Aspic, détectives de l'étrange 3e enquête : Wodunnit à l'Opéra ; Rhapsodie fantomatique

Comment faire découvrir les grands airs de l'Opéra aux oreilles néophytes de façon drôle, surprenante, curieuse et captivante ? L'opéra, il faut avant tout l'écouter, chercher les notes, les airs, les mesures. Se perdre sans crainte et sans comprendre forcement. Puis se laisser guider par une voix, celle chaleureuse et envoûtante de Jean Rochefort fait parfaitement l'affaire. Et si la découverte du lieu où se joue ces plus grands est proposée par un cache- cache avec des gentils fantômes et un petit garçon, Louis, preneur de son, alors la découverte devient intérêt particulier et sérieux. Enfin, l'opéra, c'est aussi regarder, regarder de grandes planches en noir et blanc où les fameux fantômes jouent avec les rideaux, les couacs des canards et un cuisinier spécialiste de velouté de bravos.

Rassemblez toutes ces saveurs dans un superbe album, et vous risquez fort, tôt ou tard, de devenir un véritable passionné de ce genre musical trop souvent délaissé.

Les éditions Sarbacane ont pris le risque pour cette fin d'année 2007, d'offrir un livre remarquable, au sens premier du terme, de part sa taille tout d'abord puis par son sujet, la découverte ludique de l'opéra, l'originalité de l'histoire et des illustrations pleines planches de Pierre Créac'h et enfin par ce CD, où l'on retrouve les accents réconfortants de Jean Rochefort qui a su donner à ce conte poétique une dimension féerique.

Un album pour tous, à s'offrir et à faire largement découvrir parce que l'opéra, malgré de profonds préjugés reste une musique simple à partager avec le plus grand nombre petits et grands !

par Jean Rochefort.

Rencontres / Débats - Dimanche 6 octobre 2013 à 16h30 - A la librairie

L’Association pour la Promotion de l’InterCompréhension (qui prend pour dénomination l’acronyme ) est une association loi 1901.

L’APIC a pour objectifs

 - de sensibiliser le grand public à la dimension plurilingue de notre monde ;

 - de donner envie de circuler dans les langues, même celles qu’on n’a pas apprises à l’école ;

 - de convaincre tout un chacun qu’il dispose de capacités plurilingues ignorées et donc inemployées ; 

 - de démontrer à ceux qui se croient nuls en langues qu’ils comprennent plus de langues qu’ils ne le croient ; 

 - de donner confiance à chacun dans sa faculté de comprendre d’autres langues que la sienne.

L’ APIC vous propose de découvrir son action a travers un atelier " Vous parlez français...alors vous pouvez parler d’autres langues romanes ".

Arthur a sept ans et à peu près tout ce qu'un petit garçon de son âge rêve d'avoir. Et pour cause: il est riche! Non, pas riche. Richissime. Mais ce qu'il voudrait le plus, il ne pourra jamais l'acheter, même s'il donnait son héritage en entier. Car voilà, Arthur est orphelin. Comme tout le monde, il ne comprend pas pourquoi ses parents sont morts, comment de telles choses se produisent, pourquoi ça lui arrive à lui et où sont ses proches, désormais. Il veut des réponses. Des vraies réponses. Il décide donc d'organiser un réveillon bien original, puisqu'il invite à souper quelques décédés… Entre la poire et le fromage, se dit-il, il parviendra bien à tirer les vers du macchabée, euh du nez, et connaîtra enfin les secrets de la Mort…

nous offre là un conte de Noël loin de nos classiques. Mais quelle réussite que l'étrange réveillon ! Le texte poétique à l'allure de berceuse est merveilleusement porté par les illustrations subtiles et sublimes, surtout, de Lionel Richerand. L'ensemble livre une impression de légèreté triste, de mélancolie douce, de beau chagrin. Un bouquin «à la» Burton, mélodieux et bizarre, mais qu'on aime fatalement…

Meg aime tourner, tourner sur elle-même jusqu'à avoir le vertige. Sa mère travaillant à l'Opéra, c'est très logiquement qu'elle devient petit rat. Dès son arrivée dans la "jolie pièce montée, faite d'étages et de symphonies sur coulis d'entrechats fouettés", la petite fille croise Christine, la cantatrice, et Raoul, son amoureux, en pleine dispute : le beau Raoul reproche à sa fiancée sa relation avec son professeur, le fantôme de l'Opéra.

A force d'arpenter les couloirs de l'édifice, guidée par un petit bonhomme au bonnet rouge, Meg ne tarde pas à rencontrer le fameux fantôme, que personne ne croise jamais, mais qui hante l'Opéra et sa loge numéro 5. Elle découvre un homme fou de tristesse qui cache sa laideur derrière une grande cape et un masque.

Partie à la recherche de Christine, disparue en plein spectacle, Meg découvre l'antre secret – protégé par une sirène – du mystérieux personnage…

Avec cette version fidèle au roman de Gaston Leroux, bien qu'édulcorée – ni meurtres ni créature terrifiante – et grandement abrégée pour être accessible aux jeunes enfants, nous entraîne dans un univers fait de mystère, de magie et de poésie.

Pour affronter un fantôme sans visage qui hante un Opéra fait d'à-plats de couleurs sombres et de décors aux allures d'ombres chinoises, Hélène Druvert a imaginé des personnages sans regard, et pourtant si expressifs.

À l'obscurité de l'album s'oppose la légèreté de la musique de Marc Demais : tel un air envoûtant de boîte à musique, la mélodie et les chansons emportent l'auditeur dans une histoire d'amour qui fera rêver toutes les passionnées de danse, et les autres.

Le Fantôme de l'Opéra, un magnifique livre-CD qui mérite amplement sa sélection aux Pépites du Salon du Livre et de la Presse jeunesse de Seine Saint-Denis dans la catégorie Livre audio.

qui a déjà brillé avec son livre Coraline, nous plonge, dans cette nouvelle histoire, au cœur d'un monde onirique étonnant. Tous les repères sont bouleversés. Un cimetière, ça fait peur, les fantômes aussi. Pourtant, au fil des pages, le lieu de mort devient un lieu de vie : les fantômes racontent leurs souvenirs, transmettent leur savoir, deviennent une vraie famille pour cet orphelin. Conte moderne, poétique, magique, irréel, L'étrange vie de Nobody Owens est un livre incontournable, qui nous happe dans son univers à part. Un cimetière nous ouvre ses portes, nous invite à le découvrir, il n'y a pas à hésiter, entrons vite !

L’Ecole de Danse de l’Opéra de Paris fut créée à l’initiative de Louis XIV, en 1713, deux ans avant que ne s’éteigne le Roi Soleil. Depuis trois cents ans, cette école de renommée internationale forme les plus jeunes à l’art de la danse classique. Mais l’expression qui qualifie ces brillants élèves ne date que du XIX° siècle.

Selon l’actuelle directrice de l’école, Elisabeth Platel, interrogée par l’AFP, il existe deux explications à l’origine de l’expression « petits rats ». En premier lieu, cela reviendrait à l’évocation de la maigreur physique de ces jeunes enfants à qui on ne donnait qu'un peu de pain à ronger…

Une autre explication propose une association auditive. Auparavant, les répétitions se faisaient sous les combles de l’Opéra Garnier et le petit trottinement des élèves rappelait celui que pourrait faire des rongeurs en pleine activité…

Si l’Ecole de Danse de l’Opéra de Paris garde une réputation de premier plan, il est à noter que la situation des élèves ne fut pas toujours merveilleuse. C’est bien ce que nous prouve une des origines probables de l’expression « petits rats ». Souvent misérables, les élèves tombaient facilement dans la débauche. Mais ce temps est désormais bien loin…

n'arrête pas ! Alors que ses lecteurs attendent son prochain roman comme le messie (oui, déjà. ) (promis, dés que l'on a des nouvelles, on fait signe…), l'auteur de Tobie Lolness et Vango va faire parler de lui.

En ce qui concerne uniquement les livres, le 8 novembre, la compilation (les deux livres en un) de Vango devrait voir le jour ainsi que la parution en poche, Folio junior, de son dernier, Victoria Rêve.

Samedi 21 septembre, il sera en Master Classe avec le Labo des Histoires et questionné par votre serviteur. Plus la peine de réserver. Les places sont parties très très vite !

Lundi 23 septembre à 18h30, en revanche, Timothée de Fombelle est invité par le journal Télérama qui, avec le Théâtre du Rond Point à Paris, accueillent 40 « personnalités de la culture » pour Télérama Dialogues. Timothée de Fombelle est LE représentant de la littérature jeunesse. Le seul. C'est donc une occasion fascinante de venir l'écouter parler de son métier d'auteur jeunesse, mais aussi, et là, c'est peut-être un moins connu par le grand public, d'auteur de théâtre. Réservez vos places en cliquant sur le lien.

Justement, à partir du 8 octobre, au Théâtre de la Pépinière, Je danse toujours, un texte de 2003 (Actes Sud) est mis en scène avec la comédienne Clémence Poésy par Étienne Guichard. Attention, c'est un texte « adulte ».

Une jeune femme tape à la machine. Elle semble écrire les souvenirs d'une autre femme, beaucoup plus âgée, qui raconte une vie entière. Cette vie enjambe la guerre, elle se déroule avant et après les combats, elle englobe une histoire d'amour, des joies, des larmes, l'intensité des jours. Mais, lentement, on comprend la réalité de ce qui se joue devant nous. C'est l'hiver 1942.

La jeune femme qui écrit se sait condamnée parce que l'homme qu'elle attend n'est pas venu lui dicter les journaux clandestins qu'elle doit taper à la machine.

 'il n'est pas là, c'est qu'il a été arrêté et qu'elle doit fuir. Mais, parce qu'elle l'aime en secret, elle décide de rester et d'écrire la vie qu'elle n'aura pas. Elle va faire exister cette femme tout près d'elle. Cette femme qu'elle ne sera peut-être jamais.

Pour terminer, nous en parlions début mai dernier, l'Opéra jeunesse tiré de Céleste, ma planète devrait voir le jour pendant la saison 2013-2014. L'orchestre national d'Ile de France le prévoit le 8 février 2014 à la Salle Pleyel et le 9 à la salle Malesherbes à Maisons-Laffite.

Rappelons que Céleste, ma planète comme le rappel l'auteur dans la vidéo ci-dessous, c'est un roman dans lequel il y a « une jeune fille dont un garçon est amoureux. Elle a une maladie et sa maladie, c'est celle de la planète. Une fragilité. »

Un tout petit roman à lire d'urgence – dans tous les sens du terme – si ce n'est déjà fait…

Le Figaro sort un article sur l’attrait de notre patrimoine littéraire qui intervient dans un temps où l’on se désespère toujours de la chute de l’aura culturelle de la France. Cette étude bouleverse nombre d’idées reçues et laisse voir tout l’intérêt que portent les étrangers à notre littérature.

Une anecdote parmi d’autres, il y quelques semaines, c’est grâce à l’écrivain Julian Barnes, au réalisateur Stephen Fry et d’autres artistes francophiles britanniques que la maison londonienne où séjournèrent Rimbaud et Verlaine sera tirée de l’oubli pour devenir un centre culturel. En parallèle, à Etretat, la villa de Maupassant ne trouve pas preneur alors qu’elle est en vente depuis un an.

C’est ainsi que de très nombreux étrangers, professionnels ou amateurs, consacrent une grande part de leur temps à l’étude de la littérature française. Les deux actuels spécialistes de Rimbaud et Verlaine sont britanniques (Steve Murphy, qui vit en France, et Michael Pakenham qui travaille sur la correspondance de Verlaine).
Ils suivent les traces de Robert Baldick, disparu en 1972, traducteur de Flaubert, Chateaubriand et des Goncourt. Sa biographie de Huysmans reste incontournable.

Aux Etats-Unis bien sûr…

Philip Kolb, de nationallté américaine, mort en 1992, a consacré cinquante années à la publication de la correspondance de Proust. A l’Université de l’Illinois, où il était professeur, s’est ouvert en 1993 un Centre de recherche Kolb-Proust qui donne accès à tous ses documents.

Ceux dont les idées ont influencé le monde : Montesquieu, Voltaire, Zola, par exemple, suscitent, évidemment, des vocations partout. Les chercheurs recréent des sortes de salons littéraires internationaux et virtuels, et se retrouvent de temps à autre pour un colloque.

Autre américain sur le devant de la scène, Frederick Brown, professeur à l’Université de New York. Sa biographie de Flaubert sortie l’an dernier a été très bien accueillie par les grands journaux, comme sa précédente sur Zola. Henri Mitterrand, spécialiste de Zola, président de la Société littéraire des amis d'Émile Zola est aussi professeur à l’Université de Columbia aux États Unis.

Les Américains ne publient que 3% d'oeuvres traduites mais ils ont de très nombreux centre de recherches et sites internet consacrés à l’étude de la littérature française. On trouve dans l’Université du Texas à Austin une très intéressante étude sur Racine, et la Georgetown University, à Washington, s'est livrée à un décorticage en règle des Précieuses ridicules de Molière.

Mais les autres pays ne sont pas en reste...

Si l’on prend Victor Hugo, chercheurs et professeurs du monde entier travaillent en même temps sur son œuvre : Shen Dali et Cheng Zenghou en Chine, Naoki Inagaki au Japon, Rachel Killick en Grande-Bretagne, Junia Barreto au Brésil, ou, plus près de nous, Franck Wilhelm, professeur de littérature à l'université de Luxembourg.

Ce dernier dit même : « Le patrimoine littéraire français est si riche que vous ne vous en rendez même plus compte ! Vous êtes trop gâtés ! » On peut difficilement lui donner tort. Il rappelle alors l’officier allemand du Silence de la mer de Vercors, incapable de sortir plus d’un nom pour chaque pays en terme de littérature alors que dans le cas de la France, c’est le choix qui devient difficile !

Même si l’on s’éloigne quelque peu des grands noms, l’intérêt est toujours là, fortement marqué. Lautréamont est ainsi fort goûté des Asiatiques. Jean-Jacques Lefrère, qui dirige la revue Histoires littéraires, s’étonne de ces passions : « Il y a des spécialistes en Italie, en Uruguay, où est né Lautréamont et où les petits-enfants de Français émigrés à la fin du XIXe siècle s'intéressent encore beaucoup à notre littérature... et surtout au Japon. »

Chez les Asiatiques...

Les Chants de Maldoror y ont déjà été traduits sept fois et une quinzaine de Japonais travaillent sur le sujet (en France, nous sommes à peine dix !). Lors d'un colloque à Tarbes sont venus des Japonais qui ne savaient pas un mot de français mais espéraient visiter la maison de l'écrivain.»

Les Japonais ne sont donc pas en reste, l’on retrouve toujours des étudiants nippons au département des manuscrits de la Bibliothèque nationale. Ce pays possède depuis longtemps une Société de langue et littérature française Kazuo Kiriu a passé vingt ans à numériser la Comédie humaine pour établir un dictionnaire du vocabulaire balzacien avant d'en faire don à la Maison de Balzac à Paris. Ou encore, Hisashi Mizuno est un nervalien reconnu,

Et pendant ce temps... en France...

Dans notre pays, les étudiants boudent de plus en plus les filières littéraires. La série L a perdu 28 % de son effectif en quinze ans. Il ne reste plus qu’à étudier toute la pertinence du proverbe : « Nul n’est prophète en son pays »… Espérons que les années à venir reverrons les Français s’intéresser en masse à leur patrimoine littéraire qui comporte une richesse incomparable.