Amy Byler envoie tout valser

Il est des attachements qui parfois nous surprennent, inattendus mais réjouissants. Le livre de en est un. Assez fort d’ailleurs pour qu’on ait envie de le défendre et surtout de le partager. Aussi ne vous fiez pas au genre, celui de l’autofiction, ni au sujet, la maladie de Crohn (inflammation chronique incurable de l'appareil digestif, "une gastro-entérite qui ne s'arrête jamais") ; dépassez tout apriori car il suffit de lire quelques pages pour pénétrer avec naturel et engouement une histoire pourtant très personnelle et intime et se sentir immédiatement concerné, associé, intégré.

Une démarche particulière mais tellement  sincère, une construction originale et limpide, une écriture accessible, vraie et sans ambages séduisent d’emblée et apportent à l’histoire une tonalité authentique, sensible et réaliste, à la fois crûe, cruelle et en même temps pleine de chaleur, de tendresse, de légèreté. Si appropriée et de ce fait, percutante et bouleversante. Mais sans excès. Parfaitement ajustée à Pauline, le personnage essentiel de cette histoire.

"Pauline Zarka, son visage de squaw, ses seins moulés dans une combinaison pantalon en stretch imprimé peau de python."

Car, c’est un portrait de femme étonnant et puissamment romanesque qui illumine les pages de ce récit, traverse l’existence de la narratrice-auteure, avec pour toile de fond, la maladie de Crohn.  Un subtil enchevêtrement d’histoires, habilement construit où se partagent des moments de vie, douloureux et joyeux, présents et passés, à Paris, au Brésil ou en Inde à Auroville ;  où l’évolution de la maladie et les différentes étapes de l’écriture du livre sont les repères chronologiques discrets mais structurants d’instants éparpillés, précieux et vifs.

" Qui va utiliser qui ? Je vais me servir de sa vie, me servir dans sa vie, pour écrire mon livre".

Encouragée par son éditeur, Sylvie Perez répond à  la demande de son ami Pauline ("épuisée de souffrir") d’écrire un livre sur elle et sur la maladie qui l’empoisonne depuis plus de trente-cinq ans, la maladie de Crohn. Sans détours, avec la volonté de ne rien falsifier, ni de la difficulté d’écrire, ni de la difficulté de s’exposer, ni de celle de se livrer intimement au lecteur, l’auteure raconte au plus près son amie, son entourage et la maladie, féroce, agressive et progressivement invalidante qui façonne sa manière de vivre, explosive et combative à la fois, pleine de défiance.

Ainsi, page après page, le lecteur alterne entre le récit de la vie de l’auteure et celui de Pauline, toutes deux imprégnées de culture juive et de Tunisie, le plonge dans des souvenirs de jeunesse, des soirées entre copines, des séjours hospitaliers, des essais thérapeutiques inédits, des voyages spirituels "pseudo-curatifs", des histoires d’amants, des précisions historiques,  des préoccupations d’écriture, toujours ou presque avec une vitalité et une légèreté ardentes  même lors des situations les plus désespérées ou les plus dégradantes.

Ce livre frappe par son énergie, est à l’image de son personnage, brûlant et fort, toujours en lutte et en même temps parfaitement lucide.  Jamais narcissique. Une leçon de vie impressionnante racontée avec bienveillance et sans voyeurisme ;  une expérience littéraire aboutie et finement perceptible, au sein desquelles le lecteur trouve  naturellement sa place, incessible et précieuse.

  Ce livre a SA raison d’être, plus que bien d'autres !  Aussi, ne passez pas à côté.

Jul', Solam et le petit Malo doivent vivre pendant quatre mois dans la ferme d'une éducatrice, Marlène. Cette dernière leur demandera d'écrire chaque jour une page pour raconter leur expérience; mais surtout pour réussir à dire l'indicible de la souffrance qui les a menés jusqu'à elle. Tous les trois ont le cœur meurtri par le manque d'un je-ne-sais-quoi que ce récit à trois voix nous révèlera. Jul a le cœur et le corps dévastés par un amour violent. Solam, adolescent emporté et excessif, s'efforce de devenir un homme aux yeux des femmes. Enfin Malo, plus jeune et plus tendre, vit dans les souvenirs de Cynthia qui s'est toujours occupée de lui.

Le roman de est un touchant roman polyphonique. Ainsi plusieurs voix s'entrecroisent et s'entrechoquent pour évoquer un quotidien salvateur. Le principe de leur séjour dans cette ferme est sans aucun doute de les rendre maître de leur temps et de leur destin à travers l'exercice quotidien de l'écriture. De même qu'en choisissant de leur faire construire ou réparer des choses matérielles…

Au cours de ces pages d'écriture aux allures de lettres intimes adressées à soi-même, quelque chose, imperceptiblement, se produit. Les trois personnages évoluent en apprenant à dire, à écrire, à apaiser leurs cœurs blessés. L'écriture est libératrice. Tout près le bout du monde apprend à l'adolescent que la parole est bien le plus sûr chemin pour guérir, sous peine de mourir de n'avoir pu dire…

Il y a quelque temps Nicolas, vous livrait en partie ses goûts musicaux en vous faisant découvrir Amy MacDonald, au travers d'une petite approche de son dernier album.

Pour ceux qui voudraient l'entendre en vrai, une bonne nouvelle, la chanteuse écossaise se produira le 04 mars, mardi prochain donc, à 20 heures, au Café de la Danse à Paris, 5 passage Louis Philippe 75011 Paris.

Alors courrez vite retenir votre place, et puis en attendant vous pouvez toujours vous repasser la vidéo de la charmante Amy MacDonald.

Ps : Tu vois Nicolas que tu n'es pas le seul à travailler le week-end !

Nd Nicolas : Non, mais je reste le seul à me lever à 9h pour le faire...

Ce n'est pas tous les jours qu'on découvre un nouveau héros de BD tout public qui a l'étoffe des plus grands. Rien n'est plus difficile, en effet, que d'inventer un personnage marquant, suffisamment riche et intrigant pour que la lecture soit compulsive, mais suffisamment malléable et indéterminé aussi pour permettre aux lecteurs de tous âges de s'identifier à lui et de se projeter dans les péripéties.

Dans les trois premiers tomes, édités initialement par Milan et aujourd'hui repris par Dupuis qui reprend la publication de la série, Esteban, le jeune indien de douze ans était parvenu à se faire enrôler comme harponneur à bord d'un baleinier. Il est utile de préciser, sans doute, que l'histoire se passe entre l'Antarctique et le Cap Horn, tout au début du XXe siècle. Une série de déroutes successives ont amené l'équipage à finir sa course dans un bagne sous haute surveillance, dans le grand froid, sur la côte de la Terre de Feu.

Du capitaine au dernier matelot, tous sont enfermés dans un camp de travail, où les surveillants ne se privent pas de les malmener. Esteban, resté libre, va alors se faire engager comme gardien pour tenter de faire évader ses compagnons d'équipage. Le gamin va devoir jouer tout en finesse et en discrétion, manipuler les adultes et les détromper, pour atteindre son objectif irréalisable. Son principal atout : son âge. Les adultes se méfient moins d'un adolescent qui leur semble candide et nigaud. Esteban va leur prouver que les naïfs ne sont pas toujours ceux qu'on croit.

Un dessinateur et un scénariste prodigieux

Disons-le sans détour, Mathieu Bonhomme, dans ce quatrième tome (qui peut se lire sans avoir pris connaissance du reste de la série, c'est bon à savoir), accomplit des prouesses. Non seulement il signe un scénario haletant et subtil, où chaque personnage secondaire a ses faiblesses et ses zones d'ombre, mais il lui offre une mise en images époustouflante, aussi bien d'un point de vue graphique que rythmique.

La prison est un univers clos, cela va de soi, Bonhomme en profite pour détailler les rouages et les rapports de force dans ce monde miniature où chacun connaît les travers de l'autre et en tire une forme de pouvoir. Esteban, sous ses airs d'ingénu, va apprendre à tirer parti à son tour des manies et faiblesses de chacun pour bouleverser l'équilibre du bagne et mettre le feu aux poudres.

Le climat glacial et la rigueur du monde carcéral offrent au dessinateur l'opportunité de dépouiller au maximum ses décors, soulignant la géométrie des murs et des grillages, des baraquements et des miradors. Ce dénuement permet alors de mettre l'accent sur les visages et les attitudes des protagonistes. Le trait de ligne claire de Mathieu Bonhomme, très personnel, est aujourd'hui si bien rodé qu'il semble porter la même grâce que les plus grands maîtres de la BD franco-belge. Je n'hésiterais pas à le ranger aux côtés d'Hergé, de Peyo et de Franquin pour la limpidité du dessin. Sous son crayon, tout semble naturel, comme si l'auteur avait pu se contenter de poser sa table à dessin devant les scènes pour les transposer en cases et en bulles.

Mais on ne s'y trompe pas, si le résultat semble couler de source c'est que le travail de mise en place, de cadrage et de succession de plans est parfaitement maîtrisé. La mise en scène de cet album est d'ailleurs très cinématographique, laissant la première place aux comédiens. Petit détail intéressant, Bonhomme a choisi de raconter toute son histoire sur le registre sérieux, sans recourir aux traditionnels gags bon enfant qui ponctuent les séries tout public.

Au contraire, ce sont plutôt des scènes de tension et de malaise qui balisent le récit. Ce choix audacieux renforce encore la tension qui règne d'un bout à l'autre de l'album et le destin dramatique du jeune héros, ultime espoir pour sauver l'équipage du Leviathan.

Retard à rattraper

Le résultat de ce quatrième volet est aussi beau que palpitant : de la toute grande BD d'aventure, qui coupe le souffle. Il ne reste plus qu'une urgence, mettre la main sur les trois premiers volumes et les dévorer au plus vite. Et si vous voulez voir tout ça sans quitter votre écran, voici une bande-annonce qui présente la série.

On n'en a jamais assez de Fabcaro. Son «Zaï zaï zaï zaï» n'en finit plus de se faire réimprimer, puis primer tout court (Prix Ouest-France à Quai des Bulles, Prix Landerneau et BD RTL du mois de mai) et il mériterait largement de remporter un fauve à Angoulême en janvier prochain. Mais ce serait une erreur, pour autant, de passer sous silence l'autre album qu'il a sorti au même moment, « Talk Show », un projet monomaniaque, où chaque planche est composée de huit cases de taille égale qui retracent une interview télé où la sempiternelle présentatrice interroge son invité du jour. Fiasco garanti, grâce à un procédé narratif aussi simple qu'hilarant.

En voici un exemple, particulièrement d'actualité en ce 3 novembre 2015 :

Pas besoin d'énumérer les sources de gags auxquelles Fabcaro va puiser : quiproquos, grossièretés, dialogues de sourds, invités plus inintéressants les uns que les autres, tout y passe et rien ne se passe comme il faudrait. Les stars du Talkshow, avec leurs prénoms composés improbables et leurs têtes de courges forment un véritable défilé de carnaval des abrutis, pour le plus grand bonheur des lecteurs. Et les questions de la présentatrice n'arrangent rien, bien entendu.

Deux micros, une table, deux personnages, il n'en faut pas plus au cerveau bouillonnant de Fabcaro pour nous dérider. Le dessin, très différent du parti pris faussement réaliste de « Zaï zaï zaï zaï », est plus caricatural et expressionniste : il réduit les effets à quelques mouvements de bras, un accessoire parfois, une moue ou un regard.

Plutôt qu'un long discours, mieux vaut un bon exemple :

Dispositif minimal

La bande dessinée répétitive n'est pas une nouveauté. Il y a plus de vingt ans, Lewis Trondheim faisait ses classes avec « Monoliguistes » . Ses cases presque identiques de gros plan sur la tête d'un personnage permettaient aux bulles de délirer en roue libre. Le processus a été réutilisé bien souvent, notamment par Bastien Vivès sur son blog, qu'on peut retrouver en version papier chez Delcourt (comme ActuaLitté vous le signalait ici), avec cette même obsession pour le dessin qui varie à peine, où toute la force naît des dialogues et, dans son cas, de leur impertinence.

Pour s'en tirer avec un procédé aussi minimal et faire rire à presque toutes les planches, il faut être un scénariste hors pair, à la fois drôle, bien entendu, mais aussi suffisamment varié et imaginatif dans l'écriture pour ne jamais lasser. C'est évidemment le cas de Fabcaro, qui confirme ainsi qu'il est sans aucun doute l'un des scénaristes les plus époustouflants et les plus drôles du moment. Ses interviews font rire même quand les personnages se taisent.

On voudrait vous proposer tous les gags ou presque ici. Il y a sans doute un bien meilleur moyen pour que vous les lisiez ans en louper un seul : foncez chez votre libraire et réclamez-lui « Talk Show » de Fabcaro (paru chez Vide-Cocagne) en même temps que le prochain exemplaire de « Zaï zaï zaï zaï » que vous achèterez pour offrir à vos amis. Vous ne le regretterez pas.

ZING !, c'est LA cuillère qui aurait fait de moi la star durant les insupportables repas pris dans la cantine de mon primaire, et de mon collège... et puis du lycée aussi peut-être.
C'est sûr, on ne joue pas avec la nourriture, mais si elle était toujours ludique et amusante, les enfants auraient peut-être moins de mal à manger des épinards, par exemple.

En trois coloris, juste pour le fun, je crois malgré tout qu'il ne s'agit que d'un produit conçu, mais pas encore commercialisé...

Les députés de Parti Socialiste à l’Assemblée nationale ont déposé une proposition de loi afin d’aider au départ en vacances des enfants âgés de 4 à 17 ans.

« Notre aide vise les trois millions d'enfants qui ne partent pas en vacances l'été chaque année en France », a indiqué Régis Juanico, député de la Loire. Les vacances sont depuis longtemps rentrées comme une normalité dans notre société. En être privé est donc synonyme d’exclusion pour les enfants qui restent chez eux.

Plusieurs soutiens aux familles existent déjà, comme les Chèques Vacances, les bons CAF ou les aides des mairies ou des Conseils généraux. Mais ces dispositifs ne toucheraint que 20 % des enfants âgés de 4 à 17 ans.

C’est pourquoi le groupe socialiste veut instaurer une aide spécifique, 200 euros au minimum, qui serait attribuée sous condition de ressources. Cette somme irait directement dans les caisses de séjours agréés par l’Etat de façon à éviter tout autre usage de l’aide.

Pour assurer cette aide, il faudrait mettre sur la table 600 millions d’euros. Le groupe socialiste estime que cela reste raisonnable par rapport au bénéfice apporté à chaque enfant qui pourra en profiter. La proposition sera discutée à la rentrée prochaine.

annoncé la voici : la nouvelle librairie en ligne du groupe Penguin Random House a été ouverte au public hier, a indiqué The Guardian. Nommée « My independant bookshop », elle entend soutenir l'économie de la librairie indépendante tout en proposant aux utilisateurs un réseau social fondé sur les ventes de livre et le dialogue entre les lecteurs.

Le principe est simple, et ressemble presque à un jeu : chaque utilisateur qui s’inscrit ouvre une librairie, remplit ses propres étagères, publie ses conseils de lecture, parle de ses goûts, critique, discute… Le tout dans une interface qui imite la géographie d’une librairie physique : par exemple, une étagère spéciale permet à chacun d’exposer ses 12 livres favoris accompagnés d’un court commentaire. 

La librairie personnelle de chacun n’est cependant pas une bibliothèque : c’est bien une librairie qui permet de vendre et d’acheter des livres. En effet, le but du site est bien de venir en aide aux libraires indépendants britannique, dont le nombre est tombé en dessous de mille cette année. Déjà 70 magasins sont partenaires du site, et ce dernier espère en récolter quelques centaines. Le but du site est donc bien de contrecarrer le déclin des libraires indépendants, en leur offrant tous les outils pour se battre sur le même terrain qu’Amazon.

Ainsi le site prélève-t-il 5 % du prix de chaque livre papier vendu, et 8 % pour les ebooks, afin de les reverser aux librairies indépendantes. Il est également partenaire du site Hive, qui avait déjà ouvert une plate-forme proposant un service similaire en 2011. Pour le groupe Penguin Random House, il pourrait bien en outre servir d’observatoire des lecteurs et des tendances. 

Dan Franklin, éditeur numérique chez Penguin Random House a effectivement tenu à préciser que les desseins du site internet étaient moins de gagner « plus d'argent » que de voir naître des profits d'une autre nature. « Les données qui découlent de l'utilisation du site sont très précieuses. Nous pouvons observer quelles sont les tendances, quels livres sont populaires et quelles catégories de personnes sont actives. »

Pour autant, Franklin a pris soin de préciser que Penguin Random House n'entendait pas concurrencer le ponte de la distribution : «  Amazon est un de nos partenaires et il va dans notre intérêt de soutenir son action. » Le site entend déjà se distinguer de son homologue avec les méthodes employées. En effet, contrairement à Amazon, les éditeurs ont préféré se passer des algorithmes « intrusifs » utilisés par Amazon pour proposer au lecteur d'autres achats : sur My independent bookshop, les recommandations viendront des utilisateurs. 

Pour faciliter la spontanéité de son accès,

le site a simplifié au maximum les formalités d'inscription

Durant le mois d'essais qui a précédé l'ouverture du site, de nombreux auteurs ont pu tester la plateforme. Sur la page d'accueil du site, on peut voir un commentaire du romancier anglais Terry Pratchett « My independent Bookshop nous donne la possibilité de découvrir de nouveaux univers d'une façon intéressante. Allez-y, farfouillez, vous ne savez jamais ce que vous trouverez. » Plusieurs auteurs anglophones ont déjà leur compte - ou plutôt leurs librairies - sur le site. Outre Terry Pratchett, on y retrouvera également l'auteur de Trainspotting Irvine Welsh ainsi que Lisa Jewell, Alastair Campbell, et Tony Parsons. 

Pour Colin Telford, chargé de l'organisation des évènements sur le site, il s'agit d'une « une façon d'avoir un dialogue plus direct avec les consommateurs ». C'est que My Independent Bookshop entend bien être un moyen de réagir à la révolution numérique, en assurant la correspondance entre le monde des smartphones et d'internet, avec celui des librairies indépendantes et des formats papier. 

Selon lui, le déclin de la librairie indépendante a atteint ses limites, avec des libraires désormais de plus en plus tournés vers les réunions, les débats, les cafés littéraires - « l'happening » culturel impossible de par leur nature sur les librairies en ligne. « Ces librairies indépendantes vont probablement durer grâce à des stratégies de survie originales », a-t-il conclu. Si l'éditeur et demeuré discret quand au nombre d'utilisateur attendu, il n'en espère pas moins qu'un grand nombre de lecteurs et d'institutions viendront profiter de la nouvelle plateforme.

Même si le site est pour l'instant destiné aux Anglais, on ne peut pas moins faire un tour sur sa page d'accueil ici, ne serait-ce que par curiosité, ou pour jeter un oeil sur son interface soignée.