Entre ciel et terre Intégrale

Attention, non pas petite merveille, mais triple dose de merveilleux : Grun et Runberg ont signé la trilogie On Mars débutée en août 2017 et achevée en mars 2021. Pour l’occasion, la maison Daniel Maghen éditions publie l’intégrale des trois volumes de cette fresque.

Rendez-vous dans un peu plus d’un siècle, en 2132, sur une planète rouge devenue centre pénitentiaire pour celles et ceux que la Terre a condamnés aux travaux forcés. D’autant qu’avec l’épuisement des ressources, la Terre écarte volontiers les marginaux afin de préserver ses élites. 

La nécessité, c’est la survie. Un luxe que seuls les puissants s’octroient.

L'ex-inspectrice Jasmine Stanford, compte parmi les prisonniers de cet enfer, incarcérée avec des milliers d’autres pour une erreur tragique : il fallait une coupable à cette descente visant à démanteler un réseau de trafiquants de drogues… Sauf que l’une des victimes est le fils d’un de ces faiseurs, ceux qui ont le bras long et le menton qui dispose.

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Pas de chance, pour une policière : un centre de détention n’a rien d’une promenade de santé – et les travaux forcés n’en sont certainement pas le plus douloureux. 

Sur place, elle se retrouve au cœur d'un conflit entre les prisonniers, dirigés par Rojas de la Nouvelle Église Syncrétique, et les rebelles "Les Solitaires". Il faut choisir son camp pour bénéficier d’une indispensable protection. 

Alors que Rojas tente de dominer Mars, Jasmine s'allie aux Solitaires et aux forces de sécurité martiennes pour déjouer ses plans. Cette lutte acharnée dépeint une Mars où la survie et le contrôle de la colonie sont en jeu.

Délice graphique, glaçante perspective, “On Mars” joue de terraformation autant que d’évolutions technologiques, pour finalement illustrer la vanité humaine, à quelque 62 millions de kilomètres de la planète bleue. 

Ou comment l’espoir se réduit à une poussière ocre, quasi toxique…

On ne présente plus . Ces deux compères ont traversé des décennies de publication, sous le dessin de Will, qui leur a donné cette silhouette aisément reconnaissable : Tondu est barbu, Tif n'a pas un poil sur le caillou. Ils ont tous les deux quelques kilos à perdre et pas mal de pain sur la planche pour résoudre des enquêtes, presque toujours policières, parfois teintées de fantastique ou de science-fiction. Ils ont été pendant bien longtemps à la fois l'un des et l'une des séries qui cartonnait aux Editions Dupuis, à l'époque où l'éditeur publiait les albums en version souple brochée.

Aujourd'hui, la série est entièrement disponible à nouveau en belles intégrales cartonnées, où les aventures réunies sont chaque fois précédées d'une introduction remarquablement rédigée, où les détails historiques amusants, les influences littéraires et graphiques ou encore les anecdotes de rédaction sont présentées avec des images d'archives, sans jamais sombrer dans le pointillisme pesant ou les discours vétilleux réservés aux seuls connaisseurs.

Tif et Tondu est une série « tout public », les intégrales se doivent de respecter cet esprit. Et le but est atteint.

Aventures ordinaires

Avec la publication du douzième volume, la rétrospective atteint un tournant important dans l'histoire de la série. Les éditions Dupuis, au début des années 1990, confient les aventures de Tif et Tondu à un nouveau tandem : Lapière au scénario (qui a succédé à Desberg, qui pilotait la série depuis quelques années) et Sikorski au dessin. L'introduction rappelle dans quelles circonstances, cette transmission a été possible. Le jeune Lapière n'avait alors pas grand nombre d'histoires pour étayer sa candidature et le dessinateur n'avait carrément jamais réalisé d'album complet.

Étonnamment, Lapière donne aux épisodes qu'il imagine un ton résolument adulte et polar. Desberg avait déjà opté pour le réalisme, mais Lapière va plus loin dans le noirceur et la complexité de l'intrigue. Tif et Tondu ne sont plus confrontés à des phénomènes surnaturels ou à des méchants agissant en bande organisée à l'échelle planétaire, mais à des crimes de droit commun, comme on en lit dans les faits divers et les chroniques judiciaires des journaux. Ils doivent faire appel à leur raisonnement et à leur sang-froid pour démasquer les coupables.

Les deux héros sont plongés dans le monde contemporain et le lecteur a l'impression d'assister à l'adaptation pour le cinéma d'une bande dessinée. Les personnages semblent trop matures, l'univers moins fascinant que dans les épisodes où le barbu et le chauve affrontent la main blanche et le mystérieux Monsieur Choc.

Le dessin y est pour beaucoup, d'ailleurs, car Sikorski ne peut acquérir en quelques planches l'assurance de Will : ses héros sont encore raides et les rues qu'il dessine, sans parler de ses héroïnes, sont terriblement marqués par l'esthétique des années 80, sans avoir pour autant la patte d'un Serge Clerc ou d'un Philippe Berthet, qui, dans la décennie précédente, avaient réussi à immortaliser l'esthétique de leur époque dans une version bédé époustouflante (même si, pour Berthet, cette entreprise était passée par des hommages poussés à l'univers graphique du film noir, avec le Privé d'Hollywood, ou l'Art Nouveau, dans le somptueux « Couleur café »).

Un coup de vieux

Relues aujourd'hui, ces histoires semblent finalement très datées. Le scénario, tout en prenant la liberté de renouveler le registre de la série, manque d'audace et se veut trop mature pour les personnages que les lecteurs connaissent bien. Le dessin mal assuré n'arrange rien à ces faiblesses. Reste cet effet d'étrangeté : sans avoir vieilli, Tif et Tondu ont mûri. Ils sont passés à l'âge adulte. Ils ne font plus rêver les jeunes lecteurs, ils les effraient un peu.

L'un des plus grands mérites de cette période de la saga de Tif et Tondu aura sans doute été de permettre à Denis Lapière de faire ses armes pour préparer ses futures grandes réussites comme les aventures de Ludo, « Le bar du vieux français » ou, tout récemment « Page Noire » chez Futuropolis.

Et juste pour les souvenirs, quelques photos : 

Pierre, le petit cochon vit seul dans son moulin à vent qui surplombe les remparts. Construit par son père aujourd’hui disparu, ce dernier protége la ville des ténèbres mortelles. Sa mission de veilleur des brumes empêche Pierre d’avoir beaucoup d’amis, mais Fox et Hippo sont là pour lui.

Seulement, un jour le village de Val de l’Aube est menacé : commence alors pour Pierre et ses camarade une ultime épreuve, un dernier combat contre les brumes.

Adaptation en BD du court métrage d’animation « The Dam Keeper » multirécompensé du duo Tsutsumi et Kondo, l’intégrale du Veilleur des Brumes est un véritable petit bijou.

Avec des graphismes à l’aquarelle d’une rare douceur, les personnages prennent vie et s’approfondissent à chaque page. Un récit initiatique plein de poésie qui aborde les thèmes de l’amitié, mais aussi le don de soi avec beaucoup de maturité et d’élégance.

Noah et Jude, frère et sœur jumeaux, ont 13 ans. Même âge, même cœur, ils vivent à l'unisson. Pourtant, si Jude est belle et populaire, Noah a plutôt l'impression d'avoir été largué sur Terre sans préparation. Alors quand il ne se fait pas traiter de pédé par les attardés du surf, il dessine. Tout le temps, partout. Il peint les fenêtres qui s'ouvrent dans les poitrines quand les gens sont heureux. Les garçons qui sortent de l'eau en tirant la mer derrière eux comme une couverture. Et surtout Brian, son fascinant voisin, qui ressemble à une aurore boréale et transporte des morceaux de galaxie en bandoulière.

Trois ans ont passé. Les jumeaux ne se parlent plus depuis longtemps. Jude se cache désormais sous son uniforme anti-drague : vêtements trop grands, cheveux coupés et cachés dans un bonnet.  Quant à Noah, il est devenu… normal. Il ne touche plus à ses crayons. Il a même des amis. On dirait bien que les jumeaux ont échangé leurs personnalités… Quel événement a pu être assez brutal ? Quel secret est assez douloureux pour briser le lien qui les unissait depuis la formation de leurs premières cellules ? Il aurait au moins fallu quelque chose comme… le Soleil qui s'éteint d'un coup. Et ils ont chacun, à leur manière, appuyé sur l'interrupteur.

Si vous ne devez lire qu'un seul livre cette année, c'est forcément celui-ci. Des fans de John Green dans la salle ? Vous allez adorer ! On retrouve ici un peu de son univers, mais n'a rien à lui envier. Elle sait nous faire rire du début à la fin et pose la vie elle-même sur le papier, en y ajoutant un soupçon de magie qui ne laissera personne indifférent. On dévore page après page, comme on courrait à travers une galerie de tableaux explosifs et multicolores.

Lire Le Soleil est pour toi, c'est se faire des amis étranges et inoubliables, vivre trois… non, quatre histoires d'amour, rire (beaucoup), pleurer (un peu), et apprendre à se mettre davantage de couleur et de magie dans les yeux. Lire Le Soleil est pour toi, finalement, c'est avoir droit à sa propre part de Soleil.

Quel bonheur ! Anna et Froga sont de retour, en version longue. Cinq albums et une historiette bonus sous une seule reliure : les éditions Sarbacane nous gâtent.

Pour une fois, une publication en intégrale n'est pas réservée à une série qui cartonne en tête de gondole ou à de vieux albums qu'on cherche à revendre aux mêmes collectionneurs qui les ont déjà achetés deux ou trois fois dans d'autres formats. Ici, c'est le meilleur de la BD d'humour pour enfants qui est proposé en dose massive.

Ceci dit, sans figurer dans les premières places des gros vendeurs en supermarchés, Anna et Froga connaissent un vrai succès auprès des lecteurs (les plus vieux comme les plus jeunes, en France comme au bout du monde). Mais cet engouement, la grenouille et sa copine ne le doivent ni à un marketing tapageur ni à l'application de recettes lues cent fois ailleurs.

Bien au contraire.

Depuis cinq albums, Anouk Ricard nous a rendu familier son univers frappadingue. Les héros de ses aventures sont Anna, une petite fille à frange et robe rouge, sans famille ni parents, dont les compagnons sont Froga, une grenouille en bottes en caoutchouc, Christophe, un ver de terre rose à gros yeux et René, un chat abruti, vêtu d'un seul t-shirt bleu.

 Et j'allais oublier Bubu, un chien de bonne famille, qui se vante à longueur de planches, n'est doué pour rien, mais possède le matériel dernier cri pour pratiquer toutes les activités dans lesquelles il expose sa nullité intégrale : tennis, golf, camping. Comptez sur lui pour assurer l'ambiance.

Les personnages sont déjà bien barrés et pourtant l'humour d'Anouk Ricard ne naît pas uniquement de la confrontation de protagonistes tordus et maladroits : ses héros sont dotés d'un humour féroce et s'envoient des piques à tour de bras. Ils rigolent beaucoup et, grâce à la maladresse, la mauvaise foi ou la bêtise des uns et des autres, chaque situation a priori banale part rapidement en vrille.

Relire en famille

Ne vous fiez pas au dessin faussement naïf et au décors gentillets, qui laisseraient présager des histoires nunuches pour enfants en bas âges. Comme dans sa brillante série « Les Experts », publiée dans la revue Cyclope, Anouk Ricard a le don pour délirer à partir d'éléments très simples. Un séjour au camping ou un bricolage à offrir, une séance de golf ou un canular téléphonique suffisent à déclencher l'histoire et lancer les personnages sur orbite. Les gaffes et péripéties s'enchaînent jusqu'à ce que la situation atteigne des sommets absurdes.

Si les albums d'Anna et Froga sont hilarants à la première lecture, ils se laissent lire et relire en famille. Même quand on se souvient de la trame, on savoure à chaque fois les dialogues corrosifs, les regards outrés, les rebondissements imprévisibles et les chutes désabusées. Rarement la BD tout public réservées aux plus jeunes considère-t-elle ses lecteurs avec autant d'intelligence. Elle leur fait pleine confiance pour saisir les sous-entendus et ressentir les émotions des personnages, bien souvent laissés dans le vide par leurs amis.

D'un point de vue graphique également, la série mise sur la capacité des lecteurs à passer d'un type de représentation à un autre, du code de la BD à bulles à celui de la peinture ou des pictogrammes, en tournant simplement la page. En effet, après quelques planches au trait naïf et aux à-plats en couleurs primaires, on retrouve Bubu, René et les autres en version pinceau, sans paroles souvent, avec de nouvelles textures et un traitement plus mature, mais le même humour décapant.

Que vos enfants travaillent bien à l'école et que vous cherchiez un cadeau pour les récompenser, qu'ils n'aiment pas lire et que vous souhaitiez les encourager, qu'ils jouent trop aux jeux vidéo et que vous cherchiez à les éloigner, qu'ils aient tant lu qu'ils n'aient plus rien à se mettre sous les yeux, peu importe la motivation, amenez-les de force chez votre libraire préféré et fourrez-leur l'intégrale d'Anna et Froga sous le nez. Et lisez-la avec eux, c'est vous qui ne pourrez pas quitter le magasin sans l'emporter !

Pour mettre en avant les trésors enfouis dans les profondeurs du Journal de Tintin, Le Lombard poursuit sa campagne de réédition des aventures de Luc Orient (voir l'intégrale, tome 2), avec cette fois encore quatre épisodes mêlant science-fiction, certes toujours datée, mais à laquelle il ne faudrait finalement qu'un léger coup de rafraîchissement pour devenir un excellent ouvrage.

Ici, on se retrouvera plongé dans , pour aller à la rencontre d'une colonie d'humains, agissant sur un modèle très proche des fourmis, et dirigés par une voix, sorte de conscience collective. Et son fondateur aurait mis au point une technologie fantastique, qui 1.500 ans plus tard lui permet de communiquer.

Peut-être préférerez-vous passer 24 heures pour la planète Terre, alors qu'un fou prétend pouvoir détruire notre belle bleue, et menace tous les pays de mort. Sauf que face à un dément qui n'a pas de conditions à avancer, peut-on espérer négocier ?

Il faudra d'ailleurs franchir La porte de cristal pour aller à la rencontre d'un peuple alien errant depuis la fin de leur planète. Tentant de retrouver un habitat sain et auquel ils pourront s'adapter. Mais d'où viennent ce soldat de Napoléon et ce paysan romain ?

Enfin, vous pourrez naviguer dans La vallée des eaux troubles. Un véritable traquenard, plus mortel que L'île du Docteur Moreau, où les créatures semblent rejaillies d'une préhistoire fantastique, mais en même temps liées à leur créateur. Encore un fou ? Ou un pur génie ?

On retrouve avec toujours autant de plaisir ce grand classique de la BD, qui, pour 17,50 €, montre encore une fois combien Greg avait une imagination fertile et, bien que l'on y retrouve des éléments tirés des pulps américains, la réalisation a vieilli, mais reste efficace, on ne peut plus.

Le site donne envie de lire et nous en sommes très fier. Le site Les Histoires Sans Fin donne peut-être parfois également envie d'écrire à nos collaborateurs et ça, nous en sommes encore plus fier…

Récemment, Eli Esseriam et Ambre Viaud, chroniqueuses albums et romans, ont fait paraître, chacune de leur côté, deux ouvrages de qualité dans deux style totalement différents:

Par ordre alphabétique, Eli Esseriam s'est attaqué à un sujet extrêmement original, qui plus est en littérature jeunesse, les Cavaliers de l'Apocalypses, dans Apocalypsis. Une série en cinq tomes dont le premier Cavalier Blanc: Alice (Editions Nouvel Angle) est apprécié et déjà chaudement recommandé par une bonne partie de la blogosphère.

Les cinq tomes vont tous paraître entre 2011 et 2012. Les quatre premiers sont les portraits à la première personne de chaque cavalier. Le cinquième, Omega, est leur rencontre!

Devant la violence de certaine scènes (oui un Cavalier de l'Apocalypse, ce n'est pas un Bisounours…) l'éditeur le recommande aux lecteurs de plus de 15 ans…

Le tome 2, Cavalier Rouge:Edo devrait paraître le 19 janvier 2012.

Ambre Viaud, dans un genre totalement différent nous parle d'art. Cet art, vous l'avez déjà croisé un jour ou l'autre. Au détour d'une rue, à l'angle d'un immeuble, sur un pont, dans un parc… C'est l'art de rue, le Street Art comme l'on dit en anglais. Street Art, Un musée à ciel ouvert est un remarquable album sur une forme artistique que l'on croise tous les jours, tellement présente que l'on n'y fait même plus attention…

Découvrez qui sont Bansky, Jef Aérosol, Miss.Tic, Space Invader et tous les autres qui nous montrent régulièrement que l'art n'est pas obligatoirement entre quatre murs et qu'il ne faut pas avoir fait une école spécialisée pour en apprécier toutes les subtilités…

Tout le reste de l'équipe souhaite à Eli et Ambre de continuer dans cette belle voie ! Bravo les filles !