatre jours d'une traversée périlleuse, les moteurs du dinghy sont tombés en panne. C'est le moment que la Méditerranée a choisi pour durcir le ton : quelques vagues ont suffi, après lesquelles ne restaient plus dans l'embarcation qu'Habila et son frère, préservés du naufrage. Plus tard, depuis la grotte dans laquelle ils s'étaient réfugiés, ils ont vu les hélicoptères maltais hélitreuiller des cadavres. Ils n'ont surtout pas bougé.

Le père d’Akane aspirait à devenir rakugoka. Ces artistes japonais traditionnels exécutent des sketches comiques tous seuls, agenouillés sur scène, faisant vivre toute une variété de personnages et de créatures par leur seul ton de leur voix. Fascinée par cet art ancestral depuis son plus jeune âge, notre héroïne va tout donner pour avoir elle aussi le droit de faire rire le public. Akane-Banashi, la nouvelle sensation du Shônen Jump, débarque enfin en France.

Voici un roman d’une sobriété classique : l’action tient en vingt-quatre heures dans un appartement. C’est la règle des trois unités selon Boileau : « Qu’en un lieu, en un jour, un seul fait accompli tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli. » Mais l’unité de ton est mise à mal : c’est une tragi-comédie conjuguant le macabre et l’humour, le chagrin et le sourire. Ce mélange réaliste fait l’originalité de ce récit sans temps… mort.

Monsieur Morel, vous m’impressionnez autant que je m’interroge à votre sujet ! Comment avez vous pu passer de ce Monsieur Deschiens à l’humour foutraque et au regard vitreux à ce chroniqueur hebdomadaire de France Inter au propos si soigné, si précis, à l’humour redoutable, aux remarques acerbes et affûtées, au ton toujours posé, à la diction calme et au débit mesuré, même quand l’énervement où vous entraîne votre sujet du jour aurait tendance à vous emporter ?

Sandoval a frappé très fort, avec Mille Tempêtes : un album aux dimensions inhabituelles, où se mêlent un monde onirique, peuplé de créatures plutôt hostiles, et la vie d’un groupe d’adolescents. Au milieu de toute cette bassesse, on ne trouvera pas de croque-notes, mais une princesse, Lisa. Non, pas Léïa, Lisa...

T’as pas eu de chance mon pote : la vie s’est acharnée sur ta gueule jusqu’à s’en lasser. Maintenant, tu traînes dans les rues, à la recherche de rien : que dalle. Tu flippes même plus : t’as juste un vague fond d’instinct qui te fait avancer. Vers nulle part. T’as rien, tu vaux pas plus, peut-être moins. Mais l’espace d’un instant, tu sens l’envie d’exister te remonter dans les veines. Et tu craches ton plus détestable bobard…

LANGUE FRANÇAISE - Parce que lorsque le doute vous étreint à l’idée de bien accorder ce fichu participe passé dans la subordonnée relative, alors que le verbe est transitif certes mais visiblement attributif dans son usage, oui mais enfin tu vois bien que là, la conjonction de subordination, oui mais ton pronom personnel… Il faut que cela cesse. Alors que l’un est sur son smartphone, et l’autre sur son pad en train de vérifier, la sentence tombe, le silence se fait : Grévisse a parlé.

1975, Ouganda. Kirabo n’a que 12 ans lorsque cette histoire commence. Orpheline de mère, elle ne s’est jamais vraiment interrogée sur cette femme absente de sa vie. Aimée, bien entourée, pourquoi se serait-elle inquiétée ? Jusqu’à récemment. Pour autant, les réponses demeurent les mêmes : « Ne pense pas à elle ; pense à tes grands-parents et à ton père ». Et cette fois-ci, c’est une nouvelle réalité qui s’impose à elle : et si sa mère n’avait simplement pas voulu d’elle ? 

ROMAN YOUNG ADULT - Après Je suis ton soleil, Marie Pavlenko est de retour chez Flammarion avec Un si petit oiseau. L’auteure se risque cette fois-ci à aborder les sujets délicats du handicap et du deuil, mais aussi du passage à l’âge adulte. Loin du pathos, elle y dépeint une tranche de vie pas comme les autres, une sortie d’adolescence plus mouvementée qu’elle n’aurait dû l’être. Alors à vos jumelles, ouvrez grand les yeux pour découvrir Abigail, petit oiseau à qui la vie a coupé une aile.

« De ton tout petit long étalé sur la banquette du taxi qui traverse Paris, tu dors dans mes bras. Tes baskets rouges posées sur les sièges. Tu ne devrais pas mais je ne dis rien, pour ne pas te réveiller. » Un père et sa fille quittent la ville. La destination ? Les bras de maman. Elle les attend de l’autre côté de la mer, à un simple trajet de ferry. Ils ont l’habitude de ce voyage, des heures de route avant d’arriver. Pourtant, cette fois-ci, rien ne se passe comme prévu…

« à la fin / tout est déjà dit / que ce soit vrai / ou non ». En exergue de son recueil, may ayim critique les préfaces « aussi consternantes que les postfaces » et affirme son ton poétique indocile et ironique. blues en noir et blanc est son premier livre publié, à Berlin en 1995. Il est aujourd’hui traduit en français - en édition bilingue - pour la première fois, par Lucie Lamy et Jean-Philippe Rossignol, aux éditions Ypsilon. Une cinquantaine de poèmes à la force brute et à la portée, aussi actuelle que bouleversante.