Régis Le Mer, Jacques Pellet

Culture Régie et Perfecto Media font le même constat : il manque un acteur en France spécialisé sur le marché de la publicité culturelle digitale. Et parce que l’union fait la force, les 2 régies décident début 2014 de se rapprocher et de mettre en commun leurs moyens commerciaux afin de concocter aux annonceurs du secteur culturel des dispositifs publicitaires savoureux.

NOTRE AMBITION

Fins gourmets du digital, Culture Régie et Perfecto Media mettent leur expertise et leur expérience au service de leurs supports et de leurs annonceurs afin d’être un connecteur entre les différents acteurs du monde culturel.

NOTRE OFFRE RÉGIE

Culture Régie et Perfecto Media commercialisent les espaces de plus de 40 sites et de 5 magazines. L’offre se découpe en 7 univers :

BD, LIVRES, LOISIRS, YOUNG ADULT, JEUNESSE, SCIENCE FICTION / IMAGINAIRE, CINÉMA / DVD / TV S

NOS SOLUTIONS 

Consients des spécificités des attentes des annonceurs culturels, nous avons mis à la carte un ensemble de solutions adaptées : display et habillage classiques, mais aussi native advertising (contenu, réseaux sociaux), création de mini-sites événementiels, audit de l’e-reputation, conception de stratégies digitales, accompagnement créatif et réseaux sociaux.

LES ANNONCEURS

De Glénat à Hachette Livre en passant par Pathé, Actes Sud, Gulfstream, Delcourt, Casterman, Flammarion, Pyramide Films, Le théâtre du Châtelet, etc. de nombreux annonceurs ont déjà fait confiance à Culture Régie et Perfecto Média sur les 6 derniers mois.

L'ÉQUIPE

Une équipe de 5 personnes qui bénéficient d’une forte expertise sur le digital et la presse.

Dominique Brunel et Laurence Seguy : de leur rencontre en 2000 est né le magazine culturel www.avoir-alire.com. En 2003, ils créent l'Agence Reciprok, web agency qui a réalisé de nombreux sites web d'éditeurs (www.lecture-academy.com, www.etonnantsclassiques.fr, www.editions-hazan.fr, etc.). En 2007, ils créent le site www.bedeo.fr, magazine en ligne d'actualité et de critiques BD.

Ils cèdent Reciprok en 2010 au groupe Alter Way et se consacrent entièrement à Culture Régie depuis fin 2013.

Jérôme Vincent : journaliste radio (oui FM, Autoroute FM, RFM) Jérôme créé le site www.actusf.com en 2000. Puis les éditions ActuSF. En 2011, il créé les sites Yaboo.fr (Littérature Young adult) et www.mespremiereslectures.com (littérature jeunesse). En 2012 il est à l'origine de la création d'un collectif d'éditeurs indépendants.

Anne Maes : A peine sortie de son école de commerce (l'ISC) Anne créé une société de services web pour les professions libérales : Business C@ll. Elle revend la société en pleine croissance en 2002. Elle poursuit ensuite une carrière de Directrice de clientèle avant de s'expatrier 2 ans à Londres. A son retour, elle décide de s'associer à l'aventure Culture Régie.

PERFECTO MEDIA

Marine Bruas : Directrice de la publicité culturelle pendant 20 ans chez Bolloré Média, Zurban, Le Figaro, Marine créé en juin 2013 sa propre régie culturelle Perfecto Media et prend en charge la commercialisation des espaces culturels de la Fnac Spectacles, France Billet, ActuaLitté et du magazine Rappels.

À l'occasion de la parution chez Flammarion de son dernier roman, « la fabrique de souvenirs », Philippe Pollet-Villard se livre dans une interview très complète.

On en apprend un peu plus sur l'auteur, cinéaste, comédien qui déclare seulement « traverser le milieu du cinéma, de la littérature ». Un auteur dont nous vous avions déjà parlé dans une critique de « L’homme qui marchait avec une balle dans la tête» paru aux éditions J'ai Lu.

Pilippe Pollet-Villard nous y explique l'envie qui l'a poussée à faire cette autobiographie et sa démarche littéraire, « C’est [dit-il] un point de vue amusé sur ma famille qui m’a aidé à la regarder autrement ». Il en profite pour revenir brièvement sur son parcours scolaire et professionnel, avant de faire le point entre cinéma et littérature.

Une très bonne interview donc que l'on doit à Nathalie Six et que vous pouvez retrouver en intégralité sur Culture Café en glissant sur le lien juste là, l'interview de Philippe Pollet-Villard chez Culture Café.

...

Entre le synopsis sur papier et le résultat imprimé, un tel fossé s'étend parfois qu'on est forcé de se projeter dans la tête de l'éditeur au moment de la signature des contrats pour comprendre pourquoi un album aboutit sur les tables des librairies. C'est le cas pour « Cher Régis Debray », publié récemment par Futuropolis.

En théorie, on pouvait penser que le projet était bon. Régis Debray n'a jamais signé de bande dessinée, Alexandre Franc lui voue une admiration sans bornes, la correspondance entre les deux pourrait être stimulante.

Sauf que la rencontre n'a jamais lieu. Franc se lance dans le projet, dessine les premières planches et les envoie à Debray : la réponse de l'idole est compassée, convenue et... inintéressante. Il en faut plus pour décourager Alexandre Franc, qui poursuit sa réflexion, cherchant comment attaquer le sujet qu'il s'est imposé. Bien vite, la machine tourne à vide. Le scénariste connaît le langage de la bande dessinée, mais il ne suffit pas de quelques trouvailles narratives et visuelles pour avoir quelque chose à raconter. Le dessinateur déambule autour du sujet, à partir de quelques fragments de texte, puis tourne rapidement en rond. 

Debray commente les planches en signalant leurs limites, mais sans jamais indiquer par quelle porte de sortie le projet pourrait décoller. Il signe ses lettres comme on rédige des préfaces grassement payées, avec quelques tournures creuses, beaucoup de poncifs et quelques interrogations qui tiennent lieu de propos.

Mépris de la bande dessinée

À bien y regarder, on se demande si Debray n'est pas pris au piège de son ignorance : en matière de bande dessinée, il n'a d'autre repère à citer que Tintin et le sujet semble, à ses yeux, épuisé. Franc peut ramer de tous côtés, la barque prend l'eau et s'enfonce à mesure que les planches s'enchaînent. Il veut faire l'éloge d'un intellectuel hors norme et le personnage se tait. Obligé de coller aux anecdotes (le premier contact par téléphone, le rendez-vous chez Debray, la réception des lettres), le dessinateur-scénariste s'attaque à une tâche impossible : créer un dialogue intéressant avec un interlocuteur qui se tait. 

La matière pourrait surgir de ce silence, justement, et de ces lettres quasiment vides, mais Franc a trop d'admiration pour son interlocuteur. Il repart de la moindre phrase banale pour tenter d'en tirer une réflexion profonde qui n'a pas lieu d'être, il creuse des sujets aussi complexes que la nation, le « nous » et le chauvinisme, mais n'en tire que des scènes plates et des conclusions affligeantes de banalité. Que de révélations : l'hymne national soulève l'émotion des citoyens ! La victoire au mondial de football ne crée pas de vrai sentiment d'appartenance à la nation ! On est consterné par la pauvreté de la réflexion.

Pourquoi ne pas arrêter le projet ?

Reste une question intéressante. Pour quelle raison ne pas avoir mis un terme à ce projet avant qu'il ne soit imprimé ? Parce que le nom de Debray suffit à assurer l'attention des médias parisiens et l'intérêt des libraires qui n'ouvriront de toute façon pas la bande dessinée ? Parce que Gallimard est à la fois l'éditeur attitré de Debray et celui de la BD et que ce projet pourrait relancer les ventes de titres plus intéressants ? Parce que l'entêtement éditorial est perçu comme une vertu ? Parce que les planches ont été payées ?

Des dizaines de solutions auraient permis à cette correspondance de finir par être intéressante. Le dessinateur aurait pu en vouloir au penseur et réorienter son projet. L'éditeur aurait pu sucrer les réponses de Debray pour ne laisser que les interrogations du bédéaste. Alexandre Franc aurait pu choisir de dévier vers la fiction, imaginer une vengeance à ce manque d'implication de Debray, écrire lui-même des réponses comme il le fait un moment en convoquant un fan du philosophe.

Tout sauf le Panthéon

Pour entrer dans le vif du sujet, l'une des pires scènes de l'album se déroule au Panthéon. Le dessinateur passe d'une tombe à l'autre et l'on se demande un peu au nom de quelle sacralisation incongrue il s'intéresse soudain à ce monument. Une fois le livre refermé, on comprend que ce passage est une parfaite métaphore de l'ensemble de l'entreprise : une envie de mettre au Panthéon un auteur de son vivant alors qu'il n'a pas envie d'y entrer, encore moins de collaborer à sa sacralisation. Surtout si celle-ci passe par la bande dessinée, un art pour lequel Debray semble n'avoir aucune estime. La position du dessinateur - celle du fan, du groupie, de l'adepte - ne convient pas du tout à l'instauration d'un dialogue ; celle de l'auteur adulé, distant et peu impliqué, est tout aussi stérile. Le dialogue entre ces deux attitudes est très logiquement réduit à un panégyrique à sens unique, qui met le dessinateur en position d'infériorité permanente alors que c'est son interlocuteur qui fait preuve d'une paresse insolente.

Le lecteur observe tout ça avec très peu d'intérêt. Il se demande, de bon droit, pourquoi on lui inflige un projet aussi raté, rempli de bavardages, alors qu'il y aurait tant de choses intéressantes à dire ou à dessiner.

À peine le prix annoncé, que nous le mettons en ligne : "Action – Réaction", c'est notre maître mot, du moins nous essayons…

Bref, c'est la deuxième année que la première chaîne gratuite pour les enfants propose cet événement et quand un média, autre qu'internet, met la littérature jeunesse à l'honneur, nous ça nous fait très plaisir…

Pour cette seconde édition, ce sont plus de  600 familles et 30 maisons d'édition qui ont répondu présentes pour faire partie de l'événement !

Présidé par , grand amoureux de la littérature en général et de la littérature jeunesse en particulier, le jury composé de 10 familles à du choisir parmi 7 romans. Retenir 10 familles sur 600, sacré challenge pour les équipes de Gulli !

Les enfants retenus devaient avoir entre 9 et 12 et être accompagné d'un parent pour s'échanger les différents livres, faire un choix, en discuter et voter pour son préféré ! et il fallait être ultra, ultra motivé !

En amont, un jury composé de professionnels avait également fait un choix et là aussi, ça n'a pas été chose facile.

Les 7 romans retenus, les voici :

-       Le Manoir – Liam et la carte d'éternité (tome 1) – Évelyne Brisou-Pellen (Bayard)

-       Quelle épique époque opaque - Anne Pouget (Casterman)

-       Le bon Antoine - Marie Desplechin (Gallimard jeunesse)

-       Le Mystère de la tête d'Or – Le Trésor de L'Isle (Épisode 1) – Catherine Cuenca (Gulfstream)

-       Lina et la forêt des Sortilèges – la tombola des démons(Tome 1) – Serge Brussolo (Michel Lafon)

-       Le Magicien du Pharaon – Alain Grousset (Nathan)

-       Vampire, cartable et poésie – Sébastien Joanniez (Rouergue)

Et voici surtout, le gagnant !

Le Manoir Tome 1, Liam et la Carte d'éternité d'Evelyne Brisou-Pellen, publié aux éditions Bayard Jeunesse, raconte l'histoire d'un adolescent qui est envoyé en convalescence dans un manoir isolé parce suite a une maladie grave. De drôle de personnes habitent ce lieu sans électricité ni téléphone, et se prennent pour le roi de Sparte, pour un pirate, pour une fille du Moyen Âge... Liam comprendra que ce sont en fait des fantômes ! Un jour, il découvre une “carte d'éternité” qui lui permet de remonter le temps et voir ce qui se passe dans le monde des vivants. Cette "carte d'éternité" lui sera très précieuse pour pouvoir enfin s'échapper du manoir !

Nos félicitations à l'auteur et bravo aux jeunes lecteurs pour avoir fait un si bon choix ! Vivement l'année prochaine !

 Premier roman de Jacques Le Carpentier, , vient de paraître aux EDITIONS DU NET

Ce conte fantastique et humaniste, où se mêlent Eros et Thanatos, nous mène tour à tour des hauteurs de Paris à la magie de Fès, puis à Jérusalem la sacrée et en Palestine. C’est un chant, un hymne à la gloire des femmes, à leur dévouement, à leur force, à leur détermination, leur courage et leur amour incommensurable partagé entre désespoir et rage pure face à l’imposture de l’homme, sa supercherie, ses mensonges et sa veulerie.

Après un long périple, comme Do, l’héroïne de ce roman, le lecteur pourra s’approprier cette citation de Marc Twain « Ils ne savaient pas que c’était impossible, alors ils l’ont fait. »

Résumé

Dans son appartement, accroché à la Butte Montmartre, Dolorès George, 24 ans, top-modèle de renommée mondiale est en passe de sombrer dans une dépression suicidaire qui fera basculer son fragile équilibre mental. Malgré l’amour lumineux de sa jeune amie Ruth, elle ne supportera pas ce cauchemar où une armée d’ombres terrifiantes viendra lui arracher le bébé qu’elle portait encore dans son ventre. Elle se jettera dans le vide, du haut de sa terrasse, dans l’espoir de voler de ses propres ailes à la recherche de son enfant. Elle ouvrira l’espace-temps, trouvera la porte qui la précipitera dans des univers séparant le monde des vivants de celui des morts et découvrira que l’enfer n’est pas celui que l’on croit. Elle ne saura jamais si elle est dans un rêve ou si elle vit réellement ce qu’elle est en train de vivre. Au cours d’un  voyage hallucinant et de ce parcours initiatique, Dolorès George découvrira la toute puissance infinie de l’Amour.

En effet, il existe un monde où nul ne peut aller sans y perdre la raison et sans espoir de retour. La porte, sur ce monde, ne s’ouvre que quelques heures chaque année.

Seule, pour l’amour désespéré qu’elle portait à son enfant, Dolorès George, surnommée Do, trouvera cette porte et la franchira à ses risques et périls.

A propos de l’auteur

  Né en 1944 à Rouen, Jacques Le Carpentier, comédien, 1er Prix du Conservatoire national d’art dramatique de Paris, s’est produit dans de nombreux théâtres privés ou subventionnés, et a joué au cinéma comme à la télévision. Il habite à Paris, et se consacre aujourd’hui à l’écriture. 

« Les Chants de Thanatos » est son premier roman.