Camille Claudel. Le génie est comme un miroir

Onze copains, une photo souvenir avant les vacances. C'est l'été de l'après-bac, l'été de la majorité pour ces onze jeunes issus de milieux différents. Tous vont vivre pendant cette période une journée qui les changera à tout jamais, qui les fera entrer définitivement dans le monde des adultes.

En ce 11 juillet, Leila découvre douloureusement les aléas du métier d'assistante sociale auquel elle se prédestine. Juliette doit se rendre à l'évidence : elle est enceinte ! Et Benjamin – qui reste sourd à ses appels – que fait-il pendant ce temps ? Jérémy, quant à lui, aura finalement toutes les raisons de se réjouir de ce séjour linguistique en Écosse imposé par son père. Alors qu'elle s'envole vers New York, Inès est bien loin d'imaginer la surprise que lui réserve son père. Grâce à un séjour à Lisbonne, Adam prend enfin conscience de ses aspirations profondes… Et finalement, ces tristes retrouvailles, en septembre, à onze moins un. Onze jours, onze jeunes, onze destins. 

décrit le passage de l'adolescence à l'âge adulte avec justesse et finesse. En onze courtes nouvelles, le lecteur suit la journée qui va plonger brutalement chacun de ces jeunes gens dans l'âge adulte et lui faire perdre définitivement son innocence.

La mort, la découverte du monde du travail, l'homosexualité… mais aussi l'amour ou une confiance inébranlable en soi. Anne Vantal offre un roman rédigé dans une écriture sobre, souvent émouvant, parfois drôle, où chacun trouvera un peu de lui-même.

Trois ans de travail pour adapter de manière très personnelle et inédite, la Bible, certains textes notamment fondateurs de notre histoire littéraire et culturelle, avec la liberté et la volonté de leur ôter leurs caractéristiques religieuses originelles.

Un défi relevé haut la main par l'écrivain qui fait de cet ouvrage une véritable œuvre d'art poétique et sensible, accessible à tous, capable d'offrir une lecture romanesque  variée, empreinte de magie et d'émotions, d'aventures et de tragédies, respectueuse des textes anciens mais intensément innovante dans la manière de les raconter.

Des histoires sordides de familles déchirées, des histoires d'amour, des récits de guerre traversés de violence, de beauté, de rêves et même de rires parfois, délivrées tantôt sous forme de contes, de chansons voire même sous forme théâtrale.

L'ensemble est alors varié, sans ennui, plein de rythme et de mouvement, d'une écriture limpide, sans emphases et d'une tonalité plutôt juste, directe, proche du lecteur et s'accompagne d'illustrations surprenantes et superbes (120 au total) de Rébecca Dautremer.

Très personnelles, immédiatement reconnaissables par leur style unique et propre à l'artiste, elles créent l'harmonie avec le texte, apportent une grande profondeur aux personnages, une identité particulière, insolite et belle, faite de couleurs douces, de traits fins, d'une certaine innocence, très éloignées des iconographies religieuses.

Réalisées au crayon, à la gouache ou même à l'encre, elles procurent un apaisement, un bien-être, un plaisir (même si elles sont tristes) et une émotion vive, parfois bouleversante (la naissance de Jésus, sa mort, par exemple), qu'on se surprend à redécouvrir alors, certaines histoires, à les savourer entièrement, mieux qu'auparavant, du temps où la Bible était un ouvrage encore austère, pas toujours accessible, lu  presque par obligation.

Bien sûr cet ouvrage est subjectif, ne rend pas compte de la totalité de la Bible mais il initie sans distinction aux textes fondateurs de notre culture, l'air de rien, simplement en racontant des histoires, en laissant libre cours à l'imaginaire de l'artiste.

Peu importe au final si l'Ange Gabriel devient l'Homme oiseau, si Goliath ressemble à un catcheur, l'essentiel reste le bonheur à tourner les pages, à se saisir d'une histoire puis d'une autre, sans souci de chronologie, à se sentir happé par les dessins qui mènent avec grâce à la rêverie, au voyage, à l'évasion. Et ça, c'est peut être bien plus fort que Dieu, d'ailleurs.

Les originaux du titre Une Bible de Philippe Lechermeier et Rébecca Dautremer s'exposent à Paris au Bastille Design Center du 9 au 11 janvier prochain (exposition-vente).

Départ en trombe pour la toute nouvelle maison des Éditions du Miroire, qui va lancer un flot de « matière grise contre les idées noires » qui nous traversent ces derniers temps. Avec six titres publiés dans un premier temps, suivis d'une parution mensuelle, les éditions prennent en compte que le temps, c'est de l'argent, et pour ne pas gaspiller celui des lecteurs, on s'assurer que les livres se lisent en moins de deux heures.

Vendus 9,90 €, ces formats A5 de 80 pages veulent associer philosophie et humour, pour dérider l'ambiance très morositude actuelle. Le parti pris est simple, pour les créateurs comme pour les auteurs : « Ils ne sont ni polémiques ni partisans. Ils ne détiennent aucune vérité et n’ont pas de leçon à donner. » Si chaque livre est signé « d'un pseudonyme fantaisiste », c'est d'ailleurs pour mieux que s'efface l'auteur derrière les problèmes qu'il pose.

En guise de premiers jets, voilà avec quoi débutera la collection :

Ce qui fait bien six ouvrages, le compte est bon. La maison dispose également d'un site internet, vers lequel nous vous renvoyons avec plaisir et se base, pour les amateurs de pèlerinage, dans le Puy-de-Dôme. En guise de hors-d'oeuvre, on se régalera de cette citation de Pierre Dac : « Si la matière grise était rose, le monde aurait moins d'idées noires. »

Appétissant...

Comme d’autres grands périodiques, les publications DC et Marvel proposent l’achat d’une version numérique des comics et la lecture immédiate sur iPad. En plus d’être la copie conforme de la version disponible en librairies spécialisées, la version numérique sort le même jour, mais plus tôt que la version papier. Et fait craindre des répercussions sur les ventes en kiosques et librairies.

Une perturbation dans le marché de la BD américaine fait figure de révolution puisque l’application commerciale Comixology brise un monopole historique. Jusqu’alors, les détaillants s’approvisionnaient en séries par le biais de la seule compagnie Diamond Distribution.

Une procédure pas si anodine puisque les commandes s’effectuaient 6 mois avant la parution. Avec l’ouverture du marché à une concurrence parallèle, les détaillants pourraient espérer des conditions plus favorables auprès du fournisseur.

Et chez les libraires et revendeurs ?

Mais de la même manière que certains revendeurs craignent que le numérique ne fasse chuter la vente de versions papier, les vendeurs de BD américaine craignent un effet néfaste. D’autant plus que la cible du comics rejoint celle de l’iPad, bien plus que celle de l’ebook. Si la lecture de petits caractères ne bénéficie pas des dernières technologies en matière d’encre numérique sur tablette tactile, le comics lui devient très plaisant grâce à un affichage haute définition.

Secteur à part du marché de l’industrie papier en Europe, le comics prouve, dans la douleur, qu’il est un modèle économique égal aux autres acteurs de l’industrie du livre. Il semble toutefois que certaines initiatives mises en place pourraient retenir une partie des amateurs de Stan Lee dans leurs habitudes d’achats.

Avantage papier

À la différence du livre qui ne peut opposer que son utilisation confortable à l’ebook, le comics profite de choix éditoriaux bien vus comme des compilations de séries en format livre grand format, et surtout sur un papier de qualité supérieure. Feuilleter un illustré sur papier glacé est un plaisir tactile auprès duquel la navigation du bout de doigts fait office de gadget amusant… quelques instants.

Et devant la finesse et la flexibilité des petits mensuels, la compacité de l’iPad n’impressionne pas.

Observer, se poser des questions, imaginer, inventer, dépasser sa propre perception de son monde. Faut-il être un génie pour cela? Que nenni ! Eureka alors ! Ouvre vite ce livre!

Serait-je à la hauteur de Léonard de Vinci ou de Agatha Christie devant une feuille de papier ? Ai-je le talent pour devenir un grand écrivain, lancer une nouvelle mode, inventer des machines qui n'existent pas encore?

Evidemment non, crieront les mauvais esprits! Et pourtant, il est à la portée de chacun de pouvoir se servir de son cerveau et de se montrer déterminer. Grâce à cet ouvrage, les petites choses que les enfants vont découvrir seront des petits pas pour leur monde et peut-être un jour, un grand pas vers le métier dont ils rêvent! Au bout de ses lectures, une aventure, le plaisir de découvrir, de partager avec les copains ses découvertes.

Nous ouvrir au monde dans lequel nous vivons, voici l'objectif de ce documentaire scientifique très original. A partir de quelques tests ludiques, Philippe Brasseur invite les jeunes lecteurs à développer leur intellect de façon simple et étonnante. Evoquant de grands «génies» ou certains esprits artistiques originaux en rupture avec leur époque, l'ouvrage met à l'honneur l'esprit prodigieux d'entreprise et de découverte, dans tous les domaines créatifs possibles. De Darwin à Lady Gaga, de Pablo Picasso à Walt Disney, nous constatons la passion, le plaisir apporté et les changements que ces artistes ont apportés à leur art, leur public et aux mentalités pour les faire avancer. Un sésame à la portée des enfants à certains niveaux, afin d'aiguiser leur regard et leur esprit critique. Une observationdu simple au fabuleux, des jeux de sens afin de stimuler la curiosité, de toutes ces expérimentations découlent les grandes découvertes de l'humanité et probablement bientôt de riches expériences personnelles à petits niveaux. En avant ! Génie toi-même!