Akila Kizzi

Akira, la série du mangaka Katsuhiro Ōtomo, n’a plus à prouver son caractère culte. La célèbre saga post apocalyptique, publiée entre 1982 et 1990, se déroule entre 2019 et 2020 au Japon. Adaptée dès 1988 en film d’animation par Katsuhiro Ōtomo lui-même, l'œuvre n’en est pas à sa dernière adaptation, puisqu'une nouvelle version, en prise de vues réelles, est attendue...

Véritable personnage principal du manga de Katsuhiro Otomo autant que de son adaptation en animé, la moto rouge de Shotaro Kaneda, dans Akira, est l'un des objets les plus cultes de la pop culture. Un studio barcelonais en a réalisé une réplique, avec moteur électrique et néons sur les jantes. 

Akira Toriyama, le mangaka derrière la série emblématique Dragon Ball, s'est éteint à l'âge de 68 ans ce 1er mars, des suites d'un hématome sous-dural aigu, révèle Bird Studio, qu'il a fondé. Son manga phare, qui mélange humour SF et sagesse, a débuté il y a pile 40 ans, et continue de paraître dans sa dernière suite, Dragon Ball Super.

Le projet Akira pourrait bientôt être rebaptisé Akira-rlésienne : à force d'être annoncé, repoussé, annulé, retardé, suspendu, repris, et on en passe et on en oublie, plus personne n'y croit. Du moins, Dante Harper semble s'être laissé convaincre que le projet était toujours sur le plan de travail. 

Un mystère est résolu concernant les origines familiales du super guerrier à queue de singe. Pour le 30e anniversaire de sa série Dragon Ball, créée en 1984, le mangaka Akira Toriyama a représenté pour la première fois le visage de la mère de Sangoku. On connaissait déjà le papa, un dénommé Baddack le fiston en plus patibulaire, et voilà que l'auteur s'est finalement décidé à mettre en scène l'histoire d'amour qui liait le personnage à une certaine Gine.

Une grande rétrospective Akira Kurosawa est lancée depuis le 25 janvier 2017 : l'occasion de redécouvrir ses films, mais aussi ses inspirations et ses obsessions. En 1962, le réalisateur japonais adapte pour la première fois un roman de Shūgorō Yamamoto, Jours de Paix.

C'est à distance sanitaire et en petit comité qu'a été attribué ce jour à Akira Mizubayashi le Prix des Libraires 2020 pour son Âme brisée, roman paru chez Gallimard. 

Le projet d'adaptation en film live d'Akira devrait entrer en production fin février/début mars. On se souviendra que ce projet de film a été plus d'une fois reporté à cause de divers problèmes (budget prévisionnel trop élevé, scénario à revoir, changement de réalisateur...).

Avec l'adaptation de La Tour Sombre de Stephen King, Akira fait partie de ces projets que même les studios hollywoodiens peinent à concrétiser. En juin dernier, les studios Warner Bros récupéraient malgré tout ce serpent de mer, et des rumeurs — confirmées — promettent Christopher Nolan au poste de producteur pour... une trilogie. 

Allez, Warne Bros ne semble pas décidé à lâcher prise : Akira, le serpent de mer, prend un souffle nouveau, Marco Ramirez. Chargé d’adapter le manga de Katshuhiro Otomo, il récupère là un lourd héritage : en mars dernier, les dernières nouvelles n’étaient pas vraiment réjouissantes, l’adaptation était au point mort. 

Depuis 2005, le Conseil général du Pas de Calais et l’association Colères du présent organisent un prix littéraire, dans le cadre du Salon du livre d’expression populaire et de critique sociale du 1er mai à Arras.

Ankama Presse vient de lancer l'année 2011 avec une nouvelle forme de prépublication dans le magazine Akiba Manga, qui propose une interaction avec les lecteurs.

Il se pourrait bien que Akira Toriyama reprenne en main son oeuvre phare Dragon Ball. Selon cette rumeur, le mangaka aurait été convaincu par la Shueisha de donner une suite à Dragon Ball.

Rashōmon, film culte d'Akira Kurosawa sorti en 1950, est de retour au cinéma à l'occasion d'une restauration 4K inédite. L'occasion de redécouvrir ce chef-d’œuvre inspiré de deux contes d'Akutagawa Ryunosuke, Dans le fourré et Rashōmon.

Deux grands maîtres du manga vont collaborer ensemble pour une mini série (qui devrait tenir sur deux ou trois tomes) et qui sera publiée à partir du 10 décembre dans le Weekly Young Jump de Shueisha.

En fait, deux grands maîtres c'est peu dire car il s'agit d'Akira Toriyama (Dragon Ball, Dragon Ball Z, Docteur Slump...) et de Masakazu Katsura (Video Girl Aï, Shadow Lady, Zetman, Wingman...). Ils avaient déjà travaillé ensemble en 2008 pour un one shot (histoire en un tome) intitulé Sachie-chan Guu !

Le projet d'un film Akira, éternellement repoussé, se concrétise : les scénaristes se sont succédé, et la Warner, propriétaire des droits d'adaptation de l'œuvre de Katshuhiro Otomo, peinait à en faire une adaptation pour le cinéma. Si le nom de Christopher Nolan vient de s'associer au projet, et lui apporte un peu plus de crédibilité, George Miller a décliné la proposition des studios pour le poste de réalisateur : Mad Max passe devant.

Le Live-action autour de Akira aura fait long feu, et le projet laissera un goût d'inachevé dans la bouche. Surtout que les créateurs ont libéré une flopée de belles images autour de ce projet, et principalement le réalisateur Ruairí Robinson, qui a mis sur la toile toute une série de jolies choses à voir.

Entre 1982 et 1990, Katsuhiro Otomo tient en haleine les lecteurs de la revue Young Magazine (Kodansha) avec sa série Akira. En 1988, le créateur lui-même décide de se tourner vers le cinéma en réalisant lui-même l'adaptation en anime de son oeuvre.

Shūgorō Yamamoto est l'un des pseudonymes les plus célèbres de Satomu Shimizu, romancier japonais. Auteur de livres pour enfants et de romans policiers, il préfère de loin les œuvres historiques qu'il présente sous la forme de romans populaires. En 1965, avec Barberousse, Akira Kurosawa adapte son roman Akahige shinryotan.

Dans le paisible village Pingouin, le docteur Slump, professeur et inventeur de génie, crée un robot dernier cri ayant l’apparence d’une petite lle. Il l’appelle Arale et décide de dissimuler ses origines... Avec un sacré caractère, une force herculéenne, beaucoup de bonne humeur et de la spontanéité, elle va chambouler toutes les habitudes des habitants de Pingouin en provoquant catastrophe sur catastrophe.

C'est un choix historique, d'après les spécialistes : pour sa première collaboration, Chanel a choisi de travailler avec Pharrell Williams, et non avec un couturier ou un designer. La collection, mais aussi la promotion autour de cette collaboration, ont été inspirées par l'œuvre phare de Katsuhiro Otomo, le manga Akira, publié dans les années 1980 et devenu un anime en 1988.

Toute la semaine, la librairie La Cour des grands propose de redécouvrir l’un de ses livres phares, « plus qu’une bibliothèque idéale, des titres emblématiques ». Nous débutons aujourd’hui avec Akira Yoshimura et Naufrages.

Akira, film sorti pour la première fois en 1991, sera de retour dans les salles à partir du 19 août 2020, dans une version entièrement restaurée, qualité 4K. L'occasion de redécouvrir le film d'animation de Katsuhiro Otomo, adapté de son propre manga, un chef-d’œuvre du genre.

Short Peace, le trailer explique bien à quel point le nom est bien trouvé. Cette compilation de quatre courts fait fusionner vision futurise, folklore médiéval et moderne dans des scènes de combats bien familières. Adaptés de l'œuvre de Katsuhiro Otomo, ces animés encadrent la pièce maîtresse Akira, publié dans les années 80.

Ce que je vais raconter maintenant est strictement exact. C'était Dimanche dernier, dans le TGV qui me me reconduisait à Paris. Deux heures vingt à tuer, en lisant bien sûr. Et j'avais avec moi un livre qu'il me tardait d'ouvrir: "Jusqu'à plus soif" de Jean Amila, alias Jean Meckert dont j'ai déjà parlé ailleurs à propos de son beau livre: "Nous sommes tous des assassins." Je m'installe, pas grand monde, tranquille, mon bouquin sur la tablette. Le train démarre, à l'heure. J'ouvre "Jusqu'à plus soif" trouvé en occasion sur un site. Et soudain...

Les épisodes des Simpson sont toujours précédés de cette petite séquence d’introduction, devenue avec le temps un véritable spectacle en soi. Des hommages multiples y sont rendus. Mais cette fois, Bartkira relève du mash-up parodique, inspiré par une idée de Ryan Humphrey, et qui croise le monde de Katsuhiro Ōtomo. Bienvenue à Neo-Springfield. 

Nos confrères d'ActuCiné ont mis en ligne un très intéressant dossier sur le film Dragon Ball Évolution.

Dans ce dossier, il sera question du travail de l'équipe sur les scènes d'action, les effets spéciaux, le maquillage, les inspirations architecturales et l'idéologie. Vous y retrouverez aussi un synopsis assez détaillé avec des citations de tous les acteurs principaux par rapport à leur personnage.

Enfin, et on l'attendait avec impatience, maître Akira Toriyama s'exprime sur le film. Le mangaka reste mitigé, on le sent un peu en retrait et dégagé de cette production. Il déclare :

« En tant que créateur, je me suis d’abord dit ‘Huh ?’ En voyant le scénario et le design des personnages, mais le réalisateur, l’équipe et le reste ne sont que des gens ultra calibrés. Peut-être que la meilleure façon pour moi et tous les fans de l’apprécier est de voir ça comme un Nouveau Dragonball d’une autre dimension. Peut-être bien que ça va devenir un chef d’œuvre de puissance ! Hey, j’ai hâte de le voir ! ».

En clair, attendons de voir les gens qui travaillent sur ce film sont des professionnels ils savent ce qu'ils font. Cela dit à l'évidence la bande-annonce n'a pas convaincu les fans, il suffit de voir vos commentaires.

Comme c'est le cas pour Entre le ciel et l'enfer, Les Salauds dorment en paix d’Akira Kurosawa ressort en salles dans le cadre d'une rétrospective. Un de ses films noirs les plus engagés contre la corruption qui minait le milieu des affaires dans le Japon de la fin des années 50. C'est l'occasion de revoir plusieurs oeuvres du réalisateur des Sept Samouraïs et de le voir revisiter le genre du thriller à sa façon. 

Katsuhiro Otomo obtenait en janvier 2015 le Grand Prix d’Angoulême, plus prestigieuse récompense du Festival international de la bande dessinée d’Angoulême. Un an après, il se plie donc à la tradition en signant l’affiche de l’édition 2016. C’est une première : un auteur asiatique pour incarner l’un des plus anciens festivals européens. Pour le festival, il s’agit aussi de rappeler sa vocation de toujours de rayonner à l’international.