Karen Jardin Uriot

Très accessible et sans longueurs, ce roman graphique s'inspire de la vie de l'écrivain danois et offre au lecteur un récit sensible, entre histoire d'amour et d'aventures. A la fois documenté, instructif et divertissant, mais surtout très beau, il emmène le lecteur en voyage à travers le temps et les idées du début du XXème siècle, du Danemark jusqu'au Kenya, aux Etats-Unis, et s'il s'imprègne d'une ambiance assez mélancolique, parfois triste, il rend compte avec force et beaucoup d'admiration d'un destin de femme assumé, profondément libre et indépendant. Irrésistible et déterminé.

L'histoire, initiée comme un conte revêt vite un aspect plus réaliste et les somptueuses aquarelles de Terkel Risbjerg, aux teintes délavées, limpides et délicates, illustrent avec naturel, sans excès, cette destinée féminine et séduisent d'emblée.

Une immersion immédiate au cœur d'une histoire passionnante et convaincante, sentimentale et très attachante, suffisamment révélatrice et expressive de l'œuvre de l'auteure danoise pour susciter, ensuite (et presque à coup sûr), de nouveaux appétits littéraires.

A partir d'événements choisis et représentatifs de la vie de Karen Blixen, Anne-Caroline Pandolfo met en scène un personnage très étonnant, intensément romanesque, et parvient à saisir l'essentiel de ce qui le constitue, le façonne et le conduira, inexorablement, à devenir écrivain, dans la deuxième partie de son existence.

Une enfance danoise, entre rigueur morale et rêves de voyages lointains, durement éprouvée par le suicide d'un père adoré. Une jeunesse à l'étroit dans un manoir, qui s'émancipe grâce à la littérature et à la philosophie. Romantique et sensible, Karen s'éprend puis se méprend d'un homme qui la conduit jusqu'en Afrique, où elle se révèle vraiment, lumineuse et épanouie. Malgré un mari volage auprès duquel elle contracte la syphilis, elle ne renonce ni à sa liberté ni à son indépendance et rencontre un aristocrate anglais auprès duquel elle vivra une passion amoureuse exclusive et rare. Mais cruellement écourtée. 

De chaque épreuve endurée, Karen Blixen se construit, rentre au Danemark et devient écrivain, d'abord honorée outre-Atlantique avant d'être reconnue par les siens jusqu'après sa mort en 1962. Elle a alors 77 ans.

Volontairement elliptique, égrenée avec parcimonie de quelques citations de Karen Blixen, La Lionne, au rythme fluide et à l'écriture concise et sans emphases, a su saisir avec beaucoup de grâce, toute la flamboyance d'une femme aventurière, exceptionnelle et magnétique. De plus, ce récit  convainc le lecteur, avec envie et exaltation, qu'il est possible d'agir sur sa destinée propre. Karen Blixen en est la preuve. Le voilà séduit.

Dédicaces - Samedi 18 mai 2013 à 16h30 - A la librairie

L’équipe Millepages BD a le plaisir de vous inviter à rencontrer en dédicace à l’occasion de la parution de son nouveau roman graphique Abaddon(Ed. Ici Même).

Le grand chef-d'œuvre du fascinant Jacques Abeille, Les Jardins Statuaires, ressort en poche chez Tripode, avec la magnifique couverture signée François Schuiten et les illustrations de Pauline Berneron.

Ce grand oeuvre profite d’une seconde naissance en 2010, grâce à une réédition du livre par les éditions Attila. La maison du Tripode emboîtera le pas de sa consoeur et publie le texte en 2016. D’abord édité en 1982, il constitue le premier volume d’un cycle de 9 ouvrages, dit des contrées.

Aussi auteur que peintre, Jacques Abeille propose ici un ensemble fragmentaire, mais travaillé à se faire écho, entre magnificence du style et expression d’un voyant.

« La détention d’un secret et la divulgation d’une sorte de science qui ne se fait qu’avec le mérite d’un lecteur qui va au bout d’un parcours initiatique dont il faut avoir le courage d’entamer. » Voici le résumé que faisait François Angelier de l'œuvre de Jacques Abeille dans une émission de Mauvais Genre sur France Culture.

Le décès de Jacques Abeille renvoie aux fondamentaux. Relire impérativement Les jardins statuaires, roman hors norme.

Un voyageur devient témoin d’une pratique ancienne : des jardiniers cultivent des statues, les font pousser comme des plantes, leur accordant une attention identiques. Tailler, rempoter, déraciner, pour alimenter la terre.

Des champs de statues, entretenues plus que les jardins de Versailles.

Une oeuvre qui semble prise dans cette formule de Baudelaire, « quand le ciel bas et lourd pèse comme un couvercle », tant l’ambiance qui s’en dégage est celle d’un monde étrangement oppressant.

Mais l’héritage surréaliste marque aussi l’oeuvre : on sent au fil des lignes quelque chose de Lautréamont dans le récit, comme si ces Jardins répondaient aux Chants de Maldoror. La bizarrerie de l’écriture en moins.

Une merveille. Phénoménale.

Ce livre de jardinage en boîte conçu par un ingénieur agronome jardinier et un sculpteur crée l'envie, à la fois par son innovation, son originalité et la variété des compositions qu'il propose. Intéressant aussi par son côté "récup", tendance "écolo", il devrait séduire les jardiniers bobos et urbains, ceux en tout cas qui disposent de caisses à vin.

Répandus outre-Atlantique, ces mini-jardins d'extérieur ou d'intérieur nécessitent, une fois que vous aurez trouvé les caisses, quelques petites modifications pour accueillir au mieux les plantations. Ainsi, il faudra vous improviser menuisier pour renforcer les caisses par des tasseaux, assurer le drainage, les protéger par de l'huile de lin. Rien de compliqué, toutes les étapes décrites pas à pas sont illustrées.

Après ce préalable indispensable, l'auteur propose au lecteur de faire le tour des caisses qu'il a réalisées ( au total), détaille leurs compositions, livre astuces et conseils pour ne pas échouer si le lecteur choisit de les reproduire, ajoute des variantes, précise la saison la plus favorable pour les réaliser, leur durée, le degré de difficulté, etc. (mais pas leur coût).

Ordonnées par thèmes (A l'anglaise, potager, jardin de curé, jardin du monde, jardin au naturel), les compositions, souvent personnalisées par des petits accessoires amusants, agencées avec une variété de plantes et de fleurs étonnantes, d'un bel équilibre, invitent à la rêverie, au voyage, servent autant de modèle que d'incitation à se lancer soi-même.

Les résultats sont souvent artistiques (même sans caisse à vin). Le côté miniature des jardins, réellement séduisant, est idéal d'ailleurs pour des balcons, terrasses ou pour décorer avec naturel les intérieurs.

Annoncé sur son compte Facebook il y a quelques jours, se voit proposer, à nouveau, une adaptation de l'un de ses textes pour créer un spectacle sur scène. L'album devrait paraître courant 2014.

C'est  Hervé Suhubiette qui se met aux manettes de cette jolie machine artistique. L'artiste a obtenu Le Grand Prix de l'Académie Charles Cros pour son dernier spectacle Tremblement de tête en 2010.

Nous avons contacté les deux créateurs pour nous raconter un peu l'origine de ce spectacle Pas vu, pas pris dont la première aura lieu le samedi 5 octobre, à 18h à Fontenay-Sous-Bois.

Comment est venue à Hervé l'idée de créer des chansons à partir des textes de Bernard ?

Hervé Suhubiette : Cela fait des années que je suis le travail de Bernard Friot en tant que lecteur. Dans le cadre d'une commande de conte musical faite il y a un an par l'Orchestre Pau Pays de Béarn, j'ai choisi d'adapter Gâteaux et chapeau (2008 - Editions Milan jeunesse). Dans le même temps, drôle de coïncidence, Michèle Moreau des éditions Didier Jeunesse m'a proposé de mettre en musique pour un livre CD des textes de Bernard Friot.  J'ai pour habitude d'écrire mes textes, mais j'aime de temps en temps me "frotter" à ceux des autres, car ça amène toujours une dynamique différente notamment dans la création musicale. J'ai accepté avec enthousiasme. En travaillant sur ces "comptines, berceuses, devinettes et ritournelles" pour tous petits, j'ai pris un plaisir immense. J'y ai retrouvé ce que je mets souvent moi même dans mes chansons : le jeu, l'espièglerie, l'impertinence, l'humour, mais aussi la douceur et la légèreté. Une fois l'écriture terminée, j'ai aussitôt eu l'envie de les porter à la scène.

Bernard Friot : Hervé m'a contacté, m'a envoyé des maquettes, on s'est rencontré, et la collaboration a commencé.  À l'origine il s'agit d'un projet de livre CD (qui sera illustré par Shirley Freundenreich) puis, en complément, Hervé a eu l'idée du spectacle.

Avez-vous travaillé ensemble pour ce spectacle ?
H.S : Pour le spectacle, nous n'avons pas travaillé ensemble. J'ai choisi une équipe de musicien (qui joue aussi dans le livre CD) et un metteur en scène dont j'aime le travail. L'univers et les partis-pris scéniques vont prolonger les textes et les musiques, les mettre en vie avec un degré de lecture supplémentaire. Bernard ne sait d'ailleurs encore rien de ce qui se passe sur scène. On espère le surprendre ... agréablement !

Est-ce que Hervé retravaille les textes pour coller au mieux à sa musique et de son côté est-ce que Bernard donne son avis sur la musique et la mise en scène ?

H.S : J'ai envoyé - un peu anxieux -  quelques maquettes de chansons à Bernard, alors que nous ne nous connaissions pas encore. Dans sa réponse, il semblait trouver que nos univers se rencontraient bien. J'ai donc continué rassuré et  en toute confiance. J'ai pris en compte les textes tels qu'ils étaient écrits en essayant d'y faire coller ma musique.

B.F : Hervé m'a demandé quelques modifications de textes pour des questions de rythme essentiellement, et cela me semble très normal. C'est très stimulant de travailler ainsi en collaboration…

H.S : … Jamais rien n'est changé sans son accord. En plein travail de mise en scène, il nous vient parfois une idée de textes, phrases, petits poèmes courts, qui pourraient introduire une chanson ou faire des liaisons. J'ai sollicité Bernard pour cette matière supplémentaire et  de manière très réactive, il nous a fait des propositions. Textes, musiques, mise en scène pour le spectacle et illustrations pour le CD, chacun en fin de compte amène son univers, des univers multiples qui à l'arrivée ne devraient en faire qu'un.

C'est un spectacle à partir de 3 ans, comment avez-vous travaillez, sur le texte ?
B.F : Les comptines sont un genre très particulier; j'ai essayé de travailler à partir de formes très diverses (ritournelles, comptines au sens restreint du terme, devinettes, etc.) et d'innover en restant fidèle à la tradition. N'oublions que les comptines (filastrocche en italien, nursery rythmes en anglais, etc.) sont la source de la culture poétique.

Merci.

« Pas vu, pas pris » à 18h.

Festival de Marne - Les refrains des gamins
Le 5 octobre 2013 à l'espace Gérard Philipe

26, rue Gérard Philipe

6€

Extrait du dernier spectacle de Hervé Suhubiette, Tremblement de tête

tremblements de tetepar coupletsveston

En guise de jardin, Célestin n'avait qu'« une vieille bassine en zinc, ronde et grise, un peu trouée, un peu rouillée. » N'y poussait que trois pommiers et quelques fleurs, mais cela suffisait à son bonheur. Ses voisins n'y comprenaient rien : comment Célestin pouvait-il obtenir de si belles plantations dans une simple bassine alors que rien ne poussait dans leurs beaux jardins à eux ?

Mais il ne pouvait rien expliquer : c'était le jardin qui décidait. Que de convoitise autour de ce récipient des plus banals ! Mais peu importait à Célestin l'argent qu'on lui proposait pour acheter sa bassine ou le remue-ménage autour de ce miracle. Ce qu'il aimait, c'était s'asseoir près de sa bassine et écouter son jardin lui raconter sa vie. Car ce jardin, il en avait connu des lieux et des récipients. Et son aventure n'allait certainement pas s'arrêter là…

Pourquoi rechercher l'argent et la gloire quand le bonheur est fait de petits riens et de rêverie ? Eh oui ! pour être heureux, il faut savoir se contenter de ce qu'on a et s'émerveiller de tout ce qui nous entoure, car bien souvent le bonheur nous attend au coin de notre rue.

À la philosophie du texte de s'ajoute la douceur et la beauté des illustrations de . Elles nous entraînent dans un univers aux couleurs pastel fait de volutes, de fleurs, de feuilles…

La bassine jardin de Célestin, un album poétique et enchanteur plein de sagesse.